REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Oprogramowanie do Edycji Wideo

Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo

Czy kiedykolwiek przeciągałeś klipy przez kilka minut na osi czasu, tylko po to, by zepsuć synchronizację i ponownie zsynchronizować? Mamy na to rozwiązanie. Zamiast zgadywać, gdzie klip powinien się zaczynać i kończyć, możesz skorzystać z funkcji dostępnych w nowoczesnych narzędziach do edycji wideo, aby oznaczyć trzy punkty czasowe . Dwa z nich będą znajdować się w klipie źródłowym (punkty Source In i Source Out), a jeden będzie na osi czasu (punkt Timeline). Ta technika jest szybka, niezawodna i idealna do synchronizowania B-rolla z lektorem, zastępowania elementów zastępczych lub tworzenia zwartych montaży.

W tym przewodniku dowiesz się, czym jest edycja trzypunktowa, jak ją wykonać w Premiere Pro, gdzie się ona sprawdza (a gdzie nie) i dlaczego wielu twórców woli prostszą alternatywę.

W tym artykule

Co to jest edycja trzypunktowa?

Edycja w trzech punktach to specyficzna metoda edycji wideo, która wykorzystuje dowolne trzy z czterech możliwych punktów czasowych do kontrolowania edycji. Zobaczmy, czym są i jak są oznaczone.

Source In (SI) i Source Out (SO) — określ część klipu źródłowego, którą chcesz wykorzystać w swoim filmie. SI to początek, a SO to punkt końcowy.

Timeline In (TI) i Timeline Out (TO) — określają, gdzie na osi czasu znajduje się klip źródłowy. TI to początek, a TO to koniec.

Pomyśl o tym jak o kopiowaniu i wklejaniu za pomocą linijek. Najpierw wybierasz dokładnie, który fragment klipu chcesz wkleić, a następnie decydujesz, gdzie chcesz go umieścić na osi czasu, gdzie powinien być. Narzędzia takie jak Premiere Pro automatycznie obliczą brakujący czwarty punkt.

Przyjrzyjmy się najpopularniejszym typom kombinacji edycji trzypunktowej w Premiere Pro i innych narzędziach. Zapewnimy również jasne, zwięzłe zdanie, które doskonale opisuje działanie każdej kombinacji trzech punktów.

Rodzaje edycji trzypunktowej:

1. SI + SO + TI
„Użyj tej części klipu i rozpocznij ją tutaj na osi czasu”.
UWAGA:czas trwania klipu pochodzi z fragmentu źródłowego.

2. SI + TI + TO
„Zacznij od tego momentu w klipie i dopasuj go do tego okna na osi czasu”.
UWAGA:Premiere Pro i podobne narzędzia przytną źródło, aby dopasować je do czasu trwania.

3. TI + TO + SI
„Mam dziurę na osi czasu. Wypełnij ją, zaczynając od tego punktu w źródle”.
UWAGA:jest to przydatne w przypadku wstawek opóźnionych w czasie, takich jak dopasowanie trafienia.

Od dziesięcioleci montaż w trzech punktach jest podstawą programów telewizyjnych, ponieważ jest powtarzalny, precyzyjny i szybki, szczególnie w przypadku dużych projektów z rozbudowanymi B-rollami i lektorami.

Kiedy należy używać edycji trzypunktowej?

Oto najczęstsze scenariusze, w których przydatna jest edycja trzypunktowa.

  • Łączenie B-rolla z podkładem głosowym lub muzyką:zaznacz dokładne słowo lub rytm na osi czasu, a następnie wrzuć idealnie wycięte ujęcia do tych punktów.
  • Zastępowanie elementów zastępczych bez zakłócania synchronizacji:zachowaj nienaruszoną synchronizację sekwencji podczas zamiany końcowych wybranych filmów.
  • Edytowanie wywiadów (wycinanie martwej przestrzeni):zaznacz użyteczną sekcję w źródle, wybierz martwe punkty w sekwencji i z łatwością nadpisz.
  • Szybkie sekwencje montażu:zaznacz wcześniej czas trwania klipu na osi czasu i wypełnij jednym naciśnięciem klawisza na ujęcie.
  • Dokładne efekty dźwiękowe na znakach akcji:ustaw plik dźwiękowy tak, aby lądował dokładnie w przypadku trzaśnięcia drzwiami lub uderzenia.

Wskazówka dla profesjonalistów:edycja trzypunktowa sprawdza się, gdy dokładnie znasz żądany moment. Jeśli nadal odkrywasz, możesz najpierw pobawić się konstrukcją, a później doprecyzować wszystko za pomocą trzypunktowych zmian.

Jak korzystać z edycji trzypunktowej w Premiere Pro

Premiere Pro to jedno z najpopularniejszych profesjonalnych narzędzi do edycji wideo. Dziś nauczymy Cię, jak korzystać z jego funkcji edycji w trzech punktach.

  1. Pobierz i zainstaluj Premiere Pro na swoim komputerze stacjonarnym lub laptopie.
  2. Utwórz nowy projekt i zaimportuj dowolną liczbę klipów. Ułóż je na osi czasu według własnego uznania.
  3. Przed zaimportowaniem filmu znajdź go na karcie multimediów w programie Premiere Pro, a następnie znajdź klatkę, w której chcesz rozpocząć klip. Kliknij ikonę {, aby ustawić punkt początkowy. Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo
  4. Teraz znajdź odpowiednią ostatnią klatkę klipu i kliknij przycisk }, aby ustawić punkt końcowy. Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo
  5. To były punkty SI i SO. Teraz potrzebujemy punktu TI. Aby to zrobić, umieść głowicę odtwarzania na osi czasu i wpisz na klawiaturze literę I. Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo
  6. Na koniec kliknij przycisk Nadpisz, co spowoduje wstawienie klipu z dwoma punktami źródłowymi (SI i SO) bezpośrednio w punkcie na osi czasu (TI). Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo

To w skrócie trzypunktowa edycja. Poznaj inne techniki edycji wideo w programie Premiere Pro, takie jak cięcie J i L, narzędzie do golenia Premiere Pro, narzędzie do zaznaczania ścieżek i nie tylko.

Za i przeciw trzypunktowej edycji Premiere Pro

Powyższe kroki jasno pokazały, jak zastosować edycję trzypunktową w Premiere Pro. Oto zalety i wady używania Premiere Pro do dodawania wejść i wyjść dla materiałów dla użytkowników.

Plusy
  • Precyzja bez domysłów — Ty wybierasz, co i gdzie; Premiera liczy.
  • Szybkość w powtarzalnych zadaniach — idealna do B-rollów dostosowanych do głosu, spotkań kwalifikacyjnych i montaży.
  • Przyjazny strukturze — zachowuje ogólny czas, jeśli jest używany celowo.
  • Wady
  • Krzywa uczenia się — musisz zrozumieć kierowanie ścieżek i wstawianie a nadpisywanie.
  • Łatwy do błędnego targetowania — niewłaściwy aktywny utwór lub typ edycji może spowodować nieoczekiwane umieszczenie klipów.
  • Przesada w przypadku szybkich edycji społecznościowych — ręczne przycinanie może być szybsze w przypadku prostych cięć.
  • Dlaczego Filmora jest mądrzejszą alternatywą dla Premiere Pro

    Trzypunktowa metoda Premiere jest potężna i pozwala dokładnie określić, ile czasu potrzebujesz na nagranie, co wyróżnia się na tle innych edytorów wideo.

    Jednak wiele osób w tej niszy, zwłaszcza YouTuberzy, marketerzy i twórcy krótkich treści, chce wydajnie pracować bez spędzania godzin na szkoleniach. I tu właśnie pojawia się Wondershare Filmora. To narzędzie zapewnia taki sam rodzaj kontroli, jaki zapewnia Premiere Pro, ale zawiera znacznie mniej ruchomych części.

    Filmora oferuje funkcję oznaczania punktów początkowych i końcowych, która jest prawie taka sama jak trzypunktowy montaż w Premiere Pro. Nie ma jednak potrzeby przełączania między monitorem źródłowym a osią czasu i zapewnia podgląd w czasie rzeczywistym podczas dostosowywania punktów.

    Ponadto oferuje liczne funkcje sztucznej inteligencji oraz proste przeciąganie i upuszczanie z funkcją automatycznego przyciągania, dzięki czemu klipy ładnie się ze sobą łączą. Uzyskujesz dostęp do gotowych szablonów wstępów, tytułów, dolnych tercji i nie tylko, a platforma oferuje także obsługę wielu platform z aplikacjami dostępnymi dla systemów Windows, Mac, iOS i Android.

    Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo

    Filmora

    ⭐⭐⭐⭐⭐

    Najlepsze oprogramowanie i aplikacja do edycji wideo oparte na sztucznej inteligencji

    Jak tworzyć punkty początkowe i końcowe w Filmorze?

    Przyjrzyjmy się, jak działa Filmora. Wykonaj poniższe kroki, aby opanować montaż trzypunktowy w Filmorze.

    1. Pobierz i zainstaluj Filmorę na swoim urządzeniu z systemem Windows lub Mac.
    2. Otwórz Filmorę i utwórz nowy projekt. Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo
    3. Kliknij, aby zaimportować filmy, zdjęcia lub ścieżki audio. Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo
    4. Przeciągnij kilka klipów na oś czasu i rozpocznij pracę nad doskonaleniem swoich umiejętności edycji wideo. Zanim przeciągniesz klip, możesz kliknąć go dwukrotnie na karcie Multimedia, a następnie znaleźć punkt początkowy klipu i wpisać I na klawiaturze. Następnie znajdź punkt końcowy i wpisz O na klawiaturze. Są to punkty SI i SO. Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo
    5. Aby ustawić punkty na osi czasu, wykonaj te same kroki, co w przypadku punktów źródłowych. Znajdź pierwszy punkt i wpisz literę „I”, następnie znajdź ostatni punkt i wpisz literę „O” na klawiaturze. Są to punkty TI i TO. Następnie możesz przeciągnąć klip, aby wypełnić pustkę. Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo

    Jak widać, Filmora jest mniej więcej taka sama jak Premiere Pro, jeśli chodzi o montaż w trzech punktach, ale jeśli chcesz kontynuować swoją przygodę z edycją wideo, będziesz miał znacznie łatwiejszą drogę, jeśli wybierzesz Filmorę.

    Ostateczny posiłek

    Edycja w trzech punktach jest bardzo ważne, ponieważ zapewnia powtarzalną precyzję, gdy naprawdę liczy się czas. Program Premiere Pro radzi sobie z tym znakomicie, gdy już opanujesz możliwość wybierania punktów wejściowych i wyjściowych oraz wybierania właściwej kombinacji trzech punktów. Jednak, jak widzieliście, Filmora oferuje szybszą i prostszą ścieżkę do tego samego rezultatu, szczególnie dla twórców, którzy często publikują i cenią dynamikę zamiast konfiguracji ręcznych.

    Pobierz Filmorę już dziś i zacznij montować mądrzej, szybciej i z większą swobodą twórczą. Nawiasem mówiąc, Filmora jest również dostępna jako aplikacja mobilna na Androida i iOS.

    Opanowanie edycji 3-punktowej w Premiere Pro:precyzyjne synchronizowanie projektów wideo

    Filmora

    ⭐⭐⭐⭐⭐

    Najlepsze oprogramowanie i aplikacja do edycji wideo oparte na sztucznej inteligencji


    1. 6 najważniejszych kwestii, które pomogą Ci zdecydować o kolorze lub czerni i bieli dla Twojego obrazu

    2. Co jest specjalnego w Lensbaby Velvet 56 i czy jest dla Ciebie?

    3. Luminar vs Lightroom:który z nich jest najlepszy do edycji zdjęć?

    4. Artyści i odkrywcy – jakim typem fotografa jesteś?

    5. Bezproblemowe łączenie napisów SRT z filmami MP4 w 2026 roku

    Oprogramowanie do Edycji Wideo
    1. Jak najnowsze narzędzie Adobe Camera Raw ułatwia edycja

    2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

    3. Czy nowa szczoteczka Roto Brush 2 napędzana sztuczną inteligencją w After Effects jest dobra?

    4. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

    5. Jak kolorować swoje zdjęcia w Photoshopie

    6. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

    7. Najlepsze wtyczki i rozszerzenia Final Cut Pro 2024:usprawnij proces edycji