REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Marketing wideo

Co to jest scenorys i jak możesz go stworzyć do swojego filmu?

Nakręcenie filmu może być skomplikowanym przedsięwzięciem. Musisz wymyślić fabułę, zarządzać wieloma drobnymi szczegółami i zdecydować, jak edytować gotowy produkt. Na szczęście istnieje proste narzędzie, które może ułatwić każdy aspekt tworzenia filmów:scenorys .

Czym więc jest scenorys?

Tworzenie scenorysu upraszcza każdy etap tworzenia filmu. Będziesz mógł efektywniej planować, wyraźniej przedstawiać swój pomysł innym ludziom i unikać problemów podczas produkcji. Jeśli tworzysz filmy biznesowe lub marketingowe, tworzenie scenorysów jest dla Ciebie niezbędną umiejętnością. Zanim skończysz czytać ten artykuł, zrozumiesz, co to jest scenorys a także całą wiedzę potrzebną do rozpoczęcia tworzenia scenorysów swojego następnego filmu.

Co to jest scenorys?

Co to jest scenorys i jak go zrobić jeden do swoich filmów? Dowiedz się z tego filmu.

Co to jest scenorys?

Scenorys to wizualny zarys Twojego filmu. Składa się z serii miniatur, które od początku do końca przedstawiają to, co dzieje się w Twoim filmie. Zawiera również notatki o tym, co dzieje się w każdej klatce. Gotowy scenorys wygląda jak komiks.

Scenorysy mogą być proste lub złożone. Zwykle są rysowane ręcznie, chociaż niektórzy ludzie wolą używać oprogramowania do tworzenia scenorysów do tworzenia swoich obrazów. Scenorys jest podobny do skryptu, ale te dwa nie są takie same – scenorysy są wizualne, podczas gdy skrypty są oparte na tekście.


Prosty przykład scenorysu. Źródło:dummies.com

Rodzaje scenorysów z przykładami

Storyboardy zawsze były częścią tworzenia filmów i produkcji wideo i ewoluowały na przestrzeni lat. Istnieją teraz różne rodzaje scenorysów, których można używać w zależności od poziomu umiejętności i rodzaju wideo. Oto kilka różnych typów scenorysów, które pozwalają przenieść film ze scenariusza na ekran:

  • Tradycyjne scenorysy

Tradycyjne storyboardy to seria rysunków ołówkiem lub tuszem, które pomagają zwizualizować wideo przed rozpoczęciem filmowania. Można je ułożyć sekwencyjnie na ścianie lub w oprawie spiralnej książki, aby ułatwić sobie korzystanie z nich. Sam rysunek może być tak szczegółowy, jak chcesz i możesz go użyć do naszkicowania każdego ujęcia do kilku scen w swoim skrypcie.

Wiele tradycyjnych scenorysów zawiera również pisemne notatki opisujące, co dzieje się na scenie. Najlepszą rzeczą w tego typu scenorysie jest to, że można go łatwo edytować.

Oto próbka tradycyjnego storyboardu Toma i Jerry'ego:

  • Storyboardy miniatur

Scenorysy miniatur polegają na tworzeniu małych szkiców — wielkości znaczka pocztowego — ujęć w Twoim filmie na kilku kartkach papieru. Ze względu na mały rozmiar są mniej szczegółowe i zajmują mniej czasu niż tradycyjne storyboardy. Możesz go użyć do szybkiego szkicowania swoich pomysłów przed narysowaniem bardziej szczegółowej wersji, takiej jak tradycyjna scenorys.

Sprawdź ten miniaturowy przykład scenorysu z Moulin Rouge:

  • Animowane scenorysy

Technologia umożliwiła tworzenie bardziej złożonych scenorysów, które są animowane i zawierają dialogi oraz muzykę. Zasadniczo animowane storyboardy to różne szkice, które są sfilmowane w celu pokazania proponowanego czasu, tempa i ogólnego przepływu wizualnego sceny.

Takie szczegóły mogą być trudne do przekazania za pomocą szkiców. Tworzenie animowanych scenorysów nie musi być skomplikowane, możesz użyć wave.video, aby połączyć zdjęcia swoich szkiców w jeden film w ciągu kilku minut. Nie musisz pobierać ani uczyć się nowego oprogramowania, aby Twój rysunek ożył.

Poniżej znajduje się przykład animowanego scenorysu autorstwa Ludovica Gavilleta:

Dlaczego potrzebujesz scenorysu?

Tworzenie scenorysów stanowi dodatkowy krok w procesie tworzenia wideo, ale jest warte czasu i wysiłku. Tworzenie scenorysu opłaca się na wiele ważnych sposobów. Tak więc, jeśli nadal zadajesz sobie pytanie „Czym jest scenorys? Jak mogę z tego skorzystać podczas tworzenia moich filmów?”, oto kilka najważniejszych korzyści:

  • Uporządkuj swoje myśli 

Tworzenie scenorysu pomaga skondensować wszystkie pomysły, które krążą wokół Twojej głowy, w jedną spójną, dopracowaną wizję. Możesz używać scenorysów jako odniesienia podczas produkcji do wszystkich swoich wspaniałych pomysłów.

Poza tym możesz używać scenorysów do testowania różnych pomysłów, kątów kamery i cięć bez utraty wzroku. Zanim będziesz gotowy do rozpoczęcia filmowania, będziesz mieć konkretny pomysł, z którym możesz łatwo się komunikować.

  • Planuj lepiej

Pomaga efektywniej planować wideo. Film wymaga skoordynowania wielu drobnych, ale ważnych szczegółów. Z tego powodu stworzenie dobrego wideo w locie jest trudne (jeśli nie wręcz niemożliwe). Im dokładniej zaplanujesz swój film, tym lepszy będzie gotowy produkt.

  • Podziel się pomysłami

Pomaga komunikować swoje pomysły innym ludziom. Możesz być w stanie wyobrazić sobie dokładnie, jak ma wyglądać Twój film, ale przekazanie swoich pomysłów innym osobom za pomocą samych słów może być trudne. Scenorys wypełnia tę lukę, pomagając współpracownikom lub klientom wyobrazić sobie rodzaj wideo, o którym myślisz.

Scenorysy to świetny sposób na zabezpieczenie zainteresowania kadry kierowniczej i uzyskanie poparcia od interesariuszy. To sprawia, że ​​są mniej skłonni do sprzeciwiania się Twojemu pomysłowi.

  • Wcześnie zidentyfikuj problemy

Podobnie jak próby generalne, scenorysy przybliżają Cię o krok do perfekcji w końcowym filmie. Ujawnia problemy i słabości, których być może nie zauważyłeś do czasu produkcji lub postprodukcji – w których momentach naprawa może być zbyt droga. Na przykład możesz zdać sobie sprawę, że potrzebujesz więcej rekwizytów, efektów wizualnych lub sprzętu, niż się spodziewałeś.

  • Uprość wszystko

Upraszcza wszystko, co przychodzi później. Zainwestowanie trochę czasu i wysiłku z góry w storyboard może zaoszczędzić znacznie więcej energii i późniejszej frustracji. Jeśli masz dobry scenorys, zanim zaczniesz kręcić, będziesz w stanie skuteczniej ożywić swój film i będziesz mniej skłonny do popełniania kosztownych błędów lub marnowania czasu na pomysły, które się nie sprawdzają. Posiadanie scenorysu ułatwia również edytowanie filmu.

  • Oszczędności czasu i budżetu

Scenorysy są niezbędne do tworzenia skutecznych filmów marketingowych, które nie przekraczają budżetu. Możesz uniknąć kręcenia bezużytecznego materiału lub wykonywania dodatkowej pracy, aby nagrać więcej materiału po produkcji. Czas to pieniądz, a każda minuta spędzona na planie kosztuje realne dolary w postaci pensji i wypożyczenia sprzętu. Scenorysy redukują niepotrzebną pracę i sprowadzają się do sedna.

Jakie informacje powinien zawierać scenorys?

