Obejrzyj ten prosty samouczek wideo, aby poznać siedem różnych technik ulepszania ujęć z drona w postprodukcji — w tym bezpłatny plik projektu.
Jeśli chodzi o realizację wizji ujęcia z drona, wiele można zrobić w postprodukcji. W tym samouczku chcę podzielić się z wami siedmioma sposobami na ulepszenie ujęć z drona w poście. Często myślę o tych metodach jako o „plusie strzału”, dodając mu trochę polotu. Te wskazówki pomogą Twojej pracy dronem wyróżnić się z tłumu — i dla Twoich klientów.
Chcesz sprawdzić te techniki? Zaczynajmy!
POBIERZ PLIK PROJEKTU
Ten plik projektu można bezpłatnie wykorzystać w dowolnym projekcie osobistym lub komercyjnym. Pobierając, zgadzasz się nie rozpowszechniać tego zasobu.
Powiększenia w poście
Jeśli materiał z drona jest w 4K, możesz go skalować za pomocą osi czasu 1080p i nie tracić jakości. Klatki kluczowe Skaluj na materiale i wygładzaj klatki kluczowe. Wyróżnij klatki kluczowe i naciśnij klawisz F9, aby ułatwić sobie tworzenie klatek kluczowych. Pomaga również włączyć rozmycie ruchu dla warstwy materiału filmowego. Aby uzyskać dodatkowy efekt, zastosuj kompensację optyki do warstwy dopasowania nad materiałem. Zaznacz opcję Odwróć zniekształcenie soczewki i klatkę kluczową, aby zmienić pole widzenia, wraz z klatkami kluczowymi Skala. Może to zwiększyć głębię powiększenia.
Elementy kanału alfa
Kolejnym sposobem na ulepszenie ujęć z drona jest dodanie elementów materiału filmowego z kanału alfa. Są to elementy materiału filmowego z przezroczystym kanałem alfa, które można przeciągać i upuszczać na materiał z drona. Najpopularniejsze z nich to ptaki latające. Shutterstock ma duży asortyment tego typu klipsów.
Śledzenie 3D mgły
Dodawanie mgły do strzału z drona jest o wiele łatwiejsze, niż mogłoby się wydawać. Najpierw kamera śledzi nagranie w programie After Effects. Następnie po prostu wrzuć nagranie dymu lub mgły. Utwórz losowy kształt maski na nagraniu mgły i wtop go. Ustaw tryb mieszania ekranu. Powiel kilka razy nagranie mgły i przesuń te kopie w przestrzeni 3D, tworząc warstwy 3D. Pomaga to stworzyć paralaksę podczas ruchu kamery. (Pamiętaj, aby sprawdzić te 21 darmowych nakładek mgły 4K od PremiumBeat!)
Zmień oświetlenie lokalizacji
Jest to łatwa sztuczka w przypadku nocnych ujęć z drona i może znacznie zwiększyć wartość produkcyjną sceny. Najpierw utwórz warstwę dopasowania i utwórz szeroką maskę wokół niektórych świateł w nocnej scenie. Wykadruj ruch maski tak, aby podążał za światłami. Następnie po prostu dodaj efekt Barwa i nasycenie i zrównoważ kolory Barwy. Ponieważ ciemne obszary są nienasycone, pozostaną ciemne, ale światła się zmienią.
Rozmycie ruchu
Dodanie rozmycia ruchu jest świetne, jeśli materiał z drona został nakręcony z dużą szybkością migawki lub jeśli zdecydujesz się przyspieszyć materiał w poście. W After Effects jest kilka natywnych efektów, których możesz użyć, aby to osiągnąć. Pierwszym z nich jest Pixel Motion Blur, który tworzy rozmycie ruchu na podstawie ruchu pikseli w materiale.
Drugi to CC Force Motion Blur, który łączy pośrednie klatki materiału ze sobą, tworząc rozmycie. Możesz dostosować liczbę lub próbki rozmycia ruchu i kąt migawki w obu efektach. Reel Smart Motion Blur to popularna wtyczka innej firmy do rozmycia ruchu, którą możesz również wypróbować.
Rampy prędkości
Często zobaczysz tego typu ujęcia używane w filmach z podróży lub do ustalania lokalizacji w programach telewizyjnych. Aby osiągnąć ten efekt, musisz włączyć funkcję Time Remapping w swoim nagraniu. Spowoduje to dodanie klatki kluczowej na początku i na końcu nagrania. Następnie dodaj klatkę kluczową, w której chcesz rozpocząć część rampy prędkości, a drugą, w której powinna się kończyć. Następnie przesuń trzecią i czwartą klatkę kluczową do przodu na nagraniu. To skutecznie przyspieszy środkową część materiału. Możesz dodać rozmycie ruchu do przyspieszonej części, aby uzyskać dodatkowy efekt.
Koncentracja na stojakach
Jest to również świetne do lokalizacji ujęć i może pomóc w określeniu tempa ujęcia. W tym celu musisz zastosować efekt rozmycia obiektywu kamery na swoim materiale (renderowanie tego efektu trwa znacznie dłużej). Klatka kluczowa promień rozmycia z 40 do 0 w ciągu kilku sekund. Możesz jeszcze bardziej zaakcentować ten wygląd, łącząc go z efektem kompensacji optyki. Klatka kluczowa pola widzenia, aby nieco się zmienić wraz z klatkami kluczowymi rozmycia. Polecam również dodanie odrobiny szumu, ustawionego na około 4%, aby emulować trochę ziarna filmu na wierzchu bokeh. Aby uzyskać alternatywę dla efektu rozmycia obiektywu aparatu, wypróbuj wtyczkę innej firmy, Crosssphere Bokeh.
Interesują Cię utwory, których użyliśmy do stworzenia tego filmu?
- „Never Gonna Let You Go” Luciano Music Co.
- „Retrospektywa” Mattijsa Mullera
- „Sugar Pie” Penelope Dow
Szukasz więcej samouczków wideo? Sprawdź to.
- Jak korzystać z bezpłatnych efektów dźwiękowych w projektach wideo
- Podstawy animacji rotoskopowej w After Effects
- Stwórz własną 8-bitową grafikę pikselową w Adobe After Effects
- Jak tworzyć dramatyczne portrety za pomocą fotografii w cieniu
- Jak modyfikować własne soczewki na tanich (Anamorfake)