i. Importowanie i organizowanie audio:
* Importowanie dźwięku:
* plik> import: Przejdź do plików audio i wybierz je.
* przeciągnij i upuść: Przeciągnij pliki audio bezpośrednio z eksploratora plików komputera do panelu projektu.
* przeglądarka medialna: Użyj panelu przeglądarki multimediów, aby nawigować i importować pliki audio. Jest to szczególnie przydatne do dostępu do mediów przechowywanych na napędach sieciowych.
* Organizowanie w panelu projektu:
* Utwórz pojemniki: Zorganizuj swoje pliki audio na pojemniki (foldery) w panelu projektu. To utrzymuje porządek w twoim projekcie. Kliknij prawym przyciskiem myszy w panelu projektu i wybierz „Nowy kosz”.
ii. Podstawowa edycja dźwięku na osi czasu:
* Dodanie dźwięku do harmonogramu:
* Przeciągnij klipy audio z panelu projektu na odpowiednie ścieżki audio w panelu osi czasu (zwykle A1, A2 itp.).
* Wybór klipów audio: Użyj narzędzia wyboru (klawisz V), aby wybrać klipy audio.
* Klipy ruchowe i pozycjonujące: Przeciągnij wybrane klipy audio, aby przenieść je do żądanej pozycji na osi czasu. Użyj pęknięcia (przełącz z klawiszem „S”), aby wyrównać klipy do innych klipów lub na głowie.
* Przycinanie klipów audio:
* Ripple Edit Tool (klawisz B): Przyprawia początek lub koniec klipu, jednocześnie zmieniając pozostałe klipy, aby zamknąć szczelinę. Bardzo przydatne do utrzymania synchronizacji.
* narzędzie do edycji toczenia (klawisz n): Dostosowuje punkt cięcia między dwoma klipsami, co czyni jedną krótszą, a drugą dłuższą.
* narzędzie Razor (klawisz C): Tnie klip dźwiękowy na dwa oddzielne klipy w pozycji Playhead. Użyj tego do precyzyjnych cięć.
* narzędzie do poślizgu (klawisz Y): Zmienia punkt i punkt klipu jednocześnie bez wpływu na jego czas trwania lub pozycji na osi czasu. Przydatne do znalezienia najlepszej części klipu.
* narzędzie slajdów (klawisz U): Zmienia pozycję klipu na osi czasu bez wpływu na jego czas trwania. Dostosowuje otaczające klipy do zrekompensowania.
* Kontrola głośności:
* Objętość klipu: Przeciągnij poziomą linię na środku klipu audio w górę lub w dół, aby dostosować jego objętość. Poziom głośności jest wyświetlany w decybelach (db).
* Panel miksera ścieżek audio: Zapewnia bardziej zaawansowany sposób kontrolowania głośności, przesuwania się i dodawania efektów audio do poszczególnych ścieżek. Przejdź do okna> Mikser ścieżki audio.
* Ścieżki wycofywania/solo:
* Mute Track: Kliknij przycisk „M” (wycisz) na nagłówku ścieżki audio, aby uciszyć cały utwór.
* Solo Track: Kliknij przycisk „S” (solo) na nagłówku ścieżki audio, aby usłyszeć tylko ten utwór.
iii. Audio kluczowe:
Klapetyka pozwala dynamicznie dostosowywać poziomy dźwięku, przesuwanie i efekty w czasie.
* Pokazuje klatki kluczy:
* Kliknij mały trójkąt obok nazwy ścieżki audio, aby ją rozwinąć.
* Kliknij przycisk „Pokaż klatki kluczy klipów” (kwadrat z linią), aby odsłonić sterowanie klatką kluczową.
* Wybierz właściwość, którą chcesz, aby klawisza (np. „Tom> poziom”).
* Dodawanie klatek kluczowych:
* Kliknij przycisk „Dodaj/usuń klatkę kluczową” (ikona w kształcie diamentu) w bieżącej pozycji Play Head. Lub, Ctrl+kliknij (cmd+kliknij Mac) na linii poziomu audio bezpośrednio, aby utworzyć klamkę kluczową.
* Dostosowanie klatek kluczowych:
* Przeciągnij klatki kluczowe w poziomie, aby zmienić swoją pozycję na czas.
* Przeciągnij klatki kluczowe pionowo, aby zmienić ich wartość (np. Poziom woluminu).
* Interpolacja klatki kluczowej:
* Kliknij prawym przyciskiem myszy klatkę kluczową, aby zmienić jego typ interpolacji (np. Liniowy, beztlewny, gładki). Kontroluje to, jak zmienia się wartość między klaworami kluczowymi.
iv. Efekty audio:
Premiere Pro oferuje szeroką gamę efektów audio w celu ulepszenia i manipulowania dźwiękiem.
* Dostęp do efektów audio:
* Przejdź do okna> Efekty.
* Rozwiń kosz „efekty audio”.
* Zastosowanie efektów:
* Przeciągnij efekt z panelu efektów na klip dźwiękowy w panelu osi czasu.
* Alternatywnie wybierz klip audio i kliknij dwukrotnie efekt w panelu efektów.
* Efekty kontrolne:
* Kontroluje efekty panel: Po zastosowaniu efektu przejdź do Window> Efekt Sterowanie w celu dostosowania jego parametrów.
* Wspólne efekty:
* gain: Dostosowuje ogólną objętość klipu.
* eq (wyrównanie): Kształtuje bilans tonalny dźwięku poprzez zwiększenie lub wycinanie określonych częstotliwości.
* Denoise: Zmniejsza niechciany hałas w tle.
* pogłos: Dodaje poczucie przestrzeni i atmosfery.
* opóźnienie/echo: Tworzy powtarzające się echa.
* sprężarka: Zmniejsza zakres dynamiczny dźwięku, sprawiając, że ciche części cisza i głośne części. Przydatny dla spójnej objętości.
* LIMITER: Zapobiega przekroczeniu określonego poziomu objętości, zapobiegając obcinaniu (zniekształcenie).
* Pitch Shifter: Zmienia wysokość dźwięku.
* stereo Enhancer: Poszerza lub zawęża obraz stereo.
* Zatrzymanie Efektu Presets: Po dostosowaniu efektu kliknij ikonę małego menu w panelu Efekt Controls i wybierz „Zapisz ustawienie wstępne”, aby ponownie go wykorzystać.
v. Mikser ścieżki audio:
Mikser ścieżek audio zapewnia bardziej profesjonalny sposób mieszania i kontrolowania poziomów audio twoich utworów.
* Dostęp do miksera ścieżek audio: Okno> Mikser ścieżki audio.
* Kluczowe funkcje:
* Faders: Kontroluj objętość każdego toru w czasie rzeczywistym.
* Panowanie: Dostosuj pozycję stereo każdego toru.
* wysyła: Przejmij dźwięk z jednej ścieżki do drugiego (np. Wysyłanie wielu utworów na ścieżkę Reverb).
* Wkładki efektów: Dodaj efekty audio bezpośrednio do torów.
* Automatyzacja zapisu: Zapisz swoje ruchy Fader, zmiany przesuwania i regulacje parametrów efektu w czasie.
vi. Oczyszczanie dźwięku:
* Redukcja szumu:
* Użyj efektu Denoise, aby zmniejszyć szum tła. Eksperymentuj z ilością redukcji.
* Adaptacyjna redukcja szumów to kolejna przydatna opcja do szybkiego usuwania szumu, który zmienia się z czasem.
* Usuwanie pops i kliknięć:
* Czasami Pops i kliknięcia mogą być spowodowane edycją zbyt blisko przebiegu. Spróbuj stworzyć bardzo małe zanikanie (krzyżowe) w punktach cięcia.
* Rozważ użycie specjalistycznego narzędzia do naprawy audio, takiego jak Adobe Audition w celu uzyskania bardziej złożonych zadań oczyszczania.
* usunięcie hum:
* Użyj równania, aby wyciąć określoną częstotliwość powodującą HUM (zwykle 50 Hz lub 60 Hz, w zależności od regionu). Pomocny może być efekt „filtra wycięcia”.
vii. Crossfades:
Krzyżówki tworzą płynne przejścia między klipami audio.
* Zastosuj Crossfade:
* Wybierz dwa sąsiednie klipy audio na tej samej ścieżce.
* Przejdź do efektów> Przejścia audio> Crossfade.
* Przeciągnij jeden z efektów krzyżowych (stała moc, stały wzmocnienie, wykładniczy zanik) na połączenie między klipsami.
* Dostosuj czas trwania Crossfade:
* Przeciągnij krawędzie efektu krzyżowego na osi czasu, aby zmienić jego długość.
* Wybierz odpowiedni typ krzyżowy:
* stała moc: Zasadniczo preferowane dla gładkiego i naturalnie brzmiącego przejścia.
* stały wzmocnienie: Czasami może brzmieć nagle, szczególnie w przypadku niektórych rodzajów dźwięku.
* Fade wykładniczy: Może być przydatne do tworzenia określonych efektów, ale zwykle nie stosowane w standardowych przejściach.
viii. Synchronizacja:
* synchronizacja audio i wideo: Premiere Pro oferuje kilka sposobów synchronizacji audio i wideo:
* Scal Clips: Kliknij prawym przyciskiem myszy klip wideo i odpowiedni klip dźwiękowy w panelu projektu i wybierz „Scal Clips”. To tworzy pojedynczy, zsynchronizowany klip. Jest to najlepsze podczas korzystania z kodu timeCode.
* Synchronize: Wybierz klipy wideo i audio na harmonogramie, kliknij prawym przyciskiem myszy i wybierz „Synchronize”. Premiere Pro może synchronizować na podstawie przebiegu audio, kodu czasowego lub markerów. Synchronizacja fali działa dobrze, nawet jeśli kod czasowy nie jest dostępny.
* Ręczna regulacja: Wizualnie wyrównaj przebiegi audio z wideo. Powiększ oś czasu, aby uzyskać większą dokładność.
* Underting Audio and Video: Aby oddzielić audio i wideo, które są już połączone, wybierz klip i naciśnij `Shift+L` (link/unlink). Pozwala to niezależnie przenosić dźwięk i wideo.
ix. Eksportowanie dźwięku:
* plik> Eksport> Media:
* format: Wybierz żądany format audio (np. WAV, MP3, AAC).
* karta audio: Skonfiguruj ustawienia audio, takie jak:
* kodek: Wybierz kodek audio (np. PCM dla WAV, AAC dla MP3/AAC).
* Szybkość próbkowania: (np. 48000 Hz dla wideo, 44100 Hz dla audio CD).
* kanały: (Stereo lub mono).
* transmisja transmisja: Wyższe transmisje transmisji dają lepszą jakość dźwięku, ale większe rozmiary plików.
* Eksport: Kliknij „Eksportuj”, aby utworzyć plik audio.
Wskazówki i najlepsze praktyki:
* słuchawki/monitory: Do dokładnego monitorowania dźwięku używaj dobrej jakości słuchawek lub monitorów studyjnych.
* Miernik głośności: Użyj miernika głośności (np. Efekt radaru głośności lub dedykowanej wtyczki), aby upewnić się, że dźwięk spełnia standardy branżowe pod kątem głośności. Jest to szczególnie ważne w przypadku wideo nadawania i online.
* wykonaj kopię zapasową swojej pracy: Często zapisz swój projekt. Rozważ użycie automatycznego oszczędności.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych efektów i technik, aby zobaczyć, co najlepiej działa na Twój dźwięk.
* Naucz się skrótów klawiatury: Znajomość skrótów klawiatury przyspieszy przepływ pracy edycji.
* ADOBE AUSTITION: Aby uzyskać bardziej zaawansowaną edycję i odbudowę audio, rozważ użycie Adobe Audition, które bezproblemowo integruje się z Premiere Pro. Możesz wysyłać klipy audio bezpośrednio z premiery do przesłuchania w celu szczegółowej edycji.
* Ustawienia sprzętu audio: Przejdź do edycji> Preferencje> Sprzęt audio, aby skonfigurować urządzenia wejściowe i wyjściowe dźwięku.
* Przeczytaj dokumentację Premiere Pro: Oficjalna dokumentacja Adobe Premiere Pro jest cennym źródłem informacji na temat funkcji edycji audio.
Opanowując te techniki, możesz znacznie poprawić jakość swojego dźwięku w Premiere Pro i stworzyć bardziej angażujący i profesjonalny produkt końcowy. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć najlepsze przepływy pracy dla swoich konkretnych potrzeb.