REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

5 wskazówek, aby skonfigurować domowe studio dla dramatycznych portretów:

Tworzenie dramatycznych portretów w domu jest łatwiejsze niż myślisz! Oto jak ustawić przestrzeń, która zapewnia wpływowe i urzekające obrazy:

1. Kontroluj światło (i cień):

* Wybierz pokój z lekką kontrolą: Najlepiej jest, gdyby najlepszy jest pokój z minimalnym naturalnym światłem, który można całkowicie zaciemnić zasłonami, roletami, a nawet kocami. Celem jest całkowita kontrola nad źródłem światła.

* Inwestuj w wysokiej jakości oświetlenie: Pomiń wbudowany lampa błyskowa. Skoncentruj się na pojedynczych lub wielu ciągłych światłach (panele LED są świetne dla początkujących) lub strobes/lampy błyskowe z modyfikatorami. Modyfikatory kształtują światło i mają kluczowe znaczenie dla tworzenia dramatycznych efektów:

* siatki: Skoncentruj światło na ciasnej wiązce, tworząc efekty reflektorów i silny kontrast.

* snoots: Podobnie jak siatki, ale zwykle mniejsze, dla jeszcze bardziej skoncentrowanego światła.

* softboxes: Rozprowadź światło, aby uzyskać bardziej miękkie, szersze oświetlenie, przydatne do wypełnienia światła lub mniej ostrego głównego światła.

* parasole: Inną opcją rozproszenia światła może być srebrna lub biała w zależności od pożądanego efektu.

* objęci Shadow: Dramatyczne portrety rozwijają się z kontrastem. Nie bój się głębokich cieni! Eksperymentuj z podłączeniem źródła światła, aby stworzyć cienie, które definiują funkcje i dodają tajemnicy. Konfiguracje na pojedynczy światło są często idealne do dramatycznych efektów.

2. Kluczem jest prostota tła:

* neutralny jest twoim przyjacielem: Zwykłe czarne, ciemnoszare, a nawet białe tło jest niezwykle wszechstronne. Możesz łatwo zmienić nastrój portretu, sposób, w jaki oświetlisz temat i tło.

* Rozważ tkaninę lub bezproblemowy papier: Tkanina (jak aksamit, muślin, a nawet ciemny arkusz) zapewnia teksturowane, miękkie tło. Bezproblemowe bułki papierowe oferują czysty, profesjonalny wygląd i są dostępne w różnych kolorach.

* Unikaj bałaganu: Utrzymuj tło w czystości i wolne od rozpraszania uwagi. Należy się skupić na tym temacie.

* Odległość ma znaczenie: Daj przestrzeni tematu między nimi a tłem. Pozwala to kontrolować, ile światła spada na tle i dalej je izolować.

3. Wybór aparatu i obiektywu (i ustawienia):

* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100-400), aby zminimalizować hałas. Dobre oświetlenie pozwala na niższe wartości ISO.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby prawidłowo ujawnić obraz na podstawie przysłony i ISO.

* wybór obiektywu: Obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm lub 135 mm) jest idealny do pochlebnych funkcji i perspektywy sprężania. Zoomowe soczewki mogą również działać, umożliwiając elastyczność w ramach. Rozważ współczynnik uprawy, jeśli używasz kamery czujnika upraw.

4. Poza i ekspresja wpływu:

* bezpośredni kontakt wzrokowy: Zachęć przedmiot do silnego kontaktu wzrokowego z kamerą. Stwarza to potężne połączenie z widzem.

* Subtelne pozowanie: Unikaj zbyt skomplikowanych pozycji. Skoncentruj się na subtelnych regulacjach głowy, ramion i rąk, aby stworzyć atrakcyjną sylwetkę i wyróżnić rysy twarzy.

* Komunikat i bezpośredni: Poprowadź swój temat z wyraźnymi i zachęcającymi wskazówkami. Pomóż im zrozumieć pożądany nastrój i wyraz.

* Zbadaj różne kąty: Eksperymentuj z strzelaniem z góry, poniżej i na poziomie oczu, aby zobaczyć, jak wpływa to na ogólny wygląd i uczucie.

5. Ulepszenia po przetwarzaniu:

* kontrast to król: Zwiększ kontrast na swoich obrazach, aby podkreślić cienie i najważniejsze informacje, dodatkowo podkreślając dramat.

* unikanie i spalanie: Użyj narzędzi do unikania (błyskawicy) i spalania (ciemnienia), aby selektywnie dostosować ekspozycję określonych obszarów obrazu, rzeźbiąc światło i tworząc więcej wymiarów.

* Czarno -biała konwersja: Przekształcenie na czarno -białe często zwiększa dramatyczny efekt poprzez usuwanie rozproszenia kolorów i podkreślenie tonów i tekstur.

* Subtelne retuszowanie: Oczyść wszelkie przebarwienia lub rozproszenie, ale uważaj, aby nie prześcignąć i stracić naturalnego charakteru tematu.

Opanowując te wskazówki, możesz przekształcić prosty pokój w kreatywną przestrzeń do przechwytywania oszałamiających i dramatycznych portretów, które opowiadają historię. Eksperyment, ćwicz, a co najważniejsze, baw się dobrze!

  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Twój aparat chce, abyś był przeciętny

  3. Jak wybrać czarno-białą wtyczkę?

  4. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  2. Twórz piękne portrety w pomieszczeniach bez lampy błyskowej (NSFW)

  3. Jak korzystać z narzędzi przekształcania i przycinania Lightrooma, aby poprawić kompozycję?

  4. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  5. Jak używać tekstury do ulepszania zdjęć

  6. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  7. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom