i. Zrozumienie podstaw kolorów:
* Modele kolorów:
* rgb (czerwony, zielony, niebieski): Używane do wyświetlania ekranu (strony internetowe, media społecznościowe itp.). Kolory są tworzone przez dodanie czerwonego, zielonego i niebieskiego światła. Wartości wahają się od 0-255. Wszystkie zdjęcia wykonane przez kamery cyfrowe są początkowo w RGB.
* cMyk (cyjan, magenta, żółty, klucz/czarny): Używane do drukowania. Kolory są tworzone przez odejmowanie cyjan, magenta, żółtej i czarnej atramenty z białego papieru. Wartości wahają się od 0-100%.
* Grayscale: Reprezentuje kolory za pomocą odcieni szarości (0-255, gdzie 0 jest czarny, a 255 jest biały).
* Kolor laboratorium: Przestrzeń operoncyjna kolorów o wymiarach L dla lekkości i * a * i * b * dla wymiarów opon kolorowych, opartych na nieliniowo sprężonych współrzędnych przestrzeni kolorów CIE XYZ. Jest przydatny do precyzyjnych regulacji kolorów i może być dobrą „neutralną” miejscem do edycji przed przekształceniem na RGB lub CMYK.
* Teoria kolorów:
* hue: Rzeczywisty kolor (np. Czerwony, niebieski, zielony).
* Nasycenie: Intensywność lub czystość koloru (ile jest w nim szarości). Wysokie nasycenie =żywe, niskie nasycenie =wyciszone.
* jasność (wartość): Jak jasny lub ciemny jest kolor.
* Harmonia kolorów: Zrozum podstawowe harmonie kolorów, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy. Przykłady:
* uzupełniający: Kolory naprzeciw siebie na kole kolorów (np. Czerwony i zielony).
* analogiczne: Kolory, które są obok siebie na kole kolorów (np. Niebieski, niebiesko-zielony, zielony).
* triadic: Trzy kolory równomiernie rozmieszczone na koło kolorów (np. Czerwony, żółty, niebieski).
* monochromatyczny: Odmiany pojedynczego odcienia (np. Jasnoniebieski, średnio niebieski, ciemnoniebieski).
ii. Kluczowe narzędzia do sterowania kolorami:
* Color Picker: Główne narzędzie do wybierania kolorów. Kliknij dwukrotnie na pierwszym planie lub próbkę koloru tła w panelu narzędzi, aby go otworzyć. Pozwala określić kolory za pomocą wartości RGB, CMYK, LAB lub HEX.
* Eyedropper Tool: Próbki kolorów z obrazu. Przydatny do dopasowywania kolorów.
* Panel kolorów: Zapewnia szybki dostęp do kolorów pierwszego planu i tła oraz koła kolorów. Możesz także dostosować wyświetlacz modelu kolorów (np. RGB, HSB).
* Warstwy regulacji: Nieniszczące sposoby modyfikacji koloru. Są to * niezbędne * do korekty i oceniania kolorów. Popularne wybory obejmują:
* Poziomy: Dostosowuje zakres tonalny (podświetlenia, śróddech, cienie) obrazu. Dobry do kontrastu.
* krzywe: Podobne do poziomów, ale z bardziej szczegółową kontrolą. Bardzo potężny do regulacji koloru i kontrastu. Może również wpływać na poszczególne kanały kolorów (czerwony, zielony, niebieski).
* jasność/kontrast: Proste korekty ogólnej jasności i kontrastu. (Często najlepiej korzystać z poziomów lub krzywych do dokładniejszej kontroli.)
* Hue/Neatation: Dostosowuje odcień, nasycenie i lekkość. Idealne do korekcji kolorów lub tworzenia określonych efektów kolorów.
* Bilans kolorów: Dostosowuje równowagę kolorów w cieniach, środkowych podteorach i atrakcjach. Przydatny do korygowania odlewów kolorów lub dodawania odcieni kolorów.
* Filtr zdjęć: Dodaje filtr kolorów do obrazu. Przydatne do rozgrzewania lub chłodzenia obrazu lub tworzenia efektów vintage.
* Mikser kanału: Miesza kanały czerwone, zielone i niebieskie. Przydatny do tworzenia czarno -białych konwersji lub dramatycznych efektów kolorów.
* Wyszukiwanie kolorów: Zastosowuje do obrazu wstępnie zdefiniowane klasę kolorów (tabela wyszukiwania). Pomyśl o nich jako o filtry na Instagramie, ale potężniejszym i możliwym do dostosowania.
* selektywny kolor: Pozwala dostosować ilość cyjan, magenta, żółty i czarny w określonych zakresach kolorów (np. Czerwone, żółcie, zielenie). Mocne do precyzyjnych poprawek kolorów.
* Mapa gradientu: Mapuje wartości w skali szarości obrazu do gradientu. Doskonałe do tworzenia stylizowanych efektów kolorów.
* Tryby mieszania: Zmień sposób, w jaki warstwy współdziałają ze sobą. Niektóre tryby mieszania są szczególnie przydatne do regulacji kolorów:
* kolor: Stosuje kolor warstwy do warstw leżących u podstaw, zachowując jasność. Doskonały do kolorowania obrazów.
* hue: Stosuje odcień warstwy do warstw leżących u podstaw, zachowując nasycenie i jasność.
* Nasycenie: Stosuje nasycenie warstwy do warstw leżących u podstaw, zachowując odcień i jasność.
* jasność: Stosuje jasność (jasność) warstwy do warstw leżących u podstaw, zachowując odcień i nasycenie.
* Camera Raw Filtr (filtr> Camera Raw Filtr): Zapewnia szeroką gamę kolorów i regulacji tonalnych. Doskonałe do wstępnego przetwarzania obrazu. Oferuje narzędzia do ekspozycji, kontrastu, atrakcji, cieni, białych, czarnych, temperatury, odcienia, wibracji, nasycenia i innych.
iii. Techniki osiągania świetnych kolorów:
1. Kalibruj swój monitor: Kolory, które widzisz na ekranie, mogą nie być dokładne, jeśli monitor nie jest skalibrowany. Użyj narzędzia do kalibracji monitora (sprzęt lub oprogramowanie), aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.
2. Zacznij od dobrego obrazu: Dobrze narażony i odpowiednio zrównoważony obraz jest łatwiejszy w obsłudze.
3. Korekta bilansu białego:
* Użyj filtra surowego aparatu lub Bilans kolorów Warstwa regulacji, aby skorygować wszelkie odlewy kolorów. Cel dla neutralnych białych i czarnych.
* Użyj narzędzia eyedropper Aby spróbować obszarów neutralnych (np. Białe ściany, szary chodnik) i dostosować bilans biały, aż wydają się neutralne.
4. Contrast i Tonal Range:
* Użyj poziomów lub krzywe Aby dostosować ogólny kontrast i zakres tonalny obrazu.
* Upewnij się, że istnieje dobry zakres tonów, od ciemnych cieni po jasne podświetlenia bez przycinania (utrata szczegółów na ekstremalnych końcach zasięgu tonalnego). Możesz użyć histogramu, aby pomóc.
5. Korekta kolorów:
* Zidentyfikuj i popraw wszelkie zaburzenia równowagi kolorów. Na przykład, jeśli obraz jest zbyt zielony, zmniejsz zieloną lub dodaj magenta.
* Użyj selektywnego koloru lub odcień/nasycenie Aby dokonać ukierunkowanych regulacji kolorów.
6. Gradowanie kolorów:
* Po skorygowaniu obrazu możesz rozpocząć ocenę kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
* Użyj wyszukiwanie kolorów , krzywe (Dostosowanie poszczególnych kanałów kolorów), Filtr zdjęć lub mapa gradientu Aby dodać odcienie kolorów i stworzyć pożądany wygląd.
* Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania, aby osiągnąć interesujące efekty.
7. Nieniszczycielski przepływ pracy: Zawsze używaj warstw regulacji zamiast bezpośrednio modyfikowania obrazu. To pozwala łatwo wprowadzać zmiany bez utraty jakości.
8. Użyj masek: Maski pozwalają zastosować korekty w określonych obszarach obrazu. Jest to niezbędne do ukierunkowanych poprawek kolorów i ulepszeń. Możesz tworzyć maski na podstawie:
* Wybór: Utwórz wybór za pomocą dowolnego narzędzi selekcyjnych Photoshop, a następnie dodaj warstwę regulacji. Wybór automatycznie stanie się maską.
* Zakres kolorów: Wybierz określony zakres kolorów, aby utworzyć maskę na podstawie tych kolorów. (Wybierz> Zakres kolorów)
* jasność: Utwórz maskę na podstawie wartości jasności obrazu. (Wybierz> Zakres kolorów i wybierz „Podświetlania”, „Midtones” lub „Shadows” z rozwijania wyboru)
* pędzel: Pomaluj bezpośrednio na masce, aby dodać lub usunąć efekt. Użyj czarnego, aby ukryć efekt i biały, aby go ujawnić.
9. Vibrance vs. Nasycenie:
* vibrance: Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów na obrazie. Jest bardziej subtelny i naturalny niż nasycenie.
* Nasycenie: Zwiększa nasycenie wszystkich kolorów na obrazie, co może prowadzić do przycinania i nienaturalnie wyglądające wyniki, jeśli jest zbyt agresywnie stosowane.
* Użyj Vibrance, aby uzyskać ogólne poprawę kolorów i nasycenie w celu określonych regulacji kolorów.
10. Konwertuj na profil:
* Przed udostępnieniem obrazu przekonwertuj go na odpowiedni profil kolorów:
* srgb: Do użytku w Internecie i ogólnym.
* Adobe RGB (1998): Do drukowania i profesjonalnych przepływów pracy (oferuje szerszą gamę kolorów).
* (edytuj> Konwertuj na profil ...)
11. Ćwicz i eksperyment: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności kolorów w Photoshopie jest ćwiczenie i eksperymentowanie. Wypróbuj różne techniki i zobacz, co jest dla Ciebie najlepsze.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwórz obraz w Photoshopie.
2. Początkowe regulacje w surowym filtrze aparatu:
* Popraw bilans biały.
* Dostosuj ekspozycję i kontrast.
* Dostosuj podświetlenia i cienie, aby odzyskać szczegóły.
* Dostosuj jasność i wibrację (subtelnie).
3. Regulacja Photoshopa (za pomocą warstw regulacji):
* poziomy/krzywe: Dostosuj zakres tonalny i kontrast.
* Bilans kolorów: Popraw wszelkie pozostałe odlewy kolorów.
* Hue/Neatation: W razie potrzeby dostosuj określone kolory. Używaj oszczędnie.
* selektywny kolor: Dokonaj ukierunkowanych regulacji kolorów w określonych zakresach kolorów (np. Zwiększ czerwieni w odcieniach skóry).
* Opcjonalna ocena kolorów: Użyj wyszukiwania kolorów lub mapy gradientu, aby uzyskać określony wygląd.
4. Wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie jako ostatni krok. (Filtr> wyostrz)
5. Konwertuj na SRGB (jeśli dla sieci).
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Pracuj niepodoziarmienie: Zawsze używaj warstw i masek regulacji.
* Go Easy: Unikaj nadmiernego nasycenia lub nadmiernego poprawy kolorów. Subtelność jest kluczowa.
* Studiuj inne obrazy: Przeanalizuj kolory w obrazach, które lubisz zrozumieć, w jaki sposób zostały osiągnięte.
* Użyj referencji: Zachowaj inspirację palety kolorów lub nastroju.
* Zapisz swoją pracę: Zapisz pliki Photoshopa jako PSD lub TIFF, aby zachować warstwy i warstwy regulacji.
* kopia zapasowa plików: To po prostu dobra praktyka, ale ważne jest, aby utworzyć kopię zapasową swoich zdjęć!
Rozumiejąc te pojęcia i techniki, będziesz na dobrej drodze do osiągnięcia świetnych kolorów w Photoshopie. Powodzenia!