REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom obejmuje kilka kluczowych kroków w celu zapewnienia profesjonalnego i wypolerowanego wyniku końcowego. Oto podział procesu:

i. Przygotowanie i organizacja:

* import: Zaimportuj swoje strzały do ​​Lightroom.

* Organizacja: Utwórz strukturę folderów i zastosuj początkowe metadane (słowa kluczowe, takie jak „Headshot”, „Corporate”, „Nazwa pracownika” itp.). Pomaga to w przyszłych wyszukiwaniach i organizacji.

* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji. Użyj oceny gwiazd lub etykiet kolorów, aby zaznaczyć swoje ulubione. Skoncentruj się na:

* Ostrość

* Wyrażenie

* Poza

* Ogólny skład

ii. Podstawowe poprawki (korekty globalne):

Te korekty wpływają na cały obraz i są podstawą edycji. Praca w rozwijaniu moduł.

1. Korekty profilu:

* Panel poprawek soczewek: Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczne” i „Włącz korektę profilu”. To automatycznie naprawia zniekształcenia soczewki i frędzlowanie kolorów.

2. Biała równowaga:

* Cieraj na dokładne odcienie skóry. Użyj „White Balance Selector” (narzędzie Eyedropper) i kliknij neutralny obszar obrazu (np. Biała koszula, szare tło). Dostosuj suwaki „Temp” i „Tint” do dopracowania. Błęd po lekko cieplejszej stronie, aby pochlebne odcienie skóry.

* Jeśli strzelisz w RAW, masz większą elastyczność w regulacji równowagi białej później.

3. Ekspozycja:

* Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby zapewnić ogólną jasność. Upewnij się, że temat jest dobrze oświetlony, ale unikaj przycinania pasemek (całkowicie białe obszary bez szczegółów).

* Użyj histogramu jako przewodnika. Histogram pokazuje rozkład tonów na twoim obrazie. Celuj w zrównoważony histogram, unikając dużych pików na ekstremalnych końcach.

4. Contrast:

* Dostosuj „kontrast”, aby uzyskać naturalny wygląd. Zbyt duży kontrast może sprawić, że obraz będzie wyglądał na ostre, a zbyt mało może sprawić, że będzie wyglądał płasko.

5. Podprawy i cienie:

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach (np. Błyszczące czoło, jasne ubranie).

* Shadows: Podnieś cienie, aby rozjaśnić ciemniejsze obszary i ujawnij szczegóły. Może to pomóc w stworzeniu bardziej równego oświetlenia.

6. białe i czarne:

* białe: Dostosuj suwak „białych”, aby ustawić najjaśniejszy punkt na obrazie. Trzymaj alt (opcja na Mac) podczas przeciągania suwaka, aby zobaczyć, kiedy występuje przycinanie (obszary stają się białe). Ustaw go tuż przed obciążeniem.

* czarne: Dostosuj suwak „czarny”, aby ustawić najciemniejszy punkt na obrazie. Trzymaj alt (opcja na Mac) podczas przeciągania suwaka, aby zobaczyć, kiedy występuje przycinanie (obszary stają się czarne). Ustaw go tuż przed obciążeniem.

7. klarowność i tekstura:

* Clarity: Dodaj subtelną jasność, aby ulepszyć szczegóły i spraw, aby obraz „pop”. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duża jasność może stworzyć surowy, sztuczny wygląd. Często wystarczająca jest wartość między +5 a +15.

* tekstura: Zwiększa to drobniejsze szczegóły i może zwiększyć ostrość bez wprowadzania artefaktów. Używaj oszczędnie. Zbyt duża tekstura może podkreślić niedoskonałości skóry. Wartość między +5 a +10 jest zwykle wystarczająca.

8. Vibrance &Neatation:

* vibrance: Zwiększ „wibrację”, aby zwiększyć stonowane kolory bez wpływu na nasycone kolory, dzięki czemu odcienie skóry wyglądają bardziej naturalnie. Jest to ogólnie preferowane przez „nasycenie” portretów.

* Nasycenie: Używaj oszczędnie i tylko w razie potrzeby, aby zwiększyć ogólną intensywność kolorów.

iii. Lokalne korekty (docelowe korekty):

Korekty te wpływają na określone obszary obrazu i pozwalają na dokładniejszą kontrolę. Użyj pędzla regulacyjnego , Filtr dyplomowy lub filtr promieniowy narzędzia.

1. Wygładzanie skóry:

* pędzel regulacyjny:

* Utwórz nowy pędzel.

* Ustaw następujące ustawienia (dostosuj wartości do obrazu):

* zmiękcza skórę Postanowicie to dobry punkt wyjścia.

* Clarity: -10 do -30 (zmniejsza surowość i zmarszczki)

* tekstura: -5 do -15 (dodatkowo zmiękcza skórę)

* ostrość: -5 do -10 (zmniejsza cienkie linie)

* Redukcja szumu: Dostosuj na podstawie szumu obrazu.

* Ostrożnie posmaruj skórę, unikając oczu, ust, włosów i brwi. Skoncentruj się na obszarach ze zmarszczkami lub wadami.

* alternatywa:

* Znaczek szczotki/klonów: Użyj tych narzędzi, aby bezpośrednio usuwać skazy, zbłąkać włosy lub inne rozproszenia. Spróbuj czystego obszaru skóry i pomaluj niedoskonałość.

* Uważaj na treść: W nowszych wersjach Lightroom to narzędzie jest bardzo skuteczne w usuwaniu małych rozproszeń.

2. Ulepszenie oka:

* pędzel regulacyjny:

* Utwórz nowy pędzel.

* Ustaw następujące ustawienia:

* Ekspozycja: +0.1 do +0,3 (rozjaśnia oczy)

* kontrast: +5 do +15 (dodaje definicję)

* Clarity: +5 do +15 (wyostrza tęczówkę)

* Nasycenie/vibrance: +5 do +10 (nieznacznie zwiększa kolor)

* Ostrożnie posmaruj tęczówkę i uczeń każdego oka. Bądź subtelny.

3. Dodge &Burn (subtlenly):

* Dodge (Brighten): Użyj szczotki regulacyjnej z niewielkim wzrostem ekspozycji na subtelnie rozjaśnia obszary, takie jak grzbiet nosa, kości policzkowe lub obszary pod oczami.

* Burn (Darken): Użyj szczotki regulacyjnej z niewielkim spadkiem ekspozycji na subtelnie ciemne obszary, takie jak boki twarzy lub linia szczęki, aby stworzyć większą definicję.

4. Dostosowania tła:

* Filtr stopniowany/promieniowy:

* Użyj tych narzędzi, aby selektywnie dostosować jasność lub kolor tła.

* Jeśli tło jest zbyt rozpraszające, możesz subtelnie zaciemnić lub lekko rozmyć.

* Upewnij się, że korekty są bezproblemowe i nie przyciągają niepożądanej uwagi.

5. Wybielanie zębów (bardzo subtelnie):

* pędzel regulacyjny:

* Utwórz nowy pędzel.

* Ustaw następujące ustawienia:

* Nasycenie: -10 do -20 (zmniejsza żółte tony)

* Ekspozycja: +0.1 do +0,3 (lekko się rozjaśnia)

* Ostrożnie posmaruj zęby, unikając dziąseł. Mniej jest tutaj. Przeciąża się wygląda nienaturalnie.

iv. Wyostrzenie i redukcja hałasu:

1. Wyostrzenie (panel szczegółowych):

* kwota: Dostosuj suwak „ilość”, aby wyostrzyć obraz. Powiększ do 100%, aby wyraźnie zobaczyć efekt.

* promień: Kontroluj szerokość efektu wyostrzenia. Wartości mniejszego promienia są na ogół lepsze dla portretów, aby uniknąć ostrych krawędzi. Promień 0,5 - 1,0 jest dobrym punktem wyjścia.

* detal: To kontroluje, ile drobnych szczegółów jest zaostrzone. Dostosuj się, aby pasować do obrazu, ale nie przesadzaj z nim.

* Masowanie: Trzymaj alt (opcja na Mac) podczas przeciągania suwaka „maskującego”, aby ograniczyć wyostrzenie do obszarów szczegółami (krawędzie), zapobiegając niepotrzebnym wyostrzeniu gładkich obszarów, takich jak skóra.

2. Redukcja szumu (panel szczegółowych):

* Luminance: Zmniejsz szum luminancji (ziarnistość) na obrazie. Zwiększ suwak, aż hałas zostanie zmniejszony do akceptowalnego poziomu.

* kolor: Zmniejsz szum kolorowy (plamy kolorów) na obrazie. Zwiększ suwak, aż hałas kolorów zostanie zmniejszony.

v. Ostateczne akcenty i eksport:

1. Oceń ogólny obraz: Cofnij się i spójrz na cały obraz. Czy kolory są zrównoważone? Czy oświetlenie jest równe? Czy są jakieś rozpraszające elementy?

2. Crop: Przygotuj obraz, jeśli to konieczne, aby poprawić skład. Zwróć uwagę na zasadę trzeciej i upewnij się, że oczy podmiotu są umieszczone strategicznie.

3. Usuwanie punktowe: Ostatnia przepustka do usunięcia wszelkich przebarwień, które mogłeś przegapić.

4. Profil: Jeśli chcesz dopasować styl konkretnej marki, użyj ustawień wstępnej lub dostosuj ocenę kolorów, aby się dopasować.

5. przed/po: Użyj klawisza „BackSlash” (\), aby przełączyć między widokami przed i po widoku, aby zobaczyć wpływ swoich edycji.

6. Eksport:

* Format pliku: JPEG jest najczęstszy do użytku internetowego. TIFF jest lepszy do celów archiwalnych lub drukowania.

* Jakość: Ustaw jakość na 80-90 dla JPEG, aby zrównoważyć rozmiar pliku i jakość obrazu.

* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w sieci.

* Rozdzielczość: 300 DPI do drukowania, 72 DPI dla sieci.

* Nazwanie plików: Użyj wyraźnej i spójnej konwencji nazewnictwa plików (np. „Auctioneename_headshot.jpg”).

* Watermark (opcjonalnie): Dodaj subtelny znak wodny, jeśli chcesz chronić swoje obrazy.

* rozmiar: Zmień rozmiar do wymaganych wymiarów do zamierzonego użycia.

Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:

* naturalny wygląd: Celem jest ulepszenie, a nie do końca przekształcenie. Unikaj nadmiernej edycji.

* Spójność: Utrzymuj spójny styl we wszystkich stojakach na głowę, aby uzyskać profesjonalny i spójny wygląd. Zastanów się nad utworzeniem ustawienia dla swojego korporacyjnego stylu głowy.

* subtelność: Błąd z boku subtelności. Nadmiernie wygładzona skóra, przepełnione zęby i nienaturalne kolory mogą sprawić, że strzał w głowę wyglądał nieprofesjonalnie.

* Wytyczne marki: Przestrzegaj wszelkich konkretnych wytycznych marki dotyczące palet kolorów, oświetlenia lub ogólnego stylu.

* Polityka retuszu: Omów wcześniej poziom retuszu z klientem.

Wskazówki dotyczące płynnego przepływu pracy:

* Presets: Utwórz własne ustawienia wstępne Lightroom, aby usprawnić swój przepływ pracy. Umożliwia to szybkie zastosowanie spójnego zestawu regulacji wielu obrazów.

* Ustawienia synchronizacji: Użyj funkcji „Ustawienia synchronizacji”, aby zastosować korekty z jednego obrazu na wiele obrazów.

* Skróty klawiatury: Naucz się skrótów klawiatury Lightroom, aby przyspieszyć proces edycji.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu korporacyjnych strzałów w głowę.

Postępując zgodnie z tymi krokami i zwracając uwagę na szczegóły, możesz tworzyć profesjonalne i wypolerowane strzały korporacyjne, które reprezentują Twoich klientów w najlepszym możliwym świetle. Pamiętaj, aby ustalić priorytety naturalny wygląd i spójność na wszystkich obrazach. Powodzenia!

  1. Wskazówki dotyczące edycji zdjęć w fotografii podróżniczej

  2. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

  3. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  4. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  5. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Jak edytować i retuszować obrazy za pomocą Capture One Pro

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Recenzja wodoodpornego aparatu Olympus TG-850 „Tough”

  6. Dowiedz się, jak korzystać z narzędzi do ostrzenia w Lightroom

  7. 3 wskazówki, jak zostać wyjątkowym i odnoszącym sukcesy fotografem