Zanim zaczniesz:
* Photoshop: Upewnij się, że zainstalowałeś Adobe Photoshop. W tym samouczku przyjmuje podstawową wiedzę działającą na temat interfejsu Photoshopa.
* Zdjęcie portretowe: Wybierz portret z dobrym oświetleniem i skupieniem. Strzały i portrety o jasnym tle mają najlepiej działać.
* Obraz nakładki: Znajdź lub utwórz obraz nakładki. Mogą to być wszystko, od tekstur (grunge, papier), wycieków światła, bokeh, liści, obrazów z podwójną ekspozycją, a nawet abstrakcyjnymi wzorami. Strony internetowe takie jak Unsplash, Pexels, Pixabay lub Creative Market oferują opcje wolne od opłat licencyjnych. Wyszukaj terminy takie jak „nakładka tekstury”, „Light Leak”, „Bokeh” lub „Image z podwójną ekspozycją”. Upewnij się, że nakładka jest obrazem o wysokiej rozdzielczości.
* Nieniszcząca edycja: Będziemy używać przede wszystkim masek warstwowych i trybów mieszania, które pozwalają wprowadzać zmiany bez trwałej zmiany oryginalnego obrazu.
kroki:
1. Otwórz swoje obrazy:
* Otwórz zarówno obraz portretowy, jak i obraz nakładki w Photoshopie (plik> Otwórz).
* Jeśli obrazy mają różne rozmiary, musisz skopiować i wkleić nakładkę do dokumentu portretowego. Wybierz obraz nakładki (wybierz> All lub ctrl/cmd+a), skopiuj go (edytuj> kopiuj lub ctrl/cmd+c). Następnie przejdź do obrazu portretowego i wklej go (edytuj> wklej lub ctrl/cmd+v).
2. Umieść nakładkę:
* Nakładka pojawi się jako nowa warstwa nad warstwą portretową w panelu warstw (okno> warstwy, jeśli go nie widzisz).
* Użyj narzędzia ruch (V) Aby ustawić nakładkę tam, gdzie chcesz na swoim portrecie. Możesz także użyć edytuj> darmowa transformacja (CTRL/CMD+T) Aby zmienić rozmiar, obrócić i zniekształcać nakładkę. Trzymaj zmianę podczas rozmiaru, aby ograniczyć proporcje.
3. Eksperymentuj z trybami mieszanki:
* Magia dzieje się w trybach mieszania! W panelu warstw zlokalizuj menu rozwijane, które prawdopodobnie mówi „normalne”. To jest tryb mieszania.
* Kliknij menu rozwijane, aby ujawnić listę trybów mieszania. Przewiń je i obserwuj, jak każdy wpływa na wygląd nakładki i portret.
* Popularne tryby mieszania dla nakładek:
* Ekran: Rozjaśnia obraz i doskonale nadaje się do lekkich wycieków, bokeh i lżejszych tekstur.
* pomnóż: Ciemnieje obraz i działa dobrze dla ciemniejszych tekstur i nakładek grunge.
* nakładka: Połączenie ekranu i mnożenia, dodając kontrast i często wytwarzając żywy efekt.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Znacząco rozjaśnia, często tworząc surrealistyczne, świecące efekty.
* Kolor Burn: Znacząco przyciemnia, często dodając bogate, nasycone kolory.
* eksperyment! Nie ma trybu mieszanki „właściwy”. Najlepszy wybór zależy od obrazu nakładki i pożądanego efektu. Zacznij od ekranu lub nakładki, a następnie wypróbuj inne.
4. Dostosuj krycie i wypełnij:
* Pod menu rozwijanym trybu mieszania w panelu warstw znajdziesz krycie i wypełnij suwaki.
* krycie: Kontroluje ogólną przezroczystość warstwy. Zmniejsz go, aby nakładka była bardziej subtelna.
* wypełnij: Kontroluje przezroczystość pikseli warstwy, ale nie efekty warstwy (takie jak tryby mieszania). Może być przydatny do dostrajania mieszanki. Często będziesz chciał bardziej dostosować krycie niż wypełnienie.
5. Dodaj maskę warstwową (niezbędną do sterowania):
* Maski warstwowe pozwalają selektywnie ukryć części nakładki. Ma to kluczowe znaczenie dla zapobiegania nakładaniu się na ukrywanie ważnych obszarów portretu, takich jak oczy lub twarz.
* Dodaj maskę: W panelu warstw wybierz warstwę nakładki. Kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (B).
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny . Czarne skórki, białe ujawnia.
* Upewnij się, że miniatura maski warstwy jest wybierana w panelu warstw (kliknij ją). Wokół niego pojawi się biała granica.
* Pomaluj na masce, w której chcesz ukryć nakładkę. Na przykład pomaluj twarz podmiotu, aby ujawnić więcej ich naturalnych cech.
* Jeśli popełnisz błąd, przełącz swój kolor pierwszego planu na biały do pomalowania nakładki.
* Ustawienia pędzla: Dostosuj rozmiar pędzla, twardość (miękkość) i krycie, aby kontrolować mieszanie. Miękka pędzel jest zwykle najlepsza do tworzenia gładkich przejść. Zmniejsz krycie pędzla do subtelnego maskowania.
6. Warstwy regulacji (opcjonalnie, ale zalecane):
* Warstwy regulacji pozwalają dostosować kolory, jasność i kontrast całego obrazu, w tym nakładkę.
* Dodawanie warstw regulacji: Na dole panelu Warstwy kliknij ikonę „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulacyjną” (wygląda jak na wpół czarne, pół białe okrąg). Wybierz warstwę regulacji z menu (np. „Poziomy”, „krzywe”, „Bilans kolorów”, „Odcień/nasycenie”, „jasność/kontrast”).
* Maski do przycinania: Aby warstwa regulacji wpływa tylko na warstwę nakładki, utwórz maskę przycinającą. Wybierz warstwę regulacji, a następnie kliknij prawym przyciskiem myszy na panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Alternatywnie, przytrzymaj alt/opcję i kliknij między warstwą regulacji a warstwą nakładki w panelu warstw. Pojawi się strzałka, co wskazuje, że warstwa regulacji jest przycięta do warstwy poniżej.
* Wspólne korekty:
* poziomy/krzywe: Dostosuj jasność i kontrast.
* Bilans kolorów: Dostosuj ogólne odcienie kolorów.
* Hue/Neatation: Dostosuj intensywność i odcień kolorów.
* jasność/kontrast: Prosta jasność i korekty kontrastowe.
7. Udostępnij i zapisz:
* Powiększ i uważnie zbadaj swój obraz. W razie potrzeby udostępnij maskę warstwową, mieszaj tryby i warstwy regulacji.
* Zapisz swoją pracę:
* psd (dokument Photoshop): Zapisz jako PSD, aby zachować wszystkie warstwy i edycje. To pozwala wrócić i wprowadzić zmiany później. (Plik> Zapisz jako> Photoshop)
* jpeg: Zapisz jako JPEG do udostępniania online lub drukowania. Należy pamiętać, że JPEG jest formatem stratnym, więc kompresuje obraz, potencjalnie zmniejszając jakość. (Plik> Zapisz jako> JPEG) Wybierz ustawienie wysokiej jakości.
przykładowe scenariusze:
* Dodanie tekstury grunge:
* Nakładka:obraz tekstury grunge (np. Pękany beton, stary papier).
* Tryb mieszania:pomnóż lub nakłada się.
* Maska:masek teksturę od twarzy podmiotu i ważnych szczegółów.
* Dodanie wycieków światła:
* Nakładka:obraz wycieku światła (np. Kolorowe smugi światła).
* Tryb mieszanki:ekran lub ukochanie kolorów.
* Maska:maska światło wycieków z oczu i wszelkie obszary, w których rozpraszają.
* Tworzenie efektu podwójnej ekspozycji:
* Nakładka:Kolejne zdjęcie, jak krajobraz lub sylwetka.
* Tryb mieszania:ekran, pomnóż lub nakładka (eksperyment!).
* Maska:ostrożnie maska i mieszaj dwa obrazy ze sobą, aby stworzyć spójną podwójną ekspozycję.
Wskazówki i wskazówki:
* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych trybów mieszanki, zmętnienia i technik maskowania.
* Użyj nakładek wysokiej jakości: Nakładki o wysokiej rozdzielczości przyniosą lepsze wyniki.
* Nieniszcząca edycja: Zawsze używaj masek warstw i warstw regulacji. Pozwala to wprowadzać zmiany bez trwałej zmiany oryginalnego obrazu.
* Warstwy grupowe: Aby utrzymać panel warstw zorganizowany, zmień warstwy nakładki, maski i regulacji (wybierz warstwy, a następnie Ctrl/CMD+G).
* Zmniejsz szum: Jeśli tekstura nakładki doda niechcianego szumu, możesz zastosować niewielką rozmycie (filtr> rozmycie> gaussowskie rozmycie) do warstwy nakładki lub użyć filtra redukcji szumu.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z warstwami regulacji (takimi jak wyszukiwanie kolorów lub mapa gradientu), aby nadać ostatecznej obrazowi unikalną ocenę kolorów.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz dodać do Photoshopa kreatywne i atrakcyjne wizualnie nakładki. Powodzenia!