W zeszłym miesiącu odpowiedzieliśmy na pytanie „Czy scenarzysta może być reżyserem?” Teraz nadszedł czas, aby odpowiedzieć, czy scenarzysta może być aktorem.
Najprostsza odpowiedź brzmi:tak, scenarzysta może być także aktorem. Czasami scenarzysta występuje nawet we własnych filmach, a przykładów tego jest wiele. To powiedziawszy, robienie obu tych rzeczy wiąże się z wieloma wyjątkowymi wyzwaniami.
Jeśli zrobisz to dobrze, aktorstwo i pisanie może być satysfakcjonującym doświadczeniem. Zwłaszcza jeśli jesteś aktorem, może to być świetny sposób na znalezienie się w idealnej roli.
Jeśli jednak nie będziesz ostrożny, może to być niezwykle stresujące doświadczenie i szkoda dla projektu.
Najpierw przyjrzymy się liście przykładów, które Cię zainspirują i zilustrują, jakie rodzaje filmów najlepiej nadają się do pisania i aktorstwa. Następnie omówimy mocne i słabe strony tej decyzji.
Na koniec, jeśli nadal jesteś zaangażowany w pisanie i granie w filmie, damy ci krótką listę rzeczy, na które musisz uważać zarówno podczas pisania, jak i aktorskiej strony rzeczy.
Przykłady scenarzystów, którzy są również aktorami
Istnieją niezliczone przykłady pisarzy, którzy grają, i aktorów, którzy piszą. Zazwyczaj robi się to w celu rozszerzenia listy kredytów, zdobycia roli niedostępnej dla aktora lub rozwinięcia kariery.
W wielu przypadkach aktorzy szukający prestiżowego filmu lub głównej roli będą próbowali napisać swój idealny film. Jeśli zostanie to zrobione dobrze, może to rozpocząć bardzo udaną karierę, jak widać z Benem Affleckiem i Mattem Damonem w Polowaniu na dobrą wolę.
Nawet ze świetnym scenariuszem i wielkim talentem, zrobienie filmu jest niezwykle trudne i wymaga dużej pomocy z zewnątrz. Chociaż te historie są inspirujące, często stanowią wyjątek od reguły, a samodzielne robienie rzeczy bez pomocy jest prawie niemożliwe.
Współpisanie lub zajmowanie mniejszej roli w filmie, aby umożliwić większym aktorom przywiązanie się, to dobry pomysł. Porozmawiamy o tym później.
Wielcy aktorzy czasami tworzą scenariusze, gdy chcą zrobić własny projekt.
Często zdarza się również, że aktorzy o wielkich nazwiskach piszą scenariusze, jeśli chcą stworzyć bardziej osobisty projekt lub zostać obsadzonym poza swoją typową rolą. Jasnym i niedawnym tego przykładem jest iteracja filmu Narodziny gwiazdy z 2018 roku
Chociaż niektórzy mogą dyskutować o tym, ile Bradley Cooper napisał w filmie, jest on uznawany za pisarza i wykonał fenomenalną pracę aktorską (a nawet reżyserską) w filmie.
W tym przypadku znany aktor wykorzystał swoje nazwisko do pomyślnego opracowania prestiżowego projektu z pasją. Chociaż nie dotyczy to większości z nas, ilustruje zdolność aktora do robienia obu i mocnych stron związanych z pisaniem własnego filmu.
Zwłaszcza jeśli dostosowujesz istniejącą własność intelektualną do własnego projektu, napisanie scenariusza może pomóc ci spersonalizować historię i stworzyć postać, z którą się identyfikujesz. Jako aktor gwarantuje to, że wykonasz najlepszą możliwą pracę.
Uznani scenarzyści wkraczający w świat aktorstwa w dalszej karierze
Nie jest również niczym niezwykłym, że pisarze przenoszą się w świat aktorstwa. Ogromnym tego przykładem jest Thomas Lennon. Po udanej karierze pisarskiej (Noc w muzeum, Herbie Fully Loaded) Lennon zajął się aktorstwem, prawdopodobnie najbardziej znanym jako porucznik Jim Dangle w Reno 911!.
