Pytalismy juz wczesniej, czy jest mozliwe zrobienie filmu samemu. Cóż, minęło kilka lat, a technologia się rozwinęła, więc pytamy ponownie . . .
W 2016 roku opublikowaliśmy artykuł zatytułowany „Tworzenie krótkiego filmu bez ekipy:czy można to zrobić?” W artykule udokumentowano wskazówki i porady dotyczące rosnącego trendu filmów krótkometrażowych (i filmów fabularnych) kręconych tylko z garstką członków ekipy lub bez jej wcale — tylko jedna osoba zajmuje się wszystkim oprócz aktorstwa. Chociaż rok 2016 był tylko mgnieniem, technologia, jak zawsze, rozwinęła się, dzięki czemu nakręcenie filmu na własną rękę może być nawet łatwiejsze niż zaledwie dwa lata temu.
Jednakże, chociaż postęp technologiczny pozwolił nowym filmowcom działać w pojedynkę, po tym jak w końcu sam nakręciłem krótki film fabularny, mogę powiedzieć, że rzeczywiście było kilka obszarów, których normalnie nie bada się pracując z kolektywem. Krótko mówiąc:nie jest tak zabawne i dość samotne. Praca w pojedynkę eliminuje najlepszą część tworzenia filmu — współpracę. Sednem tworzenia filmów jest twórcza praca osób o podobnych poglądach. Ci, którzy kręcą filmy krótkometrażowe z niewielką liczbą członków załogi lub bez, robią to z desperacji i nienasyconej chęci tworzenia.
Jestem pewien, że inni napotkali własne wyzwania, ale z mojego doświadczenia wynika, że postprodukcja trwała dłużej, niż przewidywałem – zwłaszcza, gdy spodziewałem się, że najtrudniejszą częścią samodzielnego kręcenia filmu będzie ciągnięcie samochodu pełnego sprzętu przez błotnisty las. Jednak tak się nie stało.
Jeśli masz zamiar zrobić film sam, oto cztery aspekty postprodukcji, które okazały się trudne bez zespołu.
1. Drugie odgadywanie swoich kreatywnych wyborów
Jeśli postępowałeś zgodnie ze wskazówkami przedstawionymi w poprzednim artykule, być może stworzyłeś krótki film z tylko jedną postacią, maksymalnie dwoma i nakręciłeś go w jednym miejscu. Ten format pomaga w zarządzaniu produkcją, gdy masz już zajęte ręce. Jednak jednym z elementów, o których wcześniej nie rozmawialiśmy, jest współpraca z twoim aktorem (aktorami). Podczas produkcji możecie odbijać się od siebie pomysłami, ale kiedy opadnie kurz i znowu jesteś tylko ty, nie ma nikogo, kto mógłby zapytać:„Jak myślisz, co działa lepiej?” A co ważniejsze, w pomieszczeniu nie ma bardziej doświadczonego głosu niż Twój własny.
2. Opcje opinii
Wiele osób wie, że proszenie przyjaciół i rodziny o opinie na temat kreatywnych projektów rzadko się kończy, ponieważ często chcą być wsparciem i powiedzieć, że jest to fantastyczne, podczas gdy profesjonalista powiedziałby, że pewna scena może być krótsza. Co więcej, nie ma nic bardziej irytującego niż wytłumaczenie komuś, że to tylko surowe cięcie, a dźwięk nie został zmiksowany ani sfinalizowany, a jedyną krytyką jest to, że brzmi to tak, jakby dźwięk nie został zmiksowany ani sfinalizowany.
Jeśli zaczniesz się zastanawiać i ciągle zmieniać scenę, będziesz musiał ugryźć kulę i dokonać wyboru — i się go trzymać. W przeciwnym razie spędzisz więcej czasu na zastanawianiu się, co jest dobre, niż posuwanie projektu do przodu. Jeśli naprawdę nie jesteś w stanie uzyskać drugiego spojrzenia na swoją pracę poza aktorami, którzy pojawiają się w twoim krótkim filmie, najlepiej zabierz go online. Społeczność, której ją zaprezentujesz, oceni Twoją pracę i ostatecznie będzie to Twoja wspólna opinia.
3. Kiedy ustaje motywacja, kończy się projekt
Obserwuj wystarczającą liczbę kanałów filmowych, a co tydzień usłyszysz horrory o tym, jak trudno było nakręcić film fabularny. Ostre wiatry na planie, aktorzy prawie łapiący odmrożenia, montażyści przypadkowo usuwają materiał filmowy. Tworzenie filmów jest trudnym przedsięwzięciem bez względu na poziom budżetu, ale zwykle będziesz mieć zespół, na którym możesz polegać – i kto będzie zależał od Ciebie.
Bez względu na to, na którego członka załogi czeka produkcja, każda z ról składa się z jednej działającej maszyny, a każdy trybik musi się obrócić. Kiedy jesteś samotnym wilkiem, nie ma trybików; nie ma maszyny. Metaforycznie stajesz się strumieniem i podobnie jak natura, przepływ czasami się zmniejszy, a innym razem będzie poruszał się szybciej. Ale kiedy się kończy, zatrzymuje się też cały film. Jeśli ta motywacja słabnie przez kilka tygodni, to Twój projekt przeciąga się. Może to stać się mentalną bitwą, ponieważ istnieją dwie szkodliwe ścieżki, którymi prawdopodobnie będziesz podróżować.
Po pierwsze:obijanie się o myśl, że nie pracowałeś nad swoim projektem przez ostatnie kilka tygodni — ale życie się zdarza, jest w porządku. Jeśli tworzysz film wyłącznie sam, jest prawdopodobne, że w grę wchodzi kilka czynników — pieniądze, dostępna ekipa itp. Będziesz także mieć zobowiązania poza projektem i będą wymagały uwagi.
Po drugie:paradoksalnie możesz wpaść w myślenie, że musisz konsekwentnie rozwijać projekt, ponieważ nie możesz pozwolić mu się zatrzymać, i w rezultacie z rozdrabniania sesji edycyjnych ze względu na rozmach zabraknie Ci kreatywność i motywacja.
Niezbędne jest zrównoważenie osiągania celów i znajdowania inspiracji. Jednak gdy jesteś odpowiedzialny za edycję, dźwięk, efekty wizualne, ocenianie itd., Twoja motywacja może osłabnąć, gdy pomyślisz o tym, ile pracy pozostało Ci do wykonania. Więc zerwij to. Nawet jeśli Twój film krótkometrażowy ma tylko 10 minut z trzema scenami, rozdzielenie ich na różne osie czasu może być satysfakcjonujące psychicznie. Ilość pracy, choć nadal istnieje, nie wygląda na tak trudną. Otwarcie Resolve i zobaczenie tylko 30 sekund osi czasu zamiast dziesięciu minut jest znacznie mniej onieśmielające.
4. Brak morale zespołu
Ostatnim elementem, który łączy się z obydwoma poprzednimi czynnikami, jest wiara w swój projekt — a co ważniejsze, wiara w swój talent. Jednym z najdziwniejszych elementów samodzielnej pracy nad filmem, zwłaszcza gdy jest się przyzwyczajonym do pracy zespołowej, jest brak odpowiedzialności. Nikt nie pyta, gdzie jesteś z projektem. Nie ma wizażysty żądnego fotosów — nie ma producenta, który chciałby wiedzieć, dlaczego spóźniłeś się o dzień. Kiedy robisz film z zespołem, nie ma większego uczucia niż pokazanie ukończonej sceny reszcie ekipy.
Myślę, że jest to najbardziej szkodliwy element pracy w pojedynkę — brak zewnętrznego zainteresowania. Robisz film, ponieważ chcesz podzielić się historią, opinią lub teorią z grupą ludzi, a to samo w sobie jest bardzo satysfakcjonujące. Ale najbardziej satysfakcjonującym elementem tworzenia filmu jest często przygoda związana z jego kręceniem — i ludzie, z którymi robisz film. Pamiętaj, że jeśli robisz film sam i masz problemy z dotarciem do mety, głównym celem zrobienia tego jest przede wszystkim awans na stanowisko, w którym możesz zatrudnić (lub przynajmniej forum) inne osoby do następnego filmu.
Wszystkie obrazy za pośrednictwem Lewisa McGregora.