1. Używając gotowych materiałów magazynowych (najłatwiejszy i najczęstszy)
* koncepcja: Jest to najszybsza i często najbardziej atrakcyjna wizualnie metoda. Pobierasz wcześniej nagrane efekty dymu (często w formacie .mov z kanałami alfa lub jako proc) i kompozytem na twoich materiałach.
* kroki:
1. Znajdź nagranie standardowe: Istnieje wiele stron internetowych, które oferują bezpłatne i płatne materiały do dymu. Niektóre popularne źródła obejmują:
* pexels: (Bezpłatne) Często przyzwoite, ale jakość jest różna.
* pixabay: (Bezpłatnie) Podobne do Pexels.
* videvo: (Bezpłatne i płatne opcje) Dobry punkt wyjścia.
* tablica ruchu: (Subskrypcja) szeroka różnorodność i ogólnie wysoka jakość.
* Elementy Envato: (Subskrypcja) Ogromna biblioteka.
* Adobe Stock: (Subskrypcja) integruje się bezpośrednio z premierą.
* Shutterstock: (Płatne za klip) duży wybór.
Wskazówki dotyczące wyszukiwania: Użyj słów kluczowych, takich jak „Efekt dymu”, „nakładka dymu”, „biały dym”, „kolorowy dym”, „dym z w zwolnionym tempie”, „realistyczny dym”, „VFX Smoke”. Poszukaj klipsów z czarnym tłem lub kanałem alfa (przezroczystość).
2. Importuj materiał filmowy: Przeciągnij nagranie dymu do panelu Premiere Pro Project, a następnie na osi czasu nad klipem wideo.
3. Dostosuj tryb mieszania: To jest kluczowe. Wybierz klip dymu na osi czasu, a następnie przejdź do Controls Panel (okno> Efekt Sterowanie, jeśli go nie widzisz). Under krycia , znajdź tryb blendów rozwijanie. Eksperymentuj z tymi trybami mieszania:
* Ekran: Działa najlepiej z czarnym tłem. To sprawia, że czarne obszary są przezroczyste i dodają dym.
* Dodaj: Podobne do ekranu, ale może dawać jaśniejsze, bardziej intensywne wyniki.
* Lighten: Kolejna opcja dla ciemnego tła.
* pomnóż: Przydatny, jeśli twój dym jest lżejszy i chcesz przyciemnić podstawowy obraz. (Rzadziej dla dymu.)
4. Pozycja, skala i animate:
* W Efekt Controls Panel, użyj pozycji i skala Parametry do umieszczenia dymu tam, gdzie chcesz go na scenie.
* Użyj rotacji W razie potrzeby zmieniać kąt dymu.
* Użyj klatek kluczowych, aby animować pozycja , Skala , Rotation i krycie Aby z czasem się poruszył i zmienia się dym. Na przykład możesz animować podnoszący się dym lub zanikać.
5. (opcjonalnie) Korekta kolorów: Użyj panelu kolorów Lumetri (okno> Kolor Lumetri), aby wyregulować kolor dymu. Pomaga to lepiej w połączeniu ze sceną. Możesz dostosować temperaturę, odcień, jasność i kontrast.
6. (opcjonalnie) Feathering: Użyj efektu rozmycia Gaussa (panel efektów> gaussowski rozmycie), aby lekko zmiękczyć krawędzie dymu, dzięki czemu wyglądają bardziej realistycznie. Dodaj go do klipu dymu.
* Przykład:* Chcesz dym pochodzący z komina. Znajdź klip dymu, który wznosi się. Umieść go nad materiałami do budowy. Użyj trybu mieszania „Screen”. Skalę i ustawiaj dym, aby wyglądał, jakby pochodzi z komina. Niewiele animuj pozycji w górę, aby symulować rosnący dym. Dodaj odrobinę gaussowskiego rozmycia.
2. Używając efektu szumu fraktalnego (bardziej konfigurowalne, mniej realistyczne)
* koncepcja: Fraktalny efekt hałasu premiery można manipulować w celu stworzenia podstawowego, stylizowanego efektu dymu. Jest bardziej konfigurowalny niż nagranie magazynowe, ale wymaga więcej wysiłku, aby wyglądać przekonująco.
* kroki:
1. Utwórz warstwę regulacji: W panelu projektu kliknij przycisk „Nowy element” (dolny po prawej) i wybierz „Warstwę regulacji”. Przeciągnij warstwę regulacji na oś czasu nad materiałami. Uczyń go taką samą długością co obszar, w którym chcesz dym.
2. Zastosuj szum fraktalny: Przejdź do efektów Panel (okno> efekty) i wyszukiwanie „szumu fraktalnego”. Przeciągnij efekt szumu fraktalnego na warstwę regulacji.
3. Dostosuj ustawienia szumu fraktalnego: W Efekt Controls Panel, dostosuj następujące ustawienia:
* Typ fraktalny: Eksperymentuj z różnymi typami (np. „Basic”, „Turbulent Basic”). „Turbulent Basic” to dobry punkt wyjścia.
* Typ szumu: „Soft Linear” jest częstym wyborem dla gładszego wyglądu.
* kontrast: Dostosuj się, aby kontrolować ciemność i lekkość hałasu. Wyższy kontrast na ogół wygląda lepiej.
* jasność: Dostosuj się, aby dym był jaśniejszy lub ciemniejszy. Zwykle potrzebna jest ujemna wartość, aby pojawić się dym.
* Transform:
* Skala: Dostosuj ogólny rozmiar szumu.
* Szerokość skali/wysokość: Rozciąganie skali w jednym kierunku może stworzyć bardziej płynny, dymny wygląd.
* Złożoność: Zwiększa szczegóły hałasu. Wyższe wartości wymagają większej mocy obliczeniowej.
* ewolucja: Jest to najważniejszy parametr animacji. Kliknij ikonę StopWatch obok „Evolution”, aby utworzyć klatkę kluczową na początku warstwy regulacji. Następnie przenieś głowicę odtwarzania na koniec warstwy regulacji i zmień wartość „ewolucji” (np. Na 2 lub 3 obroty). To ożywi hałas, dzięki czemu wydaje się, że się porusza. Możesz także użyć „opcji ewolucji”, aby bezproblemowo zapętać animacji.
4. Dodaj kierunkowy rozmycie: Zastosuj efekt „rozmycia kierunkowego” (panel efektów> Rozmycie kierunkowe) do warstwy regulacji. Ustaw „kierunek” na 90 stopni (lub eksperyment). Dostosuj „długość rozmycia”, aby stworzyć płynny, dymny efekt.
5. Dodaj kolor: Zastosuj efekt „odcienia” (panel efektów> odcień) do warstwy regulacji. Mapuj „czarny” na ciemnoszary lub brązowy kolor, aby symulować dym. Mapuj „biały” na jaśniejszy szarość lub biały.
6. Tryb mieszania (opcjonalnie): W Panelu sterowania Efektem w nieprzezroczystości wypróbuj tryby mieszania „Screen” lub „Dodaj” dla warstwy regulacji, aby lepiej zintegrować dym.
* Przykład:* Chcesz subtelnej dymnej atmosfery. Utwórz warstwę regulacji. Zastosuj szum fraktalny. Użyj „Turbulent Basic”, dostosuj kontrast i jasność, aby stworzyć delikatny wzór. Animuj ewolucji ruchu. Dodaj kierunkowy rozmycie pionowo. Odcień kolory na szare tony. Zmniejsz krycie warstwy regulacji do około 50%, aby uzyskać subtelny efekt.
3. Korzystanie z systemów cząstek (czerwony gigantyczny wtyczki lub inne wtyczki - zaawansowane)
* koncepcja: Jest to najbardziej zaawansowana i elastyczna metoda, ale wymaga wtyczki strony trzeciej, takiej jak Red Giant Second (część Czerwonego Giant Complete Suite). Systemy cząstek pozwalają tworzyć wysoce realistyczne i dostosowane symulacje dymu. Te wtyczki mają stromą krzywą uczenia się.
* kroki (ogólny zarys - specyfika zależna od wtyczki):
1. Zainstaluj i zastosuj wtyczkę: Zainstaluj wtyczkę systemu cząstek (np. Szczególny gigant). Utwórz nową solidną warstwę w Premiere Pro (plik> nowy> kolorowy matte). Zastosuj wtyczkę do warstwy solidnej. *Uwaga:Premiere Pro nie obsługuje bezpośrednio stałych. Zamiast tego stworzy kolorowy mat. Mat kolorów może mieć dowolny kolor, o ile nie jest biały lub czarny. Jeśli matowa jest czysta biała, warstwa w ogóle nie będzie renderować. Jeśli matowa jest czysta czarna, nie będziesz w stanie zobaczyć cząstek w warstwie.*
2. Ustawienia emitera: Skonfiguruj ustawienia emitera. To określa, skąd generowane są cząstki. Zazwyczaj dostosujesz:
* Pozycja: Gdzie pochodzi dym.
* Velocity: Jak szybko emitowane są cząstki.
* cząstki/sekunda: Liczba cząstek generowanych na sekundę (gęstość dymu).
* Typ emitera: (Point, pudełko, kula itp.) Emiter punktowy jest powszechny dla dymu.
3. Ustawienia cząstek: Skonfiguruj charakterystykę cząstek:
* Życie: Jak długo trwają cząstki.
* Rozmiar: Rozmiar cząstek.
* krycie: Przezroczystość cząstek.
* kolor: Kolor dymu. Często użyjesz gradientu do zmiany koloru.
* Fizyka: Dostosuj grawitację, turbulencję, wiatr i inne siły do kontrolowania ruchu cząstek. To jest klucz do realistycznego dymu.
4. Ustawienia renderowania: Dostosuj ustawienia renderowania, aby zoptymalizować wygląd dymu. Rozmycie ruchu jest często niezbędne do realistycznego dymu.
5. kompozycja: Użyj trybów mieszania (ekran, dodaj) i korekcję kolorów, aby zintegrować dym cząstek z sceną.
* Przykład:* Chcesz realistycznego dymu wylewającego się z ust smoka. Utwórz solidne i zastosuj szczególne. Ustaw emiter w ustach smoka. Użyj emitera punktowego o dużej prędkości i gradiencie ciemnoszarego do jasnoszarego dla koloru cząstek. Dodaj turbulencje i grawitację, aby symulować podnoszący się dym i wirowanie.
4. Rotoskopowe i animujące kształty (najbardziej czasochłonne, stylizowane)
* koncepcja: Jest to najbardziej ręczna i czasochłonna metoda, ale zapewnia pełną kontrolę nad kształtem i ruchem dymu. Jest to najlepsze dla stylizowanych lub kreskówkowych efektów dymu. Obejmuje rysowanie kształtów i animacji ramki według ramki.
* kroki:
1. Utwórz nową warstwę: Utwórz nową przezroczystą warstwę wideo (plik> nowy> przezroczysty wideo).
2. Rysowanie kształtów: Korzystając z narzędzia pióra (lub innych narzędzi do kształtu) w monitorze programu, narysuj zarys kształtu dymu na pierwszej ramce, w której chcesz pojawić się dym.
3. animuj kształt: W panelu kontroli efektów użyj klawetek, aby z czasem aniować kształt dymu. Musisz dostosować ścieżkę kształtu na każdej ramce (lub co kilka klatek), aby stworzyć iluzję ruchu. Obejmuje to poruszanie punktów krzywych Bezier.
4. Pijanie i rozmycie: Zastosuj rozmycie Gaussa, aby zmiękczyć krawędzie kształtu.
5. Krycie i kolor: Dostosuj krycie i kolor kształtu, aby stworzyć pożądany efekt dymu.
6. Powtórz: Utwórz wiele warstw animowanych kształtów, aby zbudować efekt dymu. Zatrzymaj się czas animacji, aby dym wyglądał bardziej złożony.
7. Tryby mieszania: Eksperymentuj z trybami mieszania (ekran, dodaj), aby zintegrować kształty dymu ze sceną.
* Przykład:* Chcesz animowany dym z magicznej lampy. Utwórz przezroczystą warstwę wideo. Narysuj stylizowany kształt dymu pochodzącego z lampy. Ożyw kształt, przesuwając punkty na każdej ramce, aby dym wzrósł i loki. Pieprzyć krawędzie. Dodaj jasnoniebieski kolor. Zduplikuj warstwę i nieco zrównoważyć animację, aby uzyskać bardziej złożony wygląd.
Kluczowe rozważania dla wszystkich metod:
* realizm: Zwróć uwagę na kierunek i szybkość dymu. Dym ogólnie rośnie, ale może mieć wpływ na wiatr i inne czynniki.
* oświetlenie: Kolor i jasność dymu powinny pasować do oświetlenia sceny.
* subtelność: Często mniej jest więcej. Nie przesadzaj z efektem dymu. Subtelny efekt może być bardziej przekonujący niż przesadny.
* wydajność: Efekty dymu mogą być wymagające procesora, zwłaszcza systemy cząstek. Bądź cierpliwy podczas renderowania i rozważ często renderowanie podglądu.
* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi technikami i ustawieniami. Nie bój się próbować nowych rzeczy!
Powodzenia w tworzeniu efektów dymu!