REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pędzel regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do zlokalizowanego retuszowania, umożliwiające celowanie określonych obszarów portretu bez wpływu na cały obraz. Oto przewodnik krok po kroku, jak skutecznie go używać do retuszu portretowego:

1. Przygotowanie i podstawowe korekty:

* Importuj i wybierz obraz: Zaimportuj swój portret do Lightroom i wybierz go z modułu biblioteki.

* Opracuj moduł: Przełącz na moduł programisty.

* Globalne korekty (opcjonalnie, ale zalecane):

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz różnicę między atrakcjami i cieniami.

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów, aby osiągnąć dokładne odcienie skóry.

* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu wyświetleń lub zablokowanych cieni.

* Clarity/Texture: Używaj ich oszczędnie. Zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.

2. Wybór i konfigurowanie pędzla regulacyjnego:

* Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego na pasku narzędzi (wygląda jak pędzel). Alternatywnie naciśnij klawisz „K”.

* Ustawienia pędzla: Ma to kluczowe znaczenie dla skutecznego retuszu. Zwróć szczególną uwagę na te ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla za pomocą suwaka lub klawiszy wspornika (`[` `]`). Nieco mniejszy pędzel jest lepszy do szczegółowej pracy.

* Feather: To kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wysoka wartość pióra (np. 50-100) tworzy stopniowe przejście i zapobiega ostrym liniom. Jest to ogólnie preferowane do retuszowania portretowego.

* Flow: To kontroluje, jak szybko regulacja jest stosowana podczas malowania. Niższe wartości przepływu (np. 10-30) pozwalają na bardziej subtelne i kontrolowane zastosowanie. Stopniowe budowanie korekt jest zwykle lepsze niż stosowanie ich wszystkich jednocześnie.

* gęstość: Ogranicza to maksymalną siłę regulacji. Ustawienie go na 100% pozwala regulacji osiągnąć pełny potencjał w oparciu o inne ustawienia. Obniżenie go ogranicza maksymalny efekt.

* auto-maska: Pomaga to zapobiec malowaniu krawędzi pędzla, w oparciu o różnice w kolorze i tonach. Włącz to podczas retuszowania przebarwień lub małych obszarów w pobliżu krawędzi. Wyłącz go, gdy chcesz płynniej mieszać.

* Pokaż nakładkę maski: Włącz to (lub naciśnij „O”), aby zobaczyć czerwoną nakładkę pokazującą, gdzie namalowałeś. Pomaga to być precyzyjne. Możesz zmienić kolor nakładki, klikając prawym przyciskiem myszy.

* Resetuj pędzel: Kliknij „Zresetuj”, aby zwrócić ustawienia szczotki do ich wartości domyślnych.

3. Techniki retuszowania:

Oto kilka typowych zadań retuszowych portretowych, które możesz wykonać z pędzlem regulacji:

* Wygładzanie skóry (subtelne i stopniowe podejście jest kluczowe):

* Zmniejsz jasność: Niewielkie zmniejszenie jasności może zmiękczyć teksturę skóry. Zacznij od wartości od -5 do -15 i dostosuj w razie potrzeby. Nie idź za daleko, ponieważ może to sprawić, że skóra będzie wyglądać plastikowa.

* Zmniejsz ostrość: Podobnie niewielkie zmniejszenie ostrości może wygładzić skórę. Zacznij od wartości od -10 do -30.

* Redukcja szumu (luminancja): Dodanie niewielkiej ilości redukcji hałasu luminancji może pomóc wygładzić skórę i zmniejszyć drobne linie. Użyj tego oszczędnie, ponieważ może również spłaszczyć szczegóły. Zacznij od wartości od 5 do 15.

* maluj na skórze: Za pomocą pędzla z tymi ustawieniami ostrożnie pomaluj obszary skóry, które chcesz wygładzić. Unikaj malowania brwi, rzęs, ust i krawędzi twarzy, ponieważ te obszary wymagają szczegółów.

* wiele uderzeń: Użyj wielu, lekkich uderzeń, a nie jednego ciężkiego skoku, aby stopniowo budować efekt.

* Dobre dostosowanie: Dostosuj suwaki, aby udoskonalić efekt wygładzania. Powiększ, aby sprawdzić, czy nie ma nienaturalnych obszarów.

* Auto-Mask Off (czasami): Jeśli próbujesz mieszać odcienie skóry, wyłącz automatyczną maskę *, abyś mógł malować lekko * na * krawędzie.

* Usuwanie skazy:

* Wybierz Ustawienia pędzla: Użyj mniejszego rozmiaru pędzla, wyższego pióra, niskiego przepływu i * Włącz * automatyczną maskę.

* negatywna przejrzystość lub ostrość (opcjonalna): Nieco negatywna jasność lub ostrość może pomóc w zmiękczeniu skazy.

* Zwiększ ekspozycję lub wyróżnia (nieznacznie): Czasami lekko rozjaśnienie obszarze skazy może sprawić, że jest mniej zauważalny. Ale często musisz * zaciemnić *.

* Kolor próbki: Użyj narzędzia „Eyedropper” (często w pobliżu ustawień pędzla), aby spróbować czystego odcienia skóry * w pobliżu * skazy.

* pomaluj na przemycie: Ostrożnie pomaluj skazę. Auto-maska ​​pomoże ci pozostać w granicach wyprysków.

* narzędzie do znaczków klonów (czasem konieczne): W przypadku większych lub bardziej upartych wad narzędzie do usuwania punktów (pieczęć klonów) w Lightroom może być lepszą opcją lub Photoshop dla jeszcze bardziej złożonych przeprowadzek.

