REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Trzy najlepsze sposoby na nakręcenie pionowego wideo Twojego projektu filmowego

W tym artykule przyjrzymy się trzem powszechnym sposobom tworzenia pionowego cięcia wideo w formacie 9:16 w Twoim projekcie — i miarom każdego z nich.

Pionowe dostarczanie materiałów wideo to problem, z którym filmowcy mają do czynienia przez ostatnie kilka lat. Klienci chcą swoich „kinowych” treści szerokoekranowych, ale chcą również pionowej wersji ich treści do użytku na Instagramie, Snapchacie i Facebooku. Zakładając, że nie tylko nagrywasz w telefonie . . . oto trzy popularne metody, aby dać swoim klientom to, czego chcą.

1. Metoda postu

Najpopularniejszą metodą jest metoda postu lub cięcia centralnego. DP i reżyser mogą nawet nie wiedzieć, że klient zaprezentuje swój projekt w trybie pionowym — zamiast tego dom postprodukcyjny otrzymuje prośbę o wycięcie w środku ostatecznego, zatwierdzonego montażu w rozdzielczości 1080×1929, a następnie wgranie na Instagram i inne kanały mediów społecznościowych.

Problem z tą techniką polega na tym, że zwykle wydaje się klaustrofobiczna. Kadry wydają się nieprzyjemne i są bardzo ciasne — chyba że DP ma na uwadze pionowość (zwykle ze szkodą dla panoramicznego ekranu 16:9).

Można strzelać w ten sposób i mieć przyzwoity obraz w obu proporcjach, ale wymaga to planowania. Większość monitorów i niektóre aparaty umożliwiają ładowanie niestandardowych prowadnic lub nakładek, dzięki czemu można kadrować zarówno ramki pionowe, jak i poziome.

2. Odwracanie aparatu

Mniej kompromisowym rozwiązaniem wideo w pionie jest nagrywanie drugiej wersji ujęć z aparatem z boku, co daje dodatkowy materiał do edycji. Nie jest to tak czasochłonne, jak mogłoby się wydawać — przynajmniej na planie.

Gdy będziesz zadowolony z ujęcia, odwróć aparat i monitor na bok i wykonaj jeszcze jedną wersję. Ty lub redaktor możecie włączyć ten materiał do innego cięcia.

To prawie podwoi Twój czas w poście, ponieważ jest nowy projekt do wykonania, ale będzie wyglądał nieskończenie lepiej niż cięcie na środku, ponieważ będziesz mógł wybrać odpowiedni obiektyw i kadrowanie do swoich ujęć.

To zdecydowanie najlepiej nadaje się do krótkich treści — takich jak trzydziestosekundowe reklamy — ponieważ pochłonie to Twój czas na przygotowanie, kręcenie i edycję.

3. Metoda skumulowanej kamery

Jeśli nie chcesz (lub nie możesz) wykonywać dodatkowych dubli, musisz jednocześnie nagrywać wersje poziomą i pionową. Może to oznaczać posiadanie drugiej kamery tuż obok kamery A, która jest wyświetlana w pionie, lub podłączenie innej kamery do kamery głównej i jednoczesne włączenie obu.

Najlepszą praktyką jest dodanie kolejnej osoby obsługującej kamerę do obsługi i zsynchronizowanie drugiej kamery za pomocą kodu czasowego, aby redaktor mógł edytować obie jako jedną.

Ponieważ klienci często niechętnie płacą za dodatkową siłę roboczą, zamocowanie kamery z boku klatki kamery A działa całkiem nieźle, jeśli operator nie musi ustawiać ostrości podczas ujęcia i może zachować ujednolicone ustawienia.

Niezależnie od zastosowanej metody, wideo w pionie jest dostępne w najbliższej przyszłości, więc warto dowiedzieć się, jak uzyskać najlepszy możliwy obraz.


  1. Uniwersalny edytor wideo, który ulepszy Twój projekt wideo

  2. 4 najważniejsze zasady dotyczące sieci dla Twojej firmy produkującej wideo

  3. Usprawnij swój film lub projekt wideo za pomocą asystenta redaktora

  4. 5 sposobów na wyostrzenie perspektywy edycji filmów i wideo

  5. Edycja wideo 101:Dowiedz się, jak nadać tempo swojemu projektowi

Produkcja wideo
  1. Zrób matematykę:planowanie sesji na zielonym ekranie

  2. Co robić i czego nie robić w pisaniu sloganu do filmu lub projektu wideo

  3. Jak wybrać swoją pierwszą kamerę wideo:kompletny przewodnik

  4. Jak wybrać najlepszą kamerę do produkcji wideo?

  5. 5 sposobów, w jakie możesz oświetlić swój następny projekt horroru

  6. Jak używać kolorowych pojemników na dym w następnym filmie lub projekcie wideo?

  7. Jak zbudować wizualną historię w swoim filmie lub projekcie wideo