i. Zrozumienie krajobrazu
* szerokość branży: „Film Jobs” to ogromny parasol. Pomyśl o tych obszarach:
* Film &Television: Filmy fabularne, seriale telewizyjne, filmy dokumentalne, telewizja reality.
* Reklamy i reklamy: Filmy marketingowe, reklamy online, treści promocyjne.
* Korporacyjne wideo: Komunikacja wewnętrzna, filmy szkoleniowe, materiały marketingowe dla firm.
* teledyski: Eksplanatoryjne.
* Media społecznościowe: Krótkie wideo dla platform takich jak YouTube, Tiktok, Instagram, Facebook.
* Produkcja wydarzeń na żywo: Koncerty, konferencje, wydarzenia sportowe.
* edukacja i szkolenie: Kursy online, filmy instruktażowe.
* gier: Scenowie filmowe, przyczepy, streaming na żywo.
* wiadomości i dziennikarstwo: Raporty wideo, filmy dokumentalne.
* Niezależne tworzenie filmów: Projekty o niskim budżecie, projekty pasji.
* Wspólne role pracy: Oto próbkowanie, które da ci pomysł. (Wiele z nich ma różne poziomy stażu pracy/doświadczenia)
* Produkcja:
* Dyrektor: Wizjonerski lider, odpowiedzialny za ogólny kierunek artystyczny.
* producent: Zarządza logistyką, budżetem i zespołem.
* Dyrektor fotografii (DP) / Cinematographer: Odpowiedzialny za wizualny wygląd i oświetlenie.
* Operator kamery / kamerzysta: Obsługuje aparat.
* gaffer: Główny elektryk, odpowiedzialny za oświetlenie.
* Grip: Obsługuje sprzęt wsparcia aparatu, takielunku i inne zadania fizyczne.
* Nagranie dźwięku / inżynier audio: Przechwytuje dźwięk na planie.
* asystent produkcyjny (PA): Podstawowy poziom, pomaga w różnych zadaniach na planie. (Świetny punkt wyjścia!)
* Lokalizacja Scout: Znajduje się i zabezpiecza lokalizacje filmowe.
* Projektant produkcji: Projektuje wizualny wygląd zestawów.
* dyrektor artystyczny: Nadzoruje dekorację i rekwizyty.
* Set Dresser: Układa obiekty na zestawie.
* projektant kostiumów: Projektuje i zarządza kostiumami.
* Makeup Artist / Hair Stylist: Przygotowuje aktorzy do kręcenia.
* postprodukcja:
* edytor: Montaż materiału w produkt końcowy.
* kolorysta: Dostosowuje kolory i ogólny wygląd materiału.
* Projektant dźwięku: Tworzy i miesza elementy audio.
* Artysta VFX: Tworzy efekty wizualne (CGI, kompozycja).
* Artysta grafiki ruchu: Tworzy animowaną grafikę i tytuły.
* Animator: Tworzy animowane treści.
* Inne role:
* pisarz / scenarzysta: Tworzy skrypty.
* Badacz: Gromadzi informacje o filmach dokumentalnych lub innych treściach faktycznych.
* Specjalista ds. Marketingu wideo: Tworzy i zarządza treściami wideo do kampanii marketingowych.
* Menedżer mediów społecznościowych (fokus wideo): Obsługuje treści wideo na platformach społecznościowych.
* Menedżer projektu: Nadzoruje projekty wideo od początku do końca.
* Sales/Account Executive (produkcja wideo): Sprzedaje usługi produkcji wideo.
* Rozważ swoje zainteresowania i umiejętności: Jakie aspekty produkcji wideo najbardziej lubisz? W czym jesteś naturalnie dobry? Czy jesteś kreatywnym gawędziarzem, technicznym świstem, organizatorem zorientowanym na szczegóły lub osobą ludową?
ii. Budowanie fundamentu
* edukacja i szkolenie (formalne lub nieformalne):
* Programy szkoły filmowe/uniwersyteckie: Oferuj kompleksowe szkolenie w dziedzinie filmów (reżyseria, zdjęcia, edycja itp.). Może być drogi, ale zapewnia cenne połączenia i zasoby. Pomyśl o szkołach takich jak USC, UCLA, NYU, AFI, ale także rozważ szkoły państwowe z dobrymi programami filmowymi.
* kursy college'u: Bardziej przystępna opcja poznania podstaw produkcji wideo.
* Kursy i samouczki: Platformy takie jak Skillshare, Udemy, Coursera, YouTube (kanały takie jak zamieszki filmowe, każda ramka obraz itp.) Oferują kursy dotyczące określonych umiejętności (edycja, ocena kolorów, grafika ruchu itp.).
* warsztaty i seminaria: Weź udział w wydarzeniach branżowych i warsztatach, aby uczyć się od profesjonalistów i sieci.
* Rozwój umiejętności: Skoncentruj się na rozwijaniu kluczowych umiejętności:
* Techniki filmowania: Działanie kamery, kompozycja, oświetlenie, nagrywanie dźwięku.
* Oprogramowanie do edycji: Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, DaVinci Resolve to standardy branżowe.
* Motion Graphics &VFX: Adobe After Effects, Cinema 4D (opcjonalnie, ale cenne).
* historia: Zrozumienie struktury narracji, rozwoju postaci i wizualnej historii.
* komunikacja i współpraca: Niezbędne do pracy w środowisku zespołowym.
* Zarządzanie projektem: Organizowanie i zarządzanie projektami wideo.
* Inwestuj w sprzęt (start mały):
* Na początek nie potrzebujesz najdroższego sprzętu.
* kamera: Przyzwoita lustrzanka cyfrowa lub aparat bezlusterkowy z możliwościami wideo to dobry punkt wyjścia. Nawet smartfon z dobrym aparatem może działać na niektóre projekty.
* Mikrofon: Zainwestuj w przyzwoity mikrofon dla wyraźnego dźwięku. Mikroczyn strzelby lub Mic Lavalier to dobry wybór.
* statyw: Niezbędne do stabilnych strzałów.
* Oprogramowanie do edycji: Większość oferuje bezpłatne próby lub rabaty dla studentów.
* oświetlenie: Nawet prosty panel LED może mieć dużą różnicę.
iii. Zdobywanie doświadczenia
* Utwórz własne projekty:
* Krótkie filmy: Napisz, kręcmy i edytuj własne filmy krótkometrażowe. Skoncentruj się na opowiadaniu fascynujących historii.
* teledyski: Zaoferuj kręcenie teledysków dla lokalnych zespołów.
* Dokumenty: Dokumentuj interesujących ludzi lub wydarzenia w swojej społeczności.
* Treści mediów społecznościowych: Utwórz krótkie filmy dla YouTube, Tiktok lub Instagram.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej tworzysz, tym lepiej się staniesz.
* staże:
* Firmy produkcyjne: Współpracowanie z firmą produkcyjną to świetny sposób na naukę lin i nawiązanie kontaktów.
* Agencje reklamowe: Wiele agencji ma wewnętrzne zespoły produkcyjne wideo.
* Korporacyjne działy wideo: Firmy często zatrudniają stażystów, którzy pomagają w produkcji wideo.
* non-profit: Wiele organizacji non-profit potrzebuje pomocy w tworzeniu filmów i jest otwarty dla stażystów.
* Freelance Work:
* Rozpocznij mały: Oferuj swoje usługi znajomym, rodzinie lub lokalnym firmom.
* Zbuduj swoje portfolio: Użyj każdego projektu niezależnego, aby dodać do swojego portfolio.
* platformy internetowe: Sprawdź platformy takie jak Upwork, Fiverr lub LinkedIn dla niezależnych zadań wideo.
* wolontariusz:
* Oferuj swoje umiejętności wideo lokalnym organizacjom charytatywnym lub organizacjom non-profit. To świetny sposób na zdobycie doświadczenia i zbudowanie swojego portfolio.
* Filmy studenckie:
* Jeśli nie jesteś w szkole, ale mieszkasz w pobliżu szkoły z programem filmowym, skontaktuj się z uczniami, którzy szukają członków załogi. Często pracują nad małymi budżetami i potrzebują pomocy!
iv. Networking i promocja
* Zbuduj swoją sieć:
* Weź udział w wydarzeniach branżowych: Festiwale filmowe, warsztaty, konferencje i wydarzenia sieciowe to świetne miejsca na spotkanie z ludźmi w branży.
* Dołącz do społeczności online: Połącz się z innymi filmowcami i specjalistami wideo na platformach społecznościowych i forach internetowych.
* Dotrzyj do profesjonalistów: Nie bój się dotrzeć do osób, których dzieło podziwiasz. Poproś o poradę lub mentoring.
* LinkedIn: Użyj LinkedIn, aby połączyć się z profesjonalistami w branży wideo.
* Utwórz profesjonalną stronę internetową i portfolio:
* Zaprezentuj swoją najlepszą pracę: Dołącz najlepsze filmy, zdjęcia i inne odpowiednie prace.
* Napisz fascynującą bio: Podkreśl swoje umiejętności, doświadczenie i zainteresowania.
