i. Przygotowanie
* Photoshop: Oczywiście potrzebujesz zainstalowanego Adobe Photoshop.
* Zdjęcie portretowe: Wybierz zdjęcie portretowe, które chcesz ulepszyć. Rozważ istniejące oświetlenie i nastrój obrazu. Nakładki działają najlepiej, gdy uzupełniają się, a nie walczą, podstawowe zdjęcie. Obrazy o wysokiej rozdzielczości ogólnie dają lepsze wyniki.
* Obrazy/tekstury nakładki: Tutaj pojawia się twoja kreatywność! Znajdź lub utwórz obrazy nakładki. Dobre źródła:
* bezpłatne witryny obrazów magazynowych: Strony internetowe takie jak Pixabay, Unsplash, Pexels często mają darmowe tekstury, obrazy bokeh, wycieki światła itp.
* Płatne witryny obrazów magazynowych: Elementy Adobe, migawki, elementy Envato mają ogólnie wyższą jakość i szerszą różnorodność.
* Utwórz własne: Rób zdjęcia tekstur (ściany, liście, szkła, wody) lub twórz cyfrowe tekstury w Photoshopie lub w innych programach.
* Typy nakładek:
* Lekkie wycieki/bokeh: Dodaje miękki, eteryczny charakter. Często używane do marzycielskiego efektu.
* tekstury (grunge, papier, beton): Dodaje szorstki, starzejący się lub zaniepokojony wygląd.
* Floral/Botanical: Dodaje naturalny, organiczny element. Może być subtelne lub odważne.
* Wzory geometryczne: Dodaje nowoczesny, abstrakcyjny charakter.
* Clouds/Sky: Może być używany do wymiany lub ulepszenia istniejącego nieba lub dodania marzycielskiej atmosfery.
ii. Przewodnik krok po kroku w Photoshop
1. Otwórz swój portret:
* Przejdź do `plik> Open` i wybierz zdjęcie portretowe.
2. Umieść nakładkę:
* Przejdź do `Plik> Place Embedded` (lub` Place Linked`). Wybierz obraz nakładki.
* Photoshop umieści nakładkę na nowej warstwie nad portretem.
* Zmiana zmian i pozycja: Użyj obramowania (uchwytów) wokół umieszczonej nakładki, aby zmienić rozmiar i ustaw je zgodnie z żądaniem. Przytrzymaj klawisz „Shift”, jednocześnie przeciągając uchwyt narożny, aby utrzymać współczynnik kształtu. Naciśnij `enter ', aby popełnić transformację.
* Rozważ skład: Tam, gdzie umieszczasz nakładkę, ma znaczący wpływ na ostateczny wygląd. Pomyśl o tym, gdzie spadają kluczowe elementy nakładki w odniesieniu do twarzy i ciała podmiotu.
3. Zmień tryb mieszania:
* To jest kluczowy krok. W panelu warstw (okno> warstwy, jeśli go nie widzisz), znajdź menu rozwijane, które prawdopodobnie mówi „normalne”. To jest tryb mieszania.
* Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania, aby zobaczyć, jak oddziałują one z podstawową warstwą portretową. Oto kilka popularnych wyborów na nakładki:
* Ekran: Rozjaśnia obraz i łączy jasne części nakładki. Dobry na lekkie wycieki, Bokeh.
* pomnóż: Ciemnieje obraz i łączy ciemne części nakładki. Dobry do tekstur, ciemne wzory.
* nakładka: Łączy efekty mnożenia i ekranu. Dodaje kontrast i kolor. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne.
* Hard Light: Bardziej intensywne niż miękkie światło.
* Color Dodge/Linear Dodge (Add): Bardzo jasne i intensywne. Używaj ostrożnie, ale może tworzyć interesujące efekty.
* Kolor Burn: Intensywne przyciemnienie i przesunięcia kolorów.
* różnica: Tworzy odwrócone efekty kolorów. Może być interesujący dla abstrakcyjnego wyglądu.
* odcień, nasycenie, kolor, jasność: Łączy określone aspekty nakładki z podstawowym obrazem. Przydatny do subtelnych regulacji kolorów lub tworzenia efektów monochromatycznych.
4. Dostosuj krycie:
* Po wybraniu trybu mieszania dostosuj „krycie” warstwy nakładki w panelu warstw, aby kontrolować intensywność efektu. Niższe krycie stwarza bardziej subtelną nakładkę.
5. Dodaj maskę warstwową (do zastosowania selektywnego):
* Często nie chcesz, aby nakładka wpłynęła na * każdą * część portretu jednakowo. Maska warstwowa pozwala selektywnie ukryć lub ujawnić części nakładki.
* Utwórz maskę warstwy: W panelu warstw upewnij się, że wybór warstwy nakładki. Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem pośrodku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki w panelu warstw.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (`B`).
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny . Malowanie czarną na masce * ukrywa * nakładkę.
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na biały . Malowanie białą na masce * ujawnia * nakładkę.
* Użyj szczotki z miękko i zmień krycie szczotki, aby uzyskać subtelne regulacje. Niższy pędzel do krycia częściowo ukryje/ujawni nakładkę.
* Przykład: Możesz pomalować nakładkę z twarzy lub oczu podmiotu, aby zachować ostro i czyste. Lub możesz selektywnie dodać więcej nakładki do tła.
