i. Przed rozpoczęciem:Import i początkowa ocena
1. Zaimportuj swoje zdjęcia: Duh, ale ważne! Zaimportuj swoje pliki RAW do Lightroom. Pliki RAW dają największą szerokość edycji.
2. Cull swoje obrazy: Zanim zaczniesz edytować, przejrzyj wszystkie swoje zdjęcia i wybierz najlepsze. Poszukaj ostrego skupienia, dobrej ekspresji, ciekawej kompozycji i technicznej ekspozycji. Użyj systemu flagowania i oceny w Lightroom, aby wybrać ulubione.
3. Wstępna ocena: Przyjrzyj się swoim wybranym portretem. Zadaj sobie te pytania:
* Jakie są mocne strony? Co lubisz w obrazie?
* Jakie są słabości? Co wymaga poprawy? (Ekspozycja, kolor, rozproszenie, problemy ze skórą)
* Jaki jest nastrój, który chcesz przekazać? (Jasne i przestronne? Ciemne i nastrojowe? Naturalne i autentyczne?)
* Czy saldo białe jest dokładne? (Za ciepło czy zbyt fajnie?)
* Czy ekspozycja jest poprawna? (Zbyt jasny czy zbyt ciemny?)
* Czy odcień skóry jest naturalny?
* Czy są jakieś rozpraszające elementy? (Włosy Flyaway, wady itp.)
ii. Podstawowe korekty (fundament)
W tej sekcji dotyczy dobrego obrazu. Korekty te są zwykle wykonywane w panelu „podstawowym” w module programu.
1. Bilans biały:
* Użyj narzędzia eyedropper Aby kliknąć neutralny szary lub biały obszar na zdjęciu. Jeśli nie masz prawdziwego neutralnego, spróbuj prawie neutralnego jak biała koszula. Dostosuj ręcznie za pomocą temperatury (temperatura) i odcień w razie potrzeby suwaki. Eksperyment!
* Jeśli wiesz, jakiego źródła światła użyłeś (np. „Światło dzienne”, „Tungsten”), spróbuj wybrać odpowiadające ustawienie ustawień z rozwijania bilansu białego.
2. Ekspozycja:
* Użyj ekspozycji suwak, aby rozjaśnić lub przyciemnić ogólny obraz. CEL do dobrze zrównoważonej ekspozycji, w której szczegóły nie są utracone na atrakcjach lub cienie. Zwróć uwagę na histogram.
* Pro Tip: Jeśli twarz pacjenta jest odpowiednio odsłonięta, resztę obrazu można odpowiednio dostosować.
3. Contrast:
* Użyj kontrastu suwak oszczędnie. Zbyt duży kontrast może sprawić, że obraz będzie wyglądał surowo. Subtelna regulacja może dodać definicję.
4.
* Podprawy: Odzyskuj szczegółowe informacje w nadeksponowanych obszarach (np. Niebo, obszary jasnej skóry).
* Shadows: Wydaj szczegóły w niedoświetlonych obszarach (np. Ciemne ubranie, cienie na twarzy). Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to wprowadzić hałas.
* białe: Dostosuj najjaśniejsze obszary obrazu bez przycinania (czyniąc je czystą białą bez szczegółów). Przytrzymaj klawisz opcji/alt podczas przeciągania suwaka, aby zobaczyć, kiedy pojawia się przycinanie.
* czarne: Dostosuj najciemniejsze obszary obrazu bez przycinania (czyniąc je czystą czarną bez szczegółów). Użyj klawisza opcji/alt, aby sprawdzić przycinanie.
* Pro Tip: Te suwaki są potężne do kontrolowania zakresu dynamicznego obrazu. Użyj ich, aby stworzyć nastrój, do którego dążisz.
5. Obecność (tekstura, jasność, dehaze, vibrance, nasycenie):
* tekstura: Dodaje drobne szczegóły i teksturę. Uważaj na portrety, ponieważ zbyt wiele może podkreślić niedoskonałości skóry. Często używane w negatywnym kierunku dla gładszej skóry.
* Clarity: Dodaje kontrast w połowie tony i może sprawić, że szczegóły „pop”. Ponownie użyj oszczędnie na portretach. Negatywna przejrzystość może zmiękczyć obraz.
* dehaze: Usuwa lub dodaje mgły. Może być przydatny do portretów zewnętrznych nakręconych w nieco zamglonych warunkach. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* vibrance: Dostosowuje nasycenie mniej nasyconych kolorów. Jest ogólnie preferowany przez „nasycenie” portretów, ponieważ mniej prawdopodobne jest, że odcienie skóry wyglądają nienaturalnie.
* Nasycenie: Dostosowuje nasycenie * wszystkich * kolorów. Używaj oszczędnie, szczególnie na odcieniach skóry.
iii. Lokalne korekty (rafinacja określonych obszarów)
Lokalne korekty umożliwiają ukierunkowanie określonych obszarów obrazu. Lightroom oferuje kilka narzędzi:
* pędzel regulacyjny: Do regulacji malowania na określonych obszarach.
* Filtr dyplomowy: W celu zastosowania korekt do obszaru stopniowego (takiego jak niebo).
* Filtr radialny: Do stosowania korekt w obszarze eliptycznym lub poza nim (podobnie jak twarz pacjenta).
* Wybór tematu/nieba (zasilany AI): Lightroom może teraz automatycznie wybrać temat lub niebo, co znacznie ułatwia zlokalizowane regulacje.
Oto kilka typowych lokalnych korekt portretów:
1. Wygładzanie skóry:
* pędzel regulacyjny: Wybierz ustawienie „Zmiękcza skórę” (lub utwórz własną). Zazwyczaj wymaga to zmniejszenia jasności, tekstury i ostrości. Pomaluj na skórze, unikając oczu, ust i włosów. Zmniejsz przepływ i gęstość dla subtelnego efektu. Zmień krawędzie, aby bezproblemowo mieszać regulację.
* Separacja częstotliwości (zaawansowana): Jest to bardziej zaawansowana technika, która obejmuje oddzielenie skóry na warstwy na podstawie częstotliwości (szczegóły vs. kolor/ton) w Photoshopie. Wyszukaj na YouTube samouczków na temat „Separacji Częstotliwości Photoshopa”.
2. Ulepszenie oka:
* pędzel regulacyjny: Zwiększ ekspozycję, kontrast i ostrość lekko na oczach, aby były „pop”. Dodaj odrobinę jasności, aby uzyskać więcej blasku.
* Pro Tip: Upewnij się, że światła (odbicia w oczach) są widoczne.
3. Dodge and Burn (subtelne podświetlenie i cieniowanie):
* pędzel regulacyjny: Utwórz pędzel z dodatnią ekspozycją na unikanie (błyskawiczne) i kolejną pędzel z ujemną ekspozycją na spalanie (ciemnie).
* Dodge: Rozjaśnij obszary, w których naturalnie spada światło:grzbiet nosa, kości policzkowe, czoło.
* Burn: Zaciemnij obszary, w których cienie naturalnie opadają:pod kościami policzkowymi, wokół oczu, pod brodą.
* Pro Tip: Użyj bardzo subtelnych regulacji i stopniowo je buduj. Jest to czas czasochłonny, ale może znacznie poprawić kształt i definicję twarzy.
4. Disp uwagi:
* narzędzie do usuwania punktów: Użyj tego narzędzia, aby usunąć przebarwienia, fluchy włosy lub inne rozpraszające elementy.
* wypełnienie zawartości: Pozwól Lightroom przeanalizować okolicę i wypełnić miejsce.
5. Ulepszenie warg:
* pędzel regulacyjny: Zwiększ nasycenie i żywotność na ustach, aby były bardziej atrakcyjne. Dodaj odrobinę jasności dla definicji.
6. Dostosowania tła:
* Filtr ukończony lub promieniowy: Zaciemnij lub rozmyj tło, aby rozróżnić obiekt.
* Pro Tip: Rozważ desaturowanie rozpraszających kolorów tła.
iv. Ocenianie kolorów (ustawianie nastroju)
W tym miejscu dostosowujesz ogólną paletę kolorów i nastrój obrazu. Użyj panelu „Kolor Grading” (wcześniej „podzielone tonowanie”) i panelu „HSL/Color”.
1. HSL/Color:
* hue: Dostosuj odcień (kolor) poszczególnych kolorów. Używaj ostrożnie, ponieważ może łatwo wyglądać nienaturalnie.
* Nasycenie: Dostosuj nasycenie poszczególnych kolorów. Uważaj na odcienie skóry.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Może to być przydatne w rozjaśnianiu lub przyciemnianiu określonych obszarów.
* Pro Tip: Użyj „docelowego narzędzia regulacji” (okrąg z kropką) w panelu HSL/kolorów, aby bezpośrednio dostosować odcień, nasycenie lub luminancję koloru, klikając i przeciągając obraz.
2. Gradowanie kolorów:
* Eksperymentuj z dodawaniem subtelnych odcieni kolorów do cieni, środkowych paneli i atrakcji. To świetny sposób na stworzenie spójnej palety kolorów i ustawienie nastroju.
* Globalne korekty: Ocenianie kolorów ma również globalne elementy sterujące (mieszanie, równowaga), które wpływają na sposób stosowania korekty kolorów na cały obraz.
v. Szczegóły i wyostrzenie
1. Wyostrzenie:
* Znajduje się w panelu „Detail”.
* kwota: Kontroluje ogólną ilość ostrzania.
* promień: Kontroluje rozmiar wyważonych szczegółów. Mniejszy promień jest ogólnie lepszy do portretów.
* detal: Kontroluje, ile drobnych szczegółów jest wyostrzone.
* Masowanie: Jest to * najważniejsza * kontrola wyostrzania portretów. Umożliwia wyostrzenie tylko krawędzi i detali, unikając skóry. Przytrzymaj klawisz opcji/Alt podczas przeciągania suwaka maskującego, aby zobaczyć obszary, które są ostrożne (białe obszary). Wyostrz oczy, włosy i ubranie, ale unikaj wyostrzania skóry.
2. Redukcja szumu:
* Również w panelu „Detail”.
* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość).
* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamy kolorów).
* Pro Tip: Nie przesadzaj z redukcją szumów, ponieważ może zbytnio zmiękczyć obraz.
vi. Korekty i transformacja obiektywu (opcjonalnie)
1. Korekty soczewek :
* W panelu „Korekty soczewek”.
* Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. Będzie to automatycznie poprawić zniekształcenia soczewki i frędzlowanie kolorów.
2. Transform:
* W panelu „Transform”.
* Użyj tych elementów sterujących, aby naprawić zniekształcenia perspektywy, zwłaszcza jeśli strzelasz z obiektywem szerokokątnym. Bądź subtelny!
vii. Ostateczne akcenty i eksport
1. Crop: Przygotuj obraz, aby poprawić skład. Rozważ zasadę trzeciej.
2. Vignetting: Dodaj subtelną winietę (ciemnienia wokół krawędzi), aby przyciągnąć oko widza do tematu. Możesz to zrobić w panelu „Efekty”.
3. Sprawdź swoją pracę: Powiększ do 100%, aby sprawdzić wszelkie niedoskonałości lub artefakty.
4. Eksport: Wyeksportuj swój obraz odpowiednich ustawień do jego zamierzonego użycia (np. JPEG o wysokiej rozdzielczości do drukowania, mniejszy JPEG dla sieci). Rozważ dodanie znaku wodnego.
Ważne rozważania i wskazówki:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernego przetwarzania. Najlepsza edycja portretów jest często niewidoczna.
* Practice czyni idealne: Im więcej edytujesz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać, co należy dostosować i jak osiągnąć pożądany wygląd.
* Rozwijaj swój styl: Eksperymentuj z różnymi technikami i znajdź to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Presety Lightroom mogą być świetnym sposobem na szybkie zastosowanie konkretnego wyglądu zdjęć. Nie polegaj jednak na nich całkowicie. Zawsze dostosuj je do konkretnego obrazu.
* Naucz się skrótów klawiatury: Uczenie się skrótów klawiatury znacznie przyspieszy Twój przepływ pracy.
* kopia zapasowa swojej pracy: Zawsze wykonaj kopię zapasową katalogu Lightroom i plików obrazów.
* Kalibruj swój monitor: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby wyświetlać dokładne kolory.
* Rozważ swój temat: Różne tematy i style portretów będą wymagały różnych podejść.
Przykładowe podsumowanie przepływu pracy:
1. Importuj i obrazy.
2. Równowaga białej.
3. Dostosowanie ekspozycji.
4. Najważniejsze, cienie, białe, czarne.
5. Obecność (subtelne korekty).
6. Wygładzanie skóry (pędzel regulacyjny).
7. Ulepszenie oczu (pędzel regulacyjny).
8. Dodaj się i spal (pędzel regulacyjny - bardzo subtelny).
9. Usuwanie rozproszenia (narzędzie do usuwania punktów).
10. Regulacja HSL/kolorów (subtelne poprawki do koloru).
11. Wyostrzenie (z uważnym masowaniem).
12. Redukcja szumu (w razie potrzeby).
13. Korekty soczewek.
14. Uprawa i winieta (w razie potrzeby).
15. Eksport.
Ten przewodnik zapewnia kompleksowy punkt wyjścia. Powodzenia i szczęśliwa edycja!