Jeśli jesteś w stanie zrobić karierę aktorską lub pisarską, skończysz z długą listą powiązań branżowych. Jeśli masz szczęście i odniesiesz sukces, będziesz miał menedżerów i/lub agentów. Dzięki wsparciu tych ludzi możesz zacząć angażować się w więcej ról.
Najtrudniejszą częścią tego wszystkiego może być włamanie. Dlatego, w zależności od tego, gdzie masz największy rozpęd, dobrym pomysłem może być wykorzystanie swoich mocnych stron jako punktu startowego w drugiej połowie swojej kariery.
Nawiasem mówiąc, mamy dla Ciebie wiele świetnych zasobów, jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o pisaniu scenariuszy.
Moc bycia pisarzem-aktorem
Chociaż pokrótce wspomnieliśmy o niektórych mocnych stronach bycia pisarzem/aktorem, chciałbym to omówić, ponieważ istnieje wiele korzystnych aspektów.
Oprócz dostosowania roli do siebie, zrozumienie struktury fabuły i tempa w scenariuszach jest niezbędne dla każdego w branży. Samodzielne pisanie skryptów jest jednym z najjaśniejszych sposobów, aby sobie z tym poradzić.
Odwrotnie, jeśli jesteś aktorem i dobrze znasz się na scenariuszach, najprawdopodobniej unikniesz wielu błędów początkujących, które można zauważyć w pisaniu scenariuszy. Należą do nich błędy formatowania, bardzo długie akapity akcji i absurdalna ilość kierunku kamery.
Połączenie pisania i aktorstwa daje również znacznie więcej obszarów, w których możesz współpracować z innymi. Jeśli chcesz włamać się do super konkurencyjnej branży, lepiej nie być selektywnym.
Chociaż nigdy nie powinieneś czuć presji, aby pracować w charakterze, z którym czujesz się niekomfortowo, jeśli chcesz pomagać na różne sposoby bez ego, pomoże ci to zostać zapamiętanym.
Wreszcie, niezależnie od tego, czy jesteś pisarzem czy aktorem, nowym lub uznanym, jest to nieprzewidywalny świat i często może być trudny do znalezienia. Im więcej możliwości, w których możesz pracować, oznacza więcej możliwości i może być mądrą decyzją finansową.
Słabe strony bycia pisarzem-aktorem
Chociaż wszystko powyżej z pewnością brzmi nieźle, istnieją pewne ogromne wady, których powinieneś unikać, jeśli próbujesz działać i pisać. Powszechne jest spotykanie ludzi, którzy myślą, że mogą zrobić wszystko, ale bycie pokornym i realistycznym w swoich umiejętnościach to długa droga.
Jeśli próbujesz wyjść poza pisanie (lub odwrotnie), potwierdź to. Weź udział w zajęciach aktorskich, poproś znajomych aktorów o notatki i staraj się być jak najbardziej otwarty na każdy projekt. Nie oczekuj, że zagrasz w pierwszym filmie, w którym zagrasz.
Co więcej, jeśli piszesz swój własny film i chcesz w nim zagrać (lub nawet zagrać w nim), to świetnym pomysłem jest postarać się o trochę doświadczenia za pasem.
Spróbuj zarezerwować filmy krótkometrażowe i zrób kilka małych projektów przed dużym. Dobrym pomysłem, zanim spróbujesz przyłączyć ludzi do własnego projektu, jest posiadanie kogoś, kto cię trochę wcześniej pokieruje i zmontuje kołowrotek.
Nawet jeśli jesteś naturalnym talentem, jest to po prostu świetny sposób, aby czuć się komfortowo będąc przed kamerą i obierając kierunek. To prowadzi nas do następnego punktu; obrać kierunek.
Jak opisaliśmy w naszym ostatnim artykule „Czy scenarzysta może być reżyserem?” przez większość czasu pisarze bardzo przywiązują się do swojego scenariusza. Jeśli odkryjesz, że grasz swój własny scenariusz, pozwól reżyserowi wykonać swoją pracę.
Jeśli są dobrym reżyserem, zobaczą rzeczy, którymi nie jesteś, więc ich posłuchaj. Ważne jest, aby ufać i szanować wszystkich na planie.
Na co należy uważać
Teraz, gdy wiemy, jakie są słabe strony w aktorstwie i pisaniu, chcę podkreślić kilka najlepszych praktyk, jeśli nadal jesteś przekonany, że chcesz robić jedno i drugie.
Pierwsza rzecz to się nie wypalić. Bycie pisarzem lub aktorem na własną rękę może być bardzo wymagające. Dlatego często zobaczysz kogoś, kto specjalizuje się w określonej roli. Na przykład Ben Affleck/Matt Damon jako aktorzy, czy Thomas Lennon, piszący głównie na początku swojej kariery.
Ponadto nie reklamuj się jako osoba, która może „zrobić wszystko!”
Chociaż wspaniale jest zgłosić się na ochotnika i być gotowym na wszystko, bardzo denerwujące jest, gdy ktoś opisuje siebie jako pisarza/reżysera/aktora/operatora/filmowca. Maksymalnie dwa tytuły to dobra zasada i zawsze możesz je zmienić później.
Oprócz przyjmowania wskazówek i pokory, jeśli jesteś aktorem, szanuj pisarza. Posiadanie notatek o tym, jak twoja postać może coś powiedzieć, to jedno.
Jednak scenarzyści podjęli celowe decyzje w całym scenariuszu i wszystko jest tam z jakiegoś powodu.
Jeśli grasz, piszesz lub robisz jedno i drugie w projekcie, zrozum swoich współpracowników i spróbuj spojrzeć na rzeczy z ich perspektywy.
Nawet jeśli z powodzeniem zrobisz po trochu wszystkiego, mogli pomyśleć o rzeczach, których nie zrobiłeś, aby ulepszyć projekt.
Wniosek
To, czy chcesz działać, pisać, czy robić jedno i drugie, to twoja własna decyzja. Od Ciebie zależy również, jak się do tego zabierzesz.
Może chcesz nauczyć się rzeczy tak szybko, jak to możliwe i przejść do pisania i zagrać w filmie pełnometrażowym. Jeśli tak, to powodzenia. To nie będzie łatwe. Szybko zbierzesz dużo, co może okazać się świetne.
Albo przyjmiesz bardziej wykalkulowane podejście, budując rozpęd w jednym aspekcie swojej kariery, aby móc odskoczyć do różnych dyscyplin. To kolejne podejście, które sprawdziło się dla wielu różnych osób.
Niezależnie od tego, jak to robisz, ważne jest, aby zachować pokorę i uczyć się po drodze. Budując znajomości i przyjaźnie w branży, staraj się od nich uczyć. Poproś o pomoc, gdy próbujesz nowych rzeczy.
Miałem szczęście, że na zajęcia z aktorstwa zapraszali mnie przyjaciele, którzy wiedzieli, że jestem pisarką. Chociaż rzadko działam, zrozumienie dyscypliny to świetny sposób na budowanie przyjaźni i dowiedzenie się więcej o tym, co sprawia, że jest to tak trudne.
Jeśli kiedykolwiek będziesz miał okazję poznać jakikolwiek aspekt branży filmowej, niezależnie od tego, gdzie leżą twoje ostateczne cele, sugeruję skorzystanie z niej. Nie tylko jest to zabawne, ale nigdy nie wiadomo, kiedy te informacje mogą się przydać.
Jesteś aktorem? Czy jesteś pisarzem? A może jesteście oboje? Daj nam znać w komentarzach, jakie są Twoje mocne strony i czy są jakieś inne aspekty tworzenia filmów, którymi chcesz się zająć.