czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop: (Każda wersja CS5 lub nowsza powinna być w porządku)
* Zdjęcie portretowe: Idealny jest dobrej jakości portret z przyzwoitym oświetleniem i ostrością.
* Obraz nakładki: To może być wszystko! Przykłady:
* Liście lub obrazy kwiatowe (znalezione w witrynach fotograficznych)
* Obrazy tekstur (takie jak grunge, papier, rozpryski farby)
* Wycieki światła lub efekty bokeh
* Gwiazdy lub galaktyki
* Abstrakcyjne kształty lub wzory
Ważne rozważania przed rozpoczęciem:
* Rozdzielczość: Upewnij się, że obraz nakładki jest wystarczająco wysoki, aby pokryć portret, nie wyglądając na pikselowane.
* Copyright: Jeśli używasz nakładki z Internetu, upewnij się, że masz prawa do korzystania z niego (np. Jest to bezleściwy lub masz pozwolenie).
kroki:
1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:
* Przejdź do `Plik> Otwórz i wybierz zarówno zdjęcie portretowe, jak i zdjęcie nakładki. Będą otwierać w osobnych dokumentach (Windows) w Photoshopie.
2. Skopiuj i wklej nakładkę na swój portret:
* Wybierz nakładkę: W oknie obrazu nakładki naciśnij `Ctrl+A` (Windows) lub` CMD+A` (Mac), aby wybrać cały obraz.
* kopia: Naciśnij `Ctrl+C` (Windows) lub` CMD+C` (Mac), aby skopiować wybraną nakładkę.
* wklej na portret: Przełącz się na okno obrazu portretowego. Naciśnij `Ctrl+V` (Windows) lub` CMD+V` (Mac), aby wkleić nakładkę. Nakładka pojawi się jako nowa warstwa na warstwie portretowej w panelu warstw (zwykle po prawej stronie ekranu).
3. Zmiana zmian i umieszczenie nakładki:
* Wybierz warstwę nakładki: W panelu warstw upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana (należy ją podświetlić).
* Aktywuj darmową transformację: Naciśnij `Ctrl+T` (Windows) lub` CMD+T` (Mac), aby aktywować bezpłatną transformację. Wokół nakładki pojawi się ograniczające pudełko z uchwytami.
* rozmiar: Przeciągnij obrony obciążenia skrzynki ograniczającej, aby zmienić rozmiar nakładki. Przytrzymaj klawisz „Shift” podczas przeciągania, aby utrzymać współczynnik kształtu (zapobiec zniekształceniu).
* Pozycja: Kliknij i przeciągnij w obwodnicy, aby przesunąć nakładkę i ustaw ją tam, gdzie chcesz na swoim portrecie.
* obrotu (opcjonalnie): Nieco przesuń kursor na rączkę. Zmieni się na zakrzywioną strzałkę, umożliwiając obrócenie nakładki.
* Zastosuj zmiany: Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru i pozycji, naciśnij `enter ', aby zastosować transformację.
4. Zmień tryb mieszania: *To jest klucz do twórczej nakładki!*
* Znajdź tryby mieszania: W panelu warstw spójrz na górną część panelu. Istnieje menu rozwijane, które prawdopodobnie domyślnie mówi „normalne”. To jest tryb mieszania.
* Eksperymentuj z trybami mieszania: Kliknij menu rozwijane, aby zobaczyć listę trybów mieszania. Oto niektóre z najczęściej używanych i skutecznych w przypadku nakładek:
* Ekran: Sprawia, że ciemne obszary są przezroczyste i jasne obszary. Dobry na lekkie wycieki, gwiazdy i jasne tekstury.
* pomnóż: Sprawia, że obszary jasne są przezroczyste i ciemne obszary. Dobry do tekstur i wzorów.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, tworząc kontrast. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Subtelniejsza wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Rozjaśnia obraz podstawowy na podstawie koloru nakładki. Może stworzyć interesujące efekty.
* Kolor Burn: Ciemnieje obraz podstawowy na podstawie koloru nakładki.
* Przejdź przez: Wybierz warstwę nakładki i użyj strzałek w górę i w dół, aby szybko przełączyć tryby mieszania, aby zobaczyć wpływ.
* Wybierz najlepszy: Wybierz tryb mieszania, który najlepiej wygląda z konkretnymi obrazami i efektem, który próbujesz osiągnąć.
5. Dostosuj krycie:
* Znajdź krycie: W panelu warstw, poniżej rozwijania trybu mieszania, znajdziesz suwak „krycia”. Zazwyczaj jest ustawiony na 100%.
* Niższe krycie: Kliknij i przeciągnij suwak w lewo, aby zmniejszyć krycie nakładki. To sprawia, że nakładka jest bardziej subtelna i pozwala na pokazanie więcej portretu. Niższe krycie często wygląda bardziej naturalnie.
6. Użyj masek warstwowych (opcjonalnie, ale wysoce zalecany):
* Dlaczego używać masek? Maski warstw pozwalają selektywnie ukrywać lub ujawnić części nakładki bez trwałego usuwania czegokolwiek. Daje to dużą kontrolę.
* Dodaj maskę: Upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki. Na dole panelu warstwy kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury warstwy nakładki.
* Wybierz maskę: Kliknij miniaturę * Maski * (biały prostokąt), aby upewnić się, że pracujesz nad maską, a nie samą warstwą. Wokół miniatury maski pojawi się biała granica.
* maluj czarną, aby ukryć: Wybierz narzędzie pędzla (klawisz B`). Upewnij się, że twój kolor pierwszego planu jest ustawiony na *czarny *. Kiedy malujesz maskę czernią, ukryjesz tę część nakładki.
* maluj białą, aby ujawnić: Jeśli przypadkowo ukrywasz się za dużo, przełącz kolor pierwszego planu na *biały *. Malowanie białą na masce ponownie ujawni nakładkę.
* Dostosuj ustawienia pędzla: Użyj ustawień szczotki (rozmiar, twardość, krycie, przepływ), aby kontrolować mieszanie i wtapianie maski. Miękka pędzel (niska twardość) jest zwykle najlepsza do mieszania.
* Przykład: Możesz użyć maski warstwowej, aby usunąć nakładkę z twarzy pacjenta, utrzymując ją tylko w tle. Lub możesz go użyć do stworzenia stopniowego zanikania nakładki.
7. Dalsze korekty (opcjonalnie):
* Korekta kolorów: Może być konieczne dostosowanie kolorów nakładki, aby pasować do palety kolorów portretu. Użyj warstw regulacji (np. Bilans kolorów, odcienia/nasycenie) * powyżej * Warstwa nakładki i przycinaj je do warstwy nakładki, klikając prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną w panelu warstw i wybierając „Utwórz maskę przycinania”. Ta warstwa regulacji wpłynie tylko na warstwę nakładki.
* Tryby mieszania: Możesz użyć trybów mieszania do tworzenia różnych efektów kolorów lub do wydania szczegółów w nakładce.
8. Zapisz swoją pracę:
* Zapisz jako PSD: `Plik> Zapisz jako ...` i zapisz swój plik jako plik PSD. To zachowuje wszystkie twoje warstwy, dzięki czemu możesz je później edytować.
* Zapisz spłaszczoną kopię: `Plik> Zapisz jako ... i zapisz spłaszczoną kopię jako JPEG lub PNG do udostępniania online. Upewnij się, że rozdzielczość jest odpowiednia do tego, gdzie będziesz go używać.
Wskazówki i wskazówki:
* eksperyment! Piękno Photoshopa polega na tym, że możesz wypróbować różne rzeczy bez rujnowania oryginalnego zdjęcia.
* Nieniszcząca edycja: Używaj warstw regulacji, masek warstwowych i inteligentnych obiektów, w miarę możliwości, aby uniknąć trwałej zmiany oryginalnych obrazów.
* start proste: Zacznij od subtelnych nakładek i stopniowo zwiększaj intensywność, gdy czujesz się bardziej komfortowo.
* Harmonia kolorów: Zwróć uwagę na kolory w swoim portrecie i nakładce. Upewnij się, że się uzupełniają.
* Izolacja przedmiotu: Rozważ użycie maski warstwowej, aby odizolować nakładkę do określonych obszarów obrazu, tworząc poczucie głębokości i skupienia.
* Opcje mieszania: Kliknij dwukrotnie warstwę, aby otworzyć okno dialogowe Style warstwy. Przeglądaj sekcję „Opcje mieszania”, aby uzyskać jeszcze większą kontrolę.
Przykładowy scenariusz:Dodanie nakładki kwiatowej
1. Masz portret kobiety na polu.
2. Masz obraz niektórych delikatnych płatków kwiatowych.
3. Wklej nakładkę kwiatową na portret.
4. Zmień rozmiar i umieść kwiaty, aby oprawić twarz kobiety.
5. Wypróbuj tryb mieszania „ekranu” lub „nakładki”.
6. Obniż krycie do około 50–70%.
7. Użyj maski warstwowej, aby delikatnie usunąć kwiaty z bezpośrednim zakrywającym oczy lub ust, trzymając je głównie w tle i wokół włosów.
8. Dostosuj kolor kwiatów (za pomocą przyciętej warstwy regulacji odcienia/nasycenia), aby dopasować tony pola w portrecie.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując, możesz tworzyć piękne i unikalne ulepszenia portretów dzięki kreatywnym nakładkom. Powodzenia!