i. Zrozumienie trybów mieszania
* Co to są tryby mieszania? Tryby mieszania określają, w jaki sposób warstwa oddziałuje z warstwami pod nią. Wykonują operacje matematyczne na wartościach pikseli warstw, aby utworzyć końcowy wynik mieszanego.
* gdzie je znaleźć: W panelu warstw poszukaj menu rozwijanego, które prawdopodobnie mówi domyślnie „normalne”. Ta lista rozwijana zawiera wszystkie dostępne tryby mieszania.
* Kategorie trybów mieszania: Photoshop organizuje tryby mieszania w kategorie, każdy z różnymi efektami:
* normalne: Podstawowe tryby mieszania.
* * Normalny:* Zastępuje piksele w warstwie podstawowej pikselami w warstwie mieszania.
* * Rozpuścić:* losowo zastępuje piksele na podstawie krycia warstwy mieszanki.
* Darken: Te tryby na ogół przyciemniają obraz.
* * Darken:* wybiera ciemniejsze piksele z obu warstw.
* * Pomnóż:* mnoży wartości pikseli obu warstw (powoduje ciemniejsze tony). Idealne do dodawania cieni, tekstur i tworzenia bardziej nastroju.
* * Kolor spal:* przyciemnia warstwę podstawową, zwiększając kontrast.
* * Liniowe oparzenie:* przyciemnia warstwę podstawową, zmniejszając jasność.
* * Ciemniejszy kolor:* Wyświetla ciemniejszy kolor z porównywanych warstw.
* * Ciemniejsza jasność:* Porównuje tylko wartości jasności każdej warstwy i wykazuje ciemniejszą wartość.
* Lighten: Tryby te ogólnie rozjaśniają obraz.
* * LIFTEN:* Wybiera lżejsze piksele z obu warstw.
* * Ekran:* odwraca wartości piksela, mnoży je i ponownie odwraca (powoduje lżejsze tony). Doskonałe do dodawania pasemek, Świeci i zmiękczania obrazów.
* * Kolor Dodge:* rozjaśnia warstwę podstawową, zmniejszając kontrast.
* * Liniowy Dodge (Add):* Rozjaśnia warstwę podstawową, zwiększając jasność.
* * Lżejszy kolor:* Wyświetla jaśniejszy kolor z porównywanych warstw.
* * Lżejsza jasność:* Porównuje tylko wartości jasności każdej warstwy i wyświetla lżejszą wartość.
* kontrast: Tryby te ogólnie zwiększają kontrast.
* * Nakładka:* mnoży lub ekranuje kolory, w zależności od koloru podstawowego. Zachowuje atrakcje i cienie.
* * Miękkie światło:* Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne. Dodaje delikatny kontrast i zmiany kolorów.
* * Hard Light:* Podobne do nakładki, ale bardziej intensywne.
* * Żywe światło:* Zwiększa kontrast, potencjalnie prowadząc do przycinania kolorów.
* * Liniowe światło:* Ekstremalne korekty kontrastu, potencjalnie tworząc surowe wyniki.
* * Światło szpilkowe:* Zastępuje kolory w zależności od tego, czy kolor mieszanki jest jaśniejszy, czy ciemniejszy niż kolor podstawowy.
* * Hard Mix:* Zmniejsza obraz do tylko ośmiu kolorów.
* Inwersja: Tryby te porównują i odwracają kolory.
* * Różnica:* Odejmuje kolor mieszanki od koloru podstawowego lub odwrotnie, w zależności od tego, co jest jaśniejsze.
* * Wykluczenie:* Podobne do różnicy, ale z niższym kontrastem.
* * Odejmij:* Odejmuje kolor mieszanki od koloru podstawowego.
* * Podziel:* dzieli kolor podstawowy według koloru mieszania.
* komponent: Tryby te działają z elementami kolorów.
* * Odcień:* nakłada odcień warstwy mieszanki do warstwy podstawowej, zachowując jasność i nasycenie.
* * Nasycenie:* Stosuje nasycenie warstwy mieszanki do warstwy podstawowej, jednocześnie zachowując odcień i jasność.
* * Kolor:* Stosuje odcień i nasycenie warstwy mieszanki do warstwy podstawowej, jednocześnie zachowując jasność. Doskonałe do oceniania kolorów.
* * Jasność:* Stosuje jasność warstwy mieszanki do warstwy podstawowej, zachowując odcień i nasycenie.
ii. Powszechne zastosowania w portretowaniu sztuki w dziedzinie sztuki
* Dodawanie tekstury:
* warstwa: Umieść obraz tekstury (np. Papier, płótno, grunge) na swoim portrecie.
* Tryb mieszania: Spróbuj *pomnóż *(dla ciemniejszych tekstur), *ekran *(dla lżejszych tekstur), *nakładka *lub *miękkie światło *. Dostosuj krycie warstwy dla subtelności.
* udoskonal: Użyj maski warstwowej, aby selektywnie zastosować teksturę, unikając twarzy pacjenta lub obszarów, których nie należy teksturować.
* unikanie i spalanie: (Nieniszczące)
* warstwa: Utwórz nową warstwę wypełnioną 50% szarością (edytuj> wypełnienie> 50% szary).
* Tryb mieszania: Ustaw warstwę na *nakładkę *, *miękkie światło *lub *żywe światło *.
* narzędzie: Użyj narzędzi Dodge i Burn na tej warstwie. Unikanie rozjaśni obszary, a spalanie je przyciemni. 50% szarej warstwy zapewnia tylko dodawanie lub odejmowanie światła, a nie malowanie kolorem.
