Ten samouczek wideo omawia kluczowa technika, która może podnieść wartość produkcji — zastępując dźwięk dynamicznym, kinowym projektem dźwięku.
Powtórzymy to jeszcze raz i tyle razy, ile tylko będziemy mogli przez resztę naszych dni — solidny dźwięk ma kluczowe znaczenie dla sukcesu Twoich projektów filmowych i wideo.
Gdy zaniedbujesz dźwięk, nawet najpiękniejsze ujęcie może się odkleić. A to dlatego, że zaniedbujesz dźwiękowe elementy sceny, dźwięki, które mogą i powinny uzupełniać (a czasem przenosić) obrazy uchwycone przez kamerę. A to oznacza, że zostawiasz pieniądze na opowiadanie historii na stole. Nie malujesz pełnego obrazu momentu, w którym próbujesz stworzyć.
Na szczęście nie wszystko stracone. Pomocne będzie projektowanie dźwięku.
Odpowiednie zaprojektowanie dźwięku może zapewnić istotne elementy opowiadania historii, nawet bez pokazywania ich w kadrze. Właśnie dlatego dobrze rozwinięte podcasty stawiają Cię na krawędzi fotela, podobnie jak dobrze rozwinięte kino. Przetestowałem tę koncepcję w moim najnowszym filmie krótkometrażowym „Oświadczenie”.
W filmie nie użyłem żadnego prawdziwego audio. Każdy dźwięk otrzymałem z kilku popularnych witryn, w tym PremiumBeat. Opierałem się na tym modelu tworzenia filmów w prawie każdym dotychczasowym projekcie i podwoiło to moją wartość produkcyjną przy niskim koszcie subskrypcji strony z efektami dźwiękowymi.
Oczywiście powinieneś nagrywać jak najwięcej dźwięku rzeczywistego i RAW, ale rzeczywistość jest taka, że o wiele więcej historii można ujawnić za pomocą niewidocznych dźwięków.
Ten film wyjaśnia, dlaczego dźwięk jest niezbędny do stworzenia kinowego środowiska dla Twojego projektu. Oto kilka narzędzi taktycznych.
Określ swój gatunek
Zanim zanurzysz się w SFX, określ swój gatunek. Oprawa dźwiękowa horroru jest zupełnie inna niż komedii romantycznej. Na przykład ujęcie plaży może mieć ostry wiatr lub kojące fale. Dzika przyroda może uspokajać ćwierkanie ptaków lub denerwujące krakanie wron. Gdy znajdziesz się w swoim gatunku, zacznij wybierać dźwięki pasujące do tego smaku.
Ważne jest, aby wybrać gatunek przed wyborem dźwięku. Zdjęcie przez JakubD.
Znalazłem doskonały sposób na zrozumienie, co pasuje, a co nie, odtwarzając scenę/film metodą prób i błędów. Pobierz kilka dźwięków i zastosuj je na swojej osi czasu. Jeśli dźwięki jive, jesteś w ogniu! Idź dalej tą słuchową króliczą norą. Jeśli efekty dźwiękowe są nieodpowiednie, poszukaj innych opcji.
Na szczęście wiele stron SFX oferuje szeroką gamę podobnych dźwięków. Na przykład kategoria „ptaki” zawiera dziesiątki opcji do wyboru. W razie potrzeby umieść, baw się i splataj. Pamiętaj, jeśli to nie zadziała, spróbuj czegoś nowego.
Obejrzyj swój film na własne uszy
Aby znaleźć najlepszy dźwięk dla swojego filmu, rozważ każdy element — w aparacie i poza nim — który wymagałby dźwięku. Na przykład ujęcie letniego zachodu słońca nad wodą zapewnia kilka wizualnych efektów dźwiękowych, takich jak woda, drzewa, dzika przyroda itp. Po znalezieniu tych kluczowych elementów podziel to, czego potrzebują.
Spójrz na przykład na to ujęcie. Co widzisz? Widzisz trochę drzew, niebo, wodę, trochę trawy i latarnię morską.
Namaluj obraz swoim widzom za pomocą dźwięku. Zdjęcie autorstwa Douga Lemkego.
Zmieńmy dźwięk wody w dźwięk fal. Świetny. Teraz jest niebo. Co brzmi niebo? tak jak? Cóż, może to brzmieć jak wiatr, może jakieś mewy. Tak więc mamy teraz wiatr, mewy i fale. Zaczyna mieć trochę plażowego klimatu. Może trawa ma nutkę dźwięku, dodajmy też trochę tego. Latarnia morska jest idealna, ponieważ dodaje charakteru zwyczajnemu otoczeniu.
Teraz namalowałeś obraz dla swojej publiczności, a także ustawienie gotowe do akcji. Ale jeszcze nie skończyliśmy.
Warstwa, a następnie usuń
Na koniec umieść efekty SFX na osi czasu i nadaj im priorytety. Które dodają charakteru scenie? Które umniejszają od chwili? Uważam, że dobrą praktyką jest wzmacnianie dźwięku, a następnie powolne usuwanie dźwięków.
Musisz też dostosować decybele. Nie pozwól, aby wszystko spoczywało w oryginalnym miejscu. Większość dźwięków musi być ustawiona niżej niż ich oryginalne nagranie, ponieważ będą one nakładane na inne dźwięki. Uważam, że ustawienie wartości na -24 dB jest dobrym punktem odniesienia do pracy.
Im lepiej rozumiesz i ogarniasz dźwięk, tym bardziej możesz używać tego narzędzia do malowania idealnego obrazu. Oto kilka dodatkowych zasobów, które pomogą Ci ulepszyć podejście do dźwięku:
- Darmowe epickie efekty dźwiękowe do zwiastunów filmowych
- Najlepsze praktyki dla montażystów wideo pracujących z zespołem audio
- Niedrogie rejestratory terenowe dla filmowców
- Czyszczenie i mastering dźwięku w programie Premiere Pro z programem Audition
- Nagrywaj i kataloguj efekty dźwiękowe podczas pobytu w domu
Obraz na okładkę za pośrednictwem Morozov67.