REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:przewodnik krok po kroku

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga równowagi między zwiększeniem wizerunku profesjonalizmu a utrzymaniem naturalnego wyglądu. Celem jest przedstawienie przedmiotów w ich najlepszym świetle bez ich wydawania się nadmiernie przetworzonym lub sztucznym. Oto przewodnik krok po kroku:

1. Import i Cull:

* import: Zaimportuj obrazy strzałów w Lightroom.

* cull: Wybierz najlepsze obrazy za pomocą flagowania (P dla pick, x dla odrzucenia) lub systemu oceny gwiazd. Skoncentruj się na ostrości, pozie i ogólnej ekspresji.

2. Opracuj podstawy modułu - Globalne korekty:

* Korekta profilu: (Panel korekcji obiektywów)

* Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. To skoryguje pod względem zniekształceń soczewek i frędzlowania kolorów. Jeśli Lightroom nie rozpozna soczewki, ręcznie wybierz właściwą markę i model.

* Bilans biały: (Panel podstawowy)

* narzędzie Eyedropper (selektor bilansu białego): Kliknij neutralną szarą strefę na obrazie (np. Biała koszula, ściana lub szara karta, jeśli została użyta).

* suwaki: Dostrój temperaturę i odcień, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie, a ogólna równowaga kolorów jest przyjemna. Nie dąż do Stark White; Lekko cieplej jest często bardziej pochlebne.

* Ekspozycja: (Panel podstawowy)

* Dostosuj suwak ekspozycji, aby uzyskać dobrze oświetlony obraz bez wycinania podświetleń lub utraty szczegółów w cieniu. Cel ogólnie w średnim tonie.

* kontrast: (Panel podstawowy)

* Użyj oszczędnego suwaka kontrastowego. Korporacyjne strzały w głowę na ogół korzystają z subtelnego wzmocnienia, ale zbyt wiele może wyglądać ostro.

* Podprawy i cienie: (Panel podstawowy)

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach (np. Czoło, kości policzkowe).

* Shadows: Zwiększ cienie, aby rozjaśnić ciemniejsze obszary (np. Pod oczami, pod brodą). Uważaj, aby nie wprowadzać hałasu.

* białka i czarni: (Panel podstawowy)

* białe: Przesuń suwak białych do punktu, w którym zaczynasz widzieć przycinanie (przytrzymaj alt/opcję podczas przesuwania suwaka, aby zobaczyć przycinanie). To doda trochę popu do obrazu.

* czarne: Przesuń suwak Blacks do tego stopnia, że ​​zaczynasz widzieć solidne czarne obszary. To doda głębokość i kontrast.

* obecność: (Panel podstawowy)

* Clarity: Dodaj niewielką jasność (5-15), aby zwiększyć szczegóły i ostrość. Unikaj przesadzania, ponieważ może tworzyć ostry, teksturowany wygląd, szczególnie na skórze.

* dehaze: Użyj Dehaze, jeśli obraz wygląda na mglisty lub brakuje kontrastu. Używaj go oszczędnie.

* Vibrans and Neatation: Zwiększ żywotność subtelnie (5-10), aby poprawić kolory bez sprawiania, że ​​odcienie skóry wyglądają nienaturalnie. Nasycenie powinno być ogólnie pozostawione same lub nieznacznie zmniejszone, jeśli kolory są zbyt intensywne.

3. Lokalne korekty (docelowa edycja):

* pędzel regulacyjny (k): Ma to kluczowe znaczenie dla ukierunkowanych ulepszeń. Użyj go do:

* zmiękcza skórę: Użyj pędzla z ujemną przejrzystością (-10 do -20), negatywnej tekstury (-10 do -20) i potencjalnie zmniejszonej ostrości (-10 do -20) na skórze (czoło, policzki itp.). Unikaj szczotkowania brwi, rzęsami, włosami lub obszarami o ostrych krawędziach. Dużo umijać szczotkę (ustawienie wysokiego pióra), aby uzyskać gładką mieszankę.

* rozjaśnij oczy: Użyj oddzielnego pędzla z małym wzmocnieniem ekspozycji (0,10 do 0,30), zwiększonego kontrastu (5-10) i być może dotyku przejrzystości (5-10) na tęczówce i źrenicy. Niewielka regulacja cieni może dodać głębokość.

* Dodge and Burn: Użyj szczotek z subtelnymi regulacjami, aby ekspozycja na obszary selektywnie rozjaśniające (Dodge) lub ciemne (oparzenie), aby stworzyć bardziej rzeźbiony wygląd. Rozjaśniające koła pod oczami, ciemne cienie pod kościami policzkowymi itp.

* Zmniejsz zaczerwienienie: Użyj pędzla ze zmniejszonym nasyceniem i zmniejszonym odcieniem w kierunku czerwonego/pomarańczowego, aby zminimalizować zaczerwienienie w przebraniach skóry lub wokół nosa.

* Filtr dyplomowy (M): Przydatny dla:

* Dodanie subtelnego efektu stopniowego: Stwórz delikatne ciemnie lub rozjaśnienie u góry lub dolnej części ramy, aby zwrócić uwagę na twarz pacjenta.

* Filtr radialny (Shift+M): Przydatny dla:

* Dodanie ostrości na twarz: Utwórz subtelny efekt winiet wokół twarzy, aby narysować oko widza.

4. HSL/Kolor Panel:

* odcień, nasycenie, luminancja: Dostosuj indywidualne zakresy kolorów.

* Pomarańczowe/czerwone odcienie: Dostosuj odcień tych kolorów, aby udoskonalić odcienie skóry.

* Nasycenie pomarańczowe/czerwone: Kontroluj intensywność tonów pomarańczowych i czerwonych w skórze.

* Orange/Red Luminance: Rozjaśnij lub przyciemnij pomarańczowe i czerwone odcienie, aby udoskonalić teksturę skóry.

* Dostosowanie innych kolorów: Jeśli tło ma rozpraszające kolory, możesz desaturować lub zmienić ich odcienie.

5. Panel detali:

* wyostrzenie:

* kwota: Zwiększ suwak ilości, aby dodać ostrość. Zacznij od niskiej wartości (20-40) i zwiększaj stopniowo.

* promień: Użyj małego promienia (0,5 - 1,0), aby uniknąć tworzenia aureoli wokół krawędzi.

* detal: Zwiększ suwak szczegółów, aby poprawić drobne szczegóły.

* Masowanie: Przytrzymaj alt/opcję, regulując suwak maskujący, aby chronić gładkie obszary (takie jak skóra) przed nadmiernym wyborem. Zwiększ maskowanie, aż tylko krawędzie zostaną zaostrzone.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Zwiększ redukcję szumu luminancji, jeśli obraz ma widoczny szum (szczególnie w obszarach cienia). Uważaj, aby nie wyrzucić skóry.

* kolor: Zastosuj redukcję szumów kolorów, aby usunąć plamy kolorowe.

6. Panel efektów:

* ziarno: Dodanie bardzo subtelnej ilości ziarna może czasem sprawić, że obrazy cyfrowe wyglądają mniej sztucznie. Używaj oszczędnie.

* Vignetting: Subtelna winieta (ilość ujemna) może pomóc wciągnąć oko do środka obrazu.

7. Panel kalibracji (opcjonalnie):

* Ten panel umożliwia dostosowanie kolorów aparatu. Jest bardziej zaawansowany i ogólnie nie jest konieczny do podstawowej edycji strzałów w głowę, ale można go użyć do poprawy ogólnej dokładności kolorów.

8. Eksport:

* Ustawienia pliku: Wybierz format pliku (JPEG jest zwykle wystarczający), jakość (80-100) i przestrzeń kolorów (SRGB).

* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu do wymaganych wymiarów do jego zamierzonego użycia (strona internetowa, media społecznościowe, drukowanie). Zwróć uwagę na rozdzielczość (PPI - piksele na cal), jeśli drukuje.

* Wyostrzenie wyjściowe: Zastosuj wyostrzenie wyjściowe w oparciu o zamierzone użycie (ekran do sieci, matowy papier lub błyszczący papier do wydruku).

Ważne względy dla strzałów korporacyjnych:

* naturalny wygląd: Cel naturalny, autentyczny wygląd. Unikaj nadmiernego wygładzania lub nierealistycznych tekstur skóry.

* Spójność: Jeśli edytujesz wiele strzałów dla tej samej firmy, zachowaj spójność w stylu edycji (równowaga biała, kontrast, ostrość itp.).

* Preferencje klienta: Komunikuj się z klientem o ich preferencjach. Niektóre firmy mają konkretne wytyczne dotyczące marki lub oczekiwania dotyczące wyglądu głowy.

* profesjonalizm: Obraz powinien przekazać kompetencje, pewność siebie i podejście.

* bez uwagi: Usuń wszelkie rozpraszające elementy w tle (jeśli to możliwe w przetwarzaniu po przetwarzaniu lub idealnie podczas sesji).

* Odcień skóry: Upewnij się, że odcień skóry jest dokładny i zdrowy.

* oczy: Oczy są centralnym punktem strzału głowy. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Ćwicz umiejętności edycji na różnych obrazach.

* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Utwórz lub pobieraj ustawienia wstępne, które są specjalnie zaprojektowane do edycji portretu lub strzału głowy. Użyj ich jako punktu wyjścia, a następnie dostosuj je do każdego obrazu.

* Pracuj niepodoziarmienie: Edyty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że ​​zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.

* rób przerwy: Okresowo odejdź od komputera, aby uniknąć zmęczenia oczu i zachować obiektywność.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinie innych fotografów lub współpracowników.

* Ucz się z samouczków: Istnieje wiele doskonałych samouczków online, które pomogą Ci poprawić umiejętności Lightroom.

Podążając za tymi krokami i mając na uwadze zasady naturalnego ulepszenia, możesz tworzyć profesjonalne i przekonujące korporacyjne strzały w głowę w Lightroom. Pamiętaj, że każdy obraz jest inny, więc nie bój się eksperymentować i dostosowywać przepływ pracy, aby osiągnąć najlepsze wyniki.

  1. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Lightroom vs VSCO:która aplikacja do edycji zdjęć jest najlepsza?

  4. Jak zrobić niesamowitą wyskakującą kartkę ze swoimi zdjęciami

  5. Fotoksiążki:wartość i wartość w dzisiejszym cyfrowym świecie

Adobe Lightroom
  1. Twoje następne zakupy po zdobyciu nowego aparatu

  2. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  3. Jak pokolorować czarno-białe zdjęcia (łatwy sposób!)

  4. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  5. 5 najlepszych wzmacniaczy jakości wideo online

  6. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  7. 8 najlepszych alternatyw dla zdjęć z systemu Windows 10