* Gradowanie kolorów:
* warstwa: Dodaj solidną warstwę napełniania koloru (warstwa> nowa warstwa wypełnienia> Kolor solidny).
* Tryb mieszania: Spróbuj *kolor *lub *odcień *. * Kolor* jest ogólnie preferowany.
* Dostosuj: Wybierz kolor, który uzupełnia istniejącą paletę twojego portretu. Obniż nieprzezroczystość warstwy, aby kontrolować intensywność oceniania kolorów. Możesz użyć wielu warstw wypełnienia kolorów do złożonej oceny.
* Dodawanie światła i blasku:
* warstwa: Utwórz nową warstwę.
* Tryb mieszania: Użyj *ekranu *, *liberty *lub *liniowy Dodge (dodaj) *.
* narzędzie: Użyj miękkiego pędzla (biały lub jasny kolor), aby malować w obszarach, w których chcesz dodać światło. Możesz symulować źródła światła lub tworzyć eteryczne poświaty.
* maska: Zamasuj warstwę, aby ograniczyć światło do określonych obszarów.
* Dodanie cieni i głębokości:
* warstwa: Utwórz nową warstwę.
* Tryb mieszania: Użyj *pomnóż *lub *ciemnie *.
* narzędzie: Użyj miękkiego pędzla (czarnego lub ciemnego koloru), aby malować w cieniu.
* krycie: Obniż nieprzezroczystość dla subtelnego cieniowania.
* Kreatywne efekty (portrety abstrakcyjne):
*Eksperymentuj z *różnicą *, *wykluczenie *, *hue *, *nasycenie *i *tryby luminowości *w niekonwencjonalny sposób. Wypróbuj warstwowe tekstury, gradienty i kolory z tymi trybami, aby osiągnąć efekty abstrakcyjne i artystyczne.
iii. Wskazówki dotyczące przepływu pracy i najlepsze praktyki
* Nieniszcząca edycja: Zawsze pracuj nad osobnymi warstwami. Umożliwia to łatwe dostosowanie lub usuwanie efektów później bez wpływu na oryginalny obraz. W miarę możliwości używaj warstw regulacji.
* Maski warstwy: Niezbędny do precyzyjnej kontroli. Użyj masek warstwowych, aby selektywnie zastosować efekty trybu mieszania do określonych obszarów obrazu. Zapobiega to stosowaniu efektów na całym świecie, co często może wyglądać nienaturalnie.
* Dostosowanie krycia: Dostosuj intensywność efektów trybu mieszania, dostosowując krycie warstwy. Subtelność jest często kluczowa.
* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie. Wypróbuj różne tryby mieszania i kombinacje, aby zobaczyć, co najlepiej odpowiada Twojemu obrazowi i wizji artystycznej.
* Maski do przycinania: Przydatne do zastosowania efektów trybu mieszania tylko do określonej warstwy. Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę, na którą chcesz zastosować efekt, i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Warstwa wpłynie teraz tylko na warstwę bezpośrednio poniżej niej.
* Warstwy grupowe: Grupa warstwy z trybami mieszania zastosowanymi do kontrolowania ogólnego wpływu na obraz. Następnie możesz dostosować krycie samej grupy.
* start subtelny: Zacznij od wartości o niskich krycie i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt.
* Rozważ harmonię kolorów: Pamiętaj o tym, jak tryby mieszania wpływają na kolory na twoim obrazie. Użyj ich, aby poprawić harmonię kolorów, a nie zakłócać.
* Poznaj swój obraz: Najlepsze tryby mieszania będą zależeć od konkretnego obrazu, z którym pracujesz. Nie ma żadnego uniwersalnego rozwiązania.
* Presets and Actions: Przeglądaj gotowe działania w Photoshopie, które wykorzystują tryby mieszania. Mogą one stanowić punkt wyjścia do własnej kreatywnej eksploracji.
* Ćwicz regularnie: Im więcej używasz trybów mieszania, tym bardziej intuicyjne będą.
iv. Przykładowy scenariusz:dodanie vintage Look
1. Obraz: Otwórz swój portret w Photoshopie.
2. sepia ton: Dodaj warstwę regulacji „Filtr zdjęć” (warstwa> nowa warstwa regulacji> Filtr zdjęć). Wybierz ton sepii. Zmniejsz gęstość do około 20-30%.
3. Tekstura: Umieść zeskanowaną fakturę papieru w stylu vintage na nowej warstwie.
4. Tryb mieszania: Ustaw warstwę tekstury na *pomnóż *. Dostosuj krycie do około 30-50%.
5. Gradowanie kolorów (subtelne): Dodaj warstwę regulacji „wyszukiwania kolorów” (warstwa> nowa warstwa regulacji> wyszukiwanie kolorów). Eksperymentuj z różnymi plikami 3Dlut. Opcja „Filmstock” często działa dobrze. Zmniejsz krycie do 10-20%.
6. winieta (opcjonalnie): Utwórz nową warstwę. Użyj miękkiego, dużego pędzla (czarnego), aby malować wokół krawędzi obrazu. Ustaw tryb mieszania na * pomnóż * i zmniejsz krycie do smaku. Lub użyj dedykowanego filtra „korekcji obiektywu”, aby utworzyć winietę.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz odblokować kreatywny potencjał łączenia trybów i przekształcić swoje portrety sztuki w naprawdę wyjątkowe i ekspresyjne dzieła sztuki. Powodzenia!