1. Zrozumienie podstaw
* jakie są kolorowe żele? Są przezroczyste lub półprzezroczyste plastikowe arkusze o różnych kolorach, które przymocujesz do źródeł światła. Filtrują światło, zmieniając jego kolor.
* Dlaczego warto używać żeli?
* Harmonia kolorów/kontrast: Twórz atrakcyjne wizualnie schematy kolorów.
* nastrój: Przywołaj szczególne emocje poprzez kolor.
* dramat: Dodaj głębokość i intrygę do swoich obrazów.
* separacja: Odróżnij obiekt od tła.
* Wizualne zainteresowanie: Zmień zwykły portret w coś przyciągającego wzrok.
* Napraw problemy z kolorami: Żele CTO/CTB mogą skorygować odlewy kolorów spowodowane niedopasowanym oświetleniem.
* Rodzaje żeli:
* Żele korekcji kolorów (CTO/CTB): Przekształć światło wolframowe na światło dzienne (CTB - kolorowa temperatura niebieska) lub światło dzienne na wolfram (CTO - kolorowa temperatura pomarańczowa).
* Żele gęstości neutralnej (ND): Zmniejsz intensywność światła bez zmiany jego koloru.
* żele efektu kolorów: Szeroka gama kolorów (czerwony, niebieski, zielony, żółty, magenta itp.) Używany do kreatywnych efektów.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* światła:
* Strobes/Flashes: Najlepsze dla potężnego, spójnego światła. Są szybkie i pozwalają obezwładnić światło otoczenia.
* ciągłe światła (diody LED): Łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, dobry dla początkujących. Upewnij się, że mają dobre chłodzenie, ponieważ żele mogą się topić.
* Bezgazowe światła (lamki na kamerze): Przenośne i wygodne, ale mniej potężne.
* żele: Kup zestaw żelowy lub poszczególne arkusze. Filtry Rosco i Lee to popularne marki.
* Uchwyty żelowe/klipsy/taśma: Zabezpiecz żele do świateł. Idealne są uchwyty żelowe zaprojektowane do określonych świateł. Taśma gaffera (odporna na ciepło) jest dobrą alternatywą.
* światło staje: Aby ustawić światła.
* Modyfikatory światła (opcjonalnie):
* softboxes: Twórz miękkie, rozproszone światło.
* parasole: Inny sposób na zmiękczenie światła.
* snoots/siatki: Skoncentruj światło na wąskiej wiązce.
* Miernik światła (opcjonalnie): Dla precyzyjnych pomiarów światła, szczególnie z wieloma światłami.
* Checker Color (opcjonalnie): Pomoc w korekcie kolorów w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
3. Planowanie sesji
* koncepcja: Określ nastrój i wiadomość, którą chcesz przekazać. Rozważ odzież, makijaż i ogólną estetykę.
* Paleta kolorów: Ostrożnie wybierz kolory. Rozważ teorię kolorów:
* Uzupełniające się kolory: Kolory naprzeciw siebie na kole kolorów (np. Czerwony i zielony, niebieski i pomarańczowy) tworzą wysoki kontrast i energię.
* Analogiczne kolory: Kolory obok siebie na kole kolorów (np. Niebieski, niebiesko-zielony, zielony) tworzą harmonijne i spokojne uczucie.
* kolory triadyczne: Trzy kolory równo rozmieszczone na koło kolorów (np. Czerwony, żółty, niebieski) oferują równowagę i zainteresowanie wizualne.
* Konfiguracja oświetlenia: Naszkicuj swój plan oświetlenia. Rozważ liczbę świateł, ich pozycji i modyfikatorów, których użyjesz.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia wybrane kolory. Neutralne tło (białe, szare, czarne) często działa dobrze, pozwalając żelowi być w centrum uwagi. Kolorowe tła mogą być również skuteczne, ale wymagają starannego planowania.
4. Konfigurowanie świateł i żeli
* start proste: Zacznij od jednego lub dwóch świateł, aby się wygodnie.
* zabezpiecz żele: Przymocuj żele do świateł za pomocą uchwytów żelowych, klipsów lub taśmy opornej na ciepło. Upewnij się, że są bezpiecznie przymocowane, aby zapobiec upadku lub topnieniu. Zostaw trochę miejsca na wentylację, jeśli używasz gorących ciągłych świateł.
* Ustawienie świateł: Eksperymentuj z różnymi miejscami:
* światło kluczowe: Główne źródło światła, zwykle umieszczone na jednej stronie obiektu.
* wypełnij światło: Służy do zmiękczenia cieni stworzonych przez światło kluczowe. Może być światłem żelkowatym lub niewłaściwym.
* Światło tła: Światło skierowane na tle, aby oddzielić obiekt. Często żelowane, aby dodać kolor do tła.
* Rim Light/Hair Light: Umieszczone za tematem, aby utworzyć wyróżnienie wzdłuż krawędzi, oddzielając je od tła.
* Ustawienia zasilania: Dostosuj moc każdego światła, aby osiągnąć pożądaną równowagę. Miernik światła może być pomocny w precyzyjnej kontroli.
* Strzały testowe: Zrób kilka ujęć testowych i przeanalizuj wyniki. W razie potrzeby dostosuj światła, żele i ustawienia aparatu. Zwróć uwagę na saldo kolorów i ekspozycję.
5. Techniki strzelania
* jedno światło z żelem: Najprostsze podejście. Użyj pojedynczego żelanego światła jako kluczowego światła i polegaj na otoczeniu do wypełnienia. Możesz także odbić żelone światło z odbłyśnika, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej równomierne światło.
* dwa światła, jedno z żelem: Użyj jednego żelowanego światła jako kluczowego światła i drugiego, niewłaściwego światła jako światła wypełnienia. Pozwala to kontrolować cienie i wyróżnia się dokładniej.
* dwa światła, oba z różnymi żelami: Twórz bardziej złożone kombinacje kolorów. Eksperymentuj z uzupełniającymi się lub analogicznymi kolorami. Uważaj na mieszanie kolorów i unikaj błotnistych lub nieprzyjemnych kombinacji. Przykład:Niebieskie światło kluczowe i pomarańczowe światło wypełniające.
* Żele w tle: Użyj żeli na światłach skierowanych na tle, aby utworzyć kolorowe tło. Eksperymentuj z różnymi kolorami i wzorami.
* blokowanie kolorów: Używaj twardych źródeł światła (takich jak gołe błyski) i żele, aby stworzyć wyraźne bloki koloru na temacie i tle.
* podzielone oświetlenie z żelami: Podziel twarz pacjenta różnym kolorowym światłem, tworząc dramatyczny i uderzający wizualnie efekt. Wymaga starannego ustawienia świateł.
* Gel nakładki: Trzymaj małe kawałki żelu w pobliżu obiektywu, aby stworzyć kolorowe frędzlowanie i marzycielskie efekty.
* sylwetka z żelami: Umieść żelone światło za przedmiotem, aby stworzyć sylwetkę na kolorowym tle.
6. Ustawienia aparatu
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle 100), aby zminimalizować hałas.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) tworzą większą głębokość pola, utrzymując więcej obrazu.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia. W przypadku strobów czas otwarcia migawki zwykle musi znajdować się przy prędkości synchronizacji lampy błyskowej w aparatu. Dzięki ciągłym światłom możesz użyć szerszej gamy czasów otwarcia migawki.
* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj saldo białej dla źródła światła. Jeśli używasz żeli CTO/CTB, możesz dostosować bilans biały, aby pasował do skorygowanej temperatury kolorów. W przypadku korzystania z kreatywnych żeli kolorów, ustalenie niestandardowej równowagi białej może nie być tak ważne, ponieważ kolory są celowo manipulowane. Może to jednak pomóc zobaczyć dokładniejszy podgląd na ekranie LCD aparatu. Strzelanie w RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
7. Processing
* Korekta kolorów: W razie potrzeby dostosuj równowagę kolorów i nasycenie.
* unikanie i spalanie: Ulepsz podświetlenia i cienie, aby dodać głębokość i wymiar.
* retuszowanie: Oczyść wszelkie wady lub rozproszenie.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd. Używaj narzędzi takich jak krzywe, HSL i Bilans kolorów w Photoshopie lub Lightroom.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli musiałeś użyć wysokiego ISO.
Wskazówki i wskazówki
* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać granice swojej kreatywności.
* Zacznij od koncepcji: Pomaga stworzyć historię i nastrój, który chcesz przekazać przez portret.
* mniej jest więcej: Czasami prosta konfiguracja żelu może być bardziej skuteczna niż złożona.
* Kontroluj światło otoczenia: Ściągnięcie światła otoczenia pozwala na żelowane światła na większy wpływ.
* Użyj światła do włosów/obręczy: Dodanie żelonego światła włosów może pomóc oddzielić obiekt od tła i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.
* Uważaj na odlewy kolorów: Należy pamiętać, że kolorowe żele mogą wpływać na kolor skóry pacjenta. Dostosuj ustawienia światła i aparatu, aby zminimalizować niechciane odlewy kolorów.
* Użyj dyfuzji: Papier dyfuzyjny może zmiękczyć światło, aby uzyskać bardziej miękki wygląd.
* Practice czyni idealne: Im więcej eksperymentujesz z kolorowymi żelami, tym lepiej będziesz ich skutecznie korzystać.
* Rozważ odcień skóry swojego modelu: Niektóre kolory wyglądają lepiej na niektórych odcieniach skóry niż inne.
* Rozważ garderobę i makijaż podmiotu: Upewnij się, że żele i ubrania się uzupełniają.
środki ostrożności bezpieczeństwa
* ciepło: Niektóre światła, zwłaszcza ciągłe światła, mogą wytwarzać dużo ciepła. Użyj odpornych na ciepło żeli i zapewnij odpowiednią wentylację, aby zapobiec ich topieniu lub zapaleniu ognia.
* Bezpieczeństwo elektryczne: Podczas pracy ze światłami zawsze postępuj zgodnie z odpowiednimi procedurami bezpieczeństwa elektrycznego. Używaj uziemionych punktów sprzedaży i unikaj obwodów przeciążenia.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i eksperymentując z różnymi technikami, możesz użyć kolorowych żeli, aby stworzyć naprawdę wyjątkowe i kreatywne portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia i baw się dobrze!