Jedną z najbardziej ekscytujących technik w fotografii jest malowanie światłem. To dziedzina fotografii, którą można realizować na kilka sposobów. W tym artykule dowiesz się zarówno o malowaniu światłem kinetycznym, jak i zwykłym malowaniu światłem, jaka jest różnica oraz o różnych technikach stosowanych w tych stylach. Włącz więc hipernapęd i już dziś rozwiń swoją kreatywność!
Co to jest malowanie światłem?
W tym zdjęciu zastosowano obrót aparatu, aby zwiększyć zainteresowanie tym zdjęciem niektórych drapaczy chmur.
Malowanie światłem ma miejsce, gdy źródło światła porusza się po ramie aparatu podczas długiej ekspozycji. Prawie na pewno będziesz potrzebować statywu, aby ćwiczyć dobrą fotografię z malowaniem światłem, chociaż istnieje kilka abstrakcyjnych obrazów świetlnych, które możesz wykonać z ręki.
Czas naświetlania wynosi zwykle od dwóch do trzydziestu sekund, ale niektóre zdjęcia naświetlają znacznie dłużej i wykorzystują funkcję żarówki.
Najprostszym malowaniem światłem, jakie możesz zrobić, jest użycie pochodni, aby przeliterować swoje imię. Złożoność obrazów świetlnych może wtedy wzrosnąć, ponieważ różne narzędzia są używane do tworzenia coraz bardziej złożonych i pięknych wzorów świetlnych. Malowanie światłem ma jednak kuzyna, a jest to malowanie światłem kinetycznym. Działa to nieco inaczej.
Czym różni się malowanie światłem kinetycznym?
W przypadku zwykłego malowania światłem aparat pozostanie całkowicie nieruchomy, podczas gdy źródło światła przed aparatem zostanie poruszone. Jednak w przypadku malowania światłem kinetycznym kamera lub elementy aparatu poruszają się, podczas gdy źródło światła pozostaje całkowicie nieruchome. Ruch kamery jest powodem, dla którego nazywa się to malowaniem światłem kinetycznym.
Dwie główne dostępne metody poruszania kamerą to przesuwanie obiektywu lub przesuwanie korpusu kamery.
Techniki malowania światłem
Przyjrzyjmy się różnym technikom malowania światłem, które możesz wypróbować. Prawie na pewno potrzebują statywu do prawidłowego wykonania.
Lekkie pisanie
Jest to często uważane za najprostszą z technik malowania światłem. Wystarczy zwykła latarka, aparat i statyw. Nie musisz używać latarki; ognie lub żarzący się żar na końcu kawałka drewna również działają.
Teraz musisz napisać swoje słowo, a może kształt na niebie. Upewnij się, że używasz wystarczająco długiej ekspozycji, aby ukończyć lekkie pisanie, które zamierzasz spróbować. Pamiętaj też, że musisz pisać w odbiciu lustrzanym, więc kiedy piszesz „S” lub jakąkolwiek inną literę, upewnij się, że jest odwrócona.
Na tym zdjęciu żar został użyty do przeliterowania nazwy kraju, Indii.
Oświetlenie obiektu
Zamiast kierować źródło światła na kamerę, skierujesz je z dala od kamery, aby mogło oświetlić obiekt. Prawdopodobnie będziesz również stać za kamerą, gdy oświetlasz obiekt, ale w niektórych przypadkach będziesz musiał stanąć przed kamerą. Gdy stoisz przed kamerą, upewnij się, że żadna część źródła światła nie świeci w kierunku kamery; prawdopodobnie zniszczy zdjęcie.
Teraz przeciągnij po obiekcie, który chcesz pomalować – dosłownie – tak, jakby źródłem światła był pędzel. Zadbaj o równomierną dystrybucję światła. Możesz poeksperymentować ze światłem bocznym, jeśli chcesz wydobyć więcej tekstur w swoim obiekcie. Ta technika prawdopodobnie będzie wymagać dłuższych ekspozycji, wynoszących dziesięć lub więcej sekund.
Kule światła
Są one tworzone przez przymocowanie źródła światła do kawałka sznurka, a następnie kręcenie nim.
Typowym światłem, którego użyjesz do tego, jest pochodnia, światło LED lub lampki wróżek połączone razem. Oprócz obracania źródła światła musisz obracać się wokół centralnego punktu obrotu. Wyobraź sobie, że twoja ręka jest centralnym punktem. Musisz krążyć ręką podczas obracania źródła światła.
Stworzenie idealnej kuli świetlnej może być trudne, więc musisz poćwiczyć tę technikę.
Lekkie kule wyglądają świetnie na zdjęciach, ale wymagają trochę praktyki, aby uzyskać prawidłowe działanie.
Lekki spirograf
Jest to podobne do tworzenia kuli świetlnej i ponownie umieszczasz źródło światła na końcu jakiegoś sznurka. Ta technika jest wykonywana w pomieszczeniu. Sznurek jest przymocowany do haczyka, a haczyk jest przymocowany do sufitu.
Umieść kamerę bezpośrednio pod i w jednej linii ze źródłem światła. Wyłącz światła w pokoju i upewnij się, że żadne światło zewnętrzne nie wpada do pokoju przez okno.
Teraz ustaw aparat na naświetlanie przez 10 lub 15 sekund. Pociągnij sznurek do tyłu i pozwól źródłu światła obracać się w kształcie elipsy. Teraz sprawdź swój wynik i powtórz w razie potrzeby.
To pokazuje ciekawe wzory z lekkiego spirografu.
Utwórz własne szlaki świetlne
To chyba najbardziej zabawny obszar malowania światłem. Istnieje wiele narzędzi, których możesz użyć. Wszystko, co się zaświeci, będzie działać. Tutaj wzory mogą stać się bardziej złożone, ale kluczem do dobrego malowania światłem jest prostota.
Spójrz na niektóre z tych narzędzi i zobacz, które z nich Ci się podoba.
- Miecz świetlny – Nie emitują mocnego punktu świetlnego, ale będziesz mógł z nich stworzyć gładkie panele świetlne. Ponieważ światło nie jest silne, prawdopodobnie zobaczysz scenę za pomalowanym światłem obszar, czasami pożądaną cechę.
- Świecący sztyft – Działają one podobnie do miecza świetlnego, a ilość wytwarzanego przez nie światła jest niewielka, więc będziesz musiał użyć tego w ciemnym miejscu.
- Wełna druciana – Zapakuj trochę cienkiej wełny drucianej do trzepaczki, przyczepionej do sznurka. Teraz podpal wełnę drucianą i zakręć! Będą lecieć iskry, ale uważaj, aby nie spowodować pożaru ani się nie poparzyć.
- Wróżki – Używaj bajkowych lampek do malowania światłem. Użyj ich, aby stworzyć lekką kulę lub przymocuj je do patyka i stwórz własne DIY. lekki sztyft.
- Lampa LED – To Twoje uniwersalne narzędzie do malowania światłem. Jest to drogie, ale będziesz w stanie uzyskać mniej więcej dowolny efekt malowania światłem. A do tego potrzebujesz tylko jednego urządzenia.
- Światło hula-hoop – To trochę jak świecące diody LED. Tylko zamiast drążka, programowalne światła są teraz w hula-hoop. Są często używane przez tancerzy, ale sprawdzają się również bardzo dobrze w fotografii.
Na tym zdjęciu widać wzory świetlne utworzone za pomocą kija LED.
Światłoślady
Nie zawsze musisz tworzyć własne szlaki świetlne. Istnieje wiele możliwości fotografowania ruchomych świateł stworzonych przez innych! Nie masz kontroli nad tym, jak te światła się poruszają, jednak możesz wybrać miejsca z przewidywalnymi smugami świetlnymi i możesz wybrać miejsce, w którym chcesz stanąć.
Poniżej znajdują się przykłady, w których można fotografować smugi świetlne.
- Szlaki drogowe – Najbardziej oczywisty i najłatwiejszy ślad świetlny tworzą poruszające się pojazdy. Jest to również miłe i przewidywalne, ponieważ wszystko będzie poruszało się po sieci drogowej.
- Światła łodzi – Trochę trudniej jest sfotografować szlaki świetlne łodzi. Wybierz miejsce o regularnym ruchu łodzi, na przykład obszar taksówek rzecznych. Na koniec przygotuj się na wykonanie kilku ekspozycji i połączenie ich w Photoshopie. Łodzie poruszają się znacznie wolniej niż samochody, więc nie przejdą przez kadr w ciągu jednej 30-sekundowej ekspozycji.
- Gwiazdki – Użyj serii 30-sekundowych ekspozycji i ułóż je razem, tworząc jedno zdjęcie. Najlepiej wycelować w gwiazdę północną lub południową sedno, to doprowadzi do gwiazd krążących po niebie.
Techniki malowania światłem kinetycznym
Podczas gdy zwykłe malowanie światłem często wymaga dodatkowego sprzętu, malowanie światłem kinetycznym wymaga jedynie aparatu, obiektywu i statywu. Obiektyw, którego będziesz potrzebować, jest czynnikiem; dowiesz się o tym za chwilę.
Poniżej przedstawiono różne sposoby poruszania kamerą w celu tworzenia obrazów świetlnych.
Powiększenie aparatu
Jest to technika, która wykorzystuje ruch obiektywu zmiennoogniskowego do stworzenia lekkiego obrazu. Pomysł polega na tym, że używasz długiej ekspozycji i podczas naświetlania przesuwasz ogniskową obiektywu. W przypadku malowania światłem nocnym najlepiej jest oddalić, zaczynając od obiektywu o najdłuższej ogniskowej. Najlepszym obiektywem, którego można tutaj użyć, jest obiektyw superzoom 18-300 mm, ponieważ daje to większy wybór zakresu ogniskowej, którego użyjesz do zdjęcia. Jeśli ten obiektyw nie jest dostępny, kolejną najlepszą opcją jest obiektyw zmiennoogniskowy o szerokim lub średnim zakresie.
- Streszczenie – Aby stworzyć tego typu zdjęcie, powiększ niektóre światła. Teraz naświetlaj przez dwie lub trzy sekundy i stale oddalaj podczas naświetlania.
- Dwuetapowy – Dzięki takiemu podejściu połączysz opisany powyżej abstrakcyjny zoom burst ze zwykłym zdjęciem. Aby to zrobić, najpierw wstępnie skomponuj zdjęcie przy końcowej ogniskowej, przy której skończysz zdjęcie, i ustaw ostrość w trybie ręcznym. Teraz powiększ środkowy obszar, z którego pomniejszysz. Zrób 30-sekundową ekspozycję. Pierwsze 2-3 sekundy to seria zoomu, a pozostały czas ekspozycji to zwykła ekspozycja.
- Flash – Możesz również łączyć zoom z fotografowaniem z lampą błyskową. Lampa błyskowa zamrozi obiekt, zwykle osobę, a następnie możesz pomniejszyć pozostałą część ekspozycji. W przypadku tej metody użyj krótszej jednosekundowej ekspozycji.
W tym zdjęciu wykorzystano serię powiększenia do stworzenia jasnych wzorów. Zdjęcie jest przycinane w taki sposób, że centralny obszar powiększenia nie znajduje się na środku.
Obrót kamery
Innym rodzajem malowania światłem kinetycznym jest obracanie kamery.
Działa to najlepiej, gdy obracasz się z głowy statywu, dlatego często będziesz używać do tego zdjęcia perspektywy robaka. Znowu można to potraktować jako streszczenie, dwuetapowe lub połączyć z lampą błyskową. Ten rodzaj zdjęcia naprawdę potrzebuje obiektywu szerokokątnego. Możesz nawet poeksperymentować z obiektywem typu rybie oko.
- Streszczenie – Szukaj źródła światła, które jest wysokie i pionowe, najlepiej oświetlone od góry do dołu. Wieżowiec lub wieża są idealne. Użyj ekspozycji od dwóch do trzech sekund i stale obracaj głowicą statywu podczas ekspozycji.
- Dwa kroki – Po raz kolejny połączysz opisane powyżej abstrakcyjne zdjęcie z regularną nocną ekspozycją. Tym razem, podczas wstępnego komponowania, zanotuj kąty stopni na głowicy statywu, od których zaczynasz naświetlanie. Teraz zrób 30-sekundową ekspozycję, ponownie obracając głowicę kamery podczas naświetlania. Jednak tym razem, gdy osiągniesz liczbę na głowicy statywu, od której rozpoczęła się ekspozycja, nadszedł czas, aby zablokować kamerę w pozycji na pozostały czas ekspozycji.
- Flash – Użyj jednosekundowego czasu naświetlania i skieruj lampę błyskową na obiekt. Teraz płynnie obracaj aparat wokół centralnego punktu zdjęcia. Musi to być zrobione z ręki, co sprawia, że jest to trudna technika do wykonania.
Możesz użyć lampy błyskowej w połączeniu z serią zoomu, jak widać na tym zdjęciu.
Losowy ruch kamery
Dwie powyższe techniki wykorzystują kontrolowane ruchy kamery do malowania światłem. Ruchoma część może poruszać się tylko w jeden sposób, dzięki czemu na zdjęciu widoczne są gładkie linie.
Możliwe jest również wykorzystanie losowych ruchów kamery do tworzenia obrazów świetlnych. Możesz to zrobić nawet przy użyciu dwuetapowego podejścia stosowanego do powiększania i obracania.
Abstrakcyjne podejście jest najłatwiejsze. Użyj lampek i losowo przesuwaj przed nimi aparat. Aby zastosować podejście dwuetapowe, musisz poruszać kamerą w losowym ruchu. Po zakończeniu zablokuj kamerę w odpowiedniej pozycji na pozostały czas ekspozycji.
Inne ruchy można wykorzystać do malowania światłem kinetycznym. Istnieje ryzyko, że zdjęcie stanie się zbyt zajęte.
Wniosek
W fotografii jest wiele form kreatywności, zwłaszcza w nocy. Malowanie światłem to świetna technika do eksperymentowania, a malowanie światłem kinetycznym to interesujący podgatunek tego gatunku, który naprawdę warto zbadać.
Czy próbowałeś już malować światłem? Co powiesz na malowanie światłem kinetycznym?
Tutaj, w szkole fotografii cyfrowej, chcielibyśmy, abyś podzielił się swoimi doświadczeniami z tymi technikami, wraz z wszelkimi zdjęciami, które zrobiłeś lub zrobisz po przeczytaniu tego artykułu.
