REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Pomysły na wideo

Czym jest fotografia 3D? (I jak zacząć samodzielnie!)

Kiedy ktoś wspomni o 3D, wielu z nas pomyśli o pójściu do kina i założeniu tych dziwnych okularów 3D. Film rzuca się na nas, zamiast być płaskim obrazem na ekranie.

Fotografia 3D kieruje się tą samą logiką. Tworzy obrazy o większej głębi. Są bardziej realne, a szczegóły są usuwane ze strony. Może sprawić, że poczujemy się jak na zdjęciu, a nie tylko na to.

Ale czym właściwie jest fotografia 3D? A czym różni się od zwykłej fotografii?

W tym artykule zagłębimy się w świat robienia zdjęć 3D. Przyjrzymy się historii obrazów 3D i sposobom ich powstawania. Podamy też kilka wskazówek, jak zacząć.

I nie martw się. Do tego artykułu nie potrzebujesz żadnych specjalnych okularów.

Co to jest fotografia 3D?

Standardowa fotografia, drukowana lub cyfrowa, jest tylko dwuwymiarowa. Możemy wykryć tylko wysokość i szerokość. Nie ma głębi, dzięki czemu obraz wygląda na płaski.

Fotografia 3D wprowadza głębię w obraz. Dodanie trzeciego wymiaru sprawia, że ​​obiekt brzmi dumnie lub sprawia, że ​​wierzymy, że możemy poruszać się wewnątrz zdjęcia.

Wygląda świetnie, ale jak robi się fotografię 3D?

Jak działają zdjęcia 3D

Ludzie widzą świat w 3D. Nasze oczy potrafią wykryć wysokość, szerokość i głębokość. Nasz mózg przetwarza informacje z obu naszych oczu, aby zapewnić nam widzenie stereoskopowe. Oznacza to, że mamy percepcję głębi i potrafimy oceniać odległości.

Obrazy 3D wykorzystują tę samą zasadę. Wykorzystuje dwa zdjęcia tego samego tematu. Jedno przesunięcie względem drugiego. Oba obrazy są następnie łączone, aby utworzyć zdjęcie w trzech wymiarach.

Używasz dwóch obrazów pod nieco różnymi kątami, aby stworzyć widzenie stereoskopowe za pomocą aparatu. Oglądanie obrazu z różnych perspektyw dodaje głębi i treści zdjęciu. Nadal patrzymy na płaskie zdjęcie. Ale efekt dwóch przesuniętych obrazów skłania nasz mózg do myślenia, że ​​istnieje głębia.

Krótka historia fotografii 3D

Zdjęcia 3D, podobnie jak filmy 3D, mają reputację nieco mody. Wychodzi i wychodzi z mody. Jego popularność znów rośnie, ale nie jest to zjawisko współczesne. Istnieje od dziesięcioleci.

Stereoskop

Pierwszy rozwój nastąpił w 1833 roku, kiedy Sir Charles Wheatstone wynalazł stereoskop. Spoglądasz w to urządzenie i wyświetlane są dwa oddzielne obrazy tej samej sceny. Dla każdego oka jest jeden obraz. Twój mózg składa je w całość i otrzymujesz obraz 3D.

Mistrz widoku

Stereoskop Wheatstone'a wykorzystywał ilustracje. Ale William Henry Fox Talbot i Sir David Brewster rozwinęli ten pomysł za pomocą fotografii. Ten wynalazek rozwinął się w Viewmaster. Coś, co nadal możesz kupić dzisiaj.

Kamera stereo

Stereoskop wykorzystuje dwa zdjęcia do stworzenia obrazu 3D w twoim umyśle. To nie jest zdjęcie 3D. Jednak wraz z rozwojem technologii na początku XX wieku idee te zostały przyjęte przez producentów kamer.

W latach czterdziestych widzieliśmy pierwszą kamerę stereo. Aparat wykorzystuje dwa oddzielne obiektywy i czujniki, aby uchwycić tę samą scenę pod różnymi kątami. Symulują one widzenie obuoczne człowieka i tworzą trójwymiarowy obraz.

Pierwszym aparatem stereoskopowym był Stereo Realist, który pojawił się na rynku w 1947 roku. Ten aparat stereofoniczny Kodak pojawił się po nim w 1954 roku. A rosyjski aparat stereofoniczny Sputnik w 1955 roku.

Pierwszy kompaktowy aparat 3D

Nimslo 3D był pierwszą kompaktową kamerą 3D do użytku konsumenckiego. Został wydany w latach 80. i używał filmu 35 mm. I nie potrzebujesz specjalnych okularów, aby oglądać zdjęcia.

Jak robić zdjęcia 3D

Całe to gadanie o stereopsji i widzeniu obuocznym może zniechęcić Cię do robienia zdjęć 3D. Język był odrobinę akademicki. Ale nie martw się. Nie musisz być naukowcem, aby tworzyć obrazy 3D.

Obecnie istnieje wiele sposobów tworzenia zdjęć 3D. Możesz to zrobić w postprocessingu w Photoshopie. Możesz też pobrać aplikacje na smartfona. Facebook ma nawet aplikację do przesyłania obrazów 3D na swoją platformę.

Dzięki fotografii cyfrowej możesz zduplikować swoje zdjęcie. W przetwarzaniu końcowym możesz następnie stworzyć niewielkie różnice w każdym obrazie. Po połączeniu ich tworzysz zdjęcie 3D.

Ale nie musisz polegać na komputerach. Jeśli nadal lubisz brudzić sobie ręce, możesz wypróbować kilka ręcznych procesów. Zakup zabytkowej kamery stereofonicznej nie jest złą opcją. Możesz znaleźć Sputnika w całkiem dobrym stanie online.

Ale nie potrzebujesz nawet kamery 3D. Możesz poeksperymentować z robieniem zdjęć 3D lustrzanką cyfrową, a nawet smartfonem. Przeprowadzimy Cię przez trzy dodatkowe praktyczne techniki.

1. Metoda kołysania

To najprostsza metoda i nie potrzebujesz żadnego dodatkowego sprzętu. Wszystko czego potrzebujesz to aparat. A kamera Twojego smartfona też będzie działać.

Najpierw należy zidentyfikować temat lub scenę. W przypadku obrazów 3D obiekt musi być statyczny. Wszystko, co się poruszy, nawet nieznacznie, nie zadziała.

Po wybraniu i oprawieniu sceny fotograf musi znaleźć mocne podstawy. Następnie, przy pierwszym strzale, obciążą jedną stopę. To sprawi, że będą się lekko przechylać w tym kierunku.

Przy drugim ujęciu fotograf przeniesie ciężar ciała na drugą stopę. Rezultatem są dwa offsetowe zdjęcia tej samej sceny. To ten sam obraz, ale z nieco innej perspektywy.

Następnie musisz połączyć obrazy. Możesz używać Photoshopa, a także Stereo Photo Maker i AutoPano.

2. Metoda statywu

Ta technika jest podobna do metody kołysania, ale wykorzystuje statyw. Statyw może być potrzebny, jeśli oświetlenie jest problemem lub jeśli pracujesz w studio. Techniki 3D to świetny sposób na dodanie pikanterii do fotografii mody lub fotografii produktowej.

Obiekt lub model musi znajdować się na środku kadru. W ten sposób robione jest pierwsze ujęcie. Następnie aparat i statyw przesuwa się w lewo lub w prawo. Nie powinny być przenoszone o więcej niż dwa cale, ponieważ jest to średnia odległość między oczami człowieka.

Przed wykonaniem drugiego zdjęcia należy ponownie wycentrować obiekt. Może to wymagać nieznacznej zmiany kąta, aby zachować to samo kadrowanie. Potem nadszedł czas na drugie zdjęcie.

Ponownie, oba obrazy muszą zostać połączone podczas przetwarzania końcowego.

3. Stwórz własny rozdzielacz lustrzany

Ta metoda jest nieco bardziej skomplikowana i wymaga pewnych umiejętności związanych z majsterkowaniem. Ale eksperymentowanie może być świetną zabawą, a wyniki są inspirujące.

W sumie używane są cztery lustra:dwa małe lustra i dwa duże lustra. Małe lusterka służą do dzielenia ramy. A dwa duże lustra odbijają widok z powrotem na obiekt.

Rezultatem są dwa obrazy tej samej sceny na jednym zdjęciu. Jednak ze względu na położenie luster oba obrazy są nieco przesunięte względem siebie. Są one następnie łączone w zdjęcie 3D.

Poniższy diagram pomoże zilustrować eksperyment.

Wskazówki dotyczące robienia zdjęć 3D

Bez względu na to, jakiej metody używasz do robienia obrazów 3D, oto cztery rzeczy, które zawsze należy wziąć pod uwagę.

1. Tematy muszą być nieruchome, a ruch ograniczony do minimum

Temat lub scena musi być starannie dobrana. W przypadku fotografii 3D obiekt musi być całkowicie nieruchomy. Potrzebujesz więcej niż jednego zdjęcia tego samego tematu, ale z nieco innych pozycji. Podczas gdy kamera zmienia pozycję, obiekt musi pozostać ten sam.

Wszelkie ruchy i efekt 3D zostaną utracone. Fotograf 3D musi o tym pamiętać, nawet jeśli kręci scenę. Wybrana scena musi zawierać jak najmniej ruchu. Muszą być świadomi, że w kadrze poruszają się ludzie lub samochody. Nawet liście poruszające się na wietrze mogą powodować problemy.

Fotograf może robić zdjęcia 3D z poruszającymi się obiektami, ale wymaga to dwóch aparatów. Fotograf musi również ograniczyć do minimum wszelkie ruchy za pomocą dwóch aparatów. Będą musieli się przenieść, aby wykonać dwa różne ujęcia. Ale poza tym muszą pozostać tak nieruchomo, jak tylko mogą. Korzystanie ze statywu ułatwia to. Jeśli go nie mają, fotograf musi ciężko pracować, aby ujęcie było jak najbliżej.

Fotograf musi również używać tych samych ustawień aparatu do każdego ujęcia. Muszą też pamiętać, jakie były ustawienia, na wypadek gdyby musieli powtórzyć ujęcie.

2. Kadruj obrazy w ten sam sposób dla obrazów 3D

Obrazy do fotografii 3D muszą być prawie identyczne. Oznacza to, że fotograf musi zachować takie same kadrowanie każdego zdjęcia. Pomaga w tym również brak ruchu. Ale fotograf musi wiedzieć, co jest w kadrze.

Ważne jest, aby zwrócić uwagę, jakie obiekty lub punkty orientacyjne znajdują się na krawędzi kadru. Dają punkt odniesienia, dzięki czemu fotograf może ponownie uzyskać tę samą klatkę.

Korzystanie z widoku siatki w aparacie cyfrowym może być przydatne podczas kadrowania zdjęć 3D. Ujęcie można skomponować za pomocą linii siatki, ponieważ pasują one do określonych punktów orientacyjnych w kadrze.

3. Strategicznie ustaw obiekt dla obrazu 3D

Obiekt musi znajdować się na środku kadru. Niezależnie od tego, czy są modelem, czy czymś nieożywionym, muszą być trzymane w środku ujęcia. Jeśli obiekt wyjdzie ze środka między zdjęciami, zdjęcie będzie wyglądać na rozmazane. Ostateczny obraz nie będzie wyraźny i nie będzie miał efektu 3D.

Obiekt powinien również znajdować się dość blisko aparatu. Jeśli są zbyt małe i odległe, trudno będzie uzyskać efekt 3D za pomocą aparatu.

Ponieważ głębia jest kluczowym elementem fotografii 3D, fotografowie nie powinni ustawiać obiektu przed płaską ścianą. Zamknięte tło usunie całą głębię z obrazu, pozostawiając tylko obraz 2D. Odległe szczegóły tła mogą również dodać więcej punktów odniesienia, aby stworzyć dokładną mapę głębi.

4. Zrób wiele zdjęć, aby zapewnić dobre kadrowanie

Obrazy 3D składają się z dwóch lub trzech zdjęć. Ale fotograf będzie musiał wykonać więcej niż dwa lub trzy zdjęcia. Ponieważ fotografia 3D jest tak szczegółowa i szczegółowa, najlepiej jest robić wiele ujęć, gdy aparat jest na miejscu.

Kadrowanie musi być idealne, aby fotograf nie chciał wracać i robić później kolejnego zdjęcia. Lepiej jest kiedy ktoś jest bezpieczny niż kiedy jest mu przykro. Przeformułowanie zdjęcia może być pracochłonne i czasochłonne. Lepiej jest oddać wystarczającą liczbę strzałów, gdy wszystko jest na swoim miejscu.

Wniosek

Fotografia 3D to sztuka dodawania trzech wymiarów do dwuwymiarowych obrazów. Standardowe zdjęcia są płaskie i pozbawione głębi. Techniki kamer 3D wprowadzają głębię do obrazów i tworzą magiczne obrazy, które wyglądają jak prawdziwe.

Obrazy 3D mają długą i bogatą historię. Zaczęło się od Stereoscope w 1833 roku. A teraz mamy aplikacje do obrazowania 3D na naszych smartfonach. Wystarczy kilka kliknięć, aby przekształcić obrazy cyfrowe w zdjęcia 3D.

Ale nie chodzi tylko o aplikacje i przetwarzanie końcowe. Możesz spróbować fotografii 3D za pomocą aparatu. Niezależnie od tego, czy jest to lustrzanka cyfrowa, czy smartfon, wypróbuj powyższe techniki, aby tworzyć własne zdjęcia 3D. To świetna zabawa i będziesz mieć imponujące obrazy do swojego portfolio.

Czy chcesz pobudzić swoją kreatywność i inspirację? Weź udział w naszym kursie wideo Wow Factor Photography, aby uchwycić oszałamiające obrazy w zaciszu własnego domu.


  1. Co to jest fotografia z asymetryczną równowagą (i jak z niej korzystać!)

  2. Co to jest równowaga promieniowa w fotografii? (I jak z niego korzystać)

  3. Czym jest rytm w fotografii? (I jak naprawdę z tego korzystać!)

  4. Czym jest wartość w fotografii (i jak z niej korzystać!)

  5. Co to jest bracketing i jak go używać w fotografii HDR

Pomysły na wideo
  1. Czym jest kontrast w fotografii i jak go właściwie używać

  2. Co to jest Adobe Camera Raw? (I jak zacząć!)

  3. Co to jest hiperlapse? (I jak to zrobić)

  4. Co to jest fotografia UV? (I jak zacząć!)

  5. Fotomontaż:co to jest i jak zrobić siebie

  6. Co to jest fotografia HDR (i jak prawidłowo używać HDR!)

  7. Co to jest gobo? (I jak korzystać z oświetlenia fotograficznego Gobo!)