i. Przygotowanie i rozważania:
* Wybierz odpowiednie zdjęcie: Efekty grunge najlepiej działają na portretach, które mogą skorzystać z bardziej dramatycznego lub nerwowego charakteru. Rozważ wyrażenie, oświetlenie i ogólny nastrój pacjenta. Portrety o silnych cieniach i teksturach działają dobrze.
* Nieniszcząca edycja: Lightroom jest nieniszczący, co oznacza, że twoje oryginalne zdjęcie pozostaje nietknięte. Eksperymentuj swobodnie!
ii. Lightroom Workflow:
Oto podział procesu, przechodząc od podstawowych korekt do bardziej określonych ustawień związanych z grunge.
1. Podstawowe korekty (przed grunge):
Dostosowania te mają kluczowe znaczenie dla ustalenia podstawowego wyglądu portretu przed dodaniem elementów grunge.
* Korekta profilu: (Panel korekcji soczewek) Włącz „Usuń aberrację chromatyczną” i „Włącz korektę profilu”. To koryguje zniekształcenie soczewek i frędzlowanie kolorów.
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą (suwaki temp i odcienie), aby uzyskać naturalny odcień skóry. W niektórych przypadkach ciepłe odcienie mogą poprawić uczucie brungowego.
* Ekspozycja: Ustaw ogólną ekspozycję. Często lekko niedoświetlony portret grunge zwiększa dramat.
* kontrast: Nieznacznie zwiększ kontrast. Pomoże to wydobyć teksturę.
* Podprawy i cienie: Zmniejsz atrakcje i zwiększ cienie. To ujawni więcej szczegółów zarówno w obszarach jasnych, jak i ciemnych, co jest niezbędne do prezentacji faktury grunge.
* białe i czarne: Dostosuj białka i czarne suwaki, aby ustawić najjaśniejsze i najciemniejsze punkty na obrazie. Eksperyment, aby znaleźć równowagę, która odpowiada Twojemu obrazowi.
* Clarity: Jest to ważne dla grunge. Zwiększ suwak przejrzystości. Dodaje szczegóły i definicję, podkreślając tekstury, które później poprawisz. Zacznij od umiarkowanej ilości (np. +20 do +40) i dostosuj stamtąd. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duża jasność może wyglądać sztucznie.
* Vibrance &Neatation: Dostosuj je, aby kontrolować intensywność kolorów. Grunge często obejmuje stonowane kolory. Nieco obniżanie nasycenia może zwiększyć uczucie bzdur. Wibracja jest często lepszym wyborem niż nasycenie, ponieważ wpływa na mniej nasycone kolory, co daje bardziej naturalny wynik.
2. Krzywa tonu (do dalszej kontroli kontrastu):
* przejdź do panelu krzywej tonowej. Ten panel zapewnia drobnoziarnistą kontrolę nad kontrastem.
* Utwórz subtelną krzywą „s”: Kliknij na środek krzywej i przeciągnij nieco w górę, aby zwiększyć podświetlania. Kliknij ponownie i przeciągnij lekko w dół do ciemnych cieni. To dodaje więcej kontrastu. Nie przesadzaj - najlepsza jest subtelna krzywa.
* Dostosowania specyficzne dla kanału (opcjonalnie): Możesz dostosować krzywą tonową dla każdego kanału kolorów (czerwony, zielony, niebieski), aby uzyskać bardziej złożone regulacje kolorów. Subtelne poprawki tutaj mogą znacząco wpłynąć na nastrój. Na przykład nieznacznie zwiększenie czerwieni w atrakcjach może dodać subtelne ciepło.
3. Panel detali (wyostrzenie i redukcja szumów):
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby podkreślić teksturę.
* kwota: Zwiększ suwak ilościowy, ale uważaj, aby nie wprowadzać nadmiernego hałasu ani artefaktów. Użyj suwaka maskującego (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby zastosować ostrzenie tylko do teksturowanych obszarów, a nie gładkich obszarów, takich jak skóra. Jest to * bardzo * ważne dla portretów.
* promień: Utrzymuj promień stosunkowo mały, aby uniknąć aureoli.
* detal: Dostosuj suwak szczegółowy, aby kontrolować ilość drobnych szczegółów, które są wyostrzone.
* Redukcja szumu: Grunge jest często kojarzony z hałasem, więc rozważ zmniejszenie go *nieznacznie *. Nadmierne ograniczenie usunie teksturę, którą próbujesz utworzyć.
* Luminance: Użyj suwaka luminancji do ogólnej redukcji szumu.
* kolor: Użyj suwaka kolorów, aby zmniejszyć szum kolorowy (plamki).
4. HSL/panel kolorów (regulacje kolorów):
* hue: Dostosuj odcień różnych kolorów, aby utworzyć określoną paletę kolorów. Lekko zmieniające się kolory może stworzyć bardziej vintage lub surrealistyczne atmosferę.
* Nasycenie: Desaturate kolory, zwłaszcza czerwone i pomarańcze, aby zminimalizować odcienie skóry i nadać stonowany wygląd.
