Balans bieli jest prawie zawsze używany do dopasowania kolorów wykrywanych przez nasze kamery do kolorów, które widzimy naszymi oczami. Nasze mózgi bardzo dobrze radzą sobie z postrzeganiem kolorów. Słoneczny dzień wygląda na ciepły i jasny, ale rzeczywista barwa światła jest mocno przekrzywiona na niebiesko. W pomieszczeniach żarowe światła są notorycznie ciepłe (żółte/pomarańczowe) i chociaż nasze oczy mogą wykryć niewiele tego ciepła, można się założyć, że nasze kamery to zrobią. Balans bieli to sposób, w jaki korygujemy tę różnicę w kolorze światła i jak możemy sprawić, by obrazy wydawały się „naturalne”, czyli jak nasze mózgi je wykrywają.
Automatyczny balans bieli
Jest to z pewnością przydatne, ale większość z nas decyduje o balansie bieli w gestii aparatu. Wiem, że tak. Moje aparaty są prawie zawsze ustawione na automatyczny balans bieli. Ponieważ fotografuję w formacie RAW, wszelkie błędy popełnione przez aparat można szybko poprawić w postprocessingu. W tym momencie rzadko nawet myślę o balansie bieli. Ale może powinienem…
Balans bieli może być czymś więcej niż bezmyślnym ustawieniem funkcji aparatu lub cyfrowym suwakiem w Lightroomie. Zamiast tego może służyć jako kreatywne narzędzie. Niewielkie zmiany balansu bieli mogą zmienić ton i wpływ zdjęć. Od dramatycznych przesunięć kolorów po subtelne zmiany tonacji, nadszedł czas, aby przenieść balans bieli do królestwa kreatywnych opcji w fotografii.
Metody, które tutaj omówię, można wykonać w aparacie lub w post-processingu, ale łatwiej jest użyć tego drugiego, ponieważ możesz zobaczyć wpływ swoich wyborów w czasie rzeczywistym. Chociaż używam Adobe Lightroom, każdy program, który pozwala dostosować balans bieli, będzie działał.
Dramatyczne zmiany balansu bieli
Duże zmiany balansu bieli mogą całkowicie zmienić charakter Twojego obrazu. Przejście od chłodnych do ciepłych tonów może sprawić, że obraz będzie wyglądał tak, jakby był zrobiony w czasie niebieskiej godziny, a nawet po świcie, a nawet sprawić, że pogoda się zmieni.
Kilka lat temu prowadziłem wycieczkę po dziczy/fotograficznym rezerwacie Noatak National Preserve na północno-zachodniej Alasce. Pewnego wieczoru nad górami rozwiała się popołudniowa burza i zszedłem nad rzekę, aby zrobić kilka zdjęć. Światło było różowe, toczące się chmury i padający deszcz oświetlone niskim słońcem.
Poniżej znajdują się trzy wersje tego samego obrazu ze zmienionym tylko balansem bieli. Widać ogromną różnicę, jaką daje przejście od ciepłych do chłodnych tonów. Najbardziej niebieski obraz jest ustawiony na 3600K, najcieplejszy na 14750K, a ten gdzieś pomiędzy to 7000K. Ostatecznie prawdopodobnie wybierzesz obraz, który nie jest ani zbyt chłodny, ani zbyt ciepły, ale warto zauważyć, jak ustawienie balansu bieli zmienia wrażenie obrazu.
Balans bieli ustawiony na 3600K.
7000K
14 750 tys.
Oto kolejny przykład wykorzystania jesiennych liści, w tym przypadku brzozy karłowatej na Alasce. Górny obraz to 5050K, bardzo blisko tego, co wybrała funkcja Auto w moim aparacie, w drugim podgrzałem obraz do 9000K. Chociaż wolę chłodniejsze odcienie, druga wersja spodobała się redaktorom szukającym jesiennych rozkładówek w magazynie lub katalogu.
Balans bieli ustawiony na 5050K.
Balans bieli ustawiony na 9000K.
Subtelne przesunięcia balansu bieli
Balans bieli ustawiony na 4350K.
Balans bieli ustawiony na 8700K.
Subtelne przesunięcia balansu bieli również mogą być skuteczne, chociaż różnice między obrazami mogą być mniej oczywiste. Zmiana od kilkuset do kilku tysięcy kelwinów (miara K stosowana w balansie bieli) może mieć zaskakującą różnicę w oddziaływaniu obrazu. Na górnym zdjęciu wybrałem fajną oprawę (4350K), która wydobywa chłodne zimowe odcienie. Drugi jest znacznie cieplejszy, ustawiony na 8700k, co dla mnie (poza tym, że jest trochę za ciepłe) wydaje się, że zbliża się wieczorna burza. Żadne z nich nie jest dokładnie „dokładne” w stosunku do sceny, jaką widziałem, ale nie jest też koniecznie nienaturalne. Wkrótce powrócę do tego obrazu.
Woda
Woda jest dla większości ludzi fajna i często wygląda lepiej, gdy zostanie wybrany balans bieli z większą ilością niebieskiego odcienia. Zrobiłem to zdjęcie w dzień z pękniętymi chmurami, jesienią, w małym paśmie górskim na północ od mojego domu na Alasce. Maleńkie plamki słońca wdzierały się w żółte, krzaczaste wierzby, które otaczały ten mały potok. Żółte liście i częściowo zachmurzone niebo nadały scenie szczególnie ciepły odcień, który można zobaczyć na górnym obrazie, ustawionym na 4600K (zgodnie z ustawieniem automatycznego balansu bieli w moim aparacie). Myślę, że jest za ciepło, więc wystarczyło delikatne przesunięcie do zakresu niebieskiego (4100K), aby utrzymać ciepły ton w pojedynczym żółtym liściu, ale wystarczyło, aby schłodzić wodę.
Balans bieli 4600K wybrany przez aparat przy użyciu AWB.
Balans bieli dostosowany do 4600K w przetwarzaniu końcowym sprawia, że woda wydaje się znacznie chłodniejsza.
Zachody słońca
Zachody słońca również mogą skorzystać na odrobinie kreatywnego dostrojenia balansu bieli. Z urwiska nad plażą w Homer na Alasce zrobiłem poniższy obraz. Chłodniej stonowany obraz został nakręcony przy użyciu automatycznego balansu bieli (4600K), podczas gdy drugi rozgrzałem do 6000K w obróbce. Lubię obie wersje. Widać więc, że wybór balansu bieli jest w dużej mierze kwestią gustu i tego, jak chcesz, aby Twój obraz trafił do odbiorców. Którą wersję wolisz?
Balans bieli 4600K przy użyciu AWB.
Balans bieli dostosowany do 6000K w przetwarzaniu końcowym.
Wybiórcze zmiany balansu bieli
Wspaniałą częścią cyfrowego przetwarzania końcowego jest to, że nie musisz wybierać jednego lub drugiego balansu bieli, możesz mieszać i dopasowywać. Mój wybór oprogramowania, Adobe Lightroom, pozwala ci użyć Pędzla dopasowującego do uchwycenia niektórych części ramki i niezależnego dostosowania ich od reszty obrazu.
Poniższe zdjęcie zostało zrobione mniej więcej w tym samym czasie, co liść w strumieniu, o którym mówiłem wcześniej. W tym przypadku globalna (na całym obrazie) korekta sprawiła, że gałązka jesiennych kolorów wyglądała zbyt chłodno i dziwnie, mimo że woda była prawie w porządku. Więc schłodziłem cały obraz do 3700K, następnie wybrałem gałązkę i podniosłem ustawienie Temperatury do +35 za pomocą Pędzla dopasowującego.
Kiedy bawiłem się obrazem śnieżnej góry, o którym wspomniałem wcześniej, zdałem sobie sprawę, że nie podoba mi się ani niebieska, ani zbyt ciepła wersja. Myślałem, że jakaś kombinacja może działać dobrze. Więc ustawiłem ogólny ton na lekko niebieski na 5100K i wybrałem tylko górę, gdzie światło słoneczne rzucało trochę cieplejszego światła i podniosło to do +23. Wynik działa.
Balans bieli ustawiony na ogólnie 5100K z ciepłem dodanym do szczytów gór za pomocą pędzla do regulacji.
Porównaj tę wersję, która jest na 5000K bez dodatkowych regulacji w górach. Widzisz, jak subtelna jest różnica? Ale powyższa wersja wydaje się nieco cieplejsza w miejscach nasłonecznionych.
Balans bieli w czerni i bieli
Uważamy, że balans bieli jest ściśle powiązany z kolorem, ale w rzeczywistości może on również odgrywać ważną rolę w czerni i bieli. Balans bieli użyty w końcowym obrazie może wpłynąć na ciągłość i sposób, w jaki różne odcienie szarości są prezentowane na końcowym obrazie.
Aby uzyskać pełny efekt, musisz w dużym stopniu użyć suwaka balansu bieli. Oznacza to robienie dużych pchnięć od ciepła do chłodu, a nie małych subtelnych zmian rzędu kilkuset lub tysięcy kelwinów.
Przykłady
Byłem na promie Alaska, robiąc zdjęcia w bardzo szary i deszczowy zimowy dzień, kiedy minęliśmy ten mały skrawek wyspy, na którym rosło kilka nawianych wiatrem świerków. Wiedziałem, że to czarno-biała scena, więc szybko usunąłem kolor za pomocą Lightrooma. Kiedy przesunąłem balans bieli na jedną lub drugą stronę, spowodowało to dużą zmianę kontrastu i ogólnej jasności zdjęcia. Górny obraz jest dobrze ustawiony w zakresie niebieskim (3700 K), podczas gdy drugi jest w zakresie ciepłym (32 700 K). Możesz zobaczyć, jak ciepłe ustawienie usunęło trochę kontrastu i rozjaśniło zdjęcie.
3700K
32 700 tys.
Zdjęcie śnieżnego krajobrazu na plaży w pobliżu Haines na Alasce dało kolejną okazję do zbadania, jak balans bieli wpływa na czarno-białą scenę. Lewy obraz jest ustawiony na 3700K, prawy na 35 000K.
|
 3700K |
 35 000 tys. |
Wreszcie jest to prosta kompozycja pokrytej rosą pajęczyny. Górny obraz ma wysoki kontrast, jest ogólnie ciemny, z czystymi białymi kroplami rosy i jest ustawiony na 2000K (tak fajnie, na ile pozwala Lightroom). Drugi jest znacznie bardziej szary, ze znacznie mniejszym kontrastem i jest tak wysoki, jak pozwoli na to Lightroom przy 50 000K. Nie ma wątpliwości, wolę pierwszą wersję. Ale wiele obrazów, takich jak dwa powyższe przykłady, zależy bardziej od osobistego gustu.
2000K
50 000K
Wniosek
Nadszedł czas, aby przestać myśleć o balansie bieli jako stricte sposobie dokładnego prezentowania kolorów, a zamiast tego przyjąć go jako kreatywne narzędzie. Niezależnie od tego, czy chodzi o dramatyczny efekt, subtelne zmiany, selektywne korekty, czy nawet (wbrew intuicji) użycie go w fotografii czarno-białej – balans bieli może odegrać ważną rolę w wynikach twoich zdjęć. Rozważ to, użyj. Przyjmij balans bieli jako coś więcej niż tylko ustawienie.