REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Produkcja Wideo

Jak sprawić, by wideo wyglądały jak VHS w Premiere Pro

Okej, oto załamanie, jak osiągnąć wygląd VHS w Premiere Pro, łącząc wiele technik autentycznego i przekonującego efektu. Załamiemy go na kluczowe elementy i podamy instrukcje krok po kroku.

i. Kluczowe elementy wyglądu VHS:

* Degradacja kolorów/zmiana biegów: Testy VHS często cierpiały z powodu krwawienia kolorowego, zanikania i nieścisłości.

* Błędy śledzenia/statyczne: Linie poziome i statyczne są charakterystyczne dla słabo śledzonych lub uszkodzonych taśm.

* hałas/ziarno: Nagrywanie VHS wprowadziło znaczący hałas i ziarno.

* Softness/Blur: Nagrania VHS były ogólnie bardziej miękkie i mniej ostre niż nowoczesne cyfrowe wideo.

* zniekształcenie/wypaczanie: Niedoskonałości rozciągania i odtwarzania może powodować lekkie wypaczenie.

* Degradacja audio: Syczce, pops i ogólnie niższy dźwięk wierności.

* Efekty tekstowe/nakładki (opcjonalnie): Dodanie stylizowanego tekstu na ekranie lub grafiki naśladując wygląd starych nakładek magnetowidu.

ii. Przewodnik krok po kroku w Premiere Pro:

1. Zaimportuj swój materiał:

* Zaimportuj klipsy wideo, które chcesz przekonwertować na Premiere Pro.

* Przeciągnij klips na oś czasu.

2. Utwórz warstwę regulacji:

* Przejdź do `plik> nowa> warstwa regulacji`.

* Zaakceptuj ustawienia domyślne (zwykle takie same jak Twoja sekwencja).

* Przeciągnij warstwę regulacji na oś czasu * powyżej * klips wideo. Uczyń go taką samą długością, jak wideo, na które chcesz wpłynąć. Jest to ważne, aby efekty mają zastosowanie powszechnie.

3. Degradacja kolorów i zmiana biegów:

* Lumetri Color:

* W panelu efektów poszukaj „Lumetri Color” i przeciągnij go na warstwę regulacyjną.

* W panelu kolorów Lumetri (okno> Kolor Lumetri, jeśli go nie widzisz):

* Podstawowa korekta:

* Bilans biały: Lekko przesuń suwak tymczasowy w kierunku podgrzewania (żółty/pomarańczowy) lub chłodniej (niebieski). Zwykle najlepsza jest bardzo subtelna zmiana.

* Ekspozycja: Często taśmy VHS mają nieco ciemniejszą ekspozycję. Opuść to delikatnie lub nie dokonuj żadnych zmian.

* kontrast: Nieznacznie go zwiększyć.

* Podprawy/Shadows/Whites/Blacks: Eksperymentuj, aby zmiękczyć ogólny wygląd. Opuść najważniejsze informacje i podnieś cienie.

* Creative:

* Faded Film: Zwiększ ten suwak, aby uzyskać lekko wyprany wygląd. Zacznij od niewielkiej wartości, jak 10-20%.

* krzywe: Użyj krzywych RGB, aby subtelnie zmienić równowagę kolorów.

* Delikatnie podnieś czerwoną krzywą w cieniu i opuść ją na wyświetleniach.

* Opuść niebieską krzywą w cieniu i podnieś ją na wyświetleniach.

* Subtelne regulacje tutaj mogą stworzyć ładną zmianę kolorów.

* Kolorowe koła i dopasowanie:

* Eksperymentuj z dodaniem niewielkiego odcienia do cieni, środkowych paneli lub atrakcji. Subtelny zielony lub niebieski odcień do cieni jest powszechnym efektem.

* Pamiętaj, że subtelność jest kluczowa. Przesunięcie korekty kolorów będzie wyglądać nienaturalnie.

4. Dodanie szumu/ziarna:

* Efekt szumu (zalecany):

* W panelu efektów poszukaj „hałasu” i przeciągnij go na warstwę regulacji.

* W Panelu kontroli efektów:

* Ilość szumu: Zacznij od niskiej wartości (np. 5-10%). Zwiększ go stopniowo, aż osiągniesz pożądany poziom ziarna.

* Użyj szumu kolorów: Zaznacz to pole. Stwarza to bardziej realistyczny, różnorodny hałas.

* alternatywa:Dodaj efekt ziarna

* Wyszukaj efekt „Dodaj ziarno”, może to zapewnić więcej wyglądu ziarna, a nie tylko hałas, dostosuj się do preferencji.

5. Rozmycie i miękkość:

* Gaussian Blur:

* W panelu efektów poszukaj „gaussowskiego zamazania” i przeciągnij go na warstwę regulacji.

* W Panelu kontroli efektów:

* Rozmycie: Dodaj bardzo małą ilość rozmycia (np. 1-3 pikseli). To zmiękcza obraz, nie stając się całkowicie bez skupienia.

* powtórz piksele krawędzi: Zaznacz to pole, aby uniknąć ciemnych krawędzi pojawiających się wokół ramki.

6. Błędy śledzenia/statyczne:

* Linie poziome: Jest to bardziej złożone i obejmuje generowanie pasków lub używanie tekstury.

* Generuj paski (mniej powszechne, ale możliwe):

* Utwórz nowy czarny film (plik> nowy> czarny film).

* Umieść czarne wideo nad warstwą regulacji.

* Zastosuj efekt „upraw” do czarnego wideo. Przycinaj górną i dół, aby stworzyć cienką linię poziomą.

* Zastosuj efekt „replica” do czarnego filmu. Dostosuj „liczbę”, aby utworzyć wiele linii poziomych.

* Dostosuj pozycję czarnego wideo do przestrzeni linii.

* Obniż krycie czarnego wideo, aby linie były subtelne.

* Dodaj klatki kluczowe do właściwości pozycji, aby linia nieco się roztrzęsione.

* Nakładka tekstury (zalecana):

* Znajdź lub utwórz teksturę poziomych linii/statycznych. Możesz wyszukiwać online „STATYKA STATYCZNA VHS” lub podobny. Upewnij się, że jest to płynnie zapętlana tekstura.

* Zaimportuj teksturę do Premiere Pro.

* Umieść teksturę * powyżej * warstwa regulacji i wideo.

* Zmień tryb mieszania warstwy tekstury na `nakładkę`, `ekran ',` mnożenie' lub `` soft light '. Eksperyment, aby zobaczyć, co wygląda najlepiej.

* Dostosuj krycie warstwy tekstury, aby kontrolować intensywność statycznego.

* W razie potrzeby skal teksturę, aby dopasować ramkę.

* Animate: Klamka kluczowa położenie warstwy tekstury, aby powoli przewijać ją pionowo, aby uzyskać bardziej dynamiczny efekt.

7. Odkształcenie/wypaczanie:

* Efekt transformacji:

* W panelu efektów poszukaj „transformacji” i przeciągnij go na warstwę regulacji.

* W Panelu kontroli efektów:

* Skala: Bardzo subtelnie zmień skalę (np. 100,1%). To powoduje niewielki efekt powiększania.

* Rotacja: Zastosuj bardzo niewielką ilość obrotu (np. 0,1 stopnia).

* Pozycja: Dodaj subtelne klatki kluczowe do pozycji, przesuwając ją w lewo i w prawo kilka pikseli w czasie. To tworzy subtelną zmianę poziomą.

* Advanced: Użyj wyrażeń, aby połączyć właściwości skali, rotacji i pozycji z wyrażeniem poruszającym się, aby stworzyć bardziej losowy i organiczny efekt wypaczenia.

8. Degradacja audio (w razie potrzeby):

* Dodaj warstwę szumu: Znajdź dźwiękowy efekt VHS statyczny i syk. Nakładaj go na dźwięk i wymieszaj subtelnie.

* eq: Zmniejsz wysokie częstotliwości w dźwięku za pomocą EQ.

* Zmniejsz głębokość bitu: Możesz naśladować dźwięk niższej wierności. Spójrz na przy użyciu wtyczki edycji audio lub technik badań w celu symulacji redukcji głębokości bitów.

9. Opcjonalny tekst/nakładka:

* Dodaj tekst: Utwórz warstwy tekstowe za pomocą narzędzia tekstowego. Użyj czcionki pikselowej lub retro.

* Stylizuj tekst: Dodaj skok lub cień do tekstu, aby wyróżnić się.

* Tekst niebezpieczeństwa: Zastosuj lekki rozmycie lub hałas do tekstu, aby pasować do ogólnego wyglądu VHS.

* Tekst pozycji: Umieść tekst w rogu ekranu, podobny do starych wyświetlaczy magnetowidu.

* Animate Text: Użyj klatek kluczowych, aby tekst migotał lub skakał lekko.

iii. Wskazówki i udoskonalenia:

* mniej jest więcej: Nie przesadzaj z żadnym efektem. Kluczem do przekonującego wyglądu VHS jest subtelność i równowaga.

* eksperyment: Wypróbuj różne kombinacje efektów i ustawień, aby znaleźć to, co najlepsze dla twojego materiału.

* odniesienie: Obejrzyj prawdziwe taśmy VHS, aby lepiej zrozumieć określone wady i artefakty, które próbujesz powtórzyć.

* Wstępne wstępne ustawienia: Istnieje wiele bezpłatnych i płatnych ustawień o efekcie VHS dostępnych online na Premiere Pro. Mogą to być dobry punkt wyjścia, ale zawsze dostosuj je do twoich konkretnych potrzeb.

* Motion Blur: Aby uzyskać dodatkowy realizm, rozważ dodanie niewielkiego rozmycia ruchu do twoich materiałów, zwłaszcza jeśli jest dużo ruchu.

* Szybkość klatek: VHS zwykle rejestrowano przy 29,97 fps (NTSC) lub 25 fps (PAL). Jeśli twój materiał ma inną liczbę klatek na sekundę, rozważ przekształcenie go na jedną z tych klatek na sekundę, aby uzyskać bardziej autentyczny wygląd. Pamiętaj jednak, że może to wpłynąć na gładkość ruchu.

Przykładowe ustawienia kontroli efektu (zacznij tutaj, a następnie ulepsz):

* Lumetri Color:

* Podstawowa korekta:

* Kontrast:10-20

* Ekspozycja:-0,2 do 0,0

* Temp:2 do -2

* Creative:

* Faded Film:10-20

* hałas:

* Ilość szumu:5-10

* Użyj szumu koloru:sprawdzony

* Gaussian Blur:

* Rozmycie:1-3

* Powtórz piksele krawędzi:sprawdzone

* Transform:

* Skala:100.1

* Rotacja:0,1

* Pozycja:(klatka kluczowa do nieco jittera)

Ważne rozważania:

* Materiał źródłowy: Jakość twojego oryginalnego materiału wpłynie na końcowy wynik. Najlepiej zacząć od czystego, dobrze oświetlonego materiału.

* Wydajność systemu: Zastosowanie wielu efektów może być wymagające na komputerze. Rozważ renderowanie sekcji osi czasu, aby poprawić wydajność odtwarzania.

* Creativity: Nie ma jednego „właściwego” sposobu na stworzenie wyglądu VHS. Eksperymentuj i baw się z tym!

Łącząc te techniki, możesz stworzyć przekonujący i autentyczny efekt VHS w Premiere Pro. Pamiętaj, aby eksperymentować i dostosować ustawienia, aby osiągnąć konkretny wygląd, którego szukasz. Powodzenia!

  1. Niezbędny przewodnik po mikrofonach shotgun

  2. Future Tech:zajrzyj w przyszłość kinematografii lotniczej

  3. Zdemistyfikowane YouTube Analytics

  4. 7 rzeczy, które wszyscy profesjonaliści wideo powinni udostępniać klientom

  5. Jak zmienić styl napisów lub podpisów

Produkcja Wideo
  1. 5 ważnych narzędzi, które powinien mieć każdy scenarzysta

  2. Jak mieszać wiele zdjęć w fotografii krajobrazowej

  3. Jak stworzyć realistyczny śnieg w After Effects

  4. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

  5. Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

  6. Jak wybrać odpowiednią torbę z aparatem do fotografii na świeżym powietrzu i przyrody

  7. Przegląd Shotcut:czy Shotcut zmieni coś w edycji wideo?