i. Rozważania wstępne:
* Raw vs. JPEG: Idealnie powinieneś strzelać w surowym formacie. Pliki RAW zawierają znacznie więcej informacji niż JPEG, co daje większą elastyczność w edycji. JPEG jest w porządku, ale będziesz ograniczony w odzyskiwaniu szczegółów, szczególnie w najważniejszych cechach i cieniach.
* Bilans biały: Upewnij się, że zastrzelisz przyzwoitą bilans białą lub przynajmniej użyj szarych karty. Później ułatwia życie.
* Image Intent: Co próbujesz osiągnąć? Naturalny, miękki wygląd? Dramatyczny wizerunek o wysokim kontraście? Znajomość twojego celu poprowadzi twoje decyzje dotyczące edycji.
ii. Lightroom Workflow (moduł rozwoju):
1. import i organizacja:
* Importuj swoje obrazy: Zaimportuj swoje zdjęcia do Lightroom. Podczas importu możesz zastosować podstawowe ustawienia opracowywania ustawień (np. Korekty obiektywu), dodać słowa kluczowe i tworzyć foldery dla organizacji.
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy do pracy. Oceń je za pomocą gwiazd (1-5) lub flag (wybranych/odrzuconych).
2. Globalne korekty (panel podstawowy):
* Korekta profilu: Włącz korekcję profilu w panelu korekcji soczewki w celu usunięcia zniekształceń soczewki i aberracji chromatycznej. Zwykle Lightroom automatycznie rozpoznaje używany obiektyw.
* Bilans biały:
* Zacznij od ustawienia „As Shot”, jeśli uważasz, że równowaga białej jest blisko.
* Użyj narzędzia EYEDROPPER, aby kliknąć neutralny szary obszar na zdjęciu (jeśli jest dostępny). To często działa dobrze na odzieży lub tła.
* Drobno dostosuj się z suwakami temp (temperaturą) i odcieni, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Lekka ciepła obsada jest zwykle lepsza niż zimna dla portretów.
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu. CEL do właściwej ekspozycji bez przycinania pasemek lub cieni.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast w oparciu o pożądany wygląd. Subtelne korekty są na ogół najlepsze.
* Podprawy: Odzyskaj szczegóły w wysadzonych momentach, szczególnie w skórze. Opuszczenie najważniejszych suwaków może przywrócić teksturę i zmniejszyć szorstkość.
* Shadows: Otwórz ciemne cienie, aby ujawnić szczegóły. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to wprowadzić hałas.
* białe: Ustaw biały punkt obrazu. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka białych, aby zobaczyć przycinanie (obszary stające się czyste białe). Dostosuj, aż zobaczysz niewielką ilość przycinania.
* czarne: Ustaw czarny punkt obrazu. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka Czarnego, aby zobaczyć przycinanie (obszary stające się czyste czarne). Dostosuj, aż zobaczysz niewielką ilość przycinania.
* obecność (tekstura, klarowność, dehaze):
* tekstura: Dodaje lub usuwa drobne szczegóły. Używaj oszczędnie, ponieważ zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie. Ogólnie stosowane do krajobrazów, ale można je delikatnie stosować na skórze.
* Clarity: Dostosowuje kontrast środkowy. Mniej jest często więcej dla portretów; Niewielka wartość ujemna może zmiękczyć skórę.
* dehaze: Usuwa lub dodaje atmosferyczną mgłę. Może być przydatny do portretów na zewnątrz, ale zachować ostrożność, ponieważ może wprowadzać artefakty.
* Vibrans and Neatation:
* vibrance: Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów, dzięki czemu obraz jest bardziej żywy bez wpływu na odcienie skóry. Dobry punkt wyjścia do dodawania koloru.
* Nasycenie: Równie zwiększa nasycenie wszystkich kolorów. Używaj bardziej ostrożnie niż wibracji, ponieważ może to łatwo prowadzić do nienaturalnych odcieni skóry.
3. krzywa tonowa:
* Panel krzywej tonu zapewnia dokładniejszą kontrolę nad kontrastem.
* Krzywa punktowa: Najczęstszym podejściem jest stworzenie subtelnej krzywej „S” dla dodatkowego kontrastu lub odwrotnej krzywej „S” w celu spłaszczenia obrazu.
* Krzywe kanału: Możesz niezależnie regulować kanały czerwone, zielone i niebieskie, aby udoskonalić kolor i kontrast.
4. HSL/Color Panel:
* hue: Dostosuj odcień (kolor) określonych zakresów kolorów. Przydatne do korygowania odlewów kolorów lub ulepszania określonych kolorów. Przykład:nieznacznie dostosuj odcień żółci, aby odcienie skóry były cieplejsze.
* Nasycenie: Zwiększ lub zmniejsz nasycenie określonych zakresów kolorów. Przydatny do desaturyzacji rozpraszających kolorów lub zwiększania pożądanych kolorów.
* Luminance: Dostosuj jasność określonych zakresów kolorów. Przydatny do rozjaśniania lub przyciemniania określonych elementów na obrazie. Na przykład błyskawiczne pomarańczowe/żółte do rozjaśniania skóry.
5. Panel detali:
* wyostrzenie:
* kwota: Określa siłę efektu ostrzania. Zacznij od niskiej wartości i stopniowo ją zwiększ, aż obraz będzie ostry.
* promień: Kontroluje rozmiar wyważonych szczegółów. Mniejszy promień jest ogólnie lepszy do portretów.
* detal: Dostosowuje ilość wyostrzenia zastosowanego do drobnych szczegółów. Zwiększ bardziej szczegółowe informacje, ale uważaj, aby nie wprowadzać artefaktów.
* Masowanie: Zapobiega zastosowaniu wyostrzania do gładkich obszarów (takich jak skóra), aby uniknąć wprowadzania hałasu. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka maskującego, aby zobaczyć, które obszary są maskowane. Zasadniczo chcesz mocno maskować skórę, aby uniknąć nadmiernego wybuchu.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość). Zwiększ, aż hałas zostanie zminimalizowany, ale uważaj, aby nie zgodzić się z obrazem.
* kolor: Zmniejsza szum kolorowy (przebarwienia). Zazwyczaj potrzebna jest mniejsza wartość niż w przypadku szumu luminancji.
* detal: Zachowuje szczegóły, jednocześnie zmniejszając hałas. Dostosuj, aby znaleźć właściwą równowagę.
* kontrast: Pomaga zachować kontrast podczas zmniejszania hałasu.
6. Korekty selektywne (korekty lokalne):
* Lokalne narzędzia regulacji Lightroom pozwalają dokonywać ukierunkowanych edycji w określonych obszarach obrazu. Są one kluczowe dla rafinowanej edycji portretów.
* pędzel regulacyjny:
* Użyj pędzla regulacyjnego, aby pomalować regulacje na określonych obszarach. Powszechne zastosowania:
* Wygładzanie skóry: Nieco zmniejsz jasność i ostrość. Nieznacznie zwiększyć redukcję hałasu. Pomaluj na skórze (unikanie oczu, ust i włosów).
* unikanie i spalanie: Zwiększ lub zmniejsz narażenie na rozjaśnienie lub przyciemnienie określonych obszarów. Użyj małych szczotek o niskim przepływie, aby uzyskać subtelne efekty.
* Ulepszenie oka: Nieznacznie zwiększają ekspozycję, kontrast i jasność w oczach.
* Ulepszenie warg: Lekko zwiększ nasycenie, aby usta pop.
* Filtr dyplomowy:
* Zastosuj stopniowe regulacje w obszarze liniowym. Przydatny do przyciemnienia nieba lub dodawania efektu winiet.
* Filtr radialny:
* Zastosuj regulacje w obszarze okrągłym lub eliptycznym lub poza nim. Przydatne do tworzenia efektu winiet lub zwrócenia uwagi na temat.
7. Narzędzie do usuwania punktów:
* Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć skazy, plamy kurzu i inne rozproszenia.
8. Panel transformacji: (Fakultatywny)
* Prawidłowe zniekształcenie perspektywy lub horyzonty poziomowe.
iii. Uwagi dotyczące retuszowania skóry:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernego gładka skóry, ponieważ może to spowodować nienaturalny, plastikowy wygląd.
* Zachowaj teksturę: Utrzymaj konsystencję skóry, aby obraz był realistyczny.
* Separacja częstotliwości (zaawansowana): Jest to bardziej zaawansowana technika, która oddziela kolor i konsystencję skóry, pozwalając wygładzić skazy i nierówne odcienie skóry bez wpływu na konsystencję skóry. Często wykonywane w Photoshopie, ale w Lightroom istnieją podobne techniki za pomocą pędzla regulacyjnego z uważnymi ustawieniami.
iv. Eksportowanie obrazu:
* Format pliku: JPEG jest najczęstszym formatem udostępniania online. TIFF jest lepszy do drukowania lub dalszej edycji.
* Jakość: Ustaw jakość na 80-100% dla JPEG.
* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w sieci. Adobe RGB jest lepszy do drukowania.
* Rozdzielczość: 300 DPI do drukowania, 72 DPI dla sieci.
* Zmiana zmiana: W razie potrzeby rozmiar obrazu do żądanych wymiarów.
v. Lightroom Mobile (szybka edycja w Go):
* Lightroom Mobile oferuje wiele takich samych narzędzi do edycji, co wersja komputerowa, umożliwiając wprowadzanie regulacji smartfona lub tabletu.
* Użyj ustawień wstępnych, aby szybko zastosować spójny wygląd swoich zdjęć.
vi. Wskazówki i wskazówki:
* Użyj ustawień wstępnych (ale nie polegaj na nich): Presete mogą być dobrym punktem wyjścia, ale zawsze dostosuj je do konkretnego obrazu.
* Utwórz własne ustawienia: Zapisz swoje ulubione ustawienia edycji jako ustawienia wstępne, aby przyspieszyć przepływ pracy.
* Pracuj niepodoziarmienie: Lightroom jest edytorem nieniszczącym, co oznacza, że twój oryginalny obraz nigdy nie jest modyfikowany. Zawsze możesz powrócić do oryginału.
* Zoom w: Powiększ do 100%, aby dokładnie ocenić ostrość i redukcję hałasu.
* przed i po: Użyj widoku przed/po porównaniu, aby porównać edycje z oryginalnym obrazem. Naciśnij klawisz „\”, aby przełączyć.
* Naucz się skrótów klawiatury: Skróty klawiatury mogą znacznie przyspieszyć przepływ pracy edycji.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności edycji portretów jest regularne ćwiczenie.
vii. Przykładowy przepływ pracy (szybkie podsumowanie):
1. import i culling: Wybierz najlepszy strzał.
2. Korekta soczewki : Zastosuj korektę profilu soczewki.
3. Biała równowaga: Dostosuj dokładne odcienie skóry.
4. Ekspozycja: Ustaw ogólną jasność.
5. Podprawy i cienie: Odzyskać szczegóły.
6. krzywa kontrastu i tonów: Drobny kontrast.
7. HSL/Color: Dostosuj nasycenie kolorów i luminancję, aby uzyskać pożądany wygląd.
8. Wyostrzenie: Wyostrz obraz, ale masku skórę, aby uniknąć nadmiernego wybuchu.
9. Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, zwłaszcza hałas luminancji.
10. Selektywne korekty: Użyj pędzla regulacyjnego do wygładzania skóry, wzmocnienia oczu i uchylania/spalania.
11. Usuwanie punktowe: Usuń wady.
12. Eksport: Eksportuj w formacie JPEG dla sieci lub TIFF do drukowania.
Kluczowe wyniki:
* Skoncentruj się na naturalnych edycjach: Unikaj nadmiernego przetwarzania, szczególnie jeśli chodzi o skórę.
* Zrozum swoje narzędzia: Eksperymentuj z każdym ustawieniem, aby zrozumieć, jak wpływa na obraz.
* Opracuj swój własny styl: Znajdź styl edycji, który pasuje do twoich osobistych preferencji.
Ten przewodnik zawiera kompleksowy przegląd edycji portretów w Lightroom. Powodzenia i szczęśliwa edycja! Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć, co jest dla Ciebie najlepsze.