REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Korzystanie z ćwiczeń

Twój scenariusz wymaga sceny, która zawiera lampę stołową oświetlającą piękną kobietę, która z podziwem spogląda na swój nowo nabyty pierścionek zaręczynowy. Brzmi prosto, prawda? Wtedy dochodzi do katastrofy. Lampa jest zbyt jasna, a kiedy ściemniesz tęczówkę, aby skompensować tę świecącą latarnię, nie widzisz już niczego poza słabym przebłyskiem pierścienia. Właśnie wkroczyłeś w irytujący świat oświetlenia z praktycznością. Praktyczna jest oprawa oświetleniowa lub źródło, które można zobaczyć na zdjęciu. Światło na twoim obiekcie wydaje się pochodzić z lampy lub innych opraw oświetleniowych, które możesz zobaczyć. Rzadko tak się dzieje. W tej rubryce pokażemy Ci, jak wykorzystać praktyczność, aby wydawały się naturalne i skuteczne. Pokażemy Ci, jak stworzyć bardzo naturalnie wyglądającą scenę, uwzględniając źródła światła, które nadają scenie jej oświetlenie. Pod koniec tej rubryki zarówno kobieta w twojej scenie, jak i ty jako projektantka światła, będziecie bardzo szczęśliwi.

Sprawy praktyczne

Za każdym razem, gdy masz na scenie widoczne działające źródło światła, musisz uznać je za praktyczne. W związku z tym należy traktować je jako główne źródło światła pod względem tego, skąd pochodzi światło, ale nie pod względem tego, co faktycznie oświetla pomieszczenie lub obiekty. Praktycy rzadko cokolwiek oświetlają. Podczas gdy lampa lub okno (tak, okno jest praktyczne!) zwykle są zbyt jasne dla twojego aparatu, są one zbyt ciemne, aby faktycznie oświetlić scenę do poziomu wymaganego przez aparat, aby uzyskać dobry, wyraźny obraz. Jeśli chcesz użyć praktycznego w swojej scenie, musisz go dokładnie kontrolować. Gdy już to zrobisz, uzupełnisz praktyczne o inne oświetlenie, które jest specjalnie skonfigurowane, aby imitować rodzaj oświetlenia, jakie zapewniałby praktyczność.

Pierwszym krokiem w korzystaniu z przedmiotów praktycznych jest określenie, z których przedmiotów praktycznych będziesz korzystać i jakie światło zapewniają w naturalnym otoczeniu. Następnie musisz kontrolować to, co praktyczne. Na koniec musisz ustawić oświetlenie, które faktycznie oświetli scenę. Zawsze staraj się, aby Twoja scena wyglądała jak najbardziej naturalnie. Jeśli zrobisz to ostrożnie, publiczność będzie przekonana, że ​​światło na scenę pochodzi z praktycznego.

Kontrolowanie praktyczne

Jest kilka rzeczy, które zawsze powinieneś mieć w swoim zestawie oświetleniowym:kilka 25-watowych żarówek i dwumetrowy wałek czarnej organzy, bardzo przejrzystego czarnego materiału używanego do produkcji wdowich welonów. Te niedrogie elementy pozwolą Ci kontrolować praktyczne elementy Twojej sceny.

25-watowa żarówka zapewni wystarczającą ilość światła, aby wyglądało na to, że światło działa, bez przeciążania przysłony w aparacie. Jeśli lampa, której używasz, ma już żarówkę trzy w jednym, prawdopodobnie będziesz w stanie użyć oryginalnej żarówki ustawionej na najniższą moc. Nie zapomnij ponownie zainstalować oryginalnej żarówki po zakończeniu sesji.

