REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Klip wideo

Przepływ pracy RAW

Największą zaletą fotografowania w trybie RAW jest to, że kolor tworzonych obrazów jest niezmieniony, dzięki czemu zachowana jest najwyższa możliwa jakość obrazu z aparatu. Wadą pracy z plikami raw jest to, że zajmują one więcej miejsca niż przetworzone/skompresowane wideo. Ponadto przepływ pracy w postprodukcji może być znacznie wolniejszy i bardziej złożony.

Znajdź przepływ, który jest dla Ciebie najlepszy

Kiedy już wiesz, że chcesz czerpać korzyści z fotografowania na surowo, musisz zdecydować o innych priorytetach. Czy chcesz jak najszybciej wyciąć swoje kawałki? Potrzebujesz największej kontroli nad lutami i korekcją kolorów? Czy musisz kontrolować koszty przechowywania, ponieważ nagrywasz dużo materiału? Oto niektóre z czynników, które pomogą Ci zbudować nieprzetworzony przepływ pracy, od kamery po końcowe kodowanie, który będzie dla Ciebie odpowiedni.

Surowy, nieskompresowany, skompresowany:jaka jest różnica?

Gdy cyfrowa kamera wideo przechwytuje w formacie RAW, pobiera niezmienione dane utworzone przez czujnik obrazu kamery i rejestruje je. Surowy materiał filmowy może być skompresowany lub nieskompresowany, dzięki czemu łatwiej jest myśleć o nim jako o przetworzonym lub surowym (nieprzetworzonym).

Nieskompresowany materiał filmowy jest tworzony, gdy dane z przetwornika obrazu są przetwarzane lub zmieniane w taki sposób, aby można je było nagrać w formacie pliku, takim jak .mov lub .avi. Informacje o kolorze w nieskompresowanym materiale są zwykle rejestrowane w innym formacie niż ten, który przechwycił czujnik obrazu kamery, co może spowodować utratę jakości obrazu.

Surowy materiał filmowy może zapewnić niesamowitą jakość obrazu, dzięki czemu takie rzeczy jak korekcja kolorów i efekty działają znacznie łatwiej.

Skompresowany materiał jest rejestrowany w taki sam sposób, jak nieskompresowany materiał, ale dodawana jest kompresja, taka jak H.264 lub MPEG-2, aby zmniejszyć rozmiar pliku. W zależności od stopnia zastosowanej kompresji utrata jakości obrazu może wahać się od niewielkiego do bardzo poważnego. Zazwyczaj skompresowany plik wideo traci jakość obrazu w stosunku do tego, co widzi przetwornik obrazu aparatu; nieskompresowany plik będzie miał niewielką utratę jakości obrazu, a surowy plik będzie miał niewielką lub żadną utratę jakości obrazu.

Istnieją dwa główne typy kompresji plików, bezstratna i stratna. Kompresja bezstratna zmniejsza rozmiar pliku, ale zachowuje pełną jakość danych. Wszystkie oryginalne informacje pozostają nienaruszone. Kompresja stratna eliminuje fragmenty oryginalnego pliku, aby zaoszczędzić miejsce, więc tylko niektóre oryginalne dane są nienaruszone. Kompresja plików, o której mówi się, że tworzy „wizualnie bezstratne” pliki wideo, sprawia, że ​​pliki tylko „wyglądają” tak samo jak oryginały. W przypadku kompresji bezstratnej wizualnie część oryginalnych danych jest tracona, więc jest to kompresja stratna. Wykonanie poważnej korekcji kolorów lub efektów na wizualnie bezstratnych lub innych stratnych plikach skompresowanych może być trudne z powodu utraty danych.

Kamery

Kiedy patrzysz na to, jaką kamerą chcesz nakręcić projekt, powinieneś zacząć od zastanowienia się, w jaki sposób tworzone przez niego obrazy będą wspierać twoją historię. Jak kamera odwzorowuje kolor i kontrast? Powinieneś spojrzeć zarówno na materiał z korekcją kolorów, jak i bez korekcji z dowolnej kamery, którą rozważasz, aby sprawdzić, czy może ona wytworzyć rodzaje obrazów, których szukasz.

Następnie zastanów się, jak Twoi widzowie zobaczą Twoją produkcję. Teraz może być tylko w jakości HD, ale w przyszłości możesz chcieć pokazać to lub inne projekty w 4K.

Często pomijanym aspektem kamer jest ich dopasowanie do całego przepływu pracy. Trudna w obsłudze kamera może spowolnić ujęcie lub spowodować całkowite przeoczenie ujęć w środowisku typu „biegnij i strzelaj”. Podobnie aparat, który rejestruje w formacie pliku, z którym trudno się pracuje, może spowolnić postprodukcję i spowodować niedotrzymanie terminów. Sposób obsługi kamery, nośniki, na których nagrywa i rodzaje plików wideo, które tworzy, mają wpływ na przepływ pracy.

Obecnie istnieje wiele niedrogich aparatów fotograficznych, które nagrywają w trybie surowym. Oto kilka kamer posortowanych według ich odpowiednich plików RAW, które są obecnie dostępne:

CinemaDNG

Przy 995 USD Blackmagic Pocket Cinema Camera (BMPCC) jest najtańszą kamerą zdolną do nagrywania surowego wideo 1080p, ale mały korpus może utrudniać obsługę. Niski koszt kart SD, na których nagrywa, pomoże Ci zaoszczędzić pieniądze, ale krótkie czasy nagrywania, które obsługują, oznaczają, że możesz spędzić dużo czasu na wymianie kart. Jeśli szukasz taniego sposobu na kręcenie CinemaDNG lub potrzebujesz surowego aparatu, który ma rozmiar punktu i robienia zdjęć, warto przyjrzeć się BMPCC.

Kamera Blackmagic Cinema Camera (BMCC) rejestruje rozdzielczość 2,5K (2432 x 1366) w formacie raw do standardowych dysków SSD 2,5”. Aparat jest dostarczany z oprogramowaniem DaVinci Resolve i UltraScope, które same w sobie są warte ceny detalicznej 1995 USD. Jednak BMCC nie jest pozbawione wyzwań. Ma monitor LCD o niskiej rozdzielczości, na którym trudno dostrzec szczegóły, i nie ma wymiennej baterii, więc do wszystkich zdjęć poza bardzo krótkimi należy korzystać z zewnętrznego źródła zasilania. Niska cena detaliczna i łatwość przechwytywania z dysków SSD sprawia, że ​​BMCC jest interesującą opcją.

Blackmagic Production Camera 4K (BMPC) nagrywa w rozdzielczości UltraHD (3840 x 2160) w skompresowanym CinemaDNG i kosztuje 3995 USD. BMPC ma ten sam korpus aparatu co BMCC i ma ten sam ekran LCD i ograniczenia dotyczące baterii, ale jest wyposażony w to samo oprogramowanie. Wielu użytkowników BMPC widzi duże ilości szumu wideo w niedoświetlonych sekcjach obrazów zarejestrowanych w CinemaDNG. BMPC to jedna z najtańszych kamer nagrywających w formacie 4K raw, ale może nadawać się tylko do jasno oświetlonych ujęć podczas nagrywania w trybie raw.

Cyfrowy Bolex D16 może nagrywać surowy, nieskompresowany CinemaDNG w rozdzielczości 2K (2048 x 1152) lub HD (1920 x 1080). Nieusuwalna bateria i dysk SSD aparatu sprawiają, że lepiej nadaje się do krótszych zdjęć, chociaż podwójne gniazda kart CF dodają trochę elastyczności. Obecnie D16 obsługuje maksymalną liczbę klatek na sekundę 25 klatek na sekundę i maksymalną czułość ISO 400. D16 ma cenę bazową 3299 USD, co czyni go dostępnym dla wielu filmowców.

REDCODE

RED Scarlet-X może nagrywać surowy REDCODE w rozdzielczości 1080p, 2K, 3K i 4K. Scarlet-X to prawdziwa kamera kinowa, posiadająca te same opcje przetwornika obrazu, co topowy RED Epic. Podczas gdy Scarlet-X jest droższy niż inne opcje (pakiety zaczynają się od około 10 000 USD), zarejestrowane pliki REDCODE są znacznie mniejsze niż inne formaty raw, co oznacza, że ​​zaoszczędzisz na pamięci. REDCODE jest również natywnie obsługiwany przez wszystkie główne programy do edycji wideo i można go edytować na laptopie. Jeśli dużo kręcisz, Scarlet-X jest wart zainwestowania, a na dłuższą metę może być nawet tańszy.

Magiczna latarnia surowa

Canon 5D Mark III z bezpłatnym dodatkowym oprogramowaniem firmy Magic Lantern pozwala użytkownikom nagrywać surowy, nieskompresowany materiał HD (1920 x 1080) z szybkością 24 kl./s. Rozmiar dużych plików raw utworzonych przez 5D Mark III i jego format nagrywania na karcie CF ograniczają długość, z której można nagrywać klipy. Obecnie nie ma natywnej obsługi edycji wideo dla nieprzetworzonych plików, więc przed edycją należy je transkodować. Cena detaliczna modelu Canon 5D Mark III wynosi 3399 USD.

Media mogą mieć znaczenie

Chociaż na początku może się wydawać, że nie ma znaczenia, na jakim nośniku kamera przechwytuje, może to mieć ogromny wpływ na to, ile wydajesz na media i jak długo trwa przechwytywanie materiału. Tańsze media mogą pomóc w utrzymaniu budżetu, ale długi czas przechwytywania może spowolnić cały przepływ pracy.

Karty SD i CF są tanie; nie jest zbyt drogie, aby kupić wystarczającą liczbę kart, aby pokryć dzień fotografowania lub nawet kilka dni. Może sprawić, że Twoje sesje będą przebiegać znacznie płynniej, jeśli nie będziesz musiał nagrywać materiału do końca. Karty SD i CF mają ograniczoną pojemność, więc nie będziesz w stanie nagrywać na kartach przez długi czas. Karty SD i CF są również wolne, więc kiedy przechwycisz materiał, nie będzie to szybki proces.

Dyski SSD (dyski półprzewodnikowe) są szybsze niż karty SD lub CF i mają większą pojemność, ale nie są tak tanie. Dyski SSD oferują najszybszy sposób przesyłania plików na dyski do tworzenia kopii zapasowych i edycji na komputerze, ponieważ są one podłączone przez SATA bezpośrednio do komputera lub do stacji dokującej SSD (podłączonej przez ESATA lub Thunderbolt). Nie wszystkie dyski SSD są wystarczająco szybkie do przechwytywania nieprzetworzonego wideo. Większość producentów kamer ma na swoich stronach internetowych listy dysków SSD, które są kompatybilne z ich kamerami.

Niektóre firmy używają do przechwytywania obrazów własnych kart z kamerami. Karty te zawierają pamięć półprzewodnikową i są porównywalne pod względem szybkości do dysków SSD. Chociaż karty do kamer kosztują więcej niż dyski SSD, nie musisz się martwić o kompatybilność.

Wszystkie drogi nie prowadzą do Rzymu

Sposób, w jaki narysujesz swoją mapę drogową postprodukcji, wpłynie na to, jak ostatecznie będzie wyglądała jakość Twojego obrazu. Fotografowanie w trybie surowym jest najważniejsze, jeśli zależy Ci na jak największej elastyczności podczas stosowania efektów, największym zakresie możliwości korekcji kolorów lub po prostu najwyższej możliwej jakości obrazu. Jeśli nie zachowasz wszystkich informacji o kolorze, które zostały przechwycone podczas kręcenia w trybie RAW w ramach postprodukcji, stracisz korzyści płynące z kręcenia w trybie RAW.

Na przykład:jeśli kręcisz w CinemaDNG, a następnie transkodujesz ten materiał do ProRes HQ oraz edytujesz i eksportujesz z tych transkodowanych plików, stracisz co najmniej połowę informacji o kolorze. Wynika to ze zmiany przestrzeni kolorów. CinemaDNG zachowuje wszystkie przechwycone informacje o kolorze. Twoje pliki ProRes HQ są w RGB 422, czyli podpróbkowanej przestrzeni kolorów zawierającej około połowę informacji o kolorach oryginalnych plików CinemaDNG.

Ważna jest również głębia bitowa. Jeśli przechwycisz materiał w 10-bitowym surowym formacie i transkodujesz go do 8-bitowego nieskompresowanego, stracisz część swojej swobody, aby zmienić materiał. W wideo RGB kodowanie 10-bitowe pozwala na 1024 kroki między najwyższą a najniższą wartością koloru. Ośmiobitowe wideo ma tylko 256 kroków od najjaśniejszego poziomu do najciemniejszego poziomu czerwieni, zieleni lub niebieskiego. Po prostu konwersja z 10-bitowego do 8-bitowego wideo drastycznie ogranicza możliwość dostosowania kolorów i traci oryginalną głębię kolorów.

Przechwytywanie i transkodowanie

Jeśli nagrywasz na kartach SD, CF lub aparatach, będziesz potrzebować czytnika kart, aby przechwycić materiał. Jeśli robiłeś zdjęcia na dysku SSD, możesz podłączyć się za pomocą stacji dokującej lub bezpośrednio do komputera i rozpocząć edycję, chociaż w pewnym momencie prawdopodobnie będziesz chciał wykonać kopię zapasową plików i wyczyścić nośnik aparatu, aby wykonać kolejną sesję.

