i. Zrozumienie podstaw
* Co to są tryby mieszania? Tryby mieszania określają, w jaki sposób warstwa oddziałuje z warstwą pod nią. Wpływają na kolor, jasność i kontrast ostatecznego obrazu.
* gdzie je znaleźć: W panelu warstw zobaczysz menu rozwijane oznaczone jako „normalne” (domyślnie). Ta rozwijana menu zawiera wszystkie dostępne tryby mieszania.
* Kluczowe warunki:
* Kolor podstawowy: Oryginalny kolor dolnej warstwy.
* Kolor mieszania: Kolor górnej warstwy.
* Kolor wyników: Kolor wynikający z mieszanki.
* kategorie: Tryby mieszania są często kategoryzowane:
* normalne: (Normalne, rozpuszczone) - Zagadnienie podstawowe. Rozpuszczenie tworzy efekt pikselowy.
* Darken: (Ciemne, pomnóż, spalanie koloru, oparzenie liniowe, ciemniejszy kolor) - sprawia, że obraz jest ciemniejszy.
* Lighten: (Rozjaśnij, ekran, kolorowy Dodge, Linear Dodge (Add), lżejszy kolor) - sprawia, że obraz jest lżejszy.
* kontrast: (Nakładka, miękkie światło, twarde światło, żywe światło, światło liniowe, światło szpilkowe, twarda mieszanka) - zwiększa kontrast.
* Inwersja: (Różnica, wykluczenie, odejmij, podziel) - Tworzy inwersje kolorów lub odejmowanie.
* komponent: (Odcień, nasycenie, kolor, jasność) - miesza właściwości określonych kolorów.
ii. Niezbędne tryby mieszania dla sztuki portretowej
Oto podział powszechnie używanych trybów mieszania i sposób zastosowania ich do portretów artystycznych:
* pomnóż:
* Efekt: Przyciemnia obraz, mnożąc bazę i mieszając kolory. Działa dobrze, dodając cienie i pogłębiać tony.
* Przypadki użycia:
* Dodanie nakładek tekstury (np. Grunge, papier), aby stworzyć wygląd vintage lub w trudnej sytuacji. Umieść teksturę nad warstwą portretową i ustaw tryb mieszania na pomnożenie. Dostosuj krycie warstwy, aby kontrolować intensywność.
* Tworzenie realistycznych cieni i konturów. Pomaluj cienie na nowej warstwie i ustaw tryb mieszania na mnożenie.
* Spalanie (ciemnie) określone obszary.
* wskazówka: Użyj lekkiej tekstury lub niewielkiej krycia do subtelnych efektów.
* Ekran:
* Efekt: Rozjaśnia obraz, odwracając kolory, mnożąc je, a następnie odwracając wynik. Idealny do dodawania najważniejszych atrakcji i marzycielskiego, eterycznego charakteru.
* Przypadki użycia:
* Dodanie wycieków światła lub efektów bokeh. Umieść obraz nad portretem i ustaw tryb mieszania na ekran.
* Stworzenie świecącego efektu wokół tematu. Malowanie wyróżnia się na nowej warstwie i ustaw tryb mieszania na ekran.
* Obszary unikalne (błyskawiczne).
* wskazówka: Działa najlepiej z jaśniejszymi teksturami i obrazami.
* nakładka:
* Efekt: Łączy mnożenie i ekran, w zależności od koloru bazowego. Dchracają ciemne obszary i rozjaśnia obszary jasne, zwiększając kontrast.
* Przypadki użycia:
* Dodanie kontrastu i wyostrzenie obrazu.
* Nakładanie tekstur dla bardziej dynamicznego efektu.
* Subtelna ocena kolorów.
* wskazówka: Może być zbyt silny przy 100% kryciu. Eksperymentuj ze zmniejszeniem krycia dla bardziej naturalnego wyglądu.
* miękkie światło:
* Efekt: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne. Oświetla lub przyciemnia obraz, w zależności od koloru mieszanki, bez stwarzania ostrego kontrastu.
* Przypadki użycia:
* Subtelna ocena kolorów.
* Dodanie miękkiego, rozproszonego efektu światła.
* Tworzenie wyglądu vintage lub filmu.
* kolor:
* Efekt: Przenosi odcień i nasycenie warstwy mieszanki do warstwy podstawowej, jednocześnie zachowując luminancję (jasność).
* Przypadki użycia:
* Gradowanie kolorów - Dodaj solidną warstwę kolorów i użyj trybu mieszania „koloru”, aby odcień obraz.
* Zmiana koloru określonych elementów bez wpływu na ich jasność.
* Tworzenie efektów tonowych monochromatycznych lub sepii.
* wskazówka: Bardzo przydatny tryb docelowych regulacji kolorów.
* jasność:
* Efekt: Przenosi luminancję (jasność) warstwy mieszanki do warstwy podstawowej, zachowując odcień i nasycenie.
* Przypadki użycia:
* Dostosowanie jasności obszaru bez wpływu na jego kolor.
* Rafinacja odcieni skóry.
* Dostosowanie kontrastu za pomocą czarno -białej warstwy zmieszanej w jasność.
* Hue/Neatation: Chociaż istnieją, na ogół nie są one takie przydatne dla portaretu sztuki, ponieważ mogą łatwo prowadzić do nierealistycznych rezultatów. Tryb mieszania kolorów oferuje lepszą alternatywę.
iii. Stosowanie trybów mieszania w praktyce:przykłady krok po kroku
Oto kilka praktycznych przykładów korzystania z trybów mieszania w swoim przepływie pracy w zakresie pracy w dziedzinie sztuki:
* Przykład 1:Dodanie vintage tekstury
1. Otwórz swój portret w Photoshopie.
2. Znajdź obraz tekstury (np. Papier starzejący, grunge) i umieść go na nowej warstwie nad portretem.
3. Zmień tryb mieszania warstwy tekstury na mnożenie .
4. Dostosuj krycie warstwy, aby osiągnąć pożądany efekt. Zacznij od niewielkiej krycia (10-30%) i w razie potrzeby zwiększyć.
5. Dodaj maskę warstwy do warstwy tekstury, jeśli chcesz usunąć teksturę z niektórych obszarów (np. Twarz pacjenta).
* Przykład 2:Tworzenie marzycielskiego blasku
1. Otwórz swój portret.
2. Utwórz nową warstwę.
3. Za pomocą miękkiego pędzla, pomalowanie światła wokół obiektu (np. Włosy, ramiona) o jasnym kolorze (np. Bladżoł, biały).
4. Zmień tryb mieszania pomalowanej warstwy na ekran .
5. Dostosuj krycie i/lub dodaj rozmycie Gaussa do malowanej warstwy, aby uzyskać bardziej miękki efekt.
* Przykład 3:Gradowanie kolorów z trybem mieszania kolorów
1. Otwórz swój portret.
2. Utwórz nową warstwę regulacji „solidnego koloru” (warstwa -> nowa warstwa wypełnienia -> kolor solidny).
3. Wybierz kolor, z którym chcesz zabarwić obraz (np. Ciepła pomarańcza na styl vintage, fajny niebieski dla dramatycznego nastroju).
4. Zmień tryb mieszania warstwy stałej kolorów na kolor .
5. Dostosuj krycie warstwy, aż osiągniesz pożądany efekt oceniania kolorów.
* Przykład 4:Za pomocą trybów mieszania dla konturu i wyróżnienia
1. Otwórz swój portret.
2. Utwórz nową warstwę dla cieni. Ustaw tryb mieszania na pomnożenie.
3. Z miękką, ciemną pędzlem, maluj w cieniu, w którym naturalnie występują.
4. Utwórz kolejną nową warstwę dla wyświetleń. Ustaw tryb mieszania na ekran lub nakładkę.
5. Z miękkim, lekkim pędzlem, maluj w najważniejszych momentach, w których naturalnie występują.
iv. Wskazówki i najlepsze praktyki
* eksperyment: Najlepszym sposobem na naukę trybów mieszania jest eksperymentowanie z różnymi kombinacjami i zmętami. Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* Nieniszcząca edycja: Przed zastosowaniem trybów mieszania użyj warstw regulacji lub duplikatów. W razie potrzeby pozwala to łatwo powrócić do oryginalnego obrazu.
* Maski warstwy: Użyj masek warstwowych, aby selektywnie zastosować tryby mieszania do określonych obszarów obrazu.
* krycie: Dostosuj krycie warstwy trybu mieszania, aby kontrolować intensywność efektu.
* Maski do przycinania: Maski przycinające ograniczają wpływ trybu mieszania z warstwą bezpośrednio pod nią. (Alt/Option + Kliknij między dwiema warstwami w panelu warstw). Jest to szczególnie przydatne do celowanych korekt.
* mieszanka if (styl warstwy): Ta funkcja pozwala kontrolować, w jaki sposób tryb mieszania wpływa na określone zakresy tonalne. Kliknij dwukrotnie warstwę, aby otworzyć style warstwy i znajdź sekcję „Mieszanka, jeśli” na dole.
* Rozważ swoją wizję: Zanim zaczniesz edytować, miej jasny pomysł na nastrój i styl, który chcesz stworzyć. Pomoże to wybrać odpowiednie tryby mieszania.
* subtelność jest kluczowa: Często mniej jest więcej. Nadużywanie trybów mieszania może stworzyć nienaturalny lub nadmiernie przetworzony wygląd. Cel do subtelnych ulepszeń, które uzupełniają Twój portret.
* Rozważ oświetlenie: Pomyśl, jak światło oddziałuje z trybami mieszania. Na przykład warstwa „ekranu” poprawi jaśniejsze porcje.
* wybór tekstury: Wybrana faktura dramatycznie wpływa na końcowy wynik. Eksperymentuj z różnymi teksturami (papier, kurz, zarysowania, bokeh itp.).
v. Poza podstawami:zaawansowane techniki
* Łączenie trybów mieszania: Usuń wiele warstw z różnymi trybami mieszania, aby stworzyć złożone efekty.
* Tryby mieszania z warstwami regulacji: Użyj warstw regulacji (np. Krzywe, poziomy, odcień/nasycenie) w połączeniu z trybami mieszania, aby dopracować obraz.
* Tworzenie niestandardowych tekstur: Zaprojektuj własne tekstury w Photoshopie lub innym oprogramowaniu i użyj ich z trybami mieszania, aby dodać unikalne efekty.
* Działania i ustawienia: Utwórz akcje lub ustawienia Photoshopa, aby zautomatyzować przepływ pracy w trybie mieszania.
Wniosek
Opanowanie trybów mieszania może znacznie podnieść portret sztuki. Rozumiejąc, jak te narzędzia działają i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające i unikalne obrazy, które wychwytują twoją wizję artystyczną. Nie bój się odkrywać, eksperymentować i rozwijać własny charakterystyczny styl. Powodzenia!