REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

Okej, oto podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki do swoich portretów. Podzielę to na możliwe do zarządzania kroki, obejmując wszystko, od znalezienia nakładek po tryby mieszania i udoskonalanie wyników.

czego potrzebujesz:

* Adobe Photoshop: Ten samouczek jest ukierunkowany na użytkowników Photoshopa.

* Zdjęcie portretowe: Dobrze oświetlone, wysokiej jakości zdjęcie portretowe działa najlepiej.

* Obraz nakładki: Może to być wszystko, od tekstur (takich jak papier, grunge, wycieki światła) po kwiatowe wzory, obrazy galaktyki lub cokolwiek innego, co uważasz za twórczo.

* Podstawowe zrozumienie warstw Photoshopa.

Część 1:Znalezienie i przygotowanie nakładek

1. Znajdź nakładkę:

* Darmowe zasoby:

* pexels, unsplash, pixabay: Witryny te oferują obrazy wolne od opłat licencyjnych, których możesz użyć jako nakładki. Wyszukaj terminy takie jak „tekstura”, „lekki wyciek”, „Bokeh”, „Galaxy”, „Floral” lub bądź bardziej specyficzny (np. „Tekstura akwareli”).

* Brusheezy, DeviantArt: Witryny te czasami mają bezpłatne zasoby nakładki, choć koniecznie sprawdź licencję.

* Płatne zasoby:

* Rynek kreatywny, elementy Envato: Platformy te oferują opłaty za nakładki i tekstury wyższej jakości. Czasami mają one nakładki „paczki” lub „pakiety”.

* Utwórz własne: Możesz samodzielnie sfotografować tekstury (np. Papier, ściany, liście) lub tworzyć cyfrowe tekstury w Photoshopie.

2. Przygotuj nakładkę (w razie potrzeby):

* rozmiar: Jeśli twoja nakładka jest znacznie mniejsza niż portret, musisz ją zmienić, aby pokryć cały obraz. * Obraz> Rozmiar obrazu ...* Wybierz rozdzielczość pasującą do rozdzielczości oryginalnego obrazu (zwykle 300 DPI dla drukowania, 72 DPI dla Internetu). Zmiana zmiany rozmiaru * obraz może powodować rozmycie.

* czarno -biały (opcjonalnie): Niektóre nakładki działają lepiej w czerni i bieli. * Obraz> Regulacja> Czarno -biały ...* Dostosuj suwaki, aby kontrolować zakres tonalny.

* Korekta kolorów (opcjonalnie): Jeśli nakładka ma rozpraszający kolor, popraw to. *Obraz> Regulacje> Bilans kolorów ...*lub*obraz> Regulacja> Odcień/nasycenie ...*

Część 2:Dodanie nakładki do Photoshopa

1. Otwórz swoje obrazy: Otwórz zarówno zdjęcie portretowe, jak i zdjęcie nakładki w Photoshopie.

2. Skopiuj i wklej nakładkę:

* Wybierz cały obraz nakładki (* Wybierz> All* lub Ctrl/Cmd + A).

* Skopiuj obraz nakładki (* edytuj> kopia* lub ctrl/cmd + c).

* Idź do swojego obrazu portretowego.

* Wklej obraz nakładki na szczycie swojego portretu (* Edytuj> wklej* lub ctrl/cmd + v). To stworzy nową warstwę.

3. Zmień nazwę warstwy nakładki: Kliknij dwukrotnie nazwę warstwy w panelu warstw (zwykle „Warstwa 1”) i zmień nazwę czegoś opisowego, na przykład „nakładka_texture” lub „Light_leak”. Pomaga to zachować uporządkowanie pliku.

4. Zmiana zmiany zmiany rozmiaru i umieszczenie nakładki:

* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw.

* Naciśnij CTRL/CMD + T, aby aktywować narzędzie do transformacji darmowej.

* Przeciągnij zakątki ograniczającego pudełka, aby zmienić rozmiar nakładki, aby obejmował cały portret. Utrzymaj zmianę podczas przeciągania, aby utrzymać współczynnik kształtu (zapobiegać rozciąganiu).

* Umieść nakładkę, klikając i przeciągając w polu ograniczającym.

* Naciśnij Enter, aby zastosować transformację.

5. Eksperymentuj z trybami mieszania: Tutaj dzieje się magia! Tryby mieszania kontrolują sposób oddziaływania warstwy z warstwami poniżej.

* W panelu warstw znajdź menu rozwijane, które obecnie mówi „normalne”. To jest tryb mieszania.

* Kliknij menu rozwijane i eksperymentuj z różnymi trybami mieszania. Oto niektóre typowe dla nakładek:

* Ekran: Rozjaśnia obraz. Działa dobrze dla lekkich wycieków, bokeh i atrakcji.

* pomnóż: Ciemnieje obraz. Przydatny do tekstur i dodawania głębokości.

* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu. Zarówno przyciemni ciemne obszary, jak i rozjaśni obszary światła. Świetny punkt wyjścia.

* miękkie światło: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne.

* Hard Light: Podobne do nakładki, ale bardziej intensywne.

* Color Dodge: Rozjaśnia obraz, często tworząc intensywne zmiany kolorów. Używaj oszczędnie.

* Linear Burn: Darkuje, może stworzyć wygląd vintage.

* jasność: Stosuje tylko jasność nakładki do obrazu.

* kolor: Stosuje tylko kolor nakładki do obrazu.

* różnica: Tworzy odwrócony wygląd.

* Tryb mieszania „najlepszego” zależy całkowicie od nakładki i efektu, który próbujesz osiągnąć. Przejdź przez nich i zobacz, co wygląda dobrze!

6. Dostosuj krycie i wypełnij: Po wybraniu trybu mieszania dostosuj * krycie * i * wypełnienie * suwaki (znalezione u góry panelu warstw po wybraniu warstwy nakładki), aby dopracować intensywność efektu. * Krycie* jednolicie wpływa na przezroczystość warstwy. * Wypełnienie* wpływa na przejrzystość wszystkiego* oprócz* stylów i efektów warstwy. Eksperymentuj, aby zobaczyć, jaką różnicę robią dwa suwaki!

Część 3:Rafinacja i końcowe dotyki

1. Dodaj maskę warstwową (kluczowe!): Maski warstw pozwalają selektywnie ukrywać lub ujawnić części nakładki. Jest to niezbędne dla realizmu.

* Upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki.

* Kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z kołem). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.

2. Użyj narzędzia pędzla na masce warstwy:

* Wybierz narzędzie pędzla (B).

*Ustaw swój kolor pierwszego planu na *czarny *. Czarny * ukrywa * części nakładki. Ustaw swój kolor pierwszego planu na *biały *. Biały * ujawnia * części nakładki.

* Dostosuj rozmiar pędzla i twardość. Miękka pędzel (twardość ustawiona na 0%) jest często najlepszy do mieszania.

* Odczaruj nakładkę z obszarów, w których wygląda nienaturalnie: Na przykład możesz usunąć nakładkę z twarzy pacjenta, zwłaszcza oczu, nosa i ust, aby skupić się na ich cechach. Posmaruj krawędzie, aby zachować ostrość oryginalnego zdjęcia.

* Możesz także użyć gradientów w masce warstwy, aby uzyskać bardziej stopniowy efekt.

* Aby szybko przełączać się między czarno -białym, naciśnij „x”.

3. Warstwy regulacji dla koloru i tonu:

* Użyj warstw regulacji (np. Krzywe, poziomy, bilans kolorów, odcień/nasycenie) * Ponad wszystkich innych warstw *, aby dostosować ogólny kolor i ton obrazu. Pomaga to bezproblemowo zintegrować nakładkę z portretem.

* Maski do przycinania: Jeśli chcesz, aby warstwa regulacji * tylko * wpływać na warstwę nakładki, utwórz maskę przycinającą. Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacji i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Strzałka pojawi się na warstwie regulacji, co wskazuje, że jest przycięta do warstwy poniżej.

4. Wyostrzenie (ostatni krok): Ostatnim krokiem możesz zastosować subtelne wyostrzenie na obrazie. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać. * Filtr> Wyostrz> Maska Unsharp ...* Ostrożnie dostosuj ilość, promień i próg.

5. Zapisz swoją pracę:

* Zapisz warstwowy plik PSD ( * plik> Zapisz jako ... * i wybierz Photoshop PSD), abyś mógł go później edytować.

* Zapisz spłaszczony plik JPEG ( * plik> Zapisz jako ... * i wybierz JPEG), aby udostępniać online.

Wskazówki i wskazówki:

* eksperyment, eksperyment, eksperyment! Kluczem do tworzenia wielkich efektów nakładek jest bawiący się różnymi trybami mieszania, ustawieniami krycia i maskami warstw.

* Użyj wielu nakładek: Połącz różne nakładki, aby uzyskać bardziej złożone efekty. Pamiętaj tylko, aby utrzymać plik zorganizowany.

* różni się intensywność nakładki: Zastosuj różne poziomy nieprzezroczystości i masek warstwowych do różnych części nakładki, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.

* Rozważ harmonię kolorów: Upewnij się, że kolory w nakładce uzupełniają kolory w portrecie. Użyj warstw regulacji, aby dostroić kolory.

* Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości: Zacznij od portretów i nakładek o wysokiej rozdzielczości, aby uzyskać najlepsze wyniki.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu pięknych i unikalnych efektów nakładki.

* Nieniszcząca edycja: Użyj warstw regulacji i masek warstw zamiast bezpośrednio zmieniać oryginalne piksele swojego portretu. Daje to większą elastyczność i kontrolę.

* Grupy: Jeśli masz kilka warstw przyczyniających się do jednego efektu (np. Wielokrotne warstwy regulacji wpływające na nakładkę), zgrut je razem (wybierz warstwy, a następnie naciśnij Ctrl/CMD + G).

Przykład przypadków użycia:

* Dodanie vintage wygląd: Użyj nakładki tekstury grunge z trybem mieszania „pomnóż” lub „nakładki”.

* tworzenie marzycielskiego efektu: Użyj nakładki Bokeh lub Light Leak z trybem mieszania „Screen” lub „Soft Light”.

* Dodanie kwiatowego dotyku: Użyj nakładki kwiatowej z trybem mieszania „nakładki” lub „pomnóż” i ostrożnie maskuj go wokół twarzy pacjenta.

* Dodawanie efektów atmosferycznych: Użyj tekstur dymu lub mgły, aby symulować warunki pogodowe.

Ten samouczek powinien dać ci solidne podstawy do dodawania kreatywnych nakładek do portretów w Photoshopie. Baw się dobrze eksperymentować!

  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Tworzenie fajnego kinematografii w Photoshopie

  3. Jak używać masek wektorowych w Photoshopie

  4. Jak korzystać z funkcji Face Aware Liquify w programie Photoshop?

  5. Malowanie światłem, część druga – Photoshop

Adobe Photoshop
  1. Jak stworzyć czarno-biały obraz o wysokim kontraście i kliszy w programie Lightroom 4

  2. 6 rodzajów podglądów lightroom (i jak z nich korzystać)

  3. Cztery zalety korzystania z kolekcji Lightroom

  4. Szybka wskazówka:łatwiejsze importowanie do programu Lightroom

  5. 7 wskazówek, jak uzyskać bardziej kreatywne zdjęcia znanych zabytków

  6. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  7. Jak zmienić rozdzielczość w Photoshopie (łatwy krok po kroku)