Znalezienie odpowiedniego poziomu szczegółowości scenorysu jest ważne. Dodaj zbyt wiele niepotrzebnych obrazów, a zmarnujesz czas i energię, które można lepiej spożytkować na inne szczegóły. Dołącz jednak zbyt mało obrazów, a Twój scenorys może być trudny do naśladowania dla innych osób.

Oczywista odpowiedź na to, co należy umieścić w scenorysie:tyle obrazów, ile potrzeba, aby posunąć akcję do przodu w sposób, który ma sens. Ale im dłuższy jest Twój film, tym trudniej jest określić, które szczegóły akcji są kluczowe, a których nie musisz rysować. Nawet jednominutowy film może stwarzać pewne niejasności podczas tworzenia scenorysów.

Tworzenie kilku scenorysów to najlepszy sposób, aby wyczuć, które informacje należy przeliterować. Na początku pamiętaj o tych wskazówkach.

  • Każde większe zdarzenie w Twoim filmie powinno mieć co najmniej jedną miniaturę dla siebie. Niektóre wydarzenia mogą wymagać wielu miniatur.
  • Każdy obraz powinien zawierać postacie, ważne rekwizyty, istotne szczegóły dotyczące scenerii oraz informacje o interakcji poszczególnych elementów sceny z innymi elementami. Na przykład, jeśli twoje postacie idą do siebie, użyj strzałek, aby pokazać, że się poruszają.

  • Podczas rysowania każdego obrazu pamiętaj o aparacie. Na przykład, jeśli chcesz sfilmować scenę pod określonym kątem lub z określonej odległości, odpowiednio narysuj swoje miniatury. Pomoże to innym osobom zwizualizować efekt, który próbujesz osiągnąć, gdy będą przeglądać Twój scenorys.

  • Zwróć szczególną uwagę na przejścia. Każde przejście w Twoim filmie powinno być oznaczone własnym obrazem.
  • Pamiętaj, że nie ograniczasz się do używania obrazów. Każdy scenorys może i powinien opowiadać historię z dużą ilością tekstu i zdjęć. Dołącz wszelkie dialogi i narrację obok miniatur, w których występują. Dodaj dodatkowe notatki, aby wyjaśnić wszelkie ważne szczegóły i aby fabuła przebiegała płynniej.

Ogólnie rzecz biorąc, niezależnie od rodzaju scenorysu i poziomu szczegółowości, każdy scenorys powinien zawierać określone informacje, aby upewnić się, że rzeczy się nie pomieszają.

Oto 5 koniecznych rzeczy dla każdego scenorysu :

  • Nazwa projektu

Nazwij swój projekt odpowiednio od samego początku. Użyj tytułu roboczego, jeśli nie zdecydowałeś się na nazwę.

  • Numer sceny

Dołącz numer sceny do każdej ilustrowanej sceny, aby ułatwić dopasowanie jej do scenariusza na początku fotografowania.

  • Numer strony

Twój film może być krótki, ale scenorys może obejmować strony pojedynczych lub oprawionych kartek papieru. Każda strona powinna mieć numer, aby zachować zamówienie.

  • Numer strzału

Śledź każdy strzał, przypisując mu numer. Możesz odwołać się do numeru ujęcia później, podczas produkcji lub edycji.

  • Opis

Ponieważ będziesz udostępniać swój scenorys innym osobom, krótki opis może sprawić, że Twój pomysł będzie krystalicznie czysty.

Utwórz idealny scenariusz w 7 krokach

Tworzenie pierwszej scenorysu jest łatwiejsze niż odpowiadanie na pytanie „Co to jest scenorys?” (i mamy nadzieję, że masz już odpowiedź!) Nie musisz być artystą ani dużo wiedzieć o wideo, aby wymyślić scenorys, który działa dobrze. Te siedem kroków pomoże Ci rozwinąć ziarno pomysłu w gotowy storyboard gotowy do produkcji.

1. Określ, co chcesz osiągnąć w swoim filmie

Zanim wyjmiesz swoje ołówki do rysowania, zrób wstępne planowanie. Zacznij od zastanowienia się, co chcesz osiągnąć, tworząc ten film w pierwszej kolejności. Na przykład, czy chcesz sprzedać więcej określonego produktu, wzmocnić wizerunek swojej marki lub stworzyć zasób szkoleniowy dla pracowników? Jak chcesz, aby ludzie czuli się po obejrzeniu Twojego filmu? Wyznaczenie jasnych, konkretnych celów dla Twojego filmu pomoże Ci w podejmowaniu bardziej świadomych kreatywnych wyborów w dalszej kolejności.

2. Burza mózgów

Wymyśl jak najwięcej pomysłów na swój film. Zapisz je wszystkie, nawet te, które wydają się zwariowane lub okropne. Spróbuj połączyć różne pomysły, aby zobaczyć, co się stanie. W końcu po co jest storyboard, jeśli nie po to, by zebrać wszystkie pomysły razem?

Jeśli w tworzenie tego filmu są zaangażowane inne osoby, poproś je o przeprowadzenie burzy mózgów, aby móc wymieniać pomysły od siebie nawzajem. Możesz być zaskoczony tym, co wymyślisz, gdy Twoje kreatywne soki zaczną płynąć.

3. Utwórz oś czasu

Gdy już będziesz mieć dobry pomysł na to, co wydarzy się w Twoim filmie, zacznij szkicować oś czasu. Zidentyfikuj początek, środek i koniec swojej historii, a także wszelkie ważne przejścia. Upewnij się, że pomysł dobrze płynie, ma sens i ma emocjonalny zaczep. Krótkie wideo biznesowe nie wymaga skomplikowanej fabuły, ale potrzebuje pewnego napięcia i satysfakcjonującej rozdzielczości. Jeśli znajdziesz luki na swojej osi czasu, wróć do notatek z burzy mózgów, aby znaleźć pomysły, jak je wypełnić.

4. Zacznij rysować

Teraz nadszedł czas, aby zacząć przenosić swoją wizję na papier. Narysuj serię pudełek na kartce papieru lub chwyć darmowy szablon storyboardu. Upewnij się, że zostawiłeś dużo miejsca na robienie notatek. Po jednej klatce na raz zacznij szkicować akcję swojego filmu w stylu komiksowym.

Prawdopodobnie przekonasz się, że ręczne rysowanie to najszybszy i najdokładniejszy sposób na przedstawienie swoich pomysłów. Praktyczność jest tutaj ważniejsza niż artyzm – jeśli nie jesteś dobry w rysowaniu, figurki z patyczków będą działać dobrze. Ale jeśli twoje umiejętności rysowania naprawdę przeszkadzają ci w przekazywaniu pomysłów, możesz użyć oprogramowania do tworzenia scenorysów, takiego jak Storyboard That, aby obejść problem.

Scenorys, który umożliwia tworzenie scenorysów przy użyciu biblioteki gotowych obrazów. Źródło

Prawdopodobnie okaże się, że chcesz dodawać lub zmieniać rzeczy na bieżąco, więc zachowaj elastyczność i miej pod ręką mnóstwo dodatkowego papieru (i dobrą gumkę).

5. Dodaj szczegóły tekstu

Jeśli już stworzyłeś skrypt, zapisz odpowiednią jego część pod każdym ze swoich obrazów. (Jeśli nie masz jeszcze scenariusza, Twój scenorys w toku może pomóc Ci go napisać).

Dodaj dodatkowe uwagi do każdej miniatury, aby wyjaśnić, co się dzieje i podać wszelkie informacje, których będziesz potrzebować podczas produkcji. Na przykład, jeśli planujesz użyć narracji lub wyświetlić tekst na ekranie w pewnym momencie filmu, warto umieścić te informacje w odpowiednim miejscu w scenorysie.

6. Uzyskaj opinię

Jeśli inne osoby pomagają w tworzeniu tego filmu, pokaż im swoje postępy i poproś o opinię. Wczesne wersje robocze scenorysów dają doskonałą okazję do omówienia kreatywnych wyborów, rozwiązania problemów i upewnienia się, że gotowy film będzie zgodny z początkowo wyznaczonymi celami. Może Ci się nawet przydać usiąść z kolegami i stworzyć swój scenorys jako zespół.

7. Popraw swój scenorys

Rewizja jest jedną z najważniejszych części procesu tworzenia scenorysów. Zamiast patrzeć na powtórkę jako na obowiązek, wykorzystaj to jako okazję do eksperymentowania z różnymi podejściami i sprawienia, by Twój storyboard był tak dobry, jak to tylko możliwe. Rozsądnie jest mieć inne osoby na pokładzie podczas procesu weryfikacji, aby móc przekazywać sobie nawzajem opinie i wyłapywać wszelkie błędy przed rozpoczęciem produkcji.

Wskazówki i najlepsze praktyki dotyczące tworzenia scenorysów

Cały sens tworzenia scenorysów polega na stworzeniu lepszego wideo przy jednoczesnej oszczędności czasu i kłopotów, więc nie pozwól, aby ta część procesu twórczego stała się sama w sobie bólem głowy. Oto, jak możesz stworzyć storyboard, który kochasz, tak łatwo i efektywnie, jak to tylko możliwe.

  • Nie przywiązuj się do perfekcji. Twoja scenorys jest narzędziem, a nie samodzielnym dziełem sztuki. Unikaj tworzenia scenorysów tak bardzo, że zapominasz, dlaczego to robisz. Jeśli niechlujny lub niedoskonale narysowany scenorys zaowocuje świetnym filmem biznesowym, to spełnił swoje zadanie.
  • Rysunki nie są tak ważne, jak myślisz. Twój talent twórczy ma znaczenie podczas tworzenia scenariuszy, ale talent artystyczny tak naprawdę nie. Tak długo, jak potrafisz jasno przekazać swoje pomysły, nie ma znaczenia, czy twoje postacie są figurami z patyków, a rekwizytami są koła czy kwadraty z etykietami. (Chociaż jeśli jesteś dobry w rysowaniu, jak najbardziej, wykorzystaj swój talent!)
  • Użyj strzałek, aby pokazać ruch. Wyjaśnij akcję i spraw, by Twoje miniatury były bardziej dynamiczne, oznaczając ruchy osób i obiektów strzałkami.
  • Ponumeruj każdą z miniatur. Jeśli tworzysz wiele wersji swojego scenorysu podczas rewizji, nadaj każdej wersji również własną nazwę. Ułatwi to omawianie swojej pracy z innymi ludźmi.
  • Użyj ołówka. Zmarnujesz czas i papier (i prawdopodobnie szybko się sfrustrujesz), jeśli spróbujesz stworzyć storyboard za pomocą długopisu.
  • Poeksperymentuj przed ukończeniem scenorysu. Spróbuj przesuwać klatki lub tworzyć nieco inne wersje swojej fabuły. Nic nie jest trwałe w scenorysie, a próbowanie różnych rzeczy może odblokować twoją kreatywność i doprowadzić do nieoczekiwanych nowych pomysłów. Po prostu zapisz wszystkie wersje, które tworzysz, na wypadek, gdybyś zdecydował się wyrzucić jeden pomysł i wrócić do wcześniejszego.
  • Twój scenorys zapewnia widok filmu z lotu ptaka, więc używaj go. Podczas tworzenia scenorysu możesz napotkać problemy z sekwencjonowaniem lub fabułą, których nie złapałeś podczas tworzenia osi czasu. Nadszedł czas, aby rozwiązać te problemy, aby gotowy film dobrze się trzymał.
  • Użyj scenorysu, aby ułatwić wszystkim pracę podczas produkcji. Dla każdej miniatury zanotuj szczegółowe informacje o tym, co się dzieje i jaki efekt wizualny lub emocjonalny chcesz osiągnąć. Jeśli masz na myśli szczegóły, takie jak rekwizyty, kąty i efekty specjalne, dołącz te informacje. Możesz napisać te notatki z tyłu scenorysu, jeśli z przodu nie ma wystarczająco dużo miejsca.

Najczęściej zadawane pytania dotyczące scenorysów

  • Jaki jest najszybszy sposób na stworzenie scenorysu?

Pobierz szablon scenorysu online i zacznij szkicować. Dodawaj notatki i skrypty na bieżąco.

  • Jak utworzyć scenorys, jeśli nie mogę rysować?

Nie musisz być w stanie rysować do scenorysu. Jeśli potrafisz narysować kreski i proste linie, użyj tego, aby zademonstrować swój pomysł. Inną opcją jest użycie oprogramowania do tworzenia scenorysów, takiego jak Storyboardthat.

  • Jak mogę nagrać film z moimi szkicami?

Dzięki wave.video możesz stworzyć szybki prototyp swojego filmu po zakończeniu tworzenia scenorysu. Zacznij od przesłania szkiców i połączenia ich w jeden klip z odrobiną dźwięku.

  • Ile stron powinien mieć scenorys?

Twoja pierwsza wersja robocza może mieć kilka stron z małymi ramkami dla każdego ujęcia. Bardziej szczegółowe scenorysy z większymi ramkami i większą liczbą notatek mogą zająć tysiące stron w zależności od długości filmu.

  • Czy muszę tworzyć scenorysy przy każdym ujęciu?

Nie, nie musisz tworzyć scenorysów każdej sceny lub ujęcia. Liczba szkicowanych ujęć zależy od tego, jak bardzo chcesz być szczegółowy i ile potrzebujesz, aby wyrazić swój pomysł.

  • Jaka jest różnica między scenariuszem a scenorysem?

Skrypty używają tekstu pisanego do opowiadania historii, podczas gdy scenorysy wykorzystują obrazy.

  • Co jest pierwsze, scenariusz czy scenorys?

Zacznij od scenariusza swojej historii. Następnie użyj swojego skryptu, aby zilustrować sceny i ujęcia w scenorysie.

  • Czy scenorysy zawierają dialogi?

Tak, ale niekoniecznie. Scenorysy przedstawiają wizualne aspekty Twojego filmu, ale jeśli to pomoże, możesz dodać dialogi i notatki.

  • Które branże używają scenorysów?

Możesz używać scenorysów w prawie każdej produkcji wideo dla dowolnej branży. Nie ogranicza się to tylko do produkcji filmowych i animacji, firmy produkujące filmy marketingowe mogą również używać go do planowania kampanii wideo, prezentacji produktów lub ofert.

Zawijanie

Jeśli chcesz tworzyć mocne filmy, czy to dla swojej firmy, czy w jakimkolwiek innym celu, tworzenie scenorysów jest niezbędnym krokiem w tym procesie. Tworzenie scenorysu pomaga wygładzić zmarszczki w twoich pomysłach i wyjaśnić swoją wizję innym ludziom – i na dodatek jest fajnie. Jeśli nigdy wcześniej nie tworzyłeś scenorysu, wypróbuj go następnym razem, gdy będziesz mieć pomysł na film (i mamy nadzieję, że pytanie „Co to jest scenorys ?!”, nie będzie Cię już przerażać). Prawdopodobnie będziesz mile zaskoczony, o ile łatwiejszy stanie się cały proces tworzenia wideo.

Czy zauważyłeś, że tworzenie scenorysów ułatwia proces tworzenia filmów? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej!


  1. Czym są podcasty wideo i jak je uruchomić?

  2. 10 filmów, które musisz mieć dla Twojej firmy (i jak łatwo je stworzyć w Wave.video)

  3. Co to jest platforma wideo i dlaczego Twoja firma jej potrzebuje?

  4. Jak zrobić film marketingowy dotyczący mody dla swojej marki odzieżowej

  5. Jak zrobić montaż wideo (i co to jest?)

Marketing wideo
  1. Kim jest reżyser i czy Twój film naprawdę go potrzebuje?

  2. Co to jest hiperlapse? (I jak to zrobić)

  3. Co to jest tablica nastroju? (I jak stworzyć taki dla swoich klientów fotograficznych)

  4. Co to jest stykówka i jak ją wykonać?

  5. Co jeszcze możesz zrobić z materiałami wideo 360° i VR?

  6. 8 najlepszych szablonów scenorysów wideo i jak tworzyć scenorysy

  7. Co to jest lista ujęć i jak może ułatwić Ci życie jako filmowiec