* Ułatwiaj kontakt: Dołącz swoje dane kontaktowe (e -mail, numer telefonu, linki mediów społecznościowych).
* aktualizuj regularnie: Utrzymuj swoją witrynę i portfolio na bieżąco z najnowszą pracą.
* Obecność w mediach społecznościowych:
* Udostępnij swoją pracę: Promuj swoje filmy i inne treści na platformach mediów społecznościowych.
* Angażuj się ze społecznością: Połącz się z innymi filmowcami i profesjonalistami wideo.
* Zbuduj swoją markę: Ustanowaj się jako kompetentny i utalentowany profesjonalista wideo.
* usta:
* Niech twoi przyjaciele, rodzina i koledzy wiedzą, że szukasz pracy wideo.
* Poproś o polecenia.
v. Strategie poszukiwania pracy
* online tablice pracy:
* rzeczywiście:
* LinkedIn:
* Glassdoor:
* media bistro:
* mandy.com: (Specjalnie dla filmu i telewizji)
* perstucjonują mnie: (Koncentruje się na pracach produkcyjnych)
* Witryny firmy: Sprawdź strony kariery firm produkcyjnych, agencji reklamowych i innych firm, które tworzą treści wideo.
* celowany zasięg: Zidentyfikuj firmy lub organizacje, w których chcesz pracować i skontaktuj się z nimi bezpośrednio.
* Dostosuj swoje CV i list motywacyjny: Dostosuj swoje CV i list motywacyjny, aby pasowały do konkretnych wymagań każdego zadania. Podkreśl swoje odpowiednie umiejętności i doświadczenie.
* Przygotuj się do wywiadów: Ćwicz odpowiadanie na wspólne pytania i bądź przygotowany na omówienie swojego portfela.
* obserwacja: Po rozmowie wyślij do ankietera notatkę.
vi. Ważne rozważania
* Lokalizacja: Niektóre miasta (Los Angeles, Nowy Jork, Atlanta) mają więcej możliwości produkcji wideo niż inne. Można jednak znaleźć pracę na mniejszych rynkach.
* Networking jest kluczem: Branża rozrywkowa rozwija się w sieci. Wyjdź tam i poznaj ludzi!
* Bądź trwały: Wejście do branży wideo może zająć trochę czasu. Nie zniechęcaj się odrzuceniem. Ucz się, kontynuuj tworzenie i kontynuuj nawiązywanie kontaktów.
* Bądź otwarty na różne role: Możesz od razu uzyskać swoją wymarzoną pracę. Bądź otwarty na podjęcie różnych ról, aby zdobyć doświadczenie i nauczyć się nowych umiejętności.
* Pozostań na bieżąco z technologią: Przemysł wideo stale się rozwija. Bądź na bieżąco z najnowszymi technologiami i trendami.
* Opracuj niszę: Rozważ specjalizację w określonym obszarze produkcji wideo (np. Grafika ruchu, ocenianie kolorów, wideografia dronów).
* negocjuj swoją pensję: Badania standardów branży i bądź przygotowany na negocjowanie pensji.
* umowy: Zawsze miej umowę na niezależne prace, aby się chronić.
* ubezpieczenie: Rozważ uzyskanie ubezpieczenia od odpowiedzialności cywilnej, aby chronić się przed potencjalnymi wypadkami lub szkodami.
vii. Powszechne błędy, które uniknie
* Brak silnego portfela: Twoje portfolio jest najważniejszym zasobem.
* słabe umiejętności komunikacyjne: Niezbędne jest skuteczne komunikowanie się z klientami i członkami zespołu.
* nieprofesjonalizm: Zawsze bądź profesjonalny i pełen szacunku, nawet w nieformalnych warunkach.
* niechęć do nauki: Przemysł wideo stale się zmienia, więc musisz być gotów nauczyć się nowych umiejętności.
* Burning Bridges: Traktuj wszystkich, z którymi pracujesz z szacunkiem, nawet jeśli się z nimi nie zgadzasz. Nigdy nie wiadomo, kiedy znów możesz skrzyżować ścieżki.
* Ignorowanie informacji zwrotnej: Bądź otwarty na informacje zwrotne od innych i użyj ich do poprawy swojej pracy.
* nie sieci: Networking ma kluczowe znaczenie dla znalezienia pracy i nawiązywania połączeń.
Postępując zgodnie z tymi krokami i pozostając poświęcone Twoim rzemiosowi, możesz zwiększyć swoje szanse na włamanie się do branży wideo i budowanie udanej kariery. Powodzenia!