REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może nadać im fajny, ostry i vintage wygląd. Oto przewodnik krok po kroku, jak osiągnąć ten efekt:

i. Przygotowanie:

* Wybierz odpowiedni portret: Efekt ten najlepiej działa na portretach z ciekawymi teksturami, dramatycznym oświetleniem i podmiotami, które pasują do bzdurnej estetyki (np. Surowa osoba, otoczenie miejskim).

* Zaimportuj swoje zdjęcie: Otwórz Lightroom i zaimportuj portret, który chcesz edytować.

ii. Podstawowe korekty (punkt początkowy):

* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję na swoje upodobanie. Grunge często działa dobrze z nieco niedoświetlonymi obrazami, ale zależy to od konkretnego zdjęcia.

* kontrast: Zwiększ kontrast. Pomaga to zdefiniować szczegóły i tekstury. Wartość między +15 a +30 jest dobrym punktem wyjścia.

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby przywrócić szczegóły w jasnych obszarach. Obniżenie tej wartości (np. -30 do -50) może zapobiec wysadzeniu się w wyznaczonej liczbie.

* Shadows: Podnieś cienie, aby ujawnić szczegóły w ciemnych obszarach. Zwiększenie tej wartości (np. +20 do +40) może dodać głębokość i wymiar.

* białe i czarne: Dostosuj białe i czarne, aby ustawić ogólny zasięg tonalny. Dostosuj je subtelnie, aby osiągnąć pożądaną równowagę.

iii. Dodanie grunge:

* tekstura: Znacznie zwiększyć suwak tekstury. To zaakcentuje drobne detale i niedoskonałości powierzchni. Wypróbuj wartość od +30 do +60, w zależności od obrazu.

* Clarity: Dodaj jasność, aby zwiększyć kontrast i ostrość w średnim tonie. Wartość od +20 do +40 jest dobrym punktem wyjścia, ale uważaj, aby nie przesadzić, ponieważ może powodować surowość.

* dehaze: Dodanie niewielkiej ilości dehaze może zwiększyć szorstkość obrazu. Wartość między +10 a +20 może działać dobrze, ale zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydobyć jeszcze więcej szczegółów.

* Przejdź do panelu szczegółowego.

* Zwiększ suwak ilości, ale pamiętaj o hałasie.

* Użyj suwaka maskującego, aby chronić gładkie obszary, takie jak skóra. Przytrzymaj klawisz AlT/Option podczas przeciągania suwaka, aby wizualizować maskę (białe obszary są zaostrzone).

* Dostosuj promień, aby kontrolować rozmiar efektu wyostrzenia. Mniejszy promień jest ogólnie lepszy do portretów.

* Redukcja szumu: W zależności od obrazu i ilości zastosowania, które zastosowałeś, może być konieczne zmniejszenie hałasu.

* Przejdź do panelu szczegółowego.

* Zwiększ suwak luminancji, aby zmniejszyć szum luminancji (ziarnistość).

* Użyj suwaka kolorów, aby zmniejszyć szum kolorowy (plamy kolorów). Zastosuj to bardziej oszczędnie.

iv. Regulacja kolorów:

* vibrance/nasycenie: Zdecyduj się na paletę kolorów. Grunge często wygląda dobrze w wyciszonych lub descytowanych tonach. Możesz nieznacznie zmniejszyć wibrację lub nasycenie. Eksperymentuj, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Twojego obrazu. Czasami pozostawienie koloru w spokoju może być mocne.

* HSL/Color Panel: Tutaj możesz naprawdę udoskonalić paletę kolorów.

* hue: Dostosuj odcień poszczególnych kolorów, aby je zmienić. Na przykład możesz przesunąć żółcie w kierunku pomarańczy, aby uzyskać cieplejsze, vintage.

* Nasycenie: Desaturuj określone kolory, jeśli chcesz zminimalizować ich wpływ.

* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów.

* Panel oceniania kolorów (podzielony tonowanie): Ma to kluczowe znaczenie dla efektu vintage lub grunge.

* Shadows: Dodaj odcień do cieni. Ciepłe odcienie, takie jak pomarańczowe lub brązowe, lub chłodne odcienie, takie jak niebieski lub fioletowy, mogą działać dobrze. Dostosuj nasycenie, aby kontrolować intensywność odcienia.

* Podprawy: Dodaj uzupełniający się odcień kolorów do wyświetleń. Jeśli użyłeś ciepłych tonów w cieniu, wypróbuj fajne tony w atrakcjach i odwrotnie.