Jeśli filmujesz z oknem w ujęciu, możesz umieścić organzę na zewnątrz okna , jeśli masz dostęp na zewnątrz lub do środka, upewniając się, że materiał nie marszczy się i nie wieje. Taśma izolacyjna pod i nad liniami strzału, dzięki czemu materiał jest bardzo gładki. Chociaż dla oka będzie to wyglądać bardzo źle, jest praktycznie niewidoczne dla aparatu. Droższym i naprawdę niewidocznym sposobem na to jest zakrycie okien profesjonalnymi filtrami o neutralnej gęstości. Za pomocą tego plastikowego materiału żelowego firmy Gam lub Rosco możesz zakryć szyby w oknach, a materiał jest niewidoczny dla aparatu. Znowu będzie wyglądać, jakby okna miały brzydki szaro-brązowy kolor, ale kamera zobaczy tylko przezroczyste szkło. Uważaj, aby nie dopuścić do powstania pęcherzyków za żelem i pamiętaj, aby przymocować materiał do okienka, aby kamera nie widziała taśmy.

Uzupełnianie praktycznych

Teraz czas na prawdziwe wyzwanie oświetleniowe:odtworzenie światła, które rzekomo pochodzi z praktyczności. W tym celu musisz rozważyć kilka opcji oświetlenia. Zadaj sobie pytanie, czy oświetlenie stworzone przez praktyczne jest miękkie czy twarde. Jeśli praktyczna jest lampa z kloszem, to jest to miękkie światło rozproszone i chciałbyś użyć dużego miękkiego światła, aby je powielić. Jeśli światło pochodzi z gołej żarówki lub płomienia świecy, możesz użyć małego, twardego światła, aby odtworzyć oświetlenie. Jeśli praktycznym przedmiotem jest okno, spójrz na jakość światła wpadającego przez nie i użyj twardego lub miękkiego światła, jak wskazano.

Po ustaleniu rodzaju potrzebnego światła należy ustawić dodatkowe oświetlenie, aby powielić efekt praktyczny. Zawsze upewnij się, że dodatkowe światło jest ustawione pod tym samym kątem w pionie, co praktyczne. Uważaj również, aby światło z twoich instrumentów oświetleniowych nie oświetlało zewnętrznej części praktycznego przedmiotu ani nie rzucało cienia praktycznego na scenę. Aby uniknąć oświetlania zewnętrznej części praktyczności, ostrożnie oznacz swoje światło, aby cień padł na praktyczność i nigdzie indziej. Nie ma nic gorszego niż zobaczenie abażuru, na którym świeci światło z zewnątrz! Możesz uniknąć cienia rzeczy praktycznych, umieszczając oświetlenie tak, aby było ustawione nieco przed praktycznym. Spowoduje to, że każdy cień z praktycznych przedmiotów zostanie rzucony poza kamerę na odległość przekraczającą twój talent.

Teraz, gdy znasz już podstawy, przyjrzyjmy się naszej konfiguracji otwarcia.

Lampa do salonu w nocy

Ta konfiguracja obejmuje lampę stołową siedzącą obok sofy przed oświetlonym światłem księżyca oknem obrazu. Nasza osoba, piękna kobieta patrząca na swój pierścionek zaręczynowy, jest oświetlona ciepłym blaskiem lampy z jednej strony jej twarzy, a niebieska mgiełka światła księżyca zapewnia miękkie podświetlenie. Strona wypełnienia jej twarzy jest delikatnie oświetlona światłem otoczenia odbitym przez jasne ściany salonu.

Do tej konfiguracji będziesz potrzebować softboxa z flagą, aby uzupełnić lampę stołową, dużą niebieską żelową Punkt Fresnela lub reflektor, taki jak Lowel Omni, aby odtworzyć światło księżyca i inny softbox ustawiony w pewnej odległości, aby zapewnić trochę światła wypełniającego na twarzy fotografowanej osoby.

Ustaw softbox tuż poza ujęciem kamery, nieco w kierunku przedniej części lampy stołowej. Umieść flagę przed światłem tak, aby jej cień zakrywał lampę i stół, ale nie zasłaniał kanapy ani talentu. Umieść Fresnela lub Omni pod kątem 50 stopni w pionie powyżej i po przeciwnej stronie swojego talentu, tak aby niebieskawe światło padało na jej ramiona i tył głowy. Będziesz chciał umieścić to światło za oknem, jeśli to w ogóle możliwe. Jeśli nie, upewnij się, że zamontowałeś go tak, aby nadal widzieć część okna i aby oznakować wszelkie rozlane światło z tylnej ściany. Światło musi wyglądać, jakby wpadało przez okno, więc bądź bardzo wybredny, jeśli chodzi o rozlanie. Na koniec umieść softbox po drugiej stronie swojego talentu z przodu, aby delikatnie oświetlić bez przytłaczania miękkich cieni tworzonych przez „światło lampy” na jej twarzy (patrz diagram). Efektem końcowym powinna być piękna romantyczna scena.

Praktyczne porady

Jak widać z powyższej konfiguracji, o ile starannie wybierasz, kontrolujesz i uzupełniasz swoje praktyczne rozwiązania, możesz odtworzyć dowolną konfigurację oświetlenia, aby wyglądała jak najbardziej naturalnie. Zawsze pamiętaj, aby dodać do sceny dodatkowe światło bazowe, aby wideo było wyraźne i ostre. Zbyt mało światła zawsze prowadzi do matowego i ziarnistego obrazu. Przy dzisiejszej technologii zbyt często początkujący filmowcy uważają, że ich aparaty mogą dobrze działać w najsłabszym oświetleniu i że prawdziwe, naturalne światło jest wszystkim, czego potrzebują, aby robić prawdziwe, naturalnie wyglądające ujęcia. Nie oszukuj się. Zawsze trzeba uzupełniać oświetlenie. Korzystając z tego, czego się tutaj nauczyłeś, możesz odtworzyć sceny tak, aby wyglądały tak, jakbyś kręcił je przy użyciu naturalnego światła, ale film będzie miał znacznie wyższą jakość i będzie wyglądał o wiele bardziej profesjonalnie.

Redaktor współpracujący dr Robert G. Nulph jest niezależnym producentem/reżyserem wideo/filmów i prowadzi kursy produkcji wideo na poziomie uczelni.

Pasek boczny:przyciemnianie swojego praktycznego

Możesz łatwo przyciemnić każdy praktyczny, używając przenośnego ściemniacza, który możesz łatwo zrobić ze standardowego zestawu ściemniaczy. Zamontuj zestaw ściemniacza w puszce elektrycznej z trzymetrowym uziemionym kablem podłączonym na jednym końcu i uziemionym gniazdem na drugim. Podłącz pudełko do gniazdka w pokoju, a praktyczne do pudełka, a masz możliwość przyciemnienia praktycznego. Jedynym problemem jest to, że przyciemnienie źródła światła zmienia jego temperaturę barwową i może sprawić, że będzie wyglądać trochę zbyt żółto lub pomarańczowo.


  1. Źródło światła:za pomocą światła zamontowanego na aparacie

  2. Źródło światła:używanie odbłyśników jak profesjonalista

  3. Korzystanie z wypełnienia dla klucza

  4. Korzystanie z Scrimów i reflektorów

  5. Prawdziwa moc używania twardego światła w studiu

Oświetlenie
  1. Jak skutecznie oświetlić scenę za pomocą samych reflektorów

  2. Jak oświetlić scenę, używając tylko praktyk

  3. Krzywa uczenia się:Pierwsze kroki z użyciem światłomierza

  4. 7 sposobów na oświetlenie twarzy za pomocą diod LED Quasar Science

  5. Używanie białej ściany jako tła zdjęcia

  6. Jak stworzyć efekt świetlny obręczy za pomocą Photoshopa

  7. Wszystko, co musisz wiedzieć o używaniu światła pierścieniowego