Nie masz pewności, jakie kombinacje kolorów umieścić na swoich zdjęciach? Prawidłowe wykorzystanie koloru w fotografii pomaga zwrócić uwagę na fotografowany obiekt, a tym samym tworzy potężny efekt wizualny, który jest przyjemny dla oka. Sześć wskazówek zawartych w tym artykule pomoże Ci zrozumieć, jak używać koloru w fotografii i robić jeszcze lepsze zdjęcia!
1. Użyj koła kolorów, aby uzyskać kontrastujące kolory
Aby skutecznie wykorzystać kolor w fotografii, warto zrozumieć koło kolorów. Jest to przydatne narzędzie do zilustrowania podstawowego pomysłu na to, jak różne kombinacje kolorów współpracują ze sobą.
Spójrz na koło kolorów powyżej, aby znaleźć kolory uzupełniające. Na przykład, jeśli chcesz znaleźć kolor, który dobrze pasuje do czerwieni, znajdź kolor czerwony na kole kolorów, a następnie spójrz, który kolor jest dokładnie przeciwny.
W przypadku koloru czerwonego kolorem dopełniającym jest zielony. Te uzupełniające się kolory są silnie kontrastujące, co może stworzyć uderzający, żywy obraz.
Na tym obrazie nasycone kolory czerwony i zielony tworzą silny kontrast.
Pomarańczowy i niebieski są również dodatkowymi kolorami na kole kolorów. Jasnoniebieskie tło pomaga wydobyć pomarańczowy top dziewczyny i jej szminkę. To przyciąga uwagę widza i przyciąga Cię do obrazu.
Kolory fioletowy i żółty to kolejny przykład kontrastujących kolorów. Na tym zdjęciu użycie tych kolorów sprawiło, że kwiaty wyglądają bardziej efektownie i atrakcyjnie wizualnie.
2. Znajdź odrobinę koloru
Wyraźny kolor to jaskrawa plama koloru, która wyróżnia się na tle innych kolorów w scenie.
Dodanie koloru do obrazu będzie miało ogromny wpływ, ponieważ tworzy silny punkt centralny, który natychmiast przyciąga wzrok.
Na tym ujęciu mały chłopiec na wydmach, ubrany w jasnożółtą kurtkę, przyciąga wzrok widza przez trawę. Zalecane jest uchwycenie kolorów, takich jak żółty i czerwony, ponieważ są one zarówno mocnymi, jak i pociągającymi kolorami.
Za każdym razem, gdy robisz zdjęcia, zwracaj uwagę na sceny o neutralnych kolorach, które mają w sobie odrobinę koloru, które możesz uchwycić w swojej kompozycji.
3. Użyj koloru, aby stworzyć abstrakcyjne zdjęcie
Abstrakcyjny obraz ma zwykle tylko kilka elementów wizualnych. Kolor, kształt i tekstura to bardzo skuteczne elementy, które można umieścić na zdjęciach. Użyj ich, aby stworzyć kolorowy, abstrakcyjny obraz o ogromnym atrakcyjności wizualnej.
Aby stworzyć dobry abstrakcyjny obraz, szukaj bloków koloru, które tworzą mocne kształty. Postaraj się też zawrzeć dużo kolorowej, pustej lub negatywnej przestrzeni. Kolory i jakość światła to główne elementy tworzące uderzający abstrakcyjny obraz
Na tym obrazie, na którym jest tylko jeden kolor, tekstura, kształt i światło, został użyty do przyciągnięcia widza. Szukaj ciekawych kształtów, które możesz uchwycić.
Ponownie, użycie bardzo nasyconych kolorów daje uderzający efekt. Dobrze ilustrują to te kolorowe kształty znajdujące się w niektórych plastikowych wiaderkach, tworząc cudownie abstrakcyjną i minimalistyczną atmosferę.
4. Użyj jasnego, kolorowego tła
Jasne, kolorowe tła stanowią doskonałe tło dla Twoich zdjęć. Jeśli znajdziesz kolorową ścianę lub budynek, pomyśl o użyciu tego do swojego obrazu.
Kolorowa ściana sama w sobie świetnie wygląda, ale uwzględnienie osoby w kadrze nadaje obrazowi dodatkowy wymiar. Dzieje się tak częściowo dlatego, że człowiek nadaje scenie wrażenie skali, ale także dlatego, że dodaje element ludzkiego zainteresowania, który jest łatwiejszy dla widza.
Nie musisz używać ściany, aby uzyskać efektowny kolor tła. Na przykład, ta główka z nasionem mniszka została podniesiona do nieba, aby stworzyć jasne tło o jasnym kolorze, który przyciąga uwagę widza.
5. Zrozum dominujące i wygasające kolory
W fotografii dominują barwy ciepłe, m.in. czerwony, żółty i pomarańczowy. Te kolory są uważane za dominujące, ponieważ docierają do naszych oczu przed chłodniejszymi kolorami. Chłodniejsze kolory to kolory odchodzące, m.in. niebieski, zielony i fioletowy.
Dominują ciepłe kolory, ponieważ najpierw wymagają Twojej uwagi, a cofające się kolory bardziej znikają w tle. Na tym zdjęciu kwiat przykuwa twoją uwagę, ale dopiero ułamek czasu zauważysz konewkę.
Możesz stworzyć wizualną głębię obrazu, używając kombinacji dominujących i cofniętych kolorów. Na przykład na poniższym zdjęciu cieplejszy kolor włosów kobiety i poziome pomarańczowe paski na zdjęciu przeskakują do przodu, gdy najpierw przyciągają wzrok.
Im bardziej nasycony jest czerwony, pomarańczowy lub żółty, tym bardziej dominujący będzie kolor.
6. Użyj koloru jako zasady trójpodziału
Reguła trójpodziału to narzędzie kompozycyjne, które dzieli scenę na trzy poziome lub pionowe części albo na połączenie obu. Aby więc wygodniej było używać zasady trójpodziału, włącz nakładkę siatki w ustawieniach aparatu, dając Ci wizualny przewodnik, którego możesz użyć do wyrównania elementów na scenie.
Podziel scenę na trzy części za pomocą poziomych bloków kolorów lub wzorów, tworząc mocny i dobrze wyważony obraz.
Trzecia zasada działa zarówno w poziomie, jak iw pionie i nie ogranicza się do użycia koloru. Jednak używanie tego narzędzia do komponowania z kolorem może być zabawne i bardzo satysfakcjonujące.
Kolor w fotografii:podsumowanie
Teraz rozumiesz kolor w oparciu o użycie koła kolorów, a także wiesz, jak stworzyć kontrast w swoich obrazach oraz jak używać dominujących i cofających się kolorów, aby kontrolować kolejność, w jakiej widz zauważa elementy na twoich zdjęciach .
Tych sześć wskazówek dotyczących fotografii kolorowej rozszerzy twoją kreatywność i w rezultacie umożliwi wykorzystanie koloru w fotografii do tworzenia kompozycji o maksymalnej atrakcyjności wizualnej. Wreszcie świat jest pełen kolorów – teraz od Ciebie zależy, czy go uwiecznisz!