REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

Używanie kolorowych żeli do tworzenia unikalnych i kreatywnych portretów

Kolorowe żele, znane również jako żele oświetleniowe, to przezroczyste arkusze z tworzywa sztucznego, które można umieścić przed światłami studyjnymi lub światłami błyskawicznymi, aby zmienić kolor światła, które emitują. Są wszechstronnym narzędziem dla fotografów, którzy chcą dodać nastrój, dramat i kreatywność do swoich portretów. Oto podział sposobu ich efektywnego używania:

1. Zrozumienie podstaw

* jakie są kolorowe żele? Występują w szerokiej gamie kolorów i gęstości. Żele o większej gęstości wytwarzają bardziej nasycony kolor.

* Rodzaje żeli:

* Żele korekcji kolorów (CTO, CTB): Służy do dostosowania temperatury kolorów świateł do pasowania do światła otoczenia (np. Wolgsten do światła dziennego lub odwrotnie). Rzadziej stosowany do kreatywnych efektów, ale dobry w swoim zestawie.

* żele efektu kolorów: To są zabawne! Występują w tęczy kolorów, co pozwala radykalnie zmienić wygląd swoich portretów.

* Uchwyty żelowe: Potrzebujesz sposobu na przymocowanie żeli do świateł. Mogą one obejmować proste uchwyty żelowe, które ścinają na głowę lampy błyskowej, po bardziej skomplikowane siatki i snoots z uchwytami żelowymi.

* Kompatybilność: Upewnij się, że żele, które wybierzesz, są odporne na ciepło i kompatybilne z typem używanych świateł. Ciągłe światła (jak gorące światła) wytwarzają więcej ciepła i wymagają wyższej jakości, bardziej trwałych żeli.

* bezpieczeństwo: Nie blokuj otworów wentylacji na światłach żelami, ponieważ może to spowodować przegrzanie.

2. Planowanie sesji

* koncepcja i nastrój: Zdecyduj, jakie uczucie chcesz wywołać w swoim portrecie. Ciepłe kolory (czerwone, pomarańcze, żółcie) mogą powodować poczucie ciepła, pasji lub niebezpieczeństwa. Fajne kolory (blues, warzywa, fioletowe) mogą przekazać spokój, tajemnicę lub smutek.

* Paleta kolorów: Wybierz paletę kolorów, która uzupełnia odcień skóry, odzież i ogólny motyw. Rozważ użycie uzupełniających się kolorów (kolory naprzeciw się do siebie na kole kolor), aby uzyskać uderzające kontrasty.

* Konfiguracja oświetlenia: Pomyśl o tym, jak użyjesz żeli w konfiguracji oświetlenia. Czy użyjesz jednego światła z żelem? Dwa światła z różnymi żelami? Żelowane światło w tle?

* tło: Rozważ kolor i teksturę swojego tła. Neutralne tło pozwoli naprawdę wyróżniać się kolorami żeli.

3. Wspólne konfiguracje i techniki oświetlenia

* Pojedyncze światło żelowe:

* proste mycie: Umieść je żelone światło bezpośrednio na temat, aby uzyskać jednolite mycie kolorów.

* podświetlenie: Użyj żelonego światła za przedmiotem, aby stworzyć kolorowy efekt halo.

* Światło tła: Projektuj żelone światło na tle, aby stworzyć kolorowe tło.

* Dwa światła żelowe:

* podzielone oświetlenie: Użyj dwóch świateł z różnymi żelami ustawionymi po obu stronach tematu. Stwarza to dramatyczny i interesujący wizualnie efekt.

* Światło kluczowe i wypełnienie: Użyj jednego żelowanego światła jako kluczowego światła, a drugiego z innym kolorem (lub żelem korekcyjnym koloru) jako lampki wypełnienia.

* oświetlenie obręczy: Umieść dwa żelone światła za obiektem pod przeciwnymi kątami, aby stworzyć kolorowy efekt światła obręczy.

* Kolorowe żele i cienie: Eksperymentuj z tym, jak kolorowe światło oddziałuje z cieniami. Kolor światła wpłynie na kolor i gęstość cieni.

4. Praktyczne wskazówki i sztuczki

* start proste: Zacznij od pojedynczego żelu i stopniowo dodaj większą złożoność do swoich konfiguracji.

* Strzały testowe: Zrób mnóstwo prób testowych, aby zobaczyć, jak żele wpływają na światło i ogólny wygląd portretu. W razie potrzeby dostosuj pozycję i intensywność świateł.

* Intensywność światła: Kolorowe żele zmniejszają ilość światła emitowanego przez światła. Może być konieczne zwiększenie mocy świateł lub odpowiednio dostosować ustawienia aparatu.

* Bilans biały: Ustawienie bilansu białego aparatu wpłynie na kolory na twoim obrazie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego, aby osiągnąć pożądany wygląd. Często ustawianie bilansu białego na wolfram/żarówkę może przynieść ciekawe wyniki. Strzelaj w RAW, aby mieć większą elastyczność w dostosowaniu równowagi białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* dyfuzja: Użyj materiałów dyfuzyjnych (np. Softboxes, parasoli), aby zmiękczyć światło i stworzyć bardziej równomierne mycie kolorów.

* Teoria kolorów: Podstawowe zrozumienie teorii kolorów pomoże ci wybrać żele, które się uzupełniają i tworzą harmonijne lub kontrastujące efekty.

* Mieszanie kolorów: Możesz układać wiele żeli, aby stworzyć unikalne kolory i efekty. Uważaj, aby nie przegrzewać świateł podczas nakładania żeli.

* efekty gobo: Używaj wzorów gobo z kolorowymi żelami, aby wyświetlić ciekawe kształty i tekstury na temat lub tło.

* Processing: Możesz dodatkowo ulepszyć kolory i efekty tworzone przez żele w oprogramowaniu do przetwarzania po przetwarzaniu, takim jak Adobe Photoshop lub Lightroom.

5. Przykłady kreatywnych zastosowań

* Dramatyczne portrety: Użyj Deep Reds and Blues, aby uzyskać dramatyczny i ostry wygląd.

* marzycielskie portrety: Połącz miękkie pastele, takie jak różowy i lawenda, aby uzyskać marzycielski i eteryczny charakter.

* Portrety sci-fi: Używaj bluesa, zieleni i purpurów z ostrymi cieniami, aby uzyskać futurystyczny lub nieziemski efekt.

* Portrety tematyczne: Użyj żeli, które pasują do kolorów odzieży lub akcesoriów poddanego, aby stworzyć spójny wygląd.

* abstrakcyjne portrety: Eksperymentuj z odważnymi kolorami i niezwykłymi kątami oświetlenia dla portretów abstrakcyjnych i artystycznych.

6. Zalecenia dotyczące przekładni

* żele: Lee Filters i Rosco to popularne marki znane ze swojej jakości i różnorodności. Zacznij od podstawowego pakietu próbnika.

* Uchwyty żelowe: Uchwyty żelowe, modyfikatory magmod lub opcje DIY (taśma gaff i karton).

* światła: Światła błyskawiczne lub stroby studyjne. Rozważ ciągłe panele LED, aby ułatwić podgląd żelowanego światła.

* światło staje: Niezbędne do pozycjonowania świateł.

* dyfuzory: Softboxy, parasole lub żele dyfuzyjne.

7. Eksperymenty jest kluczowe!

Najlepszym sposobem nauki skutecznego używania kolorowych żeli jest eksperymentowanie. Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i zobaczyć, co możesz stworzyć. Oglądaj samouczki, studiuj pracę innych fotografów, a co najważniejsze, baw się dobrze!

Rozumiejąc podstawy kolorowych żeli, starannie planując sesję i eksperymentując z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi, możesz tworzyć unikalne i kreatywne portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!

  1. Jak korzystać z narzędzia wymiany kolorów Photoshop (łatwe krok po kroku!)

  2. Jak stworzyć lustrzane odbicie w Photoshopie

  3. 13 wskazówek dotyczących pracy z krzywymi w Photoshopie

  4. Jak Google tworzy niesamowicie szczegółowe światy 3D ze zdjęć

  5. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

Adobe Photoshop
  1. Recenzja zestawu SpeedLight ProKit

  2. Recenzja onOne Perfect Photo Suite [Plus zniżka 100 USD]

  3. 6 najlepszych bezpłatnych połączeń wideo online

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Zejdź nisko, aby uzyskać wyjątkową perspektywę

  6. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  7. Jak używać światła pierścieniowego do wspaniałych zdjęć (+ 5 kreatywnych pomysłów)