REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Wskazówki przedprodukcyjne:jak i dlaczego zepsuć skrypt

W tym samouczku wideo omawiam jedną z najważniejszych części preprodukcji:jak podzielić skrypt — oraz dlaczego jest tak użyteczny.

W moim ostatnim tutorialu skupiłem się na formatowaniu scenariusza. Skoro to się skończyło, jestem teraz gotowy do opisania scenariusza. Dlaczego więc musimy to robić?

Cóż, awaria pomaga ekipie filmowej przygotować się do produkcji. Przy odpowiednim podziale zespół produkcyjny może wyizolować wszystkie niezbędne elementy, ułożyć harmonogram kręcenia, stworzyć listę ujęć i wygenerować strony scenariusza.

Możesz to zrobić ręcznie, ale pamiętaj:jest rok 2019 — komputery istnieją. Dostępnych jest wiele narzędzi, które mogą to ułatwić, ale w tym samouczku będę używał StudioBinder. Teraz przyjrzyjmy się bliżej, jak to zrobić.

Wyrównaj skrypt

Pierwszym krokiem do rozbicia scenariusza jest podzielenie go na sceny, które można nakręcić. Nazywa się to „podkładaniem skryptu” i jest dość łatwe, gdy rzeczy są odpowiednio sformatowane. Najpierw podzielę sceny za pomocą nagłówków scen lub linii ślimaków. Następnie podzielę każdą stronę na ósemki. Dzielenie każdej strony przez ósme pomaga mi określić czas i harmonogram każdej sceny oraz cały film. Ponieważ jedna strona scenariusza jest zwykle tłumaczona jako jedna minuta czasu ekranowego, użycie ósemek zapewnia dodatkową precyzję.

Piękno korzystania z StudioBinder polega na tym, że automatycznie wykona ten krok za Ciebie. Kiedy przechodzę do sekcji awarii, widzę, że każda scena jest już oddzielona nagłówkiem sceny i mierzona ósemkami. Na przykład scena trzynasta mojego scenariusza pojawia się w 4/8, czyli o długości pół strony.

Izolowanie elementów produkcyjnych

Po prawidłowym rozbiciu scenariusza na sceny i podzieleniu go przez ósemki, jestem teraz gotowy do wyizolowania wszystkich elementów produkcji. StudioBinder sprawia, że ​​jest to niezwykle łatwe w sekcji podziału poprzez tagowanie.

Aby oznaczyć element, wystarczy zaznaczyć, a następnie wybrać kategorię. Elementy obejmują wszystko, co ma być wyświetlane na ekranie, w tym członków obsady, rekwizyty, efekty wizualne, makijaż, scenografię itp. W przypadku sceny trzynastej mam kilka elementów:

  • ELI — członek obsady
  • Okulary przeciwsłoneczne — kostium
  • Telefon — rekwizyt
  • JANE — członek obsady
  • Mrugający znacznik — strzał z efektami wizualnymi
  • MAN — członek obsady

Każdy element ma swój własny kod koloru i w razie potrzeby mogę dodawać kategorie. Jeśli robisz to ręcznie, po prostu użyjesz różnych zakreślaczy lub pisaków.

Utwórz arkusz podsumowania awarii

Po wyizolowaniu wszystkich elementów mogę teraz złożyć arkusz awarii. W tym kroku zasadniczo kategoryzuję i wymieniam wszystkie elementy z podziału dla każdej konkretnej sceny. Oznaczanie elementów kolorami sprawia, że ​​ten krok jest niezwykle łatwy.

Ponownie StudioBinder automatyzuje ten krok. Pozwala mi szybko przeglądać wszystkie elementy, drukować raporty awarii sceny, a nawet przygotowywać strony dla członków obsady i ekipy. Sprawdź poniżej prosty podział sceny trzynastej. Wszystkie elementy są teraz wymienione i skategoryzowane według kolorów, dzięki czemu jasne jest, co jest potrzebne w dniu sesji.

Kiedy skończę, ten raport pozwoli mi szybko i łatwo zobaczyć wszystko, o czym muszę pomyśleć i co przygotowałem, przed rozpoczęciem sesji zdjęciowej. Mając w ręku podział mojego skryptu, jestem teraz gotowy, aby przejść do kolejnych etapów preprodukcji.

Interesuje Cię utwór, którego użyliśmy do stworzenia tego filmu?

  • „Słoneczne miejsce” Vincenta Tone

  1. Gdzie znaleźć soczewki vintage (i wskazówki, jak ich używać)

  2. Porady dokumentalne:uchwycenie kto, co, kiedy, gdzie i dlaczego

  3. Wskazówki przedprodukcyjne:podstawy łamania skryptu

  4. Dlaczego kalibracja monitora jest ważna i jak to zrobić?

  5. Dlaczego kalibracja monitora jest ważna i jak to zrobić?

Produkcja wideo
  1. J Cut vs. L Cut:dlaczego i jak ich używać w swoich filmach

  2. Dlaczego i jak utworzyć mapę witryny wideo

  3. Wskazówki dotyczące produkcji:znaczenie przedprodukcji i planowania

  4. Jak dodać tekst i tytuły w programie Premiere Elements

  5. Jak przyspieszyć i spowolnić wideo w iMovie?

  6. Dlaczego przedprodukcja jest niezbędna w Twoim projekcie wideo i jak zrobić to dobrze

  7. Dlaczego i jak stworzyć scenariusz strzelania do swojego projektu (pobierz darmowy szablon)