W zależności od formatu, w jakim nagrywałeś i używanego oprogramowania do edycji, może być konieczne transkodowanie materiału przed edycją. Jeśli kręciłeś na 5D Mark III z Magic Lantern, istnieje wiele bezpłatnych aplikacji, których możesz użyć do transkodowania materiału, aby można go było edytować. Surowy materiał filmowy Magic Lantern jest 14-bitowy, więc wydaje się mało prawdopodobne, aby jakikolwiek większy pakiet oprogramowania do edycji dodał obsługę natywną. CinemaDNG jest obsługiwany przez niektóre programy, takie jak Avid Media Composer i Adobe Premiere Pro, ale nagrania nie zawsze można łatwo edytować, więc niektórzy użytkownicy transkodują go przed edycją. REDCODE ma teraz niemal uniwersalną natywną obsługę w profesjonalnym oprogramowaniu do edycji wideo i faktycznie działa lepiej bez transkodowania, ponieważ pozwala obniżyć rozdzielczość podglądu edytowanego materiału. Dzięki temu komputer działa płynniej. REDCODE oszczędza również czas i miejsce do przechowywania, które zostałyby utracone przez transkodowane pliki.

Przejdź do szybkiej edycji

Jeśli nagrałeś surowy REDCODE lub CinemaDNG, możesz zaimportować te pliki bezpośrednio do oprogramowania do edycji, które je obsługuje. Daje to swobodę edycji, poprawiania kolorów, dodawania efektów i renderowania wszystkiego z tego samego oprogramowania. Może to zaoszczędzić dużo czasu i miejsca, jeśli nie musisz transkodować materiału.

Istnieją rozwiązania, które umożliwiają pracę z różnymi programami na tym samym surowym materiale bez transkodowania lub przenoszenia osi czasu. Jednym z takich rozwiązań jest zintegrowany przepływ pracy między REDCINE-X i Premiere Pro CC. Pozwala otwierać klipy REDCODE z osi czasu Premiere w REDCINE-X, dokonywać żądanych zmian kolorów i oglądać zmiany automatycznie aktualizowane na osi czasu Premiere Pro. Takie rozwiązania mogą zapewnić Ci kontrolę, której potrzebujesz, bez spowalniania przepływu pracy.

Offline może być dobre

Niektórzy redaktorzy, pracując nad projektami nakręconymi w formacie RAW, wolą edytować pliki proxy. To tutaj oryginalne pliki są transkodowane do formatu łatwego do edycji, takiego jak MPEG-2. Te serwery proxy są edytowane, a następnie w sfinalizowanych sekwencjach proxy są zastępowane oryginalnymi plikami i renderowane są końcowe dane wyjściowe. Ten proces, często nazywany edycją offline, może znacznie przyspieszyć edycję, ale nie pozwala zobaczyć pełnej jakości materiału podczas edycji.

Powrót okrężny

Popularną odmianą edycji offline zwaną round trippingiem jest importowanie surowego materiału do oprogramowania do manipulacji kolorami, takiego jak DaVinci Resolve lub REDCINE-X; wprowadzane są drobne zmiany kolorów i można zastosować wygląd koloru (lut), a następnie pliki proxy są eksportowane do edycji. Pliki te mogą być w pośrednim kodeku, takim jak Matrox MPEG-2 I-frame, Apple ProRes lub dowolny kodek łatwo obsługiwany przez oprogramowanie i sprzęt do edycji. Materiał zastępczy jest wycinany w oprogramowaniu do edycji; następnie po zakończeniu edycji eksportowany jest plik referencyjny edycji, taki jak XML. Ten plik jest otwierany w oprogramowaniu do manipulacji kolorami, surowe media są skojarzone, dokonywane są ostateczne korekty kolorów i końcowy eksport jest wykonywany po zakończeniu podróży w obie strony.

Photoshop Twój film poklatkowy

Photoshop Camera Raw może być używany do manipulowania surowymi zdjęciami zrobionymi w sekwencji poklatkowej. Zdjęcia nagrane w formacie raw mają te same zalety, co pliki wideo w formacie raw. Zdjęcia można konwertować na sekwencje obrazów lub klipy wideo i wysyłać do innego oprogramowania w celu edycji.

Systemy edycji

Rodzaj komputera, którego używasz do edycji i zakończenia, będzie również odgrywał rolę w sposobie ustrukturyzowania surowego przepływu pracy. Sprawdź wymagania systemowe oprogramowania do edycji, aby zobaczyć, co jest zalecane dla materiału, który chcesz edytować. Jeśli nie ma specyfikacji dla surowego materiału, który zamierzasz edytować, zaplanuj zapotrzebowanie na podobne zasoby, co nieskompresowane wideo w tej samej rozdzielczości.

Jeśli korzystasz z laptopa lub komputera stacjonarnego średniej klasy, natywny REDCODE lub przepływ pracy w trybie offline mogą być dla Ciebie najlepsze. Jeśli korzystasz z wysokiej klasy stacji roboczej, możesz, jeśli to możliwe, edytować natywny surowy materiał filmowy. Jeśli jednak masz dużo materiału filmowego, edycja offline może uniemożliwić zapełnienie dysków multimedialnych materiałem źródłowym i nie mieć zbyt wiele miejsca na renderowanie.

Przechowywanie multimediów

Nawet jeśli edytujesz w trybie offline, dedykowane dyski do przechowywania multimediów przyspieszą Twój przepływ pracy. Korzystanie z pamięci masowej RAID dla multimediów może znacznie skrócić czas renderowania i umożliwić podgląd REDCODE w wyższych rozdzielczościach podczas edycji. Nie zapomnij zaplanować tworzenia kopii zapasowych multimediów w ramach surowego przepływu pracy. Powinieneś rozliczyć się zarówno z czasu, jak i zasobów, jakie będą potrzebne, aby to zrobić.

Wniosek:idź z prądem

Aby znaleźć odpowiedni dla siebie przepływ pracy, zastanów się, co najlepiej przysłuży się Twoim projektom. Pamiętaj, że nie chodzi tylko o to, jakiego oprogramowania do edycji używasz. Surowy przepływ pracy zaczyna się w aparacie, przechodzi przez przechwytywanie plików, obróbkę obrazu, edycję, wykończenie i renderowanie. Kiedy cały ten sprzęt i oprogramowanie będą działać w kierunku tego, czego potrzebujesz do swoich projektów, uzyskasz płynny, surowy przepływ pracy.

Pasek boczny

Zewnętrzne rejestratory:oszczędność czasu w przepływie pracy

Jeśli planujesz nieprzetworzony przepływ pracy, w którym będziesz edytować pliki proxy do edycji offline, zewnętrzny rejestrator może utworzyć te pliki za Ciebie podczas nagrywania w aparacie w trybie raw. Na rynku dostępnych jest wiele zewnętrznych rejestratorów, które mogą nagrywać wyjście HDMI z aparatu, a niektóre można ustawić tak, aby automatycznie rozpoczynały i kończyły nagrywanie za pomocą aparatu. Nawet jeśli Twój aparat i rejestrator nie synchronizują się podczas nagrywania, możesz zsynchronizować pliki wideo razem w postu, używając zautomatyzowanego oprogramowania, takiego jak PluralEyes, lub strzelić klapsa, aby uzyskać ręczną instrukcję do synchronizacji. Jeśli planujesz używać ścieżek audio do synchronizowania nagrań w poście, pamiętaj, że kamera i zewnętrzny rejestrator muszą mieć do nich źródło dźwięku podczas nagrywania, a także dowolny dodatkowy rejestrator dźwięku, którego możesz użyć.

Gdy serwery proxy są zsynchronizowane z plikami raw, możesz rozpocząć edycję. Podczas pracy z godzinami nieprzetworzonych plików wideo posiadanie już nagranych serwerów proxy może zaoszczędzić dużo czasu na transkodowaniu materiału.

Odin Lindblom to wielokrotnie nagradzany montażysta, którego praca obejmuje filmy, reklamy i filmy korporacyjne. Ma doświadczenie w kręceniu i edytowaniu surowych treści 4K.


  1. Wskazówki dotyczące pracy z lustrzankami cyfrowymi:spojrzenie profesjonalisty

  2. Adobe Camera Raw a Lightroom:który jest najlepszy w 2022 roku?

  3. RAW Workflow:podejście profesjonalisty

  4. Jak zrobić zdjęcie panoramiczne w aparacie RAW

  5. Jak wybielić zęby w aparacie RAW

Klip wideo
  1. Korzystanie z pędzla dopasowania w programie Adobe Camera Raw

  2. Czy fotografowanie w formacie RAW+JPEG jest najlepsze z obu światów?

  3. Użyj ustawień Lightroom w Adobe Camera RAW

  4. Adobe Camera Raw (ACR) jako filtr Photoshop

  5. RAW Workflow:podejście profesjonalisty

  6. Korzystanie z pędzla dopasowania w programie Adobe Camera Raw

  7. Adobe Camera Raw a Lightroom:który jest najlepszy w 2022 roku?