* Balance: Dostosuj suwak bilansu, aby sprzyjać odcieniu cienia lub podświetlania.

v. Ziarno:

* Dodaj ziarno: Przejdź do panelu efektów i dodaj ziarno. Jest to kluczowy element efektu grunge.

* kwota: Zacznij od niewielkiej ilości (np. 10-30) i zwiększ ją stopniowo.

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar ziarna do swoich upodobań. Mniejsze ziarno jest bardziej subtelne, podczas gdy większe ziarno jest bardziej zauważalne.

* szorstkość: Dostosuj chropowatość ziarna. Wyższe wartości chropowatości nadają ziarnie bardziej nieregularny i teksturowany wygląd.

vi. Winietting:

* Vignetting: Dodaj subtelną winietę, aby przyciemnić krawędzie obrazu i przyciągnij oko widza do tematu.

* Przejdź do panelu efektów.

* W sekcji winietowania po przejściu dostosuj suwak ilości, aby przyciemnić krawędzie. Wartość ujemna przyciemnia, wartość dodatnia rozjaśnia się.

* Dostosuj środkowy punkt, okrągłość i suwaki z piór, aby dopracować kształt i mieszankę winiety.

vii. Filtry ukończone i promieniowe (opcjonalnie):

* Użyj tych filtrów, aby dokonać zlokalizowanych dostosowań do określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz przyciemnić tło za pomocą filtra stopniowego lub dodać winietę wokół obiektu z filtrem promieniowym.

viii. Lokalne korekty (wysoce zalecane):

* pędzel regulacyjny: Użyj narzędzia pędzla regulacyjnego, aby selektywnie ulepszyć tekstury, cienie lub wyróżnienia w określonych obszarach portretu. Jest to kluczem do uczynienia efektem grunge wiarygodnym.

* Możesz użyć pędzla do przyciemnienia niektórych obszarów odzieży, dodania tekstury do skóry (oszczędnie) lub ulepszania szczegółów w tle.

* Masowanie: Funkcje maskowania Lightroom (zwłaszcza maskowanie luminancji i zakresu kolorów) mogą być niezwykle przydatne do celowania w określone obszary do zlokalizowanych regulacji, zwiększając ogólny efekt brungy.

ix. Iteracja i udoskonalenie:

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby osiągnąć pożądany wygląd. Grunge jest subiektywny, więc nie ma jednego „właściwego” sposobu na zrobienie tego.

* krok wstecz: Po dokonaniu znacznych korekt, cofnij się z ekranu i spójrz na obraz z odległości. Może to pomóc zobaczyć wszelkie obszary, które wymagają dalszej uwagi.

* Repisit: Przejrzyj swoje ustawienia i dokonaj niewielkich korekt, aby dopracować końcowy wynik.

* Porównaj: Użyj widoku przed/po (naciśnij klawisz BackSlash), aby zobaczyć różnicę między oryginalnym obrazem a wersją edytowaną.

Wskazówki dotyczące przekonującego efektu grunge:

* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z żadną regulacją. Najlepsze efekty grunge są często te, które są stosowane subtelnie i ostrożnie.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Skoncentruj się na ulepszaniu szczegółów i tekstur na swoim obrazie.

* Użyj nakładek tekstury (opcjonalnie): Aby uzyskać jeszcze bardziej wyraźny efekt grunge, możesz dodać nakładki tekstur w Photoshop lub innym oprogramowaniu do edycji obrazów. Rzeczy takie jak kurz, zadrapania i papierowe tekstury mogą wiele dodać. Mogą jednak szybko się przesadzić.

* Rozważ temat: Temat i ustawienie twojego portretu powinny być odpowiednie dla estetyki grunge.

* Zapisz ustawienia: Po utworzeniu efektu grunge, który ci się podoba, zapisz go jako ustawienie wstępne, abyś mógł łatwo zastosować go do innych obrazów.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz dodać atrakcyjny efekt grunge do swoich portretów w Lightroom i stworzyć obrazy pełne charakteru i postawy. Powodzenia!

  1. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  2. 10 najlepszych funkcji Luminar 2018, które odkryłem przez przypadek

  3. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  4. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  5. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

Adobe Lightroom
  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Jak zrobić niesamowitą wyskakującą kartkę ze swoimi zdjęciami

  3. Najlepsze tanie, ale potężne oprogramowanie do edycji wideo w 2022 r.

  4. Jak w pełni wykorzystać ustawienia wstępne Lightroom

  5. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  6. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  7. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów