Zrozumienie podstaw
* Histogram: Panel krzywych wyświetla histogram, graficzną reprezentację rozkładu tonalnego na twoim obrazie. Lewa strona reprezentuje cienie (ciemności), środek reprezentuje środkowe (szarości), a prawa strona reprezentuje wyróżnienia (światła).
* krzywa: Linia przekątna jest samą krzywą. Domyślnie jest to linia prosta, co oznacza, że wejście jest równe wyjściu (bez zmiany). Poruszanie krzywej * w górę * rozjaśnia tony i przesuwając ją * w dół * przyciemnia je.
* warstwy regulacji (zalecane): Zawsze używaj warstwy regulacji krzywych (warstwa> nowa warstwa regulacji> krzywe) zamiast bezpośrednio regulują obraz. Pozwala to dokonywać nieniszczących edycji, które zawsze możesz zmienić lub usunąć później.
Szybkie i łatwe techniki
1. przycisk automatycznego (używaj z ostrożnością):
* jak: W panelu krzywych kliknij przycisk „Auto”.
* co robi: Photoshop analizuje obraz i automatycznie dostosowuje krzywą, aby próbować poprawić ogólny zakres tonalny.
* Plus: Najszybsza metoda.
* wady: Wyniki mogą być nieprzewidywalne i często niepożądane. Rzadko robi wszystko dokładnie. Prawie zawsze będziesz chciał go poprawić. Dobry jako punkt wyjścia, ale rzadko koniec.
* kiedy używać: Jako bardzo szybki punkt wyjścia lub gdy potrzebujesz * bardzo * szybkiej, ogólnej regulacji.
2. Punkt i przeciągaj (prosta regulacja kontrastu):
* jak:
* Kliknij krzywą wokół obszaru pośrodku (w przybliżeniu środka). To tworzy punkt kontrolny.
* Przeciągnij punkt * w górę *, aby rozjaśnić pośrodki, zwiększając jasność i często kontrast.
* Przeciągnij punkt * w dół *, aby zaciemnić środkowe pary, zmniejszając jasność i często kontrast.
* Plus: Proste i intuicyjne. Dobry do rozjaśniania lub przyciemnienia obrazu ogólnie.
* wady: Może łatwo nadmiernie się zestawić, co prowadzi do wysadzenia podświetleń lub zmiażdżonych cieni. Nie oferuje bardzo wyrafinowanej kontroli.
* kiedy używać: Szybkie rozjaśnienie lub ciemnienie, zwłaszcza jeśli jesteś początkującym.
3. krzywa „s” (kontrast wzmocnienia):
* jak:
* Dodaj * dwa * punkty do krzywej:jeden w cieniu (dolny lewy) i jeden na wyświetleniu (prawym górnym prawym).
* Przeciągnij punkt cienia * w dół * (ciemne cienie).
* Przeciągnij punkt podświetlenia * w górę * (rozjaśniające wyróżnienia). To tworzy kształt „S”.
* Plus: Klasyczny sposób na zwiększenie kontrastu. Powoduje, że kolory się pop.
* wady: Może szybko przesyłać kolory i tworzyć surowe przejścia. Wymaga starannej kontroli.
* kiedy używać: Aby dodać uderzenie i żywotność do obrazu, ale użyj go oszczędnie.
4. Cromowanie lub rozjaśnienie z małymi regulacjami:
* jak: Dodaj punkt z grubsza na środkowych i lekko przeciągnij w górę lub w dół. Im Pleart krzywa, tym mniej regulacji.
* Plus: Bardzo subtelne i kontrolowane. Rzadziej tworzą artefakty lub pasmo.
* wady: Wymaga bystrego oka, aby zobaczyć efekty.
* kiedy używać: Do dopracowania ekspozycji i tonu.
5. Ukierunkowane narzędzie regulacji (nowe w nowszych wersjach):
* jak: Kliknij ikonę ręczną z strzałką w górę/w dół w panelu krzywych („narzędzie docelowe regulacji”).
* Kliknij część obrazu, który chcesz dostosować (np. Niebo, twarz).
* Przeciągnij * w górę *, aby rozjaśnić ten ton i * w dół *, aby go przyciemnić. Photoshop automatycznie dodaje punkty na krzywej odpowiadającej temu zasięgu tonalnego i dostosowuje je dla Ciebie.
* Plus: Intuicyjne i bezpośrednio związane z obrazem. Łatwe docelowe obszary.
* wady: Mniej precyzyjne niż ręczne umieszczanie punktów.
* kiedy używać: Dobry do szybkiego dostosowania jasności lub ciemności określonej części obrazu.
Ważne wskazówki dotyczące szybkich i łatwych regulacji:
* subtelność jest kluczowa: Małe korekty są prawie zawsze lepsze niż duże. Unikaj tworzenia stromych krzywych, ponieważ często prowadzą do nienaturalnych rezultatów.
* Obejrzyj histogram: Upewnij się, że nie przycinasz cieni (tracisz szczegóły w najciemniejszych obszarach) ani nie wydmuchijaj wyświetleń (utrata szczegółów w najjaśniejszych obszarach).
* Użyj masek: Dodaj maskę warstwy do warstwy regulacji krzywych, aby selektywnie zastosować regulacje tylko do niektórych obszarów obrazu. Na przykład możesz rozjaśnić tylko temat portretu. (Więcej informacji można znaleźć w sekcji „Maskowanie” poniżej)
* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki krzywych jest ćwiczenie. Nie bój się wypróbować różnych korekt i zobacz, jak wpływają one na Twoje obrazy.
* Widok na 100%: Oceń swoje korekty przy 100% powiększanie, aby zobaczyć wszelkie artefakty lub pasmo, które można wprowadzić.
* krycie: Jeśli regulacja wydaje się zbyt silna, zmniejsz krycie warstwy regulacji krzywych.
Masowanie:dodanie precyzji i kontroli
Maskowanie ma kluczowe znaczenie dla skutecznego stosowania krzywych. Pozwala zastosować korekty określonych części obrazu, unikając niechcianych wpływów na inne obszary. Oto jak go używać:
1. Utwórz maskę: Podczas tworzenia warstwy regulacji krzywych automatycznie jest ona dostarczana z maską białą warstwą. Biały oznacza, że regulacja wpływa na cały obraz *. Czarny oznacza, że regulacja jest całkowicie *ukryta *.
2. Użyj pędzla: Wybierz maskę warstwy, klikając biały prostokąt obok warstwy krzywych w panelu warstw. Następnie wybierz narzędzie pędzla (B).
* czarny pędzel: Pomaluj czarną na masce, aby * ukryć * regulację krzywych w tym obszarze.
* White Brush: Pomaluj białą na masce, aby * ujawnić * regulację krzywych w tym obszarze.
* szczotka do skali szarości: Maluj odcieniami szarości, aby uzyskać częściowe efekty. Ciemniejsze szarości ukrywają regulację bardziej, jaśniejsze szarości ujawniają to więcej.
* Ustawienia pędzla: Kontroluj rozmiar pędzla, twardość i nieprzezroczystość, aby dopracować maskowanie. Miękka pędzel (niska twardość) tworzy gładsze przejścia.
3. Wspólne techniki maskowania:
* unikanie i spalanie: Użyj krzywych, aby rozjaśnić (unikaj) lub przyciemnić (spal) określone obszary, a następnie zamaskuj dostosowanie, aby wpływać tylko na te obszary.
* Ulepszenie Sky: Rozjaśnij lub przyciemnij niebo osobno od reszty obrazu.
* Retuszowanie portretowe: Gładka skóra lub wzmacniaj oczy bez wpływu na inne części twarzy.
4. Maski oparte na selekcji:
* Użyj narzędzi selekcyjnych (np. Lasso, Magic Wand, Szybki wybór), aby utworzyć wybór obszaru, na który chcesz wpłynąć.
* Następnie, przy aktywnym wyborze, kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem pośrodku). Photoshop automatycznie utworzy maskę na podstawie wyboru.
Przykładowy scenariusz:rozjaśnienie ciemnego portretu
1. Utwórz warstwę regulacji krzywych: (Warstwa> nowa warstwa regulacji> krzywe)
2. lekko się rozjaśnia: Dodaj punkt w pobliżu środkowych i delikatnie przeciągnij go *w górę *. Nie przesadzaj!
3. Dodaj maskę: Upewnij się, że maska jest wybrana.
4. Oceń i odwróć (w razie potrzeby): Jeśli rozjaśnienie obrazu powoduje niepożądane efekty w tle (np. Wysadzanie podświetleń), naciśnij `Ctrl+I` (Windows) lub„ CMD+I` (Mac), aby odwrócić maskę, wypełniając ją czarną i ukrywając regulację *wszędzie *.
5. farba z białym: Za pomocą miękkiego pędzla maluj białą na masce nad twarzą i nadwoziem podmiotu, aby * ujawnić * efekt rozjaśniania.
6. Drobna: Dostosuj rozmiar pędzla, krycie i twardość, aby stworzyć gładką, naturalną mieszankę. Jeśli przypadkowo pomalujesz biały tam, gdzie go nie chcesz, przełącz się na czarny pędzel i pomaluj ją z powrotem.
w podsumowaniu: Korekty krzywych są potężne, ale ćwiczą. Zacznij od prostych technik, użyj masek swobodnie i nie bój się eksperymentować. Im więcej ich używasz, tym lepiej będziesz w tworzeniu pięknych i naturalnie wyglądających obrazów.