Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:przewodnik krok po kroku
Skuteczne edytowanie korporacyjnych strzałów jest kluczowe dla tworzenia profesjonalnego i spójnego wizerunku marki. Oto szczegółowy przewodnik o tym, jak osiągnąć świetne wyniki w Lightroom:
i. Przygotowanie i organizacja:
1. Zaimportuj swoje obrazy:
* Zaimportuj swoje obrazy do Lightroom za pomocą funkcji „Importuj”.
* Wybierz odpowiedni folder do przechowywania zdjęć. Rozważ utworzenie oddzielnego folderu specjalnie dla strzałów w głowę.
* Zastosuj podstawowe metadane po imporcie (słowa kluczowe, takie jak „Headshot”, „Corporate”, „Nazwa klienta”, itp.) W celu łatwego wyszukiwania później.
2. Culling:
* Przejrzyj wszystkie obrazy i wybierz najlepsze. Użyj flag „Pick” (P) i „Odrzuć” (x), aby szybko zidentyfikować preferowane ujęcia. Możesz także użyć ocen gwiazd (1-5 gwiazdek).
* Po ubiciu filtruj bibliotekę, aby pokazać tylko „wybrane” (lub oceniane) obrazy.
ii. Opracuj moduł:Podstawowe korekty
1. Korekta profilu (korekta soczewki):
* Przejdź do modułu „Rozwijaj”.
* W panelu „Korekty obiektywów” sprawdź pola „Włącz korektę profilu”. Lightroom automatycznie wykryje soczewkę i zastosuje poprawki do zniekształceń, winietowania i aberracji chromatycznej.
* Jeśli profil nie jest automatycznie wykrywany, możesz ręcznie wybrać produkcję i model obiektywu.
2. Biała równowaga:
* Użyj „narzędzia Eyedropper” (selektor bilansu białego), aby kliknąć neutralny obszar na obrazie (biała koszula, szary tło itp.), Aby uzyskać szybką regulację bilansu białego.
* Dostosuj suwaki „Temp” i „Tint”, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Ogólnie rzecz biorąc, dąż do nieco cieplejszych tonów.
3. Ekspozycja:
* Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz w razie potrzeby. Celem jest osiągnięcie dobrze narażonego obrazu bez wycinania podświetleń lub cieni.
* Pamiętaj o nadmiernej eksploatacji twarzy; Może to spłaszczyć funkcje i stracić szczegóły.
4. Contrast:
* Użyj suwaka „kontrastu” oszczędnie. Zbyt duży kontrast może sprawić, że obraz może być trudny; Zbyt mało może sprawić, że będzie wyglądać płasko. Subtelna regulacja jest zwykle najlepsza.
5.
* Te suwaki oferują bardziej szczegółową kontrolę nad zakresem tonalnym obrazu.
* Podprawy: Odzyskaj szczegóły w jasnych obszarach, takich jak czoło lub koszula.
* Shadows: Otwórz szczegóły w ciemnych obszarach, takich jak pod brodą lub we włosach.
* białe: Kontroluj najzdolniejsze punkty na obrazie, upewniając się, że nie zaciskają (zmierzaj czystą białą bez szczegółów).
* czarne: Kontroluj najciemniejsze punkty na obrazie, upewniając się, że nie zaciskają (zmień się czysty czarny bez szczegółów).
6. jasność i tekstura:
* Clarity: Dodaje definicję do środkowych. Używać oszczędnie; Zbyt wiele może stworzyć nienaturalny, zbyt zaostrzony wygląd.
* tekstura: Zwiększa drobne detale, takie jak pory skóry lub pasma włosów. Podobnie jak klarowność, używaj rozsądnie. Czasami lekko zmniejszanie tekstury na skórze może subtelnie złagodzić.
7. Dehaze:
* Ten suwak może być przydatny do usunięcia mgły atmosferycznej lub dodania nieznacznego uderzenia obrazu. Zazwyczaj potrzebna jest niewielka regulacja.
iii. Regulacja kolorów:
1. HSL/Color Panel:
* Tutaj możesz dostroić poszczególne kolory na obrazie.
* hue: Dostosuj określony odcień koloru (np. Uczynienie pomarańczowego bardziej czerwonawego lub żółtawego).
* Nasycenie: Dostosuj intensywność koloru. Uważaj na odcienie skóry; Zbyt dużo ich desaturowanie może sprawić, że obiekt będzie wyglądał chorzy.
* Luminance: Dostosuj jasność koloru. Zwiększenie luminancji pomarańczy może rozjaśnić odcienie skóry.
2. Gradowanie kolorów:
* Użyj panelu oceniania kolorów (wcześniej nazywanych podzielonych toning), aby dodać subtelne odlewki kolorów do podświetleń, cieni i środkowych. Może to pomóc w spójnym spojrzeniu na wszystkie strzały w głowę. Bardzo subtelne korekty są najlepsze dla profesjonalnego wyglądu. Rozważ lekki odcień ocieplający w najważniejszych rozświetlaczach i nieco chłodniejszy ton w cieniu.
iv. Korekty lokalne (edycja selektywna):
1. pędzel regulacyjny, filtr absolwentowy lub filtr promieniowy:
* Te narzędzia pozwalają wprowadzić korekty określonych obszarów obrazu.
* pędzel regulacyjny: Idealny do ukierunkowanych regulacji, takich jak rozjaśnienie oczu, wygładzanie skóry lub unikanie i pieczenie.
* Filtr dyplomowy: Przydatne do regulacji obszaru gradientu, takie jak przyciemnienie jasnego tła.
* Filtr radialny: Przydatny do tworzenia efektu winiet lub skupienia uwagi na twarzy pacjenta.
2. Wygładzanie skóry:
* Użyj pędzla regulacyjnego z następującymi ustawieniami:
* Zmiękcza ustawienie skóry: Lightroom często ma wbudowany wstępnie. Użyj go jako punktu wyjścia.
* Ustawienia ręczne: Jeśli wolisz, dostosuj ręcznie:
* Clarity: Wartość ujemna (-10 do -30, w zależności od nasilenia tekstury skóry).
* tekstura: Wartość ujemna (-5 do -20, w zależności od nasilenia tekstury skóry).
* ostrość: Wartość ujemna (-10 do -30).
* Redukcja szumu: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).
* Ostrożnie posmaruj skórę, unikając obszarów takich jak rzęsy, brwi i włosy. Precyzyjne powiększ.
* Zmniejsz „przepływ” pędzla, aby uzyskać bardziej stopniowy i naturalny efekt.
3. Ulepszenie oka:
* Użyj pędzla regulacyjnego z następującymi ustawieniami:
* Ekspozycja: Niewielki wzrost (+0,1 do +0,3).
* kontrast: Niewielki wzrost (+5 do +15).
* Clarity: Niewielki wzrost (+5 do +15) (użyj oszczędnie, aby uniknąć nienaturalnego wyglądu).
* Nasycenie: Bardzo niewielki wzrost (+2 do +5).
* Posmaruj tęczówkę i ucznia, ostrożnie unikając białych oczu.
* Zastanów się nad dodaniem do oczu najmniejszej atrakcji, szczotkując niewielki obszar na tęczówce z bardzo jasnym narażeniem.
4. Dodge and Burn (subtelne konturowanie):
* Użyj pędzla regulacyjnego o niskim „przepływie” i „gęstości”.
* Dodge: Rozjaśniające obszary, takie jak grzbiet nosa, kości policzkowe i obszar pod oczami.
* Burn: Ciemne obszary, takie jak boki nosa, pod kątami policzkowymi i linia włosów.
* Jest to subtelna technika ulepszania funkcji pacjenta i dodania wymiaru twarzy.
v. Szczegóły i wyostrzenie:
1. Panel wyostrzenia:
* Dostosuj suwak „kwoty”, aby zwiększyć ostrość. Zacznij od niskiej wartości (20-40) i zwiększaj stopniowo.
* promień: Kontroluje rozmiar wyostrzonego obszaru. Mały promień (0,5-1,0) jest zwykle najlepszy dla strzałów w głowę.
* detal: Kontroluje poziom wyostrzonego poziomu szczegółów. Dostosuj na podstawie ilości szczegółów na obrazie.
* Masowanie: Użyj klawisza „Alt” (Windows) lub „Option” (Mac) podczas przeciągania suwaka „maskującego”, aby maskować obszary, których nie chcesz wyostrzyć (jak gładka skóra). Pomaga to zapobiec nadmiernemu wybrzeżeniu i hałasowi.
2. Redukcja szumu:
* Jeśli obraz ma nadmierny szum, użyj suwaków „Luminance” i „Kolor” w panelu „Redukcja szumu”. Zwiększenie tych suwaków może zmiękczyć obraz, więc użyj ich oszczędnie.
vi. Przycinanie i prostowanie:
1. narzędzie upraw (r):
* Wybierz stosunek upraw, który jest odpowiedni do zamierzonego użycia strzałki (np. 1:1 dla mediów społecznościowych, 4:5 do drukowania).
* Rozważ skład i upewnij się, że oczy pacjenta są ustawione zgodnie z zasadą trzeciej.
2. prosto narzędzie:
* Użyj narzędzia prostowania, aby skorygować wszelkie przechylenie na obrazie.
vii. Edycja wsadowa i ustawienia wstępne:
1. Ustawienia synchronizacji:
* Po udoskonaleniu edycji na jednym obrazie możesz zsynchronizować te ustawienia z innymi podobnymi obrazami. Wybierz edytowany obraz i inne obrazy, do których chcesz zastosować ustawienia. Kliknij „Synchroniza ...” i wybierz ustawienia, które chcesz zsynchronizować.
* Zachowaj ostrożność podczas synchronizacji ustawień; Upewnij się, że obrazy mają podobne oświetlenie i ekspozycję.
2. Utwórz ustawienia wstępne:
* Jeśli często edytujesz strzały w głowę, utwórz ustawienie wstępne za pomocą wspólnych ustawień. Zaoszczędzi to czasu i zapewni spójność. Kliknij przycisk „+” w panelu „Presets” i wybierz „Utwórz ustawienie wstępne ...”
viii. Eksportowanie:
1. Ustawienia pliku:
* Format pliku: Wybierz JPEG do ogólnego użytku. Wybierz TIFF do celów archiwalnych lub jeśli planujesz przeprowadzić dalszą edycję w innym programie.
* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów dla sieci i drukowania.
* Jakość: Ustaw jakość na 80-100 dla JPEG.
2. Rozmiar obrazu:
* Zmień rozmiar obrazu do odpowiednich wymiarów dla jego zamierzonego użycia. Zastanów się nad utrzymaniem rozdzielczości wysokiej (300 DPI) do drukowania i niższego (72 DPI) dla sieci.
3. Wyostrzenie wyjściowe:
* Wybierz „wyostrz” na podstawie zamierzonego wyjścia (ekran, matowy papier, błyszczący papier).
* Wybierz „Standard” dla większości sytuacji.
4. Nazwanie plików:
* Użyj spójnej konwencji nazewnictwa plików (np. „ClientName_headshot_01.jpg”).
5. Lokalizacja:
* Wybierz lokalizację, aby zapisać eksportowane obrazy.
Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:
* Spójność: Zachowaj spójny wygląd we wszystkich stojakach na głowę w organizacji.
* naturalny wygląd: Unikaj nadmiernej edycji, co może sprawić, że badany wyglądał nienaturalnie i nieprofesjonalnie.
* Wytyczne marki: Przestrzegaj wszelkich konkretnych wytycznych marki dotyczące koloru, stylu i ogólnej estetyki.
* retuszowe oczekiwania: Omów wcześniej retusz oczekiwania z klientem.
* profesjonalizm: Ostateczny strzał w głowę powinien przekazać profesjonalizm, podejście i pewność siebie.
* Spójność tła: Upewnij się, że tła są spójne (kolor, tekstura itp.) We wszystkich stojakach na głowę.
* odzież: Zachęcaj podmioty do noszenia odpowiedniego stroju, który jest zgodny z marką firmy. Unikaj zajętych wzorów lub rozpraszania odzieży.
* pozowanie: Zapewnij wskazówki dotyczące pozowania, aby zapewnić pochlebny i profesjonalny wygląd.
Ważne notatki:
* Ćwicz: Im bardziej ćwiczysz edycję strzał w głowę, tym lepiej się tym staniesz.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Obrazy odniesienia: Spójrz na przykłady profesjonalnie zredagowanych strzałów w głowę, aby uzyskać inspirację.
* Zoom w: Zawsze powiększa się do 100% lub wyższej, aby sprawdzić ostrość i wszelkie niechciane artefakty.
* Nieniszcząca edycja: Lightroom używa edycji nieniszczącej, więc zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.
* Backup: Zawsze kopię zapasową katalogu Lightroom i obrazów.
Postępując zgodnie z tymi krokami i zwracając uwagę na szczegóły, możesz tworzyć profesjonalne i wypolerowane strzały korporacyjne, które ulepszają wizerunek marki klienta. Powodzenia!