* Wskazówki dotyczące maskowania:
* Użyj klawisza „x`, aby szybko przełączać się między czarno -białym jako kolorem pierwszego planu.
* Powiększ precyzyjne maskowanie.
* Użyj różnych rozmiarów pędzla i poziomów twardości.
* Rozważ użycie gradientów na masce do płynnych przejść.
6. Korekty (opcjonalnie, ale zalecane):
* Po zastosowaniu nakładki może być konieczne dostosowanie ogólnego obrazu, aby wyglądał bardziej spójny. Rozważ te korekty:
* poziomy/krzywe: Dostosuj jasność i kontrast całego obrazu lub tylko warstwę nakładki.
* Bilans kolorów: Dostosuj ogólny kolor kolorów.
* Hue/Neatation: Dostosuj nasycenie kolorów.
* jasność/kontrast: Proste korekty ogólnej jasności i kontrastu.
* Maski do przycinania: Jeśli chcesz tylko, aby warstwa regulacji wpłynęła na * tylko * warstwę nakładki (a nie warstwę portretową poniżej), utwórz maskę przycinającą. Utwórz warstwę regulacji powyżej warstwy nakładki. Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną w panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Warstwa regulacji zostanie teraz wcięta i wpłynie tylko na warstwę bezpośrednio poniżej niej.
7. spłaszcz (lub zapisz jako PSD):
* Jeśli skończysz edycję, możesz spłaszczyć obraz (Warstwa> Flatten Image), aby zmniejszyć rozmiar pliku. Jednak zdecydowanie zaleca się zapisywanie kopii swojej pracy jako pliku PSD (Dokument Photoshop). To zachowuje wszystkie twoje warstwy i maski, dzięki czemu możesz wrócić i wprowadzić zmiany później.
iii. Kreatywne wskazówki i rozważania
* dopasowanie kolorów: Zwróć uwagę na palety kolorów swojego portretu i nakładki. Jeśli kolory kolidują, użyj warstw regulacji (odcień/nasycenie, równowaga kolorów), aby je zharmonizować. Możesz także spróbować przekształcić nakładkę na czarno -biały.
* Eksperymentuj z wieloma nakładkami: Nie bój się układać na siebie wielu nakładek! Pamiętaj tylko, aby uważnie używać masek i trybów mieszania, aby stworzyć spójny wygląd.
* Skoncentruj się na historii: Pomyśl o nastroju i historii, którą chcesz przekazać. Nakładka powinna zwiększyć emocje portretu.
* subtelność vs. odważność: Czasami potrzebujesz subtelnej nakładki. Innym razem odważna nakładka może stworzyć efekt uderzający. Eksperyment, aby znaleźć właściwą równowagę.
* Czarno -biała konwersja: Spróbuj przekształcić cały obraz (lub tylko nakładkę) na czarno -biały, aby uzyskać klasyczny lub dramatyczny wygląd.
* zniekształcenie i wypaczanie: Użyj narzędzi „Transform” (edytuj> transformuj), aby zniekształcić, wypaczać lub wypaczyć nakładkę, aby uzyskać bardziej interesujące efekty.
* Wymiana tła: Nakładki można skutecznie stosować w celu zastąpienia tła portretu. Za pomocą narzędzi selekcyjnych lub narzędzia pióra izoluj temat i umieść nakładkę za nim.
* Pamiętaj o nieniszczącej edycji: Używanie inteligentnych obiektów dla obrazów nakładki pozwoli ci ponownie edytować oryginalny obraz nakładki bez utraty jakości.
* Ustawienia pędzla: Podczas malowania na maskach warstwowych eksperymentuj z różnymi ustawieniami pędzla, takimi jak „odstępy”, „dynamika kształtu” i „rozpraszanie”, aby uzyskać bardziej organiczne i teksturowane efekty.
* Naucz się skrótów klawiatury: Photoshop ma wiele przydatnych skrótów klawiatury, które mogą przyspieszyć przepływ pracy. Naucz się podstaw (np. „B” dla pędzla, `e` dla gumki,` x` w celu przełączania kolorów pierwszego planu/tła).
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwórz portret.
2. Umieść nakładkę bokeh.
3. Ustaw tryb mieszania na „Ekran”.
4. Zmniejsz krycie do 60%.
5. Dodaj maskę warstwową i pomaluj bokeh z twarzy podmiotu za pomocą miękkiego pędzla.
6. Dodaj warstwę regulacji wyszukiwania kolorów, aby nadać obrazowi ciepły ton.
Rozwiązywanie problemów:
* nakładki jest zbyt mocne: Zmniejsz krycie warstwy nakładki.
* nakładka wygląda nienaturalnie: Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania i maskami warstw. Zwróć uwagę na harmonię kolorów.
* obraz wygląda płasko: Dostosuj poziomy lub krzywe, aby dodać kontrast.
* nakłada się pikselowane: Użyj nakładek o wysokiej rozdzielczości. Jeśli nakładka jest mniejsza niż portret, Photoshop będzie musiał ją podnieść, co może prowadzić do pikselizacji.
* nic się nie dzieje, gdy maluję na masce: Upewnij się, że miniatura maski warstwowej jest wybierana w panelu warstw (powinna mieć białą obramowanie). Upewnij się również, że kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny lub biały.
Praktyka jest kluczowa! Eksperymentuj z różnymi nakładkami, trybami mieszania i technikami, aby rozwijać własny styl. Baw się dobrze!