REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Okej, rozbijmy, jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4. Pamiętaj, że Lightroom 4 jest dość stary, a narzędzia i interfejs są mniej udoskonalone niż nowsze wersje. Jednak podstawowe zasady tworzenia miękkich portretów pozostają takie same.

Zrozumienie wyglądu „miękkiego portretu”

Celem miękkiego portretu jest stworzenie pochlebnego obrazu z:

* Zmniejszona ostrość: Bardziej miękkie tekstury skóry i mniej ostre linie.

* delikatne tony: Ważne są wyciszone atrakcje i szczegóły cienia.

* Subtelne kolory: Zmniejszone nasycenie dla mniej intensywnej palety kolorów.

* lekko marzycielski/świecący efekt: Nie zawsze, ale często związane z miękkimi portretami.

Poradnik krok po kroku do tworzenia ustawień ustawienia w Lightroom 4

1. Wybierz obraz testowy:

* Wybierz obraz portretowy, który jest dobrze oświetlony i reprezentatywny dla typów portretów, które zwykle edytujesz. Powinien mieć przyzwoite odcienie skóry i informacje o podświetleniu/cieniu.

2. Podstawowe korekty panelu:

* Ekspozycja: Dostosuj nieznacznie (zwykle +0,1 do +0.3), jeśli obraz jest niedoświetlony. Uważaj, aby nie wydmuchać atrakcji.

* kontrast: Zmniejsz kontrast (np. -15 do -30). Pomaga to spłaszczyć zasięg tonalny i przyczynić się do miękkiego wyglądu.

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje (np. -20 do -40). To odzyskuje szczegóły w jasnych obszarach i zmiękcza ogólny obraz.

* Shadows: Zwiększ cienie (np. +10 do +30). To rozjaśnia ciemniejsze obszary i ujawnia więcej szczegółów.

* białe: Dostosuj lekko. Lekkie zwiększenie może dodać subtelny blask, ale uważaj, aby się nie przypiąć.

* czarne: Dostosuj lekko. Zmniejszenie może pomóc zdefiniować obraz.

* Clarity: *Najważniejsze ważne*. Znacząco zmniejszyć przejrzystość (np. -20 do -50). To zmiękcza tekstury i zmniejsza ostrość. To kluczowy element miękkiego wyglądu portretowego.

* vibrance: Zwiększ wibrację (+5 do +15), aby poprawić naturalne kolory na zdjęciu

* Nasycenie: Nieznacznie zmniejszyć nasycenie (-5 do -10)

3. Panel krzywej tonowej:

* subtelny S-Curve (opcjonalnie): Bardzo subtelny Curve S może dodać trochę głębokości i delikatnego kontrastu. Kliknij kartę „Krzywa punktowa” (domyślnie)

* Delikatnie podnieś czarne na krzywej (lewa strona), aby zmiękczyć cienie

* Nieco opuść podświetlenia na krzywej (po prawej stronie), aby chronić szczegóły

4. HSL/Color Panel:

* tony skóry: Skoncentruj się na odcieniach skóry (pomarańczowych, czerwonych i żółtych odcieniach).

* hue: Lekko dostosuj odcień pomarańczy i czerwonego, aby uzyskać przyjemniejszy odcień skóry. Małe zmiany są najlepsze.

* Nasycenie: Nieco zmniejsz nasycenie pomarańczowego i czerwonego (np. -5 do -15). Pomaga to desaturować zaczerwienienie skóry.

* Luminance: Nieco zwiększ luminancję pomarańczy i żółtego (np. +5 do +15). To może rozjaśnić odcienie skóry.

5. Panel detali:

* wyostrzenie: Zmniejsz wysokość wyostrzenia do zera lub bardzo niskiej wartości (np. 0-20). Będziemy miękkość, więc unikaj nadmiernego wybuchu.

* Redukcja szumu: Nieznacznie zwiększyć redukcję szumu luminancji (np. +5 do +20). To wygładza hałas i dodatkowo zmiękcza obraz. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.

6. Panel efektów:

* Vignetting: Rozważ dodanie subtelnej winiety (np. Kwota -5 do -15, punkt średnio 20 do 40). Lekka winieta może pomóc przyciągnąć oko widza do tematu. Eksperymentuj z ustawieniami.

* ziarno: Ziarno dodaje tekstury i może poprawić styl vintage lub filmowy, ale nie jest to wyłącznie konieczne do miękkiego portretu. Dostosuj się do smaku, jeśli ci się podoba, w przeciwnym razie zostaw go na zero.

7. Kalibracja (kalibracja kamery) Panel:

* Ten panel może być nieco bardziej zaawansowany. Eksperymentowanie z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi podstawowymi odcieniami może wpływać na odcienie skóry i ogólne renderowanie kolorów. Subtelne zmiany tutaj mogą poprawić ogólny wygląd, ale najlepiej eksperymentować i zobaczyć, co działa na twoje zdjęcia.

8. Zapisz wstępnie:

* Przejdź do panelu „ustawień wstępnych” po lewej stronie.

* Kliknij przycisk „+”.

* Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Soft Portrait LR4”).

* Co najważniejsze, upewnij się, że wybierz ustawienia, które chcesz dołączyć w ustawieniu wstępnym. Ogólnie rzecz biorąc, chcesz wybrać wszystkie ustawienia, które dostosowałeś, ale możesz wykluczyć takie rzeczy, jak „poprawki obiektywu” (jeśli chcesz, aby ustawienie działały w różnych soczewkach). Upewnij się również, że odznacz „wersję procesu”, aby zapewnić kompatybilność w różnych modelach aparatów.

* Kliknij „Utwórz”.

Ważne rozważania:

* Każdy obraz jest inny: To jest punkt wyjścia. Musisz dostosować ustawienie wstępne dla każdego obrazu na podstawie jego oświetlenia, odcieni skóry i ogólnego składu. Pomyśl o tym jak o bazie, którą poprawisz.

* subtelność jest kluczowa: Unikaj ekstremalnych ustawień. Celem jest ulepszenie obrazu, a nie drastyczna zmiana go.

* Dokładność odcienia skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Powinny wyglądać naturalnie i zdrowo. Panel HSL jest tutaj twoim przyjacielem.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i kombinacjami. Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie rzeczy i zobaczenie, co działa.

* Nie polegaj wyłącznie na ustawieniach: Poznaj podstaw edycji zdjęć. Zrozumienie, w jaki sposób każde dostosowanie wpływa na obraz, jest niezbędne do osiągania konsekwentnych dobrych wyników.

Rozwiązywanie problemów:

* ostre wyświetlenia: Jeśli obraz jest zbyt jasny lub ma wysadzone w powietrze, zmniejsz suwak „Podświetlania” dalej i prawdopodobnie dostosuj suwak „ekspozycji”.

* Muddy Shadows: Jeśli cienie są zbyt mroczne i brakuje im szczegółów, zwiększ suwak „cieni”.

* nienaturalne odcienie skóry: Dostosuj suwaki „Odcień”, „Nasycenie” i „Luminance” w panelu HSL/Color, skupiając się na kanałach pomarańczowych, czerwonych i żółtych.

* Zbyt miękki: Jeśli obraz jest zbyt rozmyty, nieznacznie zwiększ „wyostrzanie” w panelu „Szczegół”, ale uważaj, aby go nie przesadzić.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując, możesz stworzyć miękki wstępnie wstępny portret w Lightroom 4, który pomoże Ci osiągnąć piękny i pochlebny wygląd fotografii portretowej. Powodzenia!

  1. Recenzja Tamron 17-70mm f/2.8 dla Sony:wszechstronny obiektyw w świetnej cenie

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  4. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  5. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Jak znaleźć świetne tła do portretów w plenerze

  2. Zmiana rozmiaru z uwzględnieniem treści w Gimp

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. Jednominutowy samouczek na temat szybkiego i skutecznego usuwania czerwonej skóry w Photoshopie

  5. Jak animować pojedyncze litery w programie Adobe After Effects

  6. Dlaczego zostałem konwerterem światła

  7. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów