REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Portret „Pokój z widokiem”, w którym ktoś pozwala częściowo zasłonięty przez żaluzje, tworząc dramatyczne cienie i światło, jest uderzającą i popularną estetyką. Oto jak możesz go odtworzyć w dowolnym miejscu, nawet bez rzeczywistych żaluzji okien:

i. Zrozumienie kluczowych elementów:

* mocne źródło światła: Najważniejszy element. Potrzebujesz skoncentrowanego, najlepiej bezpośredniego źródła światła.

* „żaluzje” replikator: Urządzenie do tworzenia cieni podobnych do żaluzji, od rzeczywistych żaluzji po przybory kuchenne.

* kontrast: Kontrast między światłem a cieniem sprawia, że ​​obraz dramatyczny.

* Umieszczenie tematu: Jak temat wchodzi w interakcje ze światłem i cieniem.

* tło: Wybierz tło, które uzupełnia estetykę.

ii. Zebranie sprzętu:

* źródło światła:

* Ideal: Bezpośrednie światło słoneczne przepływa przez okno. Najlepsze wyniki są często osiągane rano lub późnym popołudniem, gdy słońce jest niżej na niebie.

* alternatywa (sztuczne światło):

* Studio Strobe/Flash: Oferuje najwięcej kontroli i mocy.

* Panel LED: Zapewnia ciągłe światło, ułatwiając dostrzeżenie efektu w czasie rzeczywistym. Wybierz jeden z regulowaną jasnością i potencjalnie obiektywem ostrości.

* lampa biurka/lampa podłogowa: Silna, regulowana lampa może działać w szczypie. Eksperymentuj z różnymi żarówkami. Rozważ użycie reflektora do skupienia światła.

* „rolety” replikatory:

* Rzeczywiste żaluzje/rolety weneckie: Najłatwiejsza opcja, jeśli jest dostępna.

* DIY Shadow Maker:

* karton lub gruby papier: Wytnij do niego równoległe szczeliny. Zmieniaj szerokość szczelin dla różnych efektów.

* drewniane szaszłyki/kołki/słomki: Ułóż je równolegle i zabezpiecz je do ramki.

* przybory kuchenne (spatulas, WHISKS): Trzymaj je przed światłem, aby stworzyć ciekawe wzory cieni.

* ciąg lub przędza: Zawieś równoległe pasma sznurka lub przędzy z ramy.

* Lattice: Użyj kawałka ogrodzenia kratowego lub ekranu dekoracyjnego.

* aparat/telefon: Każdy aparat będzie działał, ale aparat, który umożliwi ręczną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO zapewni największą elastyczność.

* statyw (opcjonalnie): Przydatne do utrzymywania aparatu, szczególnie w słabym świetle.

* reflector (opcjonalnie): Biały lub srebrny reflektor może odbijać światło z powrotem w cienie, zmiękczając je i dodając światło wypełniające. Kawałek białej pianki działa dobrze.

* tło: Mogą działać prosta ściana, teksturowany arkusz, a nawet niewyraźne tło zewnętrzne.

* Temat: Ty lub chętny model.

iii. Konfigurowanie strzału (krok po kroku):

1. Wybierz swoją lokalizację: Wybierz miejsce z zwykłym tłem i wystarczającą ilością miejsca, aby ustawić światło i podmiot.

2. Ustaw źródło światła:

* naturalne światło: Umieść obiekt w pobliżu okna, w którym świeci słońce. Podejmij podmiot do złapania światła pod pochlebnym kątem.

* sztuczne światło: Umieść źródło światła pod kątem (zwykle 45 stopni lub mniej) na temat. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, co wygląda najlepiej. Im bliżej źródła światła, tym ostrzejsze cienie. Im dalej, tym bardziej miękkie.

3. Ustaw replikator „żaluzji”: Umieść swoje „żaluzje” między źródłem światła a obiektem. Eksperymentuj z odległością między światłem, replikatorem i podmiotem. Przeniesienie replikatora bliżej źródła światła sprawi, że cienie ostrzej i bardziej zdefiniowane.

4. Ustaw swój temat:

* Eksperymentuj z tym, gdzie cienie spadają na twarz i ciało twojego pacjenta. Często cienie częściowo zakrywa twarz stwarza najciekawszy efekt.

* Rozważ wyrażenie podmiotu. Nieco zamyślona lub tajemnicza ekspresja często działa dobrze.

* Zapewnij, że Twój obiekt rozgląda się nieco od aparatu, aby uzyskać bardziej intrygujący wygląd.

5. Ustawienia aparatu:

* apertura: Szerszy apertura (dolny numer F-stop, taki jak f/2.8 lub f/4) utworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i zwracając większą uwagę na temat. Węższy otwór (wyższy numer F-stop, taki jak f/8 lub f/11), utrzyma więcej sceny.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Użyj szybszego czasu otwarcia migawki w jasnym świetle i wolniejszy czas otwarcia migawki w słabym świetle.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (np. 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy potrzebujesz rozjaśnić obraz, ale nie możesz dostosować otworu lub czasu otwarcia migawki.

* Focus: Skoncentruj się ostro na oczach poddanego.

6. Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych i w razie potrzeby dostosuj ustawienia i pozycjonowanie. Zwróć uwagę na:

* Umieszczenie cienia: Czy cienie spadają tam, gdzie chcesz? Dostosuj pozycję replikatora „żaluzji”.

* Ekspozycja: Czy obraz jest zbyt jasny czy zbyt ciemny? Dostosuj otwór, czas otwarcia migawki lub ISO. Jeśli używasz sztucznego światła, dostosuj moc źródła światła.

* ostrość: Czy obraz jest skupiony? Dostosuj ustawienia ostrości.

* kontrast: Czy istnieje wystarczający kontrast między światłem a cieniem? Dostosuj pozycję i intensywność źródła światła i rozważ użycie reflektora w celu zmiękczenia cieni.

iv. Wskazówki i wskazówki:

* Eksperyment z kątami: Nie bój się wypróbować różnych kątów zarówno z źródłem światła, jak i aparatem.

* kolor vs. czarno -biały: Ta estetyka często wygląda świetnie w czerni i bieli. Konwertuj swój obraz na czarno-biały w przetwarzaniu końcowym, aby sprawdzić, czy ci się podoba.

* Processing: Możesz ulepszyć dramat obrazu w przetwarzaniu posterunku przez:

* Dostosowanie kontrastu.

* Unikanie i spalanie (selektywnie rozjaśniające i przyciemniające obszary obrazu).

* Dodanie subtelnej winiety (przyciemniające krawędzie obrazu).

* objęcie niedoskonałości: Piękno tego stylu często leży w jego nieco niedoskonały, surowym wyczuciu. Nie dąż do absolutnej doskonałości.

* interakcja modelu: Poprowadź swój model, jak pozować i wchodzić w interakcje ze światłem, powiedz im, co próbujesz osiągnąć.

v. Przykładowe konfiguracje:

* Prosta konfiguracja (naturalne światło): Ustaw obiekt w pobliżu okna z bezpośrednim światłem słonecznym. Przytrzymaj kawałek kartonu z wyciętymi w nim szczelinami między oknem a obiektem.

* Konfiguracja sztucznego światła: Ustaw lampę ze skoncentrowaną wiązką. Umieść trzepaczkę przed lampą. Umieść swój temat, aby cień z trzepaczki spadł na ich twarz.

* Outdoorowa konfiguracja: Znajdź lokalizację z kadrowym światłem słonecznym filtrującym przez drzewa. Umieść temat, w którym cienie tworzą interesujący wzór na ich twarzy. Możesz także użyć przenośnego ekranu sieci.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz stworzyć oszałamiające portrety „pokoju z widokiem” w dowolnym miejscu, nawet bez prawdziwych żaluzji okiennych! Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. 5 wskazówek dotyczących tworzenia zdjęć ślubnych w stylu vintage

  2. Nietechniczny podręcznik użytkownika dotyczący instalowania wtyczek GIMP

  3. 3 narzędzia do tworzenia słów kluczowych przy niewielkich kosztach lub za darmo

  4. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  5. Jak korzystać z efektu Orton w Photoshopie, aby zapisać rozmyte zdjęcia?

  6. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  7. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów