REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Muzyka i dźwięk

Od źródła do wyjścia:przepływ sygnału audio dla filmowców

Fizyczne aspekty przepływu sygnału determinują przepływ dźwięku i jego połączeń od jego źródła, przechwytywania, przetwarzania i wyprowadzania. W sytuacji nagrywania byłoby to źródło dźwięku — na przykład głos mówiony do mikrofonu. Dźwięk jest konwertowany na sygnał elektryczny przez mikrofon i przemieszcza się w dół, najczęściej kablem mikrofonowym XLR, do przedwzmacniacza i doprowadzany do poziomu liniowego.

Elektryczna strona przepływu sygnału naprawdę staje się skoncentrowana, gdy dotkniemy przedwzmacniaczy i co dzisiaj najprawdopodobniej będzie obejmować konwersję analogowo-cyfrową, która przesyła sygnał do cyfrowej stacji roboczej audio i przez różne etapy, takie jak EQ, DSP, panoramowanie, szyny, i suwaki. Ostatnim etapem cyfrowej stacji roboczej audio lub DAW są główne wyjścia, które zasilają konwersję cyfrowo-analogową i końcową dostawę.

Układy analogowe są nadal najlepszym sposobem na zademonstrowanie ze względu na ich wysoce wizualne i fizyczne układy, które pozwalają powiązać wzrok i odczucia z różnymi trasami. Te koncepcje można łatwo przenieść do środowisk cyfrowych, a także zastosować na mniejszą skalę, jak mały czterokanałowy interfejs audio wejścia/wyjścia.

Wykres przepływu sygnału

Przepływ sygnału – jak to działa

Mam nadzieję, że dobrze przyjrzałeś się poprzedniemu schematowi. Niezależnie od tego, czy jest to środowisko cyfrowe, czy analogowe, będzie istniał ten sam przepływ. Routing audio opiera się na zestawie etapów, które podążają za dźwiękiem przez całą drogę od jego źródła, wejścia i konwersji, listwy kanałowej, stopnia wyjściowego i ostatecznie przez głośnik do Twoich uszu.

W nowoczesnym DAW konsolę mikserską zastępuje komputer, paski kanałów stają się cyfrowe, a stopień wejściowy staje się interfejsem audio lub dedykowanymi przedwzmacniaczami mikrofonowymi oraz przetwornikami A/D i D/A.

Etap wejściowy

Obejmuje to wszystko, od źródła dźwięku i mikrofonu po przedwzmacniacz mikrofonowy. Tutaj ustawia się wzmocnienie wejściowe, poziom liniowy, dopełnienie i typ wejścia (mikrofon lub instrument), a następnie przesyła się je do konwertera analogowo-cyfrowego.

Pasek kanału

Kanały przepływają od góry do dołu, przechodząc w dół przez selektor wejścia, sekcję filtrów/korektora, wstawki i wtyczki, selektor szyny i wyjścia, panoramowanie i tłumik ścieżki.

Wysyła

Autobusy wysyłają i odbierają dźwięk do iz różnych miejsc i mogą być używane zarówno indywidualnie, jak i w grupach. DAW zwykle traktują szyny i kanały pomocnicze jako takie same. Magistrale to idealny sposób na zarządzanie efektami zewnętrznymi, takimi jak pogłos i opóźnienie.

Wyjścia

Wszystkie drogi prowadzą do głównego wyjścia stereo, po drodze można spotkać wyjścia aux, grupy szyn i wyjścia monitorowe. Ostatni stopień wyjściowy służy do kierowania sygnału do głośników lub wzmacniacza głośnikowego. Każdy sygnał audio przypisany do wyjścia głównego jest sumowany w sygnał stereo.

Inne typy wyjść służą do wysyłania sygnału do innych urządzeń, organizowania podobnych dźwięków w łatwiejsze do kontrolowania grupy i tworzenia miksów monitorów.

Produkcja wideo

Przechwytywanie dźwięku

Nagrywanie w studiach może być fantastycznie złożonym i egzotycznym sposobem przechwytywania dźwięku. Jakość przestrzeni, wybór mikrofonu i środowisko miksowania pozwalają na kreatywność i precyzję. Zastanów się nad następującymi kwestiami i ich zastosowaniem w Twoim obecnym środowisku, niezależnie od rozmiaru i skali.

