i. Planowanie i przygotowanie
* koncepcja: Zdecyduj o nastroju i stylu, który chcesz przekazać. Nastrojowy, dramatyczny wygląd? Jasny i zabawny? Wpłynie to na twoje oświetlenie i pozowanie wyboru.
* Model/tematy: Rozważ ich funkcje i sposób, w jaki cienie mogą je poprawić lub uzupełniać. Pomyśl o ich ubraniu, makijażu i fryzurze w stosunku do pożądanego nastroju.
* Scouting (lub tworzenie): To jest kluczowe. Możesz użyć:
* Rzeczywiste okno z roletami: Najłatwiejsza opcja! Umieść obiekt w pobliżu okna, eksperymentując z ślepymi kątami dla różnych wzorów cienia.
* sztuczne rolety: Kup lub stwórz własne. Maty bambusowe, rolety weneckie, a nawet kartonowe wycięcia mogą działać.
* DIY Shadow Maker: To najbardziej wszechstronna opcja, jeśli nie masz żaluzji. Będziesz potrzebować:
* źródło światła: Światło błyskawiczne (lampa błyskowa), stroboskop studyczny, a nawet silna latarka. Idealne jest światło o regulowanej mocy.
* gobo/cookie: To jest narzędzie, które tworzy cień. Możesz użyć:
* Slatted Cardboard: Wytnij cienkie paski kartonu i ułóż je równolegle, pozostawiając pomieszczenia pomiędzy. Eksperymentuj z szerokością paska i odstępem.
* Black Foam Board: Wytnij paski z czarnej pianki. Jest to lekkie i łatwe w obsłudze.
* gałęzie drzew/liście: Dla bardziej naturalnego, organicznego wzoru cienia.
* durszórka/sitko: Może stworzyć ciekawy, nakrapiany wzór.
* Wszystko z otworami lub szczelinami: Bądź kreatywny! Pomyśl o teksturowanych tkaninach, koronkach, a nawet kawałku metalu z wierconymi otworami.
* stand (s)/clamps: Aby utrzymać światło i GOBO na miejscu.
ii. Konfigurowanie strzału
1. Umieszczenie światła:
* światło kluczowe: Umieść źródło światła, aby naśladować światło słoneczne przechodzące przez okno. Powinien być nieznacznie z boku poddanego i nieco nad nim.
* odległość: Eksperymentuj z odległością między źródłem światła a gobo, aby kontrolować ostrość i rozmiar cieni. Bliżej =ostrzejsze, mniejsze cienie; Dalej =bardziej miękkie, większe cienie.
* kąt: Dostosuj kąt światła, aby zmienić kierunek i kąt cienia spadający na twarz pacjenta.
2. GOBO Umieszczenie:
* Umieść gobo między źródłem światła a przedmiotem.
* Eksperymentuj z odległością między GOBO a tematem, aby kontrolować ostrość cienia. Bliżej tematu zwykle oznacza ostrzejsze cienie.
* Kąt gobo, aby wyregulować kierunek i wzór cienia.
3. Umieszczenie tematu:
* Ustaw swój temat, aby cienie spadły na ich twarz w estetyczny sposób. Zwróć uwagę na ich oczy - unikaj rzucania cieni bezpośrednio nad nimi, chyba że masz określony dramatyczny efekt.
* Eksperymentuj z pozowaniem. Lekkie przechylenie głowy i kierunek oka mogą radykalnie zmienić wrażenie portretu.
4. Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz otwór, który zapewnia pożądaną głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8) stworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i podkreślając temat. Mniejszy otwór (np. F/8) zapewni większą głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby poprawnie ujawnić obraz.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasował do źródła światła. Jeśli używasz lampy błyskowej, użyj bilansu Flash White. Jeśli używasz naturalnego światła, użyj bilansu białego w świetle dziennym lub dostosowuj w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego lub pomiaru oceny/matrycy, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję na twarzy pacjenta.
iii. Wyjmowanie strzału
* Focus: Upewnij się, że oczy pacjenta są ostre.
* wyrażenie: Poprowadź przedmiot, aby osiągnąć pożądane wyrażenie.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami aparatu i perspektywami.
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Zrób wiele zdjęć! Eksperymentuj z różnymi pozycjami światła i gobo, pozami i wyrażeniami.
iv. Przetwarzanie końcowe (opcjonalnie, ale zalecane)
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Dostosuj ogólną jasność i kontrast obrazu.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* unikanie i spalanie: Subtelnie rozjaśnia lub ciemnienie określone obszary obrazu, aby ulepszyć cienie i podświetlenia.
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby wydać szczegóły na obrazie.
* Crop: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
* Rozważ konwersję czarno -białą: Cienie mogą wyglądać szczególnie uderzające w czerni i bieli.
Wskazówki i rozważania
* eksperyment! Kluczem do sukcesu jest eksperymenty. Wypróbuj różne źródła światła, materiały gobo i pozy.
* CHAROW Control: Uważaj na cienie. Zbyt dużo cienia może być niepochlebne, podczas gdy zbyt mało może być nieciekawe. Dostosuj pozycję światła, gobo i poddaj się osiągnięciu pożądanej równowagi.
* tło: Rozważ tło. Proste, uporządkowane tło pomoże podkreślić temat.
* dyfuzja: Jeśli twoje światło jest zbyt surowe, spróbuj rozpraszać je za pomocą softboxa lub kawałka materiału dyfuzyjnego (np. Papier śledzący).
* przestrzeń ujemna: Pomyśl o negatywnej przestrzeni w swojej kompozycji. Zostaw pustą przestrzeń wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i pomieszczenia oddechowego.
* bezpieczeństwo: Jeśli używasz lampy błyskowej, należy użyć odpowiednich środków bezpieczeństwa. Nie wskazuj błysku bezpośrednio w oczach poddanego.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz stworzyć oszałamiające portrety „pokoju z widokiem” w dowolnym miejscu, nawet bez rzeczywistych żaluzji. Powodzenia!