* Luminance: Dostosuj jasność określonych kolorów. Przyciemniający blues i zielenie mogą zwiększyć ponury nastrój często kojarzony z grunge.
5. Panel efektów (kluczowe elementy grunge):
* tekstura: Zwiększ suwak tekstury. Podkreśla to małe szczegóły i zwiększa szorstki wygląd. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* Clarity: * Powtórz z podstawowych ustawień-rozważ ponownie dostrajanie tego.* Subtelne korekty tutaj mogą mieć duży wpływ.
* dehaze: Eksperymentuj z suwakiem Dehaze. Dodanie Dehaze (wchodzenie w wartości ujemne) często dodaje lekko mglisty, atmosferyczny wygląd, który może dobrze działać z grunge. Jednak negatywne dehaze dodaje również kontrastu, więc pamiętaj o tym, jak wpływa na ogólny wygląd.
* ziarno: To jest kluczowe! Dodaj ziarno, aby zasymulować wygląd starszego filmu lub uszkodzonych zdjęć.
* kwota: Zwiększ suwak do swoich upodobań. Eksperymentuj z różnymi poziomami ziarna.
* Rozmiar: Dostosuj suwak rozmiaru, aby kontrolować rozmiar ziarna. Mniejsze ziarno wygląda bardziej subtelne, podczas gdy większe ziarno jest bardziej zauważalne.
* szorstkość: Zwiększ suwak chropowatości, aby stworzyć bardziej nieregularny i szorstki wzór ziarna.
* Vignetting: Dodaj winietę (ciemnienia wokół krawędzi), aby wyciągnąć oko widza na środek obrazu. Wartości ujemne przyciemniają krawędzie, a wartości dodatnie je rozjaśniają. Mroczna winieta jest bardziej typowa dla grunge.
* kwota: Kontroluj siłę winiety.
* Midpoint: Dostosuj punkt środkowy, aby kontrolować rozmiar winiety.
* okrągłość: Dostosuj okrągłość, aby zmienić kształt winiety.
* Feather: Zmiękcz krawędzie winiety.
6. Kalibracja kamery (zaawansowana):
* (opcjonalnie): Panel kalibracji aparatu umożliwia dostrajanie kolorów i profili obrazu.
* Profile: Eksperymentuj z różnymi profilami aparatów, aby sprawdzić, czy ulepszył wygląd grunge.
* cień: Dostosuj suwak odcienia cienia, aby dodać kolor od rzutu do cieni.
iii. Wskazówki i wskazówki:
* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Wyszukaj bezpłatne lub płatne ustawienia Lightroom Grunge Online. Mogą one stanowić bazę do edycji i oszczędzania czasu. Pamiętaj tylko, aby dopasować je do konkretnego zdjęcia.
* Eksperymentuj z lokalnymi regulacjami (pędzel regulacyjny, filtr promieniowy, filtr studiów): Użyj tych narzędzi, aby selektywnie zastosować efekty grunge do określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz dodać ziarno tylko do tła lub selektywnie przyciemniają cienie za pomocą pędzla regulacyjnego.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z podzielonym tonowaniem (pod panelem oceniania kolorów, wcześniej podzielone tonowanie). Wprowadź uzupełniające się kolory do wyświetleń i cieni, aby stworzyć unikalną paletę kolorów. Blues i pomarańcze często działają dobrze dla stylu vintage lub filmowego.
* subtelność jest kluczowa (czasami): Chociaż grunge może być dramatyczny, przesadzenie może prowadzić do nienaturalnego wyglądu. Stopniowo dostosuj suwaki i zwróć uwagę na szczegóły. Wiem, kiedy przestać. To powiedziawszy ...
* Nie bój się przesadzić (czasami): Piękno grunge jest jego niedoskonałość. Czasami popychanie efektów do skrajności może stworzyć interesujący i unikalny wynik. To zależy od twojej artystycznej wizji.
* Zwróć uwagę na odcienie skóry: Grunge może czasem sprawić, że odcienie skóry wyglądają niezdrowe. Pamiętaj o tym i odpowiednio dostosuj suwaki kolorów.
* przed i po: Regularnie porównaj wersje przed i po, aby zobaczyć, jak zmiany wpływają na obraz.
* Ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z tymi technikami, tym lepiej będziesz w tworzeniu idealnego szczupły wygląd swoich portretów.
Przykładowe podsumowanie przepływu pracy:
1. Prawidłowe problemy z obiektywami.
2. Lekko niedoświetlona obraz.
3. Zwiększ kontrast.
4. Zmniejsz atrakcje, zwiększ cienie.
5. Znacząco zwiększ jasność.
6. Nieco zmniejsz nasycenie.
7. Dodaj subtelną S-Curve do krzywej tonowej.
8. Wyostrz maskowanie, aby chronić skórę.
9. Dodaj ziarno (eksperymentu z ilością, rozmiarem i chropowatością).
10. Dodaj ciemną winietę.
11. W razie potrzeby dostosuj kolory w panelu HSL.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć unikalne i przekonujące portrety grunge za pomocą Lightroom. Pamiętaj, aby dobrze się bawić i odkrywać swoją kreatywność!