REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Zrozumienie wartości tonalnych i znaczenia kontrastu

Wartości tonalne są niezbędne do przekazywania głębi i interesujących miejsc w filmie i wideo. Ale wielu filmowców myśli o kontraście, kiedy jest za późno.

Kontrast to termin odnoszący się do kilku aspektów tworzenia filmów:współczynniki kontrastu z oświetleniem, regulacją kontrastu w oprogramowaniu do korekcji kolorów, kontrast w kolorze , kontrast w kompozycjach kształtów — lista jest długa — ale przede wszystkim kontrast odnosi się do tonu.

Co to jest kontrast?

Czy kiedykolwiek skonfigurowałeś ujęcie, ale czułeś, że czegoś brakuje w samym obrazie? A może wróciłeś z dnia kręcenia, aby zobaczyć, że Twój materiał nie jest aż tak interesujący? Wydaje się nudny, nawet jeśli zrobiłeś go świetnym aparatem. Po prostu wydaje się płaski . W takim przypadku jest bardziej niż prawdopodobne, że na zdjęciu brakuje kontrastu .

Kiedy filmowcy mówią o kontraście, mają na myśli zakres tonalny obrazu . Kontrast to po prostu różnica , a w filmie kontrast zwykle nawiązuje do tonu , a ton oznacza jasność obiektów. Poniżej znajduje się bardzo podstawowa skala szarości , a za pomocą skali szarości możemy zmierzyć ton.

Jeśli pracujesz na swój sposób w górę lub w dół skali szarości i porównaj dwa tony obok siebie, mają bardzo mały kontrast.

Jeśli jednak weźmiesz najciemniejsze i najjaśniejsze tony i sparuj je, odcienie tworzą wyraźny kontrast.

Kontrast widzimy, gdy tony o przeciwnych wartościach są blisko siebie. I odwrotnie, jeśli tony o podobnej wartości są blisko siebie, widzimy powinowactwo (podobieństwo) . Jeśli jest duża różnica między wartością tonalną, kontrast jest wysoki. Jeśli jest niewielka różnica, to jest niewielka.

Jak twierdzi Bruce Block w The Visual Story:Tworzenie wizualnej struktury filmu, telewizji i mediów cyfrowych

Najlepiej, jeśli chcesz mieć wysoki kontrast w swoich klipach aby obrazy wyglądały na żywsze. Przyjrzyjmy się temu w praktyce, korzystając z dwóch programów telewizyjnych.

W tym ujęciu autorstwa Hannibala S01, E01, widzimy wysoki kontrast . Najciemniejszy odcień jest całkowicie czarny, a najjaśniejszy odcień jest jasnoszary. Oba odcienie są daleko od siebie w skali szarości, w wyniku czego mamy obraz o wysokim kontraście .

Jednak w tym ujęciu z Zabijania S03, E12,  istnieje niewielka zmienność tonalna . Najciemniejszy odcień to mleczna czerń, a najjaśniejszy odcień to błotnista szarość.

Między dwoma ujęciami jedno z pewnością przykuwa Twoją uwagę bardziej niż drugie.

Należy jednak pamiętać, że są chwile, kiedy niski kontrast służy historii lub produkcji. Zabijanie , na przykład, jest bardzo ponurą serią poruszającą mroczne tematy – niski kontrast dodaje do ponurego świata, który tworzą filmowcy. Z drugiej strony Hannibal to bardzo wystylizowana produkcja, a wysoki kontrast służy artystycznej reżyserii spektaklu.

Zauważyłeś, że aby zmierzyć ton, przekonwertowałem oba obrazy do skali szarości . Jeśli chcesz dokładniej ocenić zakres tonalny, zrób zdjęcie czarno-białe lub przełącz wyświetlacz LCD na monochromatyczny . Dzięki temu będziesz w stanie lepiej ocenić swój kontrast.

Żyjemy w świecie profili LOG i przetwarzania RAW , więc łatwo założyć, że kontrast pojawia się po produkcji. Ale w rzeczywistości chcesz zastanowić się, jak zamierzasz pracować z wartościami tonalnymi, zanim kamera zacznie się toczyć (w tym przypadku w grę wchodzi kontrast z oświetleniem). Kontrast pomoże w separacji tonalnej , który jest jednym ze sposobów, w jaki widzowie postrzegają głębię. Jaśniejsze obiekty będą wydawały się bliższe, a ciemniejsze – dalej.

Może dlatego uważasz, że Twoje obrazy są płaskie. Być może nie ma w nich nic złego, ale brakuje im różnicy tonalnej . Spróbuj poeksperymentować z oceną tonalną w swoim następnym projekcie i zobacz, czy wniesie ona więcej głębi do Twoich efektów wizualnych.


  1. Znaczenie podróży

  2. Znaczenie vlogowania

  3. Zrozumienie i zastosowanie średniego strzału

  4. Widmo audio:zrozumienie EQ i częstotliwości

  5. Zrozumienie znaczenia ciszy w kręceniu filmów

Produkcja wideo
  1. Zrozumienie CRI i TLCI:znaczenie odwzorowania kolorów

  2. Znaczenie przechwytywania i kontrolowania specularity

  3. Kontrast kolorów:maksymalne wykorzystanie pomarańczy i błękitu

  4. Zrozumienie katalogu Lightroom i systemu zarządzania plikami

  5. Zrozumienie różnicy między Photoshopem a Lightroomem

  6. Zrozumienie i odblokowanie mocy narzędzia winietowania Lightroom

  7. Zrozumienie i stosowanie metody Brenizera