REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Jak nakręcić film dokumentalny w odległej lokalizacji?

Nie będziesz mieć dostępu do swojego najlepszego sprzętu i pełnej ekipy na zdalnej sesji, ale możesz jeszcze zrobić coś fajnego. Skorzystaj z tych wskazówek, gdy nie masz czasu, pomocy i mało zasobów.

Nie zawsze można robić rzeczy tak, jak powinny. Zwłaszcza jeśli jesteś filmowcem. Czasami jesteś w szczerym polu, masz tylko kilka godzin, a jedyną inną osobą jest ta, którą powinieneś filmować. Nie masz pomocy, czasu ani środków. Przez lata miałem do czynienia z tą sytuacją kilka razy i po drodze nauczyłem się kilku rzeczy.

Jako filmowcy, każdy z nas jest produktem naszych doświadczeń; moje doświadczenia nauczyły mnie, że potrzeba jest matką wynalazków. Na zdalnym zdjęciu kluczem jest nauka zbierania cytryn i robienia lemoniady. Poniższy film może dać ci przewagę.

To nie są zasady, według których należy żyć – to tylko przemyślenia kolegi filmowca, który przeszedł kilka rzeczy w drodze.

Oto kilka uniwersalnych wskazówek dla wszystkich filmowców korzystających ze zdalnej sesji.

Nadaj priorytet spowolnieniu w krótkich sesjach

Tę wskazówkę najlepiej zastosować, gdy masz krótki czas strzału. Jeśli masz tylko kilka godzin z tematem lub kilka krótkich fragmentów czasu na uchwycenie historii, kręć w zwolnionym tempie na tyle, na ile ma to sens.

Powodem tego jest nie tyle kinowy wygląd – to kwestia funkcjonalności. W zwolnionym tempie (szczególnie 50-60 kl./s) każda nagrywana sekunda jest warta dwóch sekund treści. Oznacza to, że możesz wypełnić edytowaną oś czasu i przeprowadzić więcej wywiadów z b-rollem, niż gdybyś kręcił ze standardową prędkością. Jako dodatkowy bonus otrzymasz filmowe i epickie nagrania.

Przyjmij obiektyw superszerokokątny

Gdybym mógł zabrać ze sobą do projektu tylko jeden obiektyw, byłby to obiektyw szerokokątny, taki jak Tokina 11-16mm f2.8. Uważam, że ten obiektyw daje mi najbardziej wszechstronne możliwości fotografowania w trudnych sytuacjach.

Ten obiektyw ma szczególnie małą minimalną odległość ustawiania ostrości, co oznacza, że ​​możesz podejść bardzo blisko obiektu bez utraty ostrości. Pozwala to na dynamiczne i intymne zbliżenia.

Z drugiej strony, dzięki możliwości osiągnięcia szerokości nawet 11 mm, możesz osiągnąć epickie szerokie ujęcia bez konieczności zakrywania tak dużej powierzchni. To potężna jakość w imponujących lokalizacjach, takich jak pustynia.

Ponieważ obiektyw jest tak szeroki, ma również głęboką głębię ostrości, co oznacza, że ​​nie martwisz się tak bardzo o krytyczne ustawienie ostrości. Możesz po prostu poruszać się po scenie, rejestrując ją tak, jak chcesz. Uważam, że ten sposób fotografowania jest najbardziej swobodny i bezstresowy.

Trzymaj sprzęt z dala od drogi

To najważniejsza rada, jaką muszę ci dać.

Spędzałem dużo czasu i energii na pakowaniu i niesieniu każdego elementu wyposażenia, który mogłem zmieścić. W końcu zdałem sobie sprawę, że to widać w mojej pracy – będąc ciągle zestresowanym i zmęczonym, nie zwracałem uwagi na tworzenie dobrej historii, a tym bardziej na piękne otoczenie, które fotografowałem. Kiedy grzebiesz ze sprzętem, stajesz się mniej spostrzegawczym strzelcem.

Na przykład zwykłem wkładać konfigurację gimbala do wszystkich moich zdjęć. Potem miałem szczególnie trudną sesję i postanowiłem zdjąć aparat i dokończyć całość z ręki. Obecnie prawie nigdy nie używam gimbala.

Zamiast tego odkryłem proste techniki, które osiągają podobne rezultaty. Fotografując bardzo szeroko w zwolnionym tempie, bardzo ostrożnie poruszając się po każdej scenie i dodając stabilizator warp w słupku, mogę bardzo łatwo uzyskać podobny (jeśli nie lepszy) wynik niż ujęcie z użyciem gimbala. Zanim chwycisz za widły, pamiętaj, że ta wskazówka dotyczy ujęć z poważnymi ograniczeniami. Używając minimalnego sprzętu, możesz wykonywać ruchy gimbala za pomocą urządzenia podręcznego, a większość ludzi nigdy nie dostrzeże różnicy.

Koniec końców dobra treść to dobra treść. Nie marnuj całego czasu na sesję, stresując się konfiguracją gimbala, suwaka lub czymkolwiek to jest. Po prostu zdobądź najlepsze możliwe zdjęcia i upewnij się, że nie pozwalasz, aby sprzęt dyktował wynik.

Więcej wskazówek, samouczków i informacji o filmowaniu i fotografii znajdziesz w tych artykułach:

  • 7 sposobów na ulepszenie strzałów z drona w poście
  • 5 rzeczy do rozważenia przed następną podróżą fotograficzną
  • Ryzyko partyzanckie:jak nakręciliśmy krótki film w mniej niż 3 godziny
  • Jak modyfikować własne soczewki na tanich (Anamorfake)
  • 10 rodzajów ujęć i kątów, które każdy filmowiec powinien znać

Obraz na okładkę przez bdavid32.


  1. Nauka edycji podczas strzelania

  2. Jak najlepiej wykorzystać sesję zdjęciową w jednej lokalizacji?

  3. Jak zrobić film dokumentalny z budżetem

  4. Jak robić pionowe panoramy (Vertoramas)

  5. Jak zrobić fascynujący esej fotograficzny

Produkcja wideo
  1. Jak robić pionowe panoramy (Vertoramas)

  2. Jak strzelać z biodra

  3. Jak robić holenderskie zdjęcia kątowe

  4. Jak robić niesamowitą fotografię jogi | Od ustawień do lokalizacji

  5. Jak fotografować fantastyczne szlaki świetlne

  6. Jak strzelać do Killer B-Roll

  7. Jak skutecznie współpracować jako zdalny zespół