REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

Okej, rozbijmy, jak dodać kreatywne nakładki do swoich portretów w Photoshopie. Jest to zabawna technika, która może zwiększyć wizualne zainteresowanie i atmosferę.

czego potrzebujesz:

* Photoshop: Oczywiście!

* Zdjęcie portretowe: Wybierz portret, z którym chcesz pracować.

* Obraz nakładki: Może to być wszystko, od tekstury (jak grunge, beton lub drewno) po lekkie wycieki, bokeh, wzory kwiatowe, dym, a nawet drugie zdjęcie. Możesz znaleźć bezpłatne nakładki online (pamiętaj o licencjonowaniu), kupić je, a nawet stworzyć własne. Dobre słowa kluczowe do wyszukiwania to „bezpłatna nakładka tekstury”, „bezpłatna nakładka wycieku światła”, „darmowa nakładka bokeh”, itp.

* Podstawowe umiejętności Photoshopa: Pomocne jest zrozumienie warstw, trybów mieszania i podstawowych korekt.

kroki:

1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:

* Przejdź do `plik> Otwórz i otwórz zarówno obraz portretowy, jak i obraz nakładki. Każdy z nich otworzy się we własnej zakładce/oknie.

2. Skopiuj i wklej nakładkę na portret:

* Wybierz wszystkie: W zakładce obrazu nakładki przejdź do `select> all` (lub użyj skrótu` ctrl/cmd + a`). To wybiera cały obraz nakładki.

* kopia: Przejdź do `edit> copy` (lub` ctrl/cmd + c`).

* wklej: Przełącz kartę obrazu portretowego i przejdź do `edytuj> wklej` (lub `ctrl/cmd + v`). To wkleje nakładkę na nową warstwę nad warstwą portretową.

3. Ustaw i rozmiar nakładki (w razie potrzeby):

* Wybierz warstwę nakładki: W panelu warstw (zwykle po prawej stronie ekranu, jeśli nie widzisz, aby przejdź do „okna> warstwy), upewnij się, że warstwa zawierająca nakładkę jest wybrana. Zwykle nazywa się to domyślnie „warstwa 1”.

* transformuj (rozmiar/pozycja): Przejdź do `edytuj> free transform` (lub użyj skrótu` ctrl/cmd + t`). To stawia graniczne pudełko wokół nakładki.

* rozmiar: Kliknij i przeciągnij narożne uchwyty skrzynki ograniczającej, aby nakładka była większa lub mniejsza. Przytrzymaj klawisz „Shift” podczas przeciągania Aby utrzymać proporcjonalny współczynnik nakładki (uniemożliwiając jej zniekształcenie).

* Pozycja: Kliknij i przeciągnij * Wewnątrz * Pole ograniczające, aby przesunąć nakładkę wokół płótna.

* obracaj: Usuń mysz * tuż na zewnątrz * Uchwyt narożny, aż zobaczysz zakrzywioną strzałkę, a następnie kliknij i przeciągnij, aby obrócić nakładkę.

* Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru i pozycji, naciśnij `enter` (return), aby popełnić transformację.

4. Wybierz tryb mieszania:

* Tutaj dzieje się magia! W panelu warstw poszukaj menu rozwijanego z napisem „normalnie” (jest powyżej listy warstw, zwykle u góry). To jest tryb blendów menu.

* Kliknij rozwijanie „normalnego”, aby ujawnić listę trybów mieszania. Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania, aby zobaczyć, jak wpływają one na sposób oddziaływania nakładki z portretem. Niektóre popularne opcje nakładek obejmują:

* Ekran: Rozjaśnia obraz, dobry na wycieki światła, bokeh i dodanie efektów światła.

* pomnóż: Ciemnieje obraz, dobry do tekstur i dodawanie głębokości.

* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, dodaje kontrastu i żywotności.

* miękkie światło: Subtelny efekt, ładnie łączy nakładkę.

* Hard Light: Silniejszy efekt niż miękkie światło, powoduje większy kontrast.

* Color Dodge: Tworzy jasne, świecące efekty (ostrożnie użycie, może łatwo sprawdzić przesadę).

* liniowy Dodge (Add): Podobne do koloru Dodge, ale nawet jaśniejsze.

* Darken: Trzyma ciemniejsze piksele z obu warstw

* Lighten: Utrzymuje lżejsze piksele z obu warstw

* Przejdź przez tryby mieszania! Wystarczy przewidzieć listę za pomocą klawiszy strzałek w górę i w dół, aby poczuć, jak działają. Znajdź ten, który wygląda najlepiej z twoimi konkretnymi obrazami.

5. Dostosuj krycie (w razie potrzeby):

* Nawet przy odpowiednim trybie mieszania nakładka może być zbyt silna. W panelu warstw poszukaj suwaka „krycia” (zwykle znajduje się tuż pod menu trybu mieszania).

* Kliknij i przeciągnij suwak krycia w lewo, aby zmniejszyć krycie nakładki, dzięki czemu jest bardziej subtelna. Niższe krycie pozwoli na pokazanie większej liczby portretów.

6. Udoskonal maski warstwowe (opcjonalnie, ale zalecane):

* Maski warstw to nieniszczący sposób na ukrycie części warstwy nakładki, umożliwiając kontrolowanie dokładnie miejsca, w którym na portrecie pojawia się nakładka.

* Dodaj maskę warstwy: W panelu warstw upewnij się, że wybór warstwy nakładki. Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.

* Malowanie na masce:

* Wybierz narzędzie pędzla: Naciśnij klawisz „B” na klawiaturze.

* Ustaw kolory: Upewnij się, że Twój kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny a kolor tła jest ustawiony na biały . Możesz użyć klawisza „x`, aby szybko przełączać się między nimi.

* Malowanie czarne: Gdy kolor pierwszego planu jest czarny i malujesz na masce warstwy, * ukryjesz * tę część nakładki. Pomyśl o Czarnej jako o „wymazaniu” dla maski warstwy.

* Malowanie białe: Kiedy kolor pierwszego planu jest biały i malujesz na masce warstwy, * ujawnisz * tę część nakładki.

* Dostosuj ustawienia pędzla: Zwróć uwagę na następujące ustawienia pędzla:

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla za pomocą klawiszy `[` `] ''.

* twardość: Miękka pędzel (niska twardość) tworzy stopniowe przejścia, dobre do mieszania. Twarda pędzel (wysoka twardość) tworzy ostre krawędzie. Dostosuj to w panelu szczotkowym (okno> szczotka)

* krycie/przepływ: Niższe wartości krycia/przepływu tworzą bardziej subtelne efekty podczas malowania. Dostosuj je na górnym pasku narzędzi po wybraniu narzędzia szczotki.

* Przykład: Możesz użyć maski warstwowej, aby selektywnie usunąć nakładkę z twarzy pacjenta, pozwalając na pokazanie ich naturalnej skóry, pozostawiając nakładkę na tle.

7. Dalsze korekty (opcjonalnie):

* Warstwy regulacji: Możesz dodać warstwy regulacji powyżej warstwy nakładki, aby dalej udoskonalić kolory obrazu, kontrast i ogólny wygląd. Wspólne korekty obejmują:

* krzywe: Do dostosowania kontrastu i jasności.

* Poziomy: Podobne do krzywych.

* Bilans kolorów: Do regulacji ogólnych tonów kolorów.

* Hue/Neatation: Do regulacji kolorów obrazu

* czarno -biały - Do konwersji obrazu na czarno -biały. Dobrze wtopić się w nakładkę.

8. Flatten lub grupa (opcjonalnie):

* Jeśli jesteś zadowolony z edycji i nie musisz indywidualnie modyfikować warstw, możesz spłaszczyć warstwy, aby zmniejszyć rozmiar pliku. Nie jest to zalecane, jeśli przewidujesz dalszą edycję.

* Alternatywnie możesz grupować warstwy zaangażowane w efekt nakładki w folder. Pomaga to utrzymać panel warstwowy zorganizowany i pozwala łatwo włączyć lub wyłączyć cały efekt jednocześnie.

9. Zapisz swoją pracę:

* Przejdź do `plik> zapisz as`.

* Zapisz warstwową wersję: Wybierz „Photoshop (.psd)”, aby zapisać plik, który zachowuje wszystkie warstwy i edycje. Jest to ważne, jeśli możesz później wprowadzić zmiany.

* Zapisz spłaszczoną wersję: Wybierz „jpeg (.jpg)” dla mniejszego pliku, który jest odpowiedni do udostępniania online. Zauważ, że JPEG kompresuje obraz i odrzuca niektóre dane, więc najlepiej zapisać najpierw wersję PSD.

Wskazówki i wskazówki:

* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie różnych nakładek, trybów mieszania i warstw regulacji.

* subtelność jest często kluczem. Nie przesadzaj! Subtelna nakładka może być bardziej skuteczna niż odważna.

* Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości. Pomoże to zapobiec wyglądowi nakładki.

* Rozważ podmiot. Wybierz nakładkę, która uzupełnia temat i ogólny nastrój portretu. Mroczna, grungia nakładka może być świetna dla dramatycznego portretu, ale nie dla jasnego, wesołego.

* Pomyśl o kolorze. Niektóre nakładki będą wyglądać lepiej w kolorze, podczas gdy inne będą wyglądać lepiej w kolorze czarno -białym. Spróbuj desaturować nakładkę, jeśli jej kolory kolidują z portretem. Możesz dodać warstwę regulacyjną „Odcień/nasycenie” i ustawić nasycenie na zero.

* Nie bój się połączyć wielu nakładek. Możesz układać wiele nakładek na siebie, każdy z własnym trybem mieszanki i krycie, aby stworzyć bardziej złożone efekty.

* Nienodziejski przepływ pracy: Za pomocą warstw regulacji i masek warstw zapewnia nienaruszony oryginalny portret. Zawsze możesz wrócić i dostosować swoje edycje.

Przykładowy scenariusz:dodanie nakładki wycieku światła

1. Otwórz portret i światło wycieku w Photoshopie.

2. Skopiuj i wklej obraz wycieku światła na swój portret.

3. `Ctrl/CMD + T`, aby zmienić rozmiar i ustawienie wycieku światła.

4. Zmień tryb mieszania warstwy wycieku światła na „ekran”.

5. Dostosuj nieprzezroczystość warstwy szczelności światła do około 50-70%.

6. Dodaj maskę warstwy do warstwy szczelności światła.

7. Użyj miękkiego pędzla (kolor czarnego pierwszego planu), aby pomalować wyciek światła z twarzy obiektu, koncentrując się na utrzymywaniu go wokół krawędzi.

Baw się dobrze tworząc! Możliwości są nieograniczone!

  1. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  2. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  3. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  4. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  5. Jak korzystać z narzędzia uzdrawiającego w Photoshopie

Adobe Photoshop
  1. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  2. Jak naprawić zniekształcony dźwięk:

  3. Kiedy oszukać aparat, aby uzyskać dobrą ekspozycję?

  4. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  5. Zrozumienie katalogu Lightroom i systemu zarządzania plikami

  6. Przegląd Photo Studio Ultimate 2018 dla Windows autorstwa ACDSee

  7. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów