Jest we wszystkim – teledyskach, przebojach filmowych, programach telewizyjnych, filmach ślubnych i reklamach. Tak, mówimy o B-Roll. Może wydawać się to najłatwiejszą częścią produkcji, ale kręcenie niesamowitego B-Rolla nie dzieje się przypadkiem. Artlist docenia talent potrzebny do wyprodukowania zabójczego B-Rolla i dlatego nagrodził wybitnych filmowców w B-Roll Challenge. Czerp inspirację od takich filmowców i dowiedz się, jak stworzyć własnego zabójcę B-Roll. Ale najpierw, czym jest B-Roll?
Co to jest B-Roll?
Termin B-Roll powstał w czasach filmowych jako „B-Reel”, czyli określenie drugorzędnego, dodatkowego materiału filmowego do A-Roll lub materiału podstawowego. W erze cyfrowej termin „A-Roll” wyszedł z użycia, ale B-Roll (również B roll/Broll) jest nadal powszechnie używanym terminem w kręceniu filmów i wideografii.
Ogólnie rzecz biorąc, materiał filmowy B-Roll jest nagrywany bez dźwięku i składa się z ustanawiania ujęć, przekrojów, scenerii lub akcji wspierających podstawowe obrazy. W większych produkcjach B-Roll jest często produkowany przez mniejsze ekipy z drugiej jednostki, podczas gdy reżyser pozostaje z główną ekipą.
Dlaczego potrzebujesz B-Roll?
Materiał filmowy B-Roll ma kluczowe znaczenie dla wsparcia głównej fotografii. Bez tego twoja historia lub film będą niekompletne. A-Roll koncentruje się na postaciach i głównej fabule, podczas gdy B-Roll zapewnia ważne cięcia i przejścia, aby wypełnić luki na osi czasu. Jest nawet używany do ukrywania błędów (ale nie mów nikomu!).
Tutaj masz A-Roll z filmu dokumentalnego Artlist „Behind the Process”…
B-Roll dla każdego rodzaju produkcji
Rodzaj B-Roll, którego potrzebujesz, zależy od Twojej produkcji. Niezależnie od tego, czy będzie to film dokumentalny, narracyjny, reklamowy czy podróżniczy, określi, jak i jakiego rodzaju B-Roll nakręcisz.
W filmach dokumentalnych B-Roll jest używany do nakładania wywiadów. Będziesz potrzebował relacji około pięć razy dłuższych niż ostatnia rozmowa kwalifikacyjna, aby odciąć się i wesprzeć to, co mówi twój temat. Ten rodzaj B-Roll sprawia, że nagranie gadającej głowy jest o wiele bardziej wciągające. To także szansa na kreatywność. Dokumentalny B-Roll nie musi być typowy. Może być komiczny, a nawet antagonistyczny w stosunku do tego, o czym mówi temat. Dokumentalny B-Roll może również być materiałem źródłowym, takim jak archiwalne kroniki filmowe lub zdjęcia historyczne.
…i towarzyszący mu B-Roll
Narracyjny materiał filmowy B-Roll obejmuje tworzenie ujęć. Pomyśl o scenie z horroru, która rozpoczyna się obrazami sennego, wiejskiego miasteczka. Albo historia małomiasteczkowego aktora przybywającego do Nowego Jorku. Wprowadzający B-Roll może zawierać portrety pracujących postaci, taksówki przejeżdżające obok lub ludzi wjeżdżających do metra.
Komercyjny B-Roll może zawierać ujęcia produktów, takie jak nagrania makro lub zwolnione tempo. Oto przykład dobrze zaplanowanego i zrealizowanego filmu B-Roll, który składa się na cały film promujący markę:
Jeśli chodzi o filmy podróżnicze, często składają się one głównie z różnorodnych B-Rollów zmontowanych w sposób, który pomaga opowiedzieć liniową historię. Pogrupowane według ruchów kamery, koloru lub tonu pozornie niepowiązane ze sobą klipy budują podstawę historii w serii dopasowanych cięć. Uzyskaj lekcję od niezwykłego twórcy filmów podróżniczych, Brandona Li.
Przekonasz się również, że filmy ze ślubów i wydarzeń w dużej mierze opierają się na B-Roll, aby wspierać nagranie mówiącej głowy. W takich przypadkach musisz skupić się na zasięgu, zasięgu, zasięgu! Rozważ wynajęcie drugiego lub trzeciego strzelca na wesela i imprezy, aby mieć pewność, że masz wszystko, czego potrzebujesz – a nawet więcej.
Uzyskaj nieograniczoną muzykę
dla Twoich filmów
Rozpocznij bezpłatnie teraz Jak strzelać do zabójczego B-Rolla
Najpierw zrób listę ujęć lub przenieś produkcję do następnego kroku i utwórz scenorys. Kuszące jest, aby po prostu uruchomić B-Roll, ale zrobienie przemyślanej listy ujęć, które dodają do głównej akcji, jest bardziej efektywne pod względem kosztów, produkcji i postprodukcji. Naprawdę nie ma czegoś takiego jak za dużo (zapytaj dowolnego redaktora), ale B-Roll powinien ściśle pasować do A-Roll pod względem stylu, koloru i zdjęć. Bądź tak samo świadomy podczas kręcenia B-Roll, jak podczas robienia podstawowych zdjęć i zwracaj uwagę na kompozycję, oświetlenie i ruch.
Po drugie, użyj ruchów i różnych kątów kamery, aby stworzyć bardziej kinowy materiał. Materiał filmowy B-Roll może być tak samo dynamiczny jak główna fotografia. Rozważ wszystkie możliwe rodzaje ruchów kamery, takie jak zoom, pochylenie, ujęcie dolly i inne, i wybierz ten, który najlepiej oddaje emocje lub akcję sceny. Użyj Steadicamu, gimbala, slidera, wózka, wysięgnika lub po prostu przejdź do ręki, jeśli akcja i scena to uzasadniają. Nagrywaj zbliżenia, szerokie kąty, timelapse (lub hiperlapse), POV, widok z lotu ptaka, holenderski kąt — jak najwięcej różnorodności, aby wypełnić luki w głównym materiale i wnieść wkład w emocje i/lub akcję sceny.
Przejścia
Przejścia w aparacie można również uznać za B-Roll i przenieść sekwencję w przestrzeni fizycznej bez efektów specjalnych. Wypróbuj te dwa przejścia typu B-Roll w swojej następnej produkcji:
Winda :Przesuń kamerę w górę lub w dół, aby stworzyć wrażenie poruszania się po podłodze lub suficie. Ewentualnie przesuwaj się od lewej do prawej „przez” ścianę.
Patelnia do biczowania :Szybkie przenoszenie aparatu z jednego obiektu do drugiego. Można to zrobić w aparacie i jest to doskonałe ujęcie, które można trzymać w tylnej kieszeni podczas kręcenia B-Roll, ale można je również przyspieszyć na poczcie.
Zastanów się też nad dopasowanymi cięciami istotna część materiału B-Roll. Dopasowane fragmenty to klipy, które łączą się w pary na podstawie ruchu aparatu, koloru, kształtu, tematu lub tonu. Na przykład przejście od tortu do księżyca (od koła do koła) lub od kropli krwi do światła stopu (kolor na kolor).
Po trzecie, co może wydawać się oczywiste, ale upewnij się, że B-roll jest wystarczająco długi! Przytrzymaj klipy przez 8-10 sekund podczas nagrywania. Nagrywanie z większą liczbą klatek na sekundę, np. 60p lub 120p, pozwala spowolnić go na osi czasu 24p i rozciągnąć materiał, aby uzyskać kinowe zwolnione tempo.
Materiały filmowe
Potrzebujesz inspiracji lub nie możesz sobie pozwolić na wynajęcie drugiej jednostki do kręcenia B-Roll? A może Twój B-Roll nie jest wystarczająco długi lub potrzebujesz drogich ujęć, takich jak lotnictwo lub lądowanie na Księżycu. Może po prostu chcesz włączyć abstrakcyjne ujęcia, aby dodać atmosferę lub oryginalność do swojego filmu. Zdjęcia stockowe mogą pomóc w stworzeniu całości B-rolla. Artgrid, na przykład, zawiera tysiące wysokiej jakości klipów, uporządkowanych jako historie, które można łatwo wykorzystać jako B-Roll. Możesz nawet stworzyć cały film podróżniczy na podstawie nagrań stockowych! Dowiedz się, jak włączyć materiał filmowy do edycji.
Ostateczne przemyślenia
Zabójczym wizualizacjom towarzyszy zabójczy dźwięk. Chociaż materiał B-Roll zwykle nie jest nagrywany z dźwiękiem, będziesz chciał dodać do niego foley, SFX i muzykę, więc rozważ to w procesie edycji. Oto kilka podstawowych wskazówek dotyczących projektowania dynamicznej ścieżki dźwiękowej. Nadzieja