Ten samouczek jest przeznaczony dla osób, które mogą być nowe w fotografii i chcą robić piękne zdjęcia HDR. Po wymyśleniu procesu jest to całkiem proste. W mgnieniu oka stworzysz niesamowite zdjęcia egzotycznych wakacji lub po prostu swojego lokalnego miasta.
Jeśli już robisz zdjęcia HDR, zapoznaj się z moimi wskazówkami.
Wszystko czego potrzebujesz to podstawowa lustrzanka cyfrowa, trochę oprogramowania, statyw i oko na zapierające dech w piersiach miejsca. Podczas moich podróży zauważyłem, że najtrudniejszą rzeczą jest znalezienie tego, co sfotografować.
Co to jest HDR? Szybko skrócę. HDR oznacza High Dynamic Range, co oznacza zdjęcie, które ma wszystko prawidłowo naświetlone. W tym samouczku zrobimy wiele zdjęć i połączymy najlepsze części w jedno dzieło sztuki.
Czego będę używał w tym samouczku
- Canon T1i (możesz go użyć za około 249 USD)
- Statyw Dolica Proline (świetny statyw za te pieniądze ~49 USD)
- Photomatix (99 USD – użyj kodu promocyjnego „HitTheButton ” i zaoszczędź 15% )
- Oko do szczegółów
- Moje przykładowe pliki
Używam mojego starszego sprzętu, aby pokazać, że nie potrzebujesz najwyższej klasy sprzętu, aby uzyskać doskonałe wyniki, ale jeśli jesteś zainteresowany, możesz obejrzeć mój sprzęt fotograficzny.
Nasz wynik końcowy
Przeglądaj
Jak wspomniałem wcześniej, znalezienie interesujących scen do sfotografowania jest jedną z najtrudniejszych i najbardziej satysfakcjonujących części fotografii HDR. Lubię myśleć, że jeśli obiekt nie jest interesujący, gdy jest nieedytowany, nie będzie interesujący, gdy zmodyfikujesz zdjęcie, więc upewnij się, że uchwyciłeś coś, co uważasz za interesujące.
Najlepiej sfotografować coś z dużym kontrastem, aby wykorzystać efekt HDR. Dobrym przykładem jest zrobienie zdjęcia słonecznego dnia przez okno w ciemnym pokoju. Na zdjęciu zauważysz, że obszar na zewnątrz będzie bardzo jasny (lub prześwietlony), podczas gdy wnętrze pokoju będzie odpowiednio wyeksponowane lub odwrotnie. Stosując algorytmy HDR do zdjęcia, najlepsze fragmenty każdego zdjęcia sprawiają, że każdy aspekt zdjęcia jest odpowiednio wyeksponowany.
Polecam wschody/zachody słońca, budynki/wnętrza lub oświetlone sceny nocne. Robienie zdjęć około południa zwykle daje słabe rezultaty, ale jestem pewien, że możesz być kreatywny.
Skonfiguruj swój aparat
Robienie zdjęć z odpowiednimi ustawieniami jest bardzo ważne dla zdjęć HDR. Oprogramowanie, którego będziemy używać (Photomatix) działa lepiej, gdy ma kilka zdjęć do przechwytywania danych. Potrzebujesz więc stabilnego ujęcia i wielokrotnych ekspozycji, aby uzyskać odpowiednie efekty, dlatego powinieneś używać statywu. Większość lustrzanek cyfrowych ma opcję automatycznego bracketingu wielu ekspozycji, co wykona większość pracy za Ciebie.
Co najważniejsze, twój aparat powinien nagrywać w formacie RAW, a nie jpeg. Zdjęcia RAW pozwalają na poprawną edycję zdjęć. Jeśli nie jesteś przyzwyczajony do robienia zdjęć RAW, zauważysz, że nie będziesz w stanie przesłać ich bezpośrednio do Internetu, jak jpegi. Korzystanie z oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom może pomóc w zarządzaniu wszystkimi zdjęciami RAW wraz z ich edycją, ale to samouczek na inny dzień. Będziemy produkować jpeg z plików RAW, więc nie ma się czego obawiać.
Nie krępuj się kreatywnie korzystać z opcji, ale zwykle ustawiam aparat w trybie priorytetu przysłony (zwykle „AV” na pokrętle). Spowoduje to zablokowanie przysłony podczas robienia wielu zdjęć, dzięki czemu nie będziesz mieć innej głębi ostrości na każdym zdjęciu (dowiedz się więcej na ten temat w podstawowym samouczku fotograficznym). Jeśli fotografujesz zachód słońca, spróbuj użyć przysłony f/16 lub f/22, co stworzy standardowe promienie światła wychodzące ze słońca.
Następnie musisz zrobić automatyczny wspornik aparatu, który automatycznie wykona wiele zdjęć o różnych ekspozycjach. Używam Canona w tym samouczku (Oto przewodnik T2i dotyczący automatycznego braketingu), ale jeśli masz Nikon, zapoznaj się z instrukcją lub YouTube. Normalnie mam ustawiony na przejęcie -2,0,+2. Dzięki temu uzyskasz duży wybór zdjęć do pracy.
Po ustawieniu wszystkich tych ustawień zwykle używam 2-sekundowego timera wbudowanego w aparat. To pozwala mi nacisnąć przycisk wtedy aparat opóźni się o 2 sekundy i zrobi wszystkie moje zdjęcia z automatycznym braketingiem. Korzystanie z samowyzwalacza to świetna alternatywa dla pilota, ponieważ nie trzeba nosić ze sobą dodatkowego sprzętu. Głównym powodem korzystania z pilota lub timera jest zmniejszenie drgań, ponieważ gdy przytrzymujesz przycisk, możesz lekko się poruszyć.
Wystarczy przejrzeć:ustaw aparat na statywie, ustaw aparat w trybie RAW, ustaw pokrętło w trybie AV z f/16, włącz autobraketing z 2-stopniowymi odstępami (-2,0,+2) i 2 sekundami samowyzwalacz włączony. Oto ustawienia, których będę używał, ale nie krępuj się i nie krępuj się, wystarczy nacisnąć przycisk.
Oto 3 zdjęcia, których użyję w tym samouczku.
Edytuj w Photomatix
Po zaimportowaniu plików raw z aparatu na komputer, umieścisz je w Photomatix. To bardzo proste. Kliknij „Załaduj zdjęcia w nawiasach”, a następnie wyszukaj zdjęcia, których chcesz użyć. Wykorzystam moje 3 pliki RAW z mojego zdjęcia tego niesamowitego domu na wzgórzu.
Teraz, gdy pliki zostały wybrane i mają zostać przetworzone, będziesz musiał wypełnić kilka opcji. Są to opcje dla większości moich zdjęć. Robię zdjęcia na statywie i sprawdzam „redukuj aberracje chromatyczne”, które są fioletowymi smugami, które mogą pojawić się na niektórych zdjęciach.
Teraz, gdy zdjęcie jest wyrównane, a w Photomatix będziesz mieć wiele suwaków do dostosowania. Przejdę przez ustawienia wstępne po prawej stronie tylko wtedy, gdy coś wygląda dobrze na początek, ale przez większość czasu używam ustawień domyślnych i dostosowuję je stamtąd.
Oto mały podział na suwaki, których faktycznie używam. Gorąco polecam zabawę wszystkimi opcjami i nauczenie się własnego stylu, ponieważ dzięki temu oprogramowaniu możesz uzyskać wiele różnych wyników.
Zawsze wybieram „Ulepszanie szczegółów” jako moją metodę, ale użycie innej metody spowoduje powstanie różnych suwaków.
Siła – Przez większość czasu ustawiam to na 100%, ponieważ wzmacnia to efekt.
Nasycenie kolorów – To różni się w zależności od zdjęcia, ale chcę, żeby w domu na tym zdjęciu było zimno, więc trochę zmniejszam nasycenie. W bardziej kolorowej scenie możesz chcieć ją podbić (wolę nigdy nie iść zbyt ekstremalnie, zobacz /r/ShittyHDR na reddicie).
Kompresja tonów – To głównie wpływa na jasność zdjęcia. Ponieważ zaczęło się słabo, lekko wbijam się w to zdjęcie.
Kontrast szczegółów – Zasadniczo kontrast na zdjęciu. Zwykle nigdy nie przypisuję tej opcji wartości ujemnej.
Dostosowania oświetlenia – To chyba najważniejszy suwak. Zasadniczo wpływa to na wygląd „HDRy” zdjęcia. Do tego zdjęcia chcę uzyskać łagodny efekt z niebem i budynkiem, więc używam wartości dodatniej (wartości ujemne sprawiają, że zdjęcia wyglądają na bardziej HDR i mogą czasami sprawić, że będą wyglądać, jakby były pod folią).
Płynne podświetlenia – W pewnych okolicznościach niebo może wydawać się ciemne w ciągu dnia. W takich przypadkach zmienię tę opcję, ale przy tym konkretnym zdjęciu chciałem, aby niebo było ciemne, ponieważ na zewnątrz było zachmurzone.
Czarny punkt – Prawie zawsze lekko uderzam w to, ponieważ wpływa to na ilość czerni na zdjęciu, a domyślne ustawienie to brak, czego nie lubię.
Mikro-wygładzanie – Może to wpłynąć na ostrość zdjęcia. Zwykle stawiam to od 0 do 2, ponieważ lubię, gdy moje zdjęcia są bardzo ostre i wyraźne.
Po kliknięciu Gotowe otrzymasz kilka opcji wykończenia. Lekko podskoczyłem kontrast dla tego zdjęcia. Po zakończeniu kliknij „Zapisz końcowy obraz” w panelu skrótów przepływu pracy.
Gdy wszystko będzie gotowe, obraz zostanie scalony przy użyciu najlepszych części wszystkich 3 zdjęć. W moim normalnym przepływie pracy idę znacznie głębiej, ale ten prosty samouczek pomoże Ci zacząć tworzyć świetne zdjęcia HDR.