5 wskazówek dotyczących założenia domowego studia dla dramatycznych portretów:
Tworzenie dramatycznych portretów w domu nie wymaga ogromnej przestrzeni ani drogiego sprzętu. Oto 5 wskazówek, które pomogą przekształcić pokój w potężne studio portretowe:
1. Kontroluj swoje światło:
* zaciemnij pokój: Kluczem do dramatu jest kontrast, co oznacza, że rozpoczyna się od ciemności. Użyj zasłon zaciemniających, grubych koców, a nawet tektury, aby przykryć okna i zablokować całe światło otoczenia. Daje to maksymalną kontrolę nad wprowadzonym światłem.
* jedno światło wystarczy (aby uruchomić): Początkowo nie potrzebujesz złożonej konfiguracji wielu świateł. Pojedynczy stroboskop (flash) lub nawet ciągłe światło LED o regulowanej mocy jest wystarczające do tworzenia dramatycznych cieni i wyświetleń. Rozważ światło błyskawiczne z modyfikatorem, takim jak softbox lub parasol, aby uzyskać bardziej miękkie, kierunkowe światło. Kluczowe jest eksperymentowanie z umieszczaniem i mocą.
* objęcie kierunkowości: Dramatyczne portrety często polegają na silnym świetle kierunkowym. Umieść źródło światła na bok, nieco za obiektem lub pod nimi, aby stworzyć ciekawe cienie i wyróżnić określone funkcje. Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz i ciało, rzeźbiąc formę.
2. Wybierz właściwe tło:
* Prostota jest kluczowa: Unikaj zajętych lub rozpraszających tła. Kolory stałe są najlepszym rozwiązaniem, zwłaszcza ciemne odcienie, takie jak czarny, ciemnoszary lub głęboki błękit. Te kolory pochłaniają światło i pomagają podmiotowi pop.
* Arkusze i tkanina: Prostym, niedrogim rozwiązaniem jest użycie dużych arkuszy lub tkaniny. Dokładnie je wyprasuj, aby usunąć zmarszczki i zawiesić za pomocą zacisków lub taśmy na ścianie lub stojaku.
* Rozważ teksturę: Podczas gdy preferowane są stałe kolory, subtelne tekstury, takie jak pomarszczona tkanina lub nieco starzejąca się ściana, mogą zwiększyć głębokość i zainteresowanie tłem. Po prostu upewnij się, że tekstura nie konkuruje z tematem.
3. Master pozowanie i kompozycja:
* kątowość i silne linie: Dramatyczne portrety często korzystają z dynamicznych pozycji o silnych kątach. Zachęcaj podmiot do eksperymentowania z pozycją ciała, przechylania głowy i tworzenia ostrych linii rękami i nogami.
* Zwróć uwagę na ręce: Ręce mogą być wyraziste i dodawać do dramatu. Eksperymentuj z różnymi pozycjami dłoni, takimi jak spoczywanie na twarzy, zaciskanie pięści lub trzymanie rekwizytu.
* kadrowanie i zasada trzech: Użyj zasady trzeciej, aby strategicznie umieścić podmiot w ramce. Eksperymentuj z różnymi uprawami i perspektywami, aby podkreślić ich cechy i stworzyć poczucie napięcia lub intymności. Pozostaw negatywną przestrzeń, aby dodać do nastroju.
4. Odbuduj i odbijają światło (subtelnie):
* wypełnij cienie (ostrożnie): Chociaż chcesz dramatyczne cienie, pełna ciemność może być niepochlebna. Użyj reflektora (nawet kawałek białego rdzenia pianki), aby subtelnie odbijać światło z powrotem w obszarach cienia i zmiękczyć je.
* Pozycjonowanie ma znaczenie: Pozycja odbłyśnika jest kluczowa. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami, aby znaleźć słodki punkt, w którym wypełnia cienie, nie eliminując ich całkowicie.
* Odbicie ze ścian/sufitu (z ostrożnością): Jeśli masz jasne ściany lub niski sufit, możesz spróbować oderwać od nich lampy błyskowej, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło. Należy jednak pamiętać, że może to zmniejszyć dramat, zbyt mocno wypełniając cienie.
5. Przetwarzanie po wpływie:
* kontrast i ton: Przetwarzanie to miejsce, w którym naprawdę wydobywasz dramat. Zwiększ kontrast, aby zwiększyć różnicę między wyświetleniami i cieniami.
* Dodge and Burn: Użyj technik unikania (rozjaśniającego) i spalania (przyciemniającego), aby selektywnie ulepszyć określone obszary twarzy i ciała, rzeźbiąc światło i dodając wymiar. Podkreśl oczy, kości policzkowe i szczęka.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z ocenianiem kolorów, aby stworzyć określony nastrój. Dessynowane kolory, konwersje monochromatyczne (czarno -białe) lub użycie określonych odlewów kolorów (np. Ciepłe odcienie do kinowego charakteru, fajne tony dla ponurego nastroju) mogą poprawić dramatyczny efekt.
Wdrażając te wskazówki, możesz przekształcić nawet mały pokój w domu w potężne studio do tworzenia urzekających i dramatycznych portretów. Pamiętaj, że praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania sztuki dramatycznego oświetlenia i pozowania! Powodzenia!