czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop: (Idealnie najnowsza wersja, ale nawet starsze wersje będą działać z pewnymi różnicami).
* Zdjęcie portretowe: Wybierz dobrze oświetlony portret z dobrym kontrastem.
* Obraz nakładki: To może być wszystko!
* tekstury: (Grunge, papier, tkanina itp.)
* Lekkie wycieki/bokeh: (Rozmyte światła, rozbłyski słońca)
* Elementy natury: (Liście, kwiaty, gwiazdy, chmury)
* Wzory: (Kształty geometryczne, abstrakcyjne)
* Podstawowa wiedza Photoshopa: Znajomość otwierających obrazy, warstwy i tryby mieszania.
kroki:
1. Otwórz swoje obrazy:
* W Photoshopie przejdź do pliku> Otwórz i wybierz zarówno zdjęcie portretowe, jak i obraz nakładki. Będą otwierać w osobnych zakładkach/oknach.
2. Skopiuj i wklej nakładkę:
* Wybierz wszystkie: W zakładce obrazu nakładki przejdź do wybierz> Wszystkie (lub naciśnij `ctrl+a` lub` cmd+a`).
* kopia: Przejdź do edytuj> kopiuj (lub naciśnij `ctrl+c` lub` cmd+c`).
* wklej: Przejdź na zakładkę obrazu portretowego. Przejdź do edytuj> wklej (lub naciśnij `ctrl+v` lub` cmd+v`). Nakładka będzie teraz na nowej warstwie * powyżej * warstwy portretowej.
3. Zmień rozmiar i umieść nakładkę:
* darmowa transformacja: Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw (zwykle po prawej stronie ekranu). Przejdź do edytuj> darmowa transforma (lub naciśnij `ctrl+t` lub` cmd+t`). Wokół nakładki pojawi się ograniczające pudełko z uchwytami.
* rozmiar: Przytrzymaj klawisz „Shift” (aby ograniczyć proporcje i uniknąć zniekształceń) i przeciągnij rąk narożny, aby zmienić rozmiar nakładki, aż pokryje portret w sposób, który lubisz.
* Pozycja: Kliknij i przeciągnij * Wewnątrz * Pole ograniczające, aby przenieść nakładkę do żądanej pozycji.
* obrotu (opcjonalnie): Przenieś kursor po prostu * na zewnątrz * Uchwyt narożny. Kursor zmieni się na zakrzywioną strzałkę. Kliknij i przeciągnij, aby obrócić nakładkę.
* zatwierdź transformację: Naciśnij `enter` (lub„ return ”), aby zastosować transformacje.
4. Zmień tryb mieszania:
*To jest *Magic Krok *! Spójrz na górną część panelu warstw. Powinieneś zobaczyć menu rozwijane oznaczone jako „normalne”. To jest tryb mieszania.
* eksperyment! Kliknij rozwijanie i wypróbuj różne tryby mieszania. Oto kilka powszechnych i skutecznych dla nakładek:
* Ekran: Rozjaśnia obraz i dodaje światło. Dobry na lekkie wycieki, bokeh i jasne tekstury.
* pomnóż: Przyciemnia obraz i łączy ciemne elementy. Dobry do grunge, dodając głębokość i ciemniejące cienie.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, tworząc bardziej kontrastowy efekt.
* miękkie światło: Subtelna mieszanka, która dodaje miękki, rozproszony efekt.
* Hard Light: Silniejsza, bardziej intensywna wersja miękkiego światła.
* Color Dodge: Może tworzyć bardzo jasne, wysadzone efekty; Używaj ostrożnie.
* liniowy Dodge (Add): Podobnie jak kolorowy Dodge, dodaje jasności.
5. Dostosuj krycie:
* Poniżej rozwijania trybu mieszania w panelu warstw znajdziesz suwak „krycia”. Użyj tego, aby kontrolować siłę efektu nakładki. Niższe krycie sprawi, że nakładka będzie bardziej subtelna, a wyższa krycie sprawi, że będzie bardziej widoczna.
6. (Opcjonalnie) Dodaj maskę warstwy do zastosowania selektywnego:
* To pozwala zastosować nakładkę tylko do niektórych obszarów twojego portretu.
* Dodaj maskę warstwy: Upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki. Na dole panelu warstwy kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki w panelu warstw.
* maluj czarną, aby ukryć:
* Wybierz narzędzie pędzla (naciśnij `B`).
* Upewnij się, że kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny (naciśnij `d`, aby zresetować do domyślnych kolorów, a następnie` x`, aby przełączyć plan/tło).
* Maluj na obrazie. Gdziekolwiek malujesz czarną maską warstwową *, ta część nakładki zostanie ukryta.
* maluj białą, aby ujawnić:
* Przełącz kolor pierwszego planu na biały (naciśnij `X`).
* Pomaluj na obrazie, aby ponownie ujawnić nakładkę.
* Dostosuj ustawienia pędzla: Użyj rozmiaru pędzla, twardości (lepiej mieszaj się szczotki) i krycie, aby kontrolować precyzję maskowania.
* Przykład: Możesz ukryć nakładkę na twarzy obiektu i utrzymać ją na tle.
7. (Opcjonalnie) Warstwy regulacji do dopracowania:
* Możesz dodać warstwy regulacji * powyżej * warstwa nakładki, aby dalej udoskonalić ogólny wygląd.
* Wspólne korekty:
* krzywe: W celu dostosowania ogólnej jasności i kontrastu.
* Poziomy: Podobne do krzywych, ale z prostszymi elementami sterującymi.
* Bilans kolorów: Aby dostosować odcienie kolorów.
* Hue/Neatation: Aby dostosować kolory i intensywność.
* Maski do przycinania: Aby zastosować warstwę regulacji tylko do nakładki. Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną w panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Warstwa regulacji wpłynie tylko na warstwę bezpośrednio poniżej niej.
8. Zapisz swoją pracę:
* Zapisz jako plik Photoshop (.psd): Przejdź do plik> Zapisz jako . Wybierz „Photoshop” jako format. To zachowuje wszystkie twoje warstwy i edycje, dzięki czemu możesz wrócić i wprowadzić zmiany później.
* Zapisz jako jpeg (.jpg): Przejdź do plik> Zapisz jako (lub plik> Eksportuj> Zapisz dla sieci (Legacy) Jeśli chcesz mieć większą kontrolę nad jakością JPEG). Wybierz „JPEG” jako format. To spłaszcza obraz i nadaje się do udostępniania online.
Wskazówki i wskazówki:
* Nienodziejski przepływ pracy: Użyj warstw regulacji i masek warstw zamiast bezpośrednio modyfikowania oryginalnych warstw obrazu. To pozwala łatwo cofnąć lub zmienić edycje.
* Eksperymentuj z trybami mieszania: Każdy tryb mieszania tworzy unikalny efekt. Nie bój się wypróbować ich wszystkich!
* Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości: Zacznij od portretów i obrazów o wysokiej rozdzielczości, aby uniknąć pikselizacji.
* Zwróć uwagę na kolor: Kolory twojego portretu i nakładki powinny się uzupełniać. W razie potrzeby dostosuj kolory za pomocą warstw regulacji.
* subtelność jest kluczowa: Nakładki mogą być potężne, ale często najskuteczniejsze nakładki są subtelne i zwiększają portret, nie będąc zbyt rozpraszającym.
* Wyszukaj bezpłatne nakładki: Istnieje wiele stron internetowych, które oferują bezpłatne zdjęcia nakładki do użytku osobistego.
* Utwórz własne nakładki: Rób zdjęcia tekstur, wycieków światła lub innych elementów, które uważasz za interesujące.
Przykładowy scenariusz:
Powiedzmy, że masz portret i nakładkę tekstur.
1. Otwórz oba obrazy.
2. Skopiuj i wklej teksturę grunge nad portretem.
3. Zmień rozmiar i umieść teksturę grunge, aby pokryć cały portret.
4. Zmień tryb mieszania na „pomnóż”. Tekstura grunge przyciemni portret, dodając szorstki efekt.
5. Zmniejsz krycie do około 50%, aby efekt był mniej intensywny.
6. Dodaj maskę warstwy do warstwy tekstury grunge.
4
8. Dodaj warstwę regulacji krzywych powyżej tekstury grunge i przypnij ją do warstwy tekstury grunge. Dostosuj krzywą, aby dopracować ogólny kontrast.
Ważne rozważania:
* Copyright: Pamiętaj o prawach autorskich używanych obrazów nakładki. Jeśli używasz ich do celów komercyjnych (np. Sprzedawania wydruków), upewnij się, że masz niezbędną licencję lub pozwolenie.
* Wybór artystyczny: Ostatecznie dodanie nakładek polega na stworzeniu określonego efektu artystycznego. Eksperymentuj i znajdź to, co działa najlepiej dla Twojego stylu i tematu portretu.
Ten samouczek stanowi podstawę do dodawania kreatywnych nakładek. Najlepszym sposobem nauki jest ćwiczenie i eksperymentowanie! Powodzenia!