czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop (każda stosunkowo najnowsza wersja). Nawet starsza wersja, taka jak CS6, będzie działać dobrze.
* zdjęcie portretowe. Wybierz portret, który chcesz wzmocnić za pomocą nakładki.
* obraz nakładki. To może być:
* Tekstury (np. Grunge, papier, tkanina)
* Wzory (np. Kwiatowe, geometryczne)
* Lekkie wycieki (np. Bokeh, Flares Sun)
* Ilustracje (np. Rozkryszanie akwareli, szkice)
* Abstrakcyjne projekty
* gdzie znaleźć nakładki:
* bezpłatne strony ze zdjęciami: Pexels, Unsplash, Pixabay często mają tekstury i wycieki światła.
* Elementy rynku kreatywnego/Envato: Płatne usługi, które oferują ogromną bibliotekę wysokiej jakości nakładek.
* Twoje własne zdjęcia: Zrób sobie zdjęcia tekstur! (np. Peeling Faint, Kora drzewa, odbicia wody).
* obrazy Google: Wyszukaj terminy takie jak „Free Light Leaks Overlay”, „Free Grunge Teksture nakładka”, ale uważaj na licencjonowanie, jeśli zamierzasz użyć wyniku na rynku.
kroki:
1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:
* Uruchom Photoshop.
* Przejdź do plik > Otwórz i wybierz zdjęcie portretowe.
* Przejdź do plik > Otwórz i wybierz obraz nakładki.
2. Umieść nakładkę na swój portret:
* Wybierz warstwę nakładki: W dokumencie obrazu nakładki wybierz cały obraz. Możesz to zrobić, naciskając ctrl+a (Windows) lub cmd+a (Prochowiec).
* Skopiuj nakładkę: Naciśnij ctrl+c (Windows) lub cmd+c (Mac) Aby skopiować nakładkę.
* wklej nakładkę: Przejdź do dokumentu portretowego i naciśnij ctrl+v (Windows) lub cmd+v (MAC) Aby wkleić nakładkę. To stworzy nową warstwę (zwykle zwaną „warstwą 1”) nad warstwą portretową.
* Zmień nazwę warstw (opcjonalnie, ale zalecane): Kliknij dwukrotnie nazwy warstw w panelu warstw (zwykle w prawo) i zmień ich na coś opisowego (np. „Portret” i „nakładka”). To utrzymuje organizowanie twojego projektu.
3. Zmień rozmiar i umieść nakładkę:
* Wybierz warstwę nakładki: Upewnij się, że warstwa „nakładki” jest wybierana w panelu warstw.
* Aktywuj darmową transformację: Naciśnij ctrl+t (Windows) lub cmd+t (Prochowiec). To umieści obciążające pudełko wokół nakładki.
* Zmiana zmian i pozycja:
* Zmiana zmiana: Kliknij i przeciągnij narożne uchwyty skrzynki ograniczającej, aby zmienić rozmiar nakładki. przytrzymaj klawisz zmiany biegów podczas przeciągania, aby utrzymać współczynnik kształtu (Zapobiegaj zniekształceniu). Uczyń nakładkę większą niż portret, jeśli chcesz, aby pokrył cały obraz.
* Pozycjonowanie: Kliknij i przeciągnij w ramce ograniczającego, aby przesunąć nakładkę.
* obrotu (opcjonalnie): Nieco przesuń kursor na uchwyt narożny, aby zmienić kursor na zakrzywioną strzałkę. Kliknij i przeciągnij, aby obrócić nakładkę.
* Zmiany: Naciśnij Enter (Windows) lub return (Mac) Aby zastosować transformacje.
4. Zmień tryb mieszania: To klucz do sprawienia, aby nakładki wyglądały dobrze.
* zlokalizuj menu trybu mieszania: W panelu warstw znajdź menu rozwijane, które prawdopodobnie domyślnie mówi „normalne”. To jest menu trybu mieszania.
* Eksperymentuj z trybami mieszania: Kliknij menu rozwijane, aby zobaczyć listę trybów mieszania. Najczęściej używane tryby mieszania dla nakładek to:
* Ekran: Rozjaśnia obraz. Dobry na lekkie wycieki, bokeh i jasne tekstury.
* pomnóż: Ciemnieje obraz. Dobry do faktury grunge, ciemne wzory.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu. Ciemne obszary stają się ciemniejsze, jasne obszary stają się lżejsze, dodając kontrastu. Dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne.
* Hard Light: Bardziej intensywne niż miękkie światło.
* Kolor Burn/Color Dodge: Może tworzyć interesujące efekty kolorów, ale używać oszczędnie.
* LIGALNE ŚWIATŁO: Kolejna opcja o wysokim kontrastu.
* Przejdź przez tryby: Kliknij rozwijanie trybu mieszania, a następnie użyj klawiszy * w górę * i * w dół * strzałek na klawiaturze, aby szybko przełączać się przez tryby mieszania, aby zobaczyć, jak wyglądają.
5. Dostosuj krycie (i wypełnij):
* Znajdź krycie i wypełnij: W panelu warstw zobaczysz „krycie” i „wypełnij” suwaki. Są tuż nad rozwijaniem trybu mieszania.
* Dostosuj krycie: Obniżenie krycia warstwy nakładki sprawi, że będzie bardziej przezroczysta, umożliwiając pokazanie więcej portretu. Jest to często konieczne, aby efekt był bardziej subtelny i naturalny. Eksperyment, aby znaleźć właściwą równowagę.
* Dostosuj wypełnienie: Wypełnienie wpływa na przezroczystość warstwy, ale * nie * styl warstwy lub tryb mieszania. W większości przypadków z prostymi nakładkami krycie będzie to, które chcesz dostosować. Wypełnienie jest bardziej przydatne, gdy masz zastosowane style warstwy do warstwy nakładki.
6. Maskowanie (ważne dla udoskonalenia efektu):
* Dodaj maskę warstwy: Wybierz warstwę „nakładki” i kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem pośrodku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury warstwy nakładki.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (B): Wybierz narzędzie pędzla ze paska narzędzi.
* Ustaw kolory: Upewnij się, że kolory pierwszego planu/tła są ustawione na czarno -białe. Możesz nacisnąć klawisz „D”, aby zresetować je do domyślnych.
* Ustawienia pędzla: Dostosuj rozmiar pędzla (za pomocą klawiszy „[” i "]"), twardości (bardziej miękka pędzel =bardziej stopniowe przejścia) i krycie w pasku opcji u góry.
* Malowanie z czernią: Malowanie * na masce warstwy * z * czarnym * Will ukryj nakładka w tych obszarach. Jest to świetne do usunięcia nakładki z twarzy, oczu lub innych obszarów, w których nie chcesz.
* malarstwo z białym: Malowanie * na masce warstwy * z * białym * Will ujawniam nakładka w tych obszarach.
* Malowanie z szarością: Malarstwo z szarością częściowo ukryje/ujawni nakładkę, umożliwiając półprzezroczysty efekt.
* Przykładowe maskowanie: Jeśli używasz nakładki tekstury, możesz malować czarną na masce, aby usunąć teksturę z twarzy podmiotu, pozostawiając ją tylko na tle.
7. Korekty kolorów (opcjonalnie, ale zalecane):
* Warstwy regulacji: Dodaj warstwę regulacyjną * ponad wszystkie inne warstwy *, aby dostosować ogólne kolory i tony. Przejdź do warstwa> nowa warstwa regulacji i wybierz typ warstwy regulacji:
* krzywe: Do dostosowania kontrastu i jasności.
* Poziomy: Podobne do krzywych, ale z innym interfejsem.
* Hue/Neatation: Do regulacji kolorów nakładki. Możesz lekko rozstrzygać nakładkę, aby lepiej się mieszała.
* Bilans kolorów: W celu dostosowania ogólnej równowagi kolorów.
* Maski do przycinania (w razie potrzeby): Jeśli chcesz tylko, aby warstwa regulacji wpłynęła na warstwę nakładki (a nie warstwę portretową), utwórz maskę przycinającą. Wybierz warstwę regulacji i przejdź do warstwy> Utwórz maskę przycinania (lub alt+ctrl+g/opcja+cmd+g). Warstwa regulacji wpłynie teraz tylko na warstwę bezpośrednio poniżej niej.
8. Ostateczne akcenty i oszczędzanie:
* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić wszelkie niedoskonałości lub obszary, które wymagają większego udoskonalenia.
* Flatten Image (w razie potrzeby): Jeśli jesteś skończony i nie musisz już edytować warstw, możesz spłaszczyć obraz, aby zmniejszyć rozmiar pliku. Przejdź do warstwa> spłaszcz obraz . *Pamiętaj, że jest to destrukcyjna edycja i nie będziesz w stanie łatwo ją cofnąć.*
* Zapisz swoją pracę:
* Zapisz jako plik PSD: Spowoduje to zachowanie wszystkich twoich warstw, abyś mógł je później edytować. Przejdź do plik> Zapisz jako i wybierz „Photoshop ( *.psd, *.psb)” jako format.
* Zapisz jako jpeg: Do udostępniania online lub drukowania. Przejdź do plik> Zapisz jako lub plik> Eksport> Zapisz dla sieci (starsza) i wybierz „JPEG” jako format. Użyj ustawienia wysokiej jakości. Jeśli zapisujesz w Internecie, „Zapisz dla sieci (Legacy)” pozwala zoptymalizować rozmiar pliku.
Wskazówki i wskazówki:
* eksperyment: Kluczem do dobrych nakładek są eksperymenty. Wypróbuj różne tryby mieszania, poziomy krycia i techniki maskowania, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla każdego obrazu.
* subtelność: Często mniej jest więcej. Nie przesadzaj z efektem nakładki. Subtelna nakładka może poprawić obraz bez rozpraszania uwagi.
* Obrazy o wysokiej rozdzielczości: Używaj obrazów o wysokiej rozdzielczości zarówno do swojego portretu, jak i nakładki. Daje to najlepsze wyniki.
* Harmonia kolorów: Zwróć uwagę na kolory w swoim portrecie i nakładkę. Wybierz nakładki, które uzupełniają kolory w twoim portrecie.
* Nieniszcząca edycja: Używaj warstw regulacji, masek warstw i inteligentnych obiektów, gdy tylko jest to możliwe. Umożliwi to wprowadzenie zmian w obrazie bez trwałej zmiany oryginalnych danych.
* Inteligentne obiekty: Konwertuj nakładkę na inteligentny obiekt ( Warstwa> Smart Obieses> Konwertuj na Smart Object ) Przed rozmiarem lub przekształceniem go. Spowoduje to zachowanie jakości nakładki, nawet jeśli zmieniasz jej rozmiar wiele razy. Dwukrotne kliknięcie inteligentnego obiektu otworzy go w nowej karcie, umożliwiając edycję pliku źródłowego nakładki.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Portret: Zdjęcie kobiety w parku.
2. nakładka: Obraz wycieku światła z Bokeh (rozmyte światła).
3. Tryb mieszania: Ekran lub nakładka.
4. krycie: Obniżone do około 50%.
5. Maskowanie: Pomaluj czarną na masce, aby usunąć wyciek światła z twarzy i włosów kobiety, pozostawiając przede wszystkim na tle.
6. Regulacja kolorów: Odcień/nasycenie, aby desaturować światło lekko wyciekać, aby lepiej dopasować scenę.
Ten samouczek powinien dać ci solidne podstawy do dodawania kreatywnych nakładek do portretów w Photoshopie. Ćwicz, eksperymentuj i baw się dobrze! Pamiętaj, aby spojrzeć na przykłady nakładek portretowych dla inspiracji. Powodzenia!