* Dodge and Burn (podświetlanie i cieniowanie):

* Utwórz osobne pędzle: Do unikania i spalania najlepiej utworzyć dwa oddzielne szczotki regulacyjne:jeden do wyróżnienia (uchylanie) i jeden do cieniowania (spalanie). Kliknij „Nowy” u góry panelu pędzla regulacyjnego, aby utworzyć nowy pędzel.

* Dodge (podkreślenie):

* Ustaw ekspozycję na nieco dodatnią wartość (np. +0,10 do +0.30).

* Ustaw podświetlanie na nieco dodatnią wartość (np. +5 do +15).

* Użyj miękkiego pędzla o niskim przepływie.

* Maluj na obszarach, które chcesz subtelnie podkreślić, takie jak kości policzkowe, grzbiet nosa i kość brwi.

* Burn (Shadow):

* Ustaw ekspozycję na nieco ujemną wartość (np. -0,10 do -0,30).

* Ustaw cienie na nieco ujemną wartość (np. -5 do -15).

* Użyj miękkiego pędzla o niskim przepływie.

* Maluj na obszarach, które chcesz subtelnie pogłębić cienie, takie jak pod korytarzem policzkowym, wzdłuż linii szczęki i boków nosa.

* Wymieszaj ostrożnie: Ostrożnie wymieszaj atrakcje i cienie, aby stworzyć naturalny efekt.

* wzmacniające oczy:

* wyostrzenie: Użyj małego rozmiaru pędzla, niskiego przepływu i włącz automatyczną maskę. Nieco zwiększ ostrość (np. +10 do +30). Pomaluj na tęczówce i uczniu.

* ekspozycja i kontrast: Nieznacznie zwiększyć narażenie i kontrast tęczówki, aby uczynić je pop.

* Iris Enhance: Zwiększenie nasycenia tęczówki może sprawić, że będzie bardziej żywa. Ale zrób to subtelnie!

* białka oczu (bardzo ostrożnie): Nieco zmniejsz ekspozycję i/lub atrakcje na białych oczu, aby zmniejszyć krzyżowość lub zaczerwienienie. Bądź * wyjątkowo * subtelny, ponieważ zbyt jasne białka mogą wyglądać nienaturalnie.

* Zmniejsz teksturę/jasność (pod oczami): Aby zmniejszyć torby lub cienie pod oczami, ostrożnie pomaluj te obszary pędzlem, który ma negatywną jasność i/lub zastosowaną teksturę. Użyj niskiego przepływu.

* Ulepszenie warg:

* Nasycenie: Nieznacznie zwiększ nasycenie ust, aby zwiększyć ich kolor.

* kontrast: Niewielki wzrost kontrastu może dodać definicję.

* Clarity: Bardzo niewielki wzrost przejrzystości może dodać trochę tekstury.

* auto-maska: Włącz auto-maskę, aby uniknąć malowania na skórze wokół ust.

4. Edycja i rafinacja:

* Dostosuj pojedyncze pociągnięcia pędzla: Po malowaniu pędzlem możesz dostosować suwaki do tego konkretnego udarem pędzla. Wystarczy kliknąć szpilkę (małe koło), który oznacza środek skoku szczotki, a ustawienia tego pędzla pojawią się w panelu.

* Dodanie/odejmowanie z pędzla: Możesz dodać lub odejmować od istniejącego pociągnięcia pędzla. Wybierz skok szczotki i wybierz „usuń” z opcji szczotki na dole panelu. Następnie pomaluj obszary, które chcesz wymazać. Aby dodać ponownie, ponownie wybierz „Brush”.

* Usuwanie skoku pędzla: Wybierz skok szczotki (kliknij PIN) i naciśnij klawisz „Usuń” (lub backspace na komputerze Mac).

* przed/po porównaniu: Przełącz widok „przed/po” (naciśnij klawisz „\\”), aby zobaczyć, w jaki sposób retusz poprawiło obraz. Pomaga to uniknąć przesadzania.

* Sprawdź przy 100% zoom: Powiększ do 100%, aby sprawdzić, czy nie ma artefaktów lub nienaturalnie wyglądających obszarów.

5. Najlepsze praktyki i wskazówki:

* subtelność jest kluczowa: Celem jest zwiększenie portretu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu. Mniej jest często więcej.

* Użyj lekkiego dotyku: Unikaj nadmiernej skóry lub tworzenia zbyt jasnych pasemek.

* Nieniszcząca edycja: Korekty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że ​​zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.

* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami pędzla, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Monitoruj kalibrację: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby dokładnie zobaczyć kolory i tony.

* Rozważ odcień skóry: Regulacja będą wyglądać inaczej na różnych odcieniach skóry.

* Struktura twarzy: Uważaj na podstawową strukturę twarzy. Nie spłaszcz konturów ani całkowicie usuwaj naturalne cienie.

* przepływ pracy: Opracuj spójny przepływ pracy, aby zapewnić spójne wyniki.

* Naucz się skrótów klawiatury: Skróty klawiatury mogą przyspieszyć przepływ pracy.

Podążając za tymi krokami i regularnie ćwicząc, możesz skutecznie użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby retuszować portrety i tworzyć oszałamiające wyniki. Pamiętaj, aby ustalić priorytety naturalny i realistyczny wygląd.

  1. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  2. Utwórz kolaż w Gimp

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  5. Jak robienie okropnych zdjęć doprowadzi do większej liczby bramkarzy

Adobe Lightroom
  1. Adobe Lightroom Mobile teraz za darmo dla użytkowników Androida

  2. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  3. Wskazówki, jak robić lepsze zdjęcia na Instagramie

  4. Przewodnik fotografa dotyczący kupowania drona – jak zrobić to dobrze za pierwszym razem

  5. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  6. Dlaczego należy unikać fotografowania przy małych przysłonach, takich jak F18 do F40

  7. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3