REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:kompleksowy przewodnik

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom ma na celu stworzenie profesjonalnych, wypolerowanych obrazów, które przedstawiają temat w najlepszym możliwym świetle przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego i autentycznego wyglądu. Oto przewodnik krok po kroku obejmujący wspólne dostosowania:

1. Importować i zorganizować:

* import: Zaimportuj obrazy do katalogu Lightroom.

* Organizacja: Utwórz strukturę folderów, aby twoje pliki zorganizowane (np. Rok> Klient> Data pstrzeni).

* Culling: Szybko przejdź przez obrazy i oznaczają najlepsze ujęcia (za pomocą flag lub ocen gwiazd). Ma to kluczowe znaczenie dla wydajności.

* Presets (opcjonalnie): Zastosuj początkowe ustawienie, które pasuje do Twojego stylu i ogólnego wyczucia, do którego dążisz. Może to zaoszczędzić czas, ale pamiętaj o dostosowaniu go do każdego obrazu.

2. Podstawowe korekty (korekty globalne):

Te korekty wpływają na cały obraz.

* Korekty profilu:

* Włącz korektę profilu: W panelu korekty obiektywu sprawdź „Włącz korektę profilu”. To automatycznie koryguje zniekształcenie soczewki, aberracja chromatyczna i winietowanie. Wybierz prawidłowy profil soczewki, jeśli nie jest on automatycznie wykrywany.

* Usuń aberracja chromatyczna: Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczna”.

* Bilans biały:

* Eyedropper Tool: Użyj białego selektora bilansowego (Eyedropper) i kliknij neutralną szarą strefę (np. Białą koszulę, szare tło).

* Slowery TEMP/TINT: Dostosuj równowagę białą za pomocą suwaków temp (temperaturę) i odcieni. Cieraj neutralnego odcienia skóry i równowagi kolorów, który pasuje do warunków oświetlenia. Unikaj zbyt ciepłych lub chłodnych tonów.

* Ekspozycja:

* Slower ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Uważaj, aby nie nadmiernie ekspozycji (wydmuchanie pasemek) lub niedoświetlonej (miażdżące cienie).

* Histogram: Użyj histogramu jako przewodnika. Celuj w zrównoważony histogram bez przycinania podświetleń lub cieni.

* kontrast:

* Contrast Slider: Nieco zwiększ kontrast dla większej definicji. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro. Rozważ użycie krzywej tonu (opisanego poniżej) w celu uzyskania dokładniejszej kontroli.

*

* Podprawy: Odzyskaj szczegóły w prześwietlonych obszarach.

* Shadows: Otwórz cienie, aby ujawnić więcej szczegółów.

* białe: Dostosuj najjaśniejsze części obrazu, ale unikaj przycinania.

* czarne: Dostosuj najciemniejsze części obrazu, ale unikaj przycinania.

* eksperyment: Subtelne korekty tych suwaków mogą znacznie poprawić zakres dynamiczny obrazu.

* jasność, wibracja, nasycenie:

* Clarity: Używaj oszczędnie. Niewielka pozytywna jasność może dodać definicję, ale zbyt wiele może stworzyć nienaturalny, szorstki wygląd.

* vibrance: Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów, dzięki czemu odcienie skóry wyglądają zdrowsze. Jest ogólnie preferowany od suwaka nasycenia.

* Nasycenie: Zwiększa nasycenie wszystkich kolorów. Używaj ostrożnie, ponieważ może to łatwo prowadzić do nienaturalnych wyników.

* krzywa tonowa:

* Krzywa punktowa: Pozwala na precyzyjną kontrolę nad zakresem tonalnym. Subtelny Curve S może dodać kontrast. Użyj tego, aby dostosować związek między atrakcjami, środkowymi i cieniowymi.

* Mikser kanału (RGB): Użyj tego, aby dostosować kolory w każdym kanale, aby dostosować odcienie skóry, jeśli patrzą.

3. Lokalne korekty (docelowe korekty):

Te korekty wpływają na określone obszary obrazu.

* pędzel regulacyjny (k):

* zmiękcza skórę: Użyj pędzla o zmniejszonej ostrości, przejrzystości i niewielkim spadku podświetleń w celu zmiękczenia skóry. Dostosuj rozmiar pędzla i pióro, aby uzyskać naturalny wygląd. Unikaj, aby skóra wyglądała plastikowa.

* rozjaśnij oczy: Użyj pędzla ze zwiększoną ekspozycją i wyróżnia się, aby rozjaśnić oczy. Dodaj odrobinę kontrastu i ostrości.

* Zmniejsz skazy: Użyj szczotki leczniczej (patrz poniżej), aby uzyskać bardziej precyzyjne usunięcie skazy.

* Dodge and Burn: Użyj szczotek z niewielkimi regulacji ekspozycji (+/-) do subtelnie unikania (rozjaśnij) i spal (ciemne), aby kształtować i zdefiniować twarz. Skoncentruj się na wyróżnieniu na kościach policzkowych i ciemnych obszarach pod podbródkiem.

* Filtr dyplomowy (M):

* Korekty tła: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić lub rozjaśnić tło, dodając głębokość lub zwróć uwagę na temat. Możesz także dostosować kolor tła.

* Symulowane światło okna: Utwórz subtelny gradient, aby naśladować światło spadające z okna.

* Filtr radialny (Shift+M):

* winieta: Użyj negatywnego filtra promieniowego ekspozycji, aby utworzyć subtelną winietę, przyciągając oko na środek obrazu. Prealuj filtr intensywnie, aby uzyskać płynne przejście.

* Podkreśl temat: Umieść nieco jaśniejszy filtr promieniowy wokół twarzy pacjenta, aby wyróżnić się.

* Usuwanie punktowe (B):

* Szczotka lecznicza: Użyj szczotki leczniczej (narzędzie do usuwania punktów), aby usunąć skazy, zbłąkać włosy i inne rozproszenia. Dostosuj rozmiar i pióro pędzla, aby uzyskać dokładne i naturalne wyniki. Wypróbuj tryby „Heal” lub „klon” w zależności od obszaru, nad którym pracujesz.

* zawartość świadomej wypełnienie: W przypadku większych obszarów wypełnienie treści można użyć do bezproblemowego wypełnienia brakujących pikseli.

4. Dostosowania szczegółów:

* wyostrzenie:

* kwota: Zwiększ suwak ilości, aby dodać ostrość. Zacznij od niskiej wartości (np. 20-40) i zwiększaj stopniowo.

* promień: Kontroluje szerokość efektu ostrzania. Mniejszy promień (np. 0,5-1,0) jest zwykle najlepszy do portretów.

* detal: Dostosowuje wyostrzone ilość szczegółów. Zwiększ ostrożnie, aby uniknąć dodawania niechcianej tekstury.

* Masowanie: Użyj suwaka maskującego (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby zamaskować obszary, w których nie chcesz zastosować wyostrzenia, takich jak skóra. Pomaga to zapobiegać artefaktom i sprawia, że ​​skóra wyglądała gładko.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Zmniejsza szum luminancji (ziarno). Zwiększ się oszczędnie, ponieważ może złagodzić detale.

* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (artefakty kolorów). Często można to zwiększyć bardziej agresywnie niż luminancja.

* detal: Kontroluje szczegóły zachowane, gdy hałas jest zmniejszony.

* kontrast: Dostosowuje kontrast w ramach redukcji szumów.

5. Ocenianie kolorów (opcjonalnie):

* Panel oceniania kolorów: Eksperymentuj z panelem oceniania kolorów, aby dodać subtelny odcień kolorów do wyświetleń, środkowych i cieni. Może to dodać stylizowany wygląd, ale powinien być używany oszczędnie do strzałów korporacyjnych.

* odcień, nasycenie, luminancja (HSL): Służy to do dostosowania odcienia, nasycenia i luminancji określonych kolorów. Może to być pomocne w naprawianiu drobnych problemów z kolorami lub ulepszaniu określonych kolorów na obrazie.

6. Eksportowanie:

* Format pliku: JPEG jest zazwyczaj najlepszym wyborem do użytku online i ogólnych celów. TIFF jest preferowany do celów archiwalnych i dalszej edycji.

* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów dla sieci i większości drukowania.

* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu do odpowiednich wymiarów do jego zamierzonego użycia (np. Zdjęcie profilowe witryny, wydruku).

* wyostrzenie wyników: Lightroom oferuje opcje wyostrzenia wyjściowych dla ekranu lub druku. Może to pomóc zrekompensować zmiękczenie, które może wystąpić podczas rozmiaru.

Wskazówki dotyczące edycji korporacyjnych strzałów:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest naturalne zwiększenie wyglądu pacjenta.

* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.

* Utrzymuj teksturę skóry: Nie zgarnij skóry. Zachowaj naturalną teksturę, aby uzyskać bardziej realistyczny wygląd.

* Unikaj nadmiernego wybuchu: Nadmierne wywarcie może tworzyć aureoty i artefakty, dzięki czemu obraz wygląda nienaturalnie.

* Spójność: Jeśli edytujesz partię strzał w głowę, dąż do spójnych ustawień i stylów we wszystkich obrazach.

* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Presety mogą zaoszczędzić czas, ale nie polegaj na nich ślepo. Zawsze dostosuj ustawienia do poszczególnych obrazów.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś kogoś innego o przejrzenie swoich edycji. Świeża para oczu może często dostrzec rzeczy, które przegapiłeś.

* Zrozum preferencje klienta: Jeśli edytujesz strzały dla klienta, omów wcześniej ich preferencje. Niektórzy klienci mogą preferować bardziej naturalny wygląd, podczas gdy inni mogą chcieć bardziej agresywnego retuszu.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu korporacyjnych strzałów w głowę.

Kluczowe rozważania dla różnych przedmiotów:

* Mężczyźni: Skoncentruj się na silnych jawlinach i naturalnej konsystencji skóry. Unikaj nadmiernie zmiękczania skóry.

* Kobiety: Zwróć uwagę na makijaż, lekko zmiękczając skórę, jednocześnie zachowując teksturę. Rozważ wzmocnienie oczu i ust.

* Starsze tematy: Szczególnie uważaj na zmarszczki i konsystencję skóry. Użyj lekkiego dotyku z zmiękczaniem i unikaj, aby wyglądały sztucznie młodo.

Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz opanować sztukę edytowania strzałów korporacyjnych i tworzyć profesjonalne, dopracowane obrazy, które pomagają badanym wyglądać najlepiej. Pamiętaj, aby ustalić priorytety naturalny i autentyczny wygląd, który odzwierciedla ich indywidualną markę i osobowość.

  1. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  2. Przewodnik po tworzeniu oszałamiających obrazów HDR

  3. Photoshop kontra Lightroom:który jest najlepszy dla początkujących?

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. Recenzja aparatu Olympus TOUGH TG-6 – idealny towarzysz przygód?

  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Jak zrobić redukcję szumów w lightroom (krok po kroku)

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  5. Jak zrobić niski portret (krok po kroku)

  6. Lightroom kontra Adobe Bridge:który jest najlepszy w 2022 roku?

  7. dPS Ultimate Guide do robienia portretów i fotografowania ludzi