  • Czysto brzmiący pokój
  • Dobre mikrofony i przedwzmacniacze
  • Zdrowa kolekcja zewnętrznego sprzętu i wtyczek
  • Elastyczny przepływ sygnału

Miksowanie dźwięku

Miksowanie może być wymagające, ale nagradza także tych, którzy mają wyczucie szczegółów i kreatywne projekty routingu. Połowa zabawy polega na tym, aby cały sprzęt rozmawiał ze sobą. Następnie możesz zacząć używać różnych par mikrofonów i przedwzmacniaczy, korektora i kompresji podczas nagrywania i ogólnie postawić swój miks na głowie.

Studia analogowe lub tablice wielkoformatowe to idealne miejsca do nauki ze względu na swoją skalę i kontakt z naturą. W tym celu wyznaczanie tras jest o wiele przyjemniejsze i naprawdę sprawia, że ​​myślisz o całym potencjale. Jednak nauka radzenia sobie ze skończoną liczbą kanałów, szyn, urządzeń pomocniczych i efektów uczy układania i łączenia elementów w naturalny sposób. Na przykład:

  • Wysyłanie wielu ścieżek efektów do jednej szyny obsługującej pogłos. To łączy dźwięk i umieszcza je w tym samym miejscu.
  • Korzystanie z łańcuchów bocznych do używania jednego toru do prowadzenia innego toru
  • Omijanie listwy kanałów płyty i łączenie własnych kompresorów i korektorów podczas nagrywania

Wideo na żywo

Praca z natury wymaga pewnego rozwiązania problemów, najlepiej na etapach planowania. Częścią pracy jest dostosowywanie się do nowych wymagań, konfiguracji i sprzętu. Dużą częścią tego jest czytanie z wyprzedzeniem i zapoznawanie się ze sprzętem, którego będziesz używać na następnym koncercie. Przepływ sygnału jest kluczem do zrozumienia nowego sprzętu, planowania i myślenia na miejscu, gdy sprawy nie idą zgodnie z planem.

Życie z przepływem sygnału

Podobnie jak w przypadku innych upojnych koncepcji, przepływ sygnałów dociera do ciebie etapami, od początkowego przyjęcia informacji, przez zastosowanie i osiedlenie się, gdy twój mózg łączy kropki.

Od tego momentu będziesz coraz bardziej świadomy stopni wejściowych i wyjściowych używanych przez Twój sprzęt. Zaczynasz zdawać sobie sprawę, że dodatkowy mikrofon w twoim aparacie jest zbyt mały i decydujesz się zainwestować w dedykowany mikrofon i rejestrator. Wbudowana karta dźwiękowa komputera zaczyna słabnąć w zakresie opóźnień i konwersji, więc inwestujesz w interfejs audio i słuchawki o wyższej impedancji.

Dźwięk muzyczny i filmowy może stać się wyzwaniem, ponieważ stajesz się coraz bardziej świadomy niedociągnięć konfiguracji. Od sygnału źródłowego, przez kable, po wzmacniacze i głośniki; wszystkie się sumują i robią różnicę.

Wspólnym motywem jest to, że stale przyglądasz się swojemu przepływowi pracy i identyfikujesz każdy komponent oraz jego wpływ na projekt. Rezultatem jest mniej zgadywania i marnowania czasu na zastanawianie się, jak działają komponenty. To robi różnicę, przechodząc od bycia tylko pasażerem do wywoływania strzałów.

Blag poświęca swój czas na tworzenie stron internetowych, IT i audio. Jego pochodzenie, co dziwne, zajmuje się tymi samymi sprawami. Blag pracuje w firmie programistycznej i jest redaktorem współpracującym w Videomaker, gdzie skupia się głównie, jak się domyślacie, na audio.


  1. Nagrywanie dobrego dźwięku do wideo

  2. Miksowanie dźwięku do wideo

  3. Zrównoważone vs. Niesymetryczne:dźwięk do produkcji wideo

  4. Miksuj dźwięk podczas wydarzeń na żywo

  5. Jak usunąć dźwięk z wideo w iMovie?

Muzyka i dźwięk
  1. 10 złych nawyków związanych z dźwiękiem, których należy unikać

  2. Jak usunąć dźwięk z wideo online?

  3. Jak usunąć dźwięk z AVI

  4. Jak usunąć dźwięk z MKV

  5. Ekstraktor audio:jak wyodrębnić dźwięk z wideo

  6. Jak wyciszyć dźwięk z wideo?

  7. Aplikacje do dodawania dźwięku